La poesía dub es una forma de poesía escénica de origen jamaicano , [1] que evolucionó a partir de la música dub en Kingston, Jamaica , en la década de 1970, [2] [3] así como en las ciudades de Londres , Inglaterra y Toronto , Canadá. que tienen grandes poblaciones de inmigrantes caribeños . [4] El término "Poesía Dub" fue acuñado por el artista Dub Linton Kwesi Johnson en 1976, [5] [6] y popularizado aún más por el artista Oku Onoura , que consiste en palabras habladas sobre ritmos de reggae, originalmente encontrados en el acompañamiento o " "Versión" de un disco de vinilo de 12 o 7 pulgadas .
A diferencia del DJ (también conocido como brindis), que también incluye el uso de la palabra hablada, la actuación del poeta dub normalmente se prepara, en lugar de la charla improvisada del dancehall dee jay. [2] En un entorno musical, el poeta dub suele aparecer en el escenario con una banda interpretando música escrita específicamente para acompañar cada poema, en lugar de simplemente actuar sobre platos de dub, o riddims , al estilo dancehall. La musicalidad está incorporada en los poemas dub, pero los poetas dub generalmente actúan sin música de fondo, pronunciando discursos cantados con una pronunciada acentuación rítmica y una estilización dramática de los gestos. A veces, un poeta dobla espontáneamente los efectos de la música doblada, como el eco y la reverberación, en versiones en vivo de un poema. Muchos poetas del doblaje también emplean dispositivos de llamada y respuesta para atraer al público.
La poesía dub ha sido un vehículo para el comentario político y social, [7] sin la fanfarronería que a menudo se asocia con el dancehall. Aparece alguna que otra canción de amor o elegía , pero la poesía dub se ocupa predominantemente de la política y la justicia social, comúnmente expresada a través de un comentario sobre acontecimientos actuales (compartiendo así estos elementos con el dancehall y la música reggae "consciente" o "raíz" ).
La poesía dub se ha establecido como una forma importante de arte popular negro y su avance se logró a través del álbum fundamental de Linton Kwesi Johnson (LKJ) , Dread Beat an' Blood , [8] que se lanzó en el Reino Unido en 1978. [9] [10] Reflection In Red de Oku Onuora en 1979 fue la primera grabación jamaicana de un poema doblado, [7] seguida por Revolutionary Tea Party de Lillian Allen [11] y Rasta de Benjamin Zephaniah , [12] ambas producidas en 1983, y muchos otros desde principios de la década de 1980 en adelante, como Anti Social Workers 'Positive Style' producido por el destacado productor de doblaje The Mad Professor en Ariwa Records.
Toronto, Ontario , Canadá, tiene la segunda concentración más alta de poetas de doblaje, precedida por Jamaica y seguida por Inglaterra. [13] Lillian Allen , Afua Cooper y Ahdri Zhina Mandiela se encuentran entre las madres fundadoras del legado de la poesía doblada canadiense. [14] [15] El Dub Poets Collective, establecido en Toronto en 2003, organizó un total de cinco festivales de poesía dub, tres nacionales y dos internacionales, entre los años 2004 y 2010. [15]
LKJ todavía dirige LKJ Records en el Reino Unido, un sello que publica tanto sus propios libros como su música, y la de otros músicos y poetas.
Benjamin Zephaniah continuó publicando en el Reino Unido. Escribió novelas y poesía. Fue propuesto para el puesto de Profesor de Poesía de Oxford en 1989 y Poeta Laureado Británico en 1999, y en 2003 también le ofrecieron una OBE , que rechazó.
Muchos poetas de dub han publicado sus trabajos en volúmenes de poesía escrita y álbumes de poesía con música.