Gil Joseph Wolman (7 de septiembre de 1929, París - 3 de julio de 1995, París) [1] fue un artista francés. Su obra abarcó la pintura, la poesía y el cine. Fue miembro del movimiento de vanguardia letrista de Isidore Isou a principios de la década de 1950, convirtiéndose luego en una figura central de la Internacional Letrista , el grupo que posteriormente se desarrollaría (sin el propio Wolman) en la Internacional Situacionista .
Wolman se unió a los letristas en 1950, aunque abandonó el grupo sólo dos años después. Su primera obra publicada apareció en el primer número de 1950 de su revista Ur , donde su "Introducción a Wolman" sentaría las bases para creaciones posteriores: "¡En el principio, estaba Wolman"! Mientras todavía estaba en el grupo, Wolman haría dos contribuciones importantes. Primero, en poesía sonora , ideó la noción del "megapneuma": mientras que el letrismo se basaba en la letra, los megapneumas se basaban en la respiración. En segundo lugar, en cine, produjo L'Anticoncept , la obra por la que ahora se le recuerda principalmente. La película se mostró por primera vez el 11 de febrero de 1952 en el cineclub "Avant-Garde 52". Consistía en una iluminación en blanco proyectada sobre un globo meteorológico, acompañada de una banda sonora hablada en staccato. La censura francesa prohibió la película el 2 de abril de 1952. Cuando los letristas visitaron el Festival de Cine de Cannes el mes siguiente, se vieron obligados a restringir la audiencia a periodistas únicamente. El texto de la banda sonora se publicó en el único número de la revista letrista Ion (1952; reimpreso por Jean-Paul Rocher en 1999), y luego se reeditó en una edición separada aumentada con textos asociados (Editions Allia, 1994). Ion también incluyó el texto de la película de Guy Debord Aullidos para Sade , que estaba dedicada a Wolman y presentaba su voz en su propia banda sonora.
En junio de 1952, Wolman y Debord formaron la Internacional Letrista , que, junto con Jean-Louis Brau y Serge Berna, se separaría oficialmente del grupo principal en diciembre. Wolman contribuyó con varios textos al boletín de la Internacional Letrista, Potlatch ; y, junto con Debord, fue coautor de algunos de sus textos más importantes, publicados en la revista surrealista belga Les Lèvres Nues (Labios desnudos). Entre ellos se incluyen "Guía del usuario para el détournement" y "Teoría de la dérive" (ambos de 1956). El término détournement (literalmente "diversión") significaba la reutilización deliberada de material plagiado para un propósito nuevo y generalmente subversivo. La dérive ("deriva") era un proceso de deambular sin rumbo por entornos urbanos con el fin de cartografiar su psicogeografía .
En 1955, Wolman escribió "¿Por qué el letrismo?", también con Guy Debord, publicado en Potlatch n.° 22. Al año siguiente, representó a la Internacional Letrista en el Congreso Mundial de Artistas en Alba , Italia . Esta conferencia estableció vínculos importantes entre la Internacional Letrista y aquellas figuras (principalmente Asger Jorn y Pinot-Gallizio del Movimiento Internacional por una Bauhaus Imaginista ) que poco después unirían fuerzas con ella para formar la Internacional Situacionista. Sin embargo, el propio Wolman nunca llegó a la Internacional Situacionista. Fue excluido oficialmente de la Internacional Letrista el 13 de enero de 1957, solo seis meses antes de la creación del nuevo grupo, exclusión que se anunció en formato de obituario en Potlatch n.° 28. Debord parece haber sido la fuerza impulsora detrás de la exclusión, que causó cierta consternación entre sus colegas. Incluso Michèle Bernstein , la esposa de Debord en ese momento, ha declarado que no entendía por qué Debord se puso tan repentinamente en contra de Wolman. [2] Jean-Michel Mension , uno de los primeros miembros de la Internacional Letrista, recuerda que "Gil era reticente, dulce, un tipo increíblemente dulce. No creo haberlo oído nunca levantar la voz, excepto ocasionalmente, excepto cuando recitaba su poesía, pero eso era diferente. Todo el mundo amaba a Gil". [3] Tampoco podía entender por qué Debord lo había excluido, y observó: "Creo que Wolman, a los ojos de Guy, era un artista verdaderamente extraordinario, claramente superior a los otros artistas de la Internacional Letrista. Personalmente, nunca he creído en la exclusión de Gil". [4] Ralph Rumney , uno de los primeros miembros de la Internacional Situacionista, especuló que la verdadera razón detrás de la exclusión era que Wolman y su esposa, Violette, acababan de tener un hijo: "Guy, y Michèle, en realidad, sentían un horror absoluto por la vida doméstica y por los bebés en particular. Estaban tratando de experimentar con nuevas formas de vida, lo que para Guy significaba una libertad sexual total. La feliz vida familiar de Wolman no podía tolerarse". [5]
Tras su exclusión, Wolman continuó desarrollando su propia obra y restableció vínculos con el movimiento letrista original, con el que expuso entre 1961 y 1964. En 1963 ideó el Scotch Art, un proceso que consiste en arrancar tiras de material impreso y utilizar cinta adhesiva para reposicionarlas sobre telas o madera. Sin embargo, en 1964 se separó nuevamente del grupo de Isou para fundar la efímera Segunda Internacional Letrista con Jean-Louis Brau y François Dufrêne ; a partir de entonces, Wolman trabajó en gran medida de manera aislada. Más tarde desarrolló el "movimiento separatista" y una serie de "dühring dühring", "descomposiciones" y, finalmente, "pinturas representadas".
Tres años después de su muerte, la revista Poézi Prolétèr (n°2), dirigida por Katalin Molnar y Christophe Tarkos, publicó en 1998 un artículo sobre Wolman que incluía varios de sus textos reunidos bajo el título «Introducción a la palabra». Aunque a veces se le ha visto como un compinche de Guy Debord, en la actualidad se le considera, junto con Robert Filliou , uno de los artistas más influyentes de su época. Sin embargo, Wolman, que empezó una década antes que Filliou, no compartía el «genio sin talento» de Filliou, sino que decía que «el genio es lo que todos tenemos cuando dejamos de mejorar una cosa para hacer otra. Cuando simplemente nos negamos a tener talento» (1964).
Varias de las grabaciones de audio de Wolman fueron publicadas a través de la revista de Henri Chopin , OU ; y un LP, L'Anticoncept , fue lanzado en 1999 por Alga Marghen, que reunía varias obras sonoras de 1951 a 1972. Un volumen de sus escritos no recopilados fue publicado en 2001 por Editions Allia, Défense de mourir . La primera retrospectiva internacional de las obras de Wolman se celebró en el MACBA (Barcelona, 2010) y el Museu SERRALVES (Oporto, 2011), comisariada por Frédéric Acquaviva , Bartomeu Mari y Joao Fernandes, con un catálogo "Gil J Wolman, I am inmortal and alive" en 3 versiones diferentes: inglés, español-catalán, francés-portugués. El Centro Pompidou de París dedicó una sala a las obras de Wolman en 2015, mientras que La Plaque Tournante, un espacio de arte independiente en Berlín, programó la primera Retrospectiva de Wolman en Alemania con 500 obras y documentos.