Los poetas caballeros fueron una escuela de poetas ingleses del siglo XVII que surgieron de las clases que apoyaron al rey Carlos I durante la Guerra Civil Inglesa (1642-1651). Carlos, un gran conocedor de las bellas artes, apoyaba a los poetas que creaban el arte que él ansiaba. Estos poetas a su vez se agruparon con el rey y su servicio, convirtiéndose así en poetas caballeros. [1]
Un caballero era tradicionalmente un soldado o caballero montado, pero cuando el término se aplicaba a quienes apoyaban a Carlos, se pretendía retratarlos como galantes juerguistas. [2] Por lo tanto, el término tenía la intención de menospreciar e insultar. Eran diferentes en su estilo de vida y estaban divididos en religión de los Roundheads , que apoyaban al Parlamento, que a menudo estaba formado por puritanos (ya fueran presbiterianos o independientes ).
Los poetas caballerescos más conocidos son Robert Herrick , Richard Lovelace , Thomas Carew y Sir John Suckling . La mayoría de los poetas caballerescos eran cortesanos , con notables excepciones. Por ejemplo, Robert Herrick no era un cortesano, pero su estilo lo marca como un poeta caballeresco.
La poesía caballeresca se diferencia de la poesía tradicional en su temática. En lugar de abordar cuestiones como la religión, la filosofía y las artes, la poesía caballeresca tiene como objetivo expresar la alegría y la simple gratificación de las cosas festivas mucho más animadas que las obras tradicionales de sus predecesores. La intención de sus obras era a menudo promover la corona (particularmente Carlos I), y los poetas caballerescos hablaban abiertamente contra los Roundheads que apoyaban la rebelión del Parlamento Rump contra la corona. La mayoría de las obras caballerescas tenían referencias alegóricas y/o clásicas. Se basaron en el conocimiento de Horacio , Cicerón y Ovidio . [3] Al utilizar estos recursos, pudieron producir poesía que impresionó al rey Carlos I. Los poetas caballerescos se esforzaron por crear poesía donde prosperaran tanto el placer como la virtud. Eran ricos en referencias a los antiguos y agradables. Ciertamente existen rasgos comunes en la poesía caballeresca en el sentido de que la mayoría de los poemas "celebran la belleza, el amor, la naturaleza, la sensualidad, la bebida, la buena camaradería, el honor y la vida social". [4] En muchos sentidos, esta poesía encarna una actitud que refleja el “carpe diem”. Los poetas caballerescos ciertamente escribieron para promover los principios realistas a favor de la corona, pero sus temas eran más profundos que eso. Los poetas caballerescos escribieron de una manera que promovía el aprovechamiento del momento y las oportunidades que se les presentaban a ellos y a sus parientes. Querían deleitarse en la sociedad y llegar a ser lo mejor que pudieran dentro de los límites de esa sociedad. Este respaldo a vivir la vida al máximo, para los escritores caballerescos, a menudo incluía obtener riqueza material y tener sexo con mujeres. Estos temas contribuyeron al tono y actitud triunfantes y bulliciosos de la poesía. El amor platónico también era otra característica de la poesía caballeresca, donde el hombre mostraba su amor divino a una mujer, donde ella era adorada como una criatura de perfección. [5] Como tal, era común escuchar elogios de las virtudes femeninas como si fueran divinas.
La poesía caballeresca está estrechamente vinculada a la causa realista, ya que la intención principal de su poesía era glorificar la corona. De esta manera, la poesía caballeresca a menudo se agrupa en una categoría política de poesía. Si bien la mayoría de la poesía escrita por estos poetas caballerescos defiende la causa de la monarquía de alguna manera, no todos los escritores que ahora consideramos poetas caballerescos sabían que caían en esta categoría durante su vida. La poesía caballeresca comenzó a ser reconocida como un género propio con el comienzo de la Guerra Civil Inglesa en 1642, cuando los hombres comenzaron a escribir en defensa de la corona. Sin embargo, autores como Thomas Carew y Sir John Suckling murieron años antes de que comenzara la guerra, pero aún se los clasifica como poetas caballerescos por la naturaleza política de su poesía. Una vez que comenzó el conflicto entre la monarquía y el parlamento rebelde, el contenido de la poesía se dirigió mucho más específicamente a defender los ideales realistas. Muchos consideraban que estos hombres escribían en un tono nostálgico, ya que su trabajo promovía los principios y prácticas de la monarquía que estaba bajo ataque filosófico y, finalmente, literal.
También hubo una celebración de la monarquía de Carlos I entre los poetas caballeros. Jonson en particular celebró las ideas del sentido común, el deber, la moderación, la propiedad y la elegancia (que él también practicaba). [6] Estas ideas no pertenecían a los antiguos sino más bien a la corte y a Inglaterra. De esta manera, aunque los caballeros adoptaron las viejas formas de pensamiento de los antiguos, también incorporaron sus propias ideas y pensamientos a su poesía. Esto hizo que sus escritos fueran aplicables a la época en la que estaban escribiendo y también retrataron la grandeza de la corona y de Carlos.
Otras características de la poesía caballeresca eran la metáfora y la fantasía.
Según la Enciclopedia Electrónica de Columbia [7]
Los poetas más destacados de la era jacobina , Ben Jonson y John Donne, son considerados los creadores de dos tradiciones poéticas diversas: el estilo caballeresco y el estilo metafísico.
Los poetas ingleses de principios del siglo XVII se clasifican de forma burda en Cavaliers y poetas metafísicos , siendo estos últimos (por ejemplo, John Donne ) los que se interesan más por la religión. Por tanto, la división sigue una línea que se aproxima a la secular/religiosa. Sin embargo, no se considera excluyente, ya que Carew (por ejemplo) cae en ambos bandos, según algunas opiniones (metafísico era en todo caso un término retrospectivo). Se ha aplicado el término "poetas sagrados", con el argumento de que se encuentran entre dos escuelas:
Herbert, Crashaw y Vaughan no forman, en realidad, una escuela de poesía, sino un grupo con vínculos definidos que los conectan. A diferencia de los Fletcher y los Habington, que se remontaban al “arte de Spenser y al ingenio de Sydney”, ellos están bajo la influencia tanto de las nuevas modas literarias de Jonson y Fres, como del espíritu renovado de devoción culta en la Iglesia anglicana. [8]
Otros asociados con la tradición Cavalier, según Skelton, incluyen a Lord Herbert de Cherbury , Aurelian Townshend , William Cartwright , Thomas Randolph , William Habington , Sir Richard Fanshawe , Edmund Waller y James Graham, primer marqués de Montrose . Debido a la influencia de Ben Jonson, el término Tribe of Ben a veces se aplica a los poetas de este grupo informal ( Hijos de Ben se aplica correctamente solo a los seguidores dramaturgos de Jonson).
En su introducción a The New Oxford Book of Seventeenth Century Verse, Alastair Fowler defiende la existencia de un tercer grupo centrado en Michael Drayton e incluido en él William Browne , William Drummond de Hawthornden , John Davies de Hereford , George Sandys , Joshua Sylvester y George Wither .