El hombre que susurraba a los caballos es una película dramática neo-western estadounidense de 1998 dirigida y protagonizada por Robert Redford , basada en la novela de 1995 El hombre que susurraba a los caballos de Nicholas Evans . Redford interpreta el papel principal, un talentoso entrenador con un don notable para comprender a los caballos, que es contratado para ayudar a una adolescente herida (interpretada por Scarlett Johansson ) y a su caballo a recuperar la salud después de un trágico accidente.
La película se estrenó el 15 de mayo de 1998. Recibió críticas generalmente positivas de los críticos y recaudó casi 187 millones de dólares en todo el mundo.
En Lake Luzerne , Nueva York , la adolescente Grace MacLean y su mejor amiga Judith salen temprano una mañana de invierno para montar a caballo, Pilgrim y Gulliver. Mientras suben por una pendiente helada, Gulliver resbala y golpea a Pilgrim. Ambos caballos caen, arrastrando a las chicas hacia una carretera, y son atropellados por un camión con remolque. Judith y Gulliver mueren, mientras que Grace y Pilgrim quedan gravemente heridos.
Grace, que quedó con una pierna derecha parcialmente amputada, está amargada y retraída después del accidente. Mientras tanto, Pilgrim está traumatizado y es tan incontrolable que le sugieren que lo sacrifiquen . La madre de Grace, Annie, una editora de revistas de carácter fuerte y adicta al trabajo, se niega a permitirlo, pues siente que de alguna manera la recuperación de Grace está relacionada con la de Pilgrim.
Desesperada por encontrar una forma de curar a Grace y a Pilgrim, Annie busca a un " encantador de caballos ", Tom Booker, en las remotas montañas de Montana . Tom acepta ayudar, pero solo si Grace también participa en el proceso. Grace acepta de mala gana, y ella y Annie se van a vivir al rancho Booker, donde Tom vive con su hermano y la familia de su hermano.
Mientras Pilgrim y Grace van superando poco a poco su trauma, Annie y Tom empiezan a sentir una atracción mutua. Sin embargo, ambos se muestran reacios a actuar en función de estos sentimientos: Annie está casada y Tom ya había sufrido una ruptura amorosa (su esposa lo abandonó porque pertenecía a la ciudad). Tom también le pide a Grace que le cuente lo que pasó entre ella y Pilgrim para entender lo que Pilgrim siente. Al principio, Grace se muestra reticente, pero finalmente se arma de valor y describe el accidente entre lágrimas.
El status quo entre Annie y Tom se rompe cuando Robert MacLean, el padre de Grace y esposo de Annie, aparece inesperadamente en el rancho. Annie está cada vez más dividida entre sus sentimientos por Tom y su amor por su familia. Pronto, con la ayuda de Tom, Grace finalmente da el último paso para curarse a sí misma y a Pilgrim: montar a Pilgrim nuevamente. Mientras los MacLean se preparan para dejar el rancho, Robert le dice a Annie que sabe que la amaba más de lo que ella lo amaba a él, y que si podía ser un mejor padre, esposo o abogado, entonces no importaba, lo hizo todo por el amor que sentía por ella. Sentía que no necesitaba más, sabía que ella no estaba segura de lo que sentía por él, y ahora quiere que ella tome una decisión y que no regrese a casa hasta que esté segura.
Aunque Annie quisiera poder quedarse con Tom en el rancho, también sabe que pertenece a la ciudad, al igual que la esposa de Tom. Annie se va, alejándose del rancho, mientras Tom la observa irse desde lo alto de una colina.
Aunque ya había dirigido varias películas, esta fue la primera vez que Robert Redford dirigió una película en la que también actuó. [4]
El personaje principal, según el escritor Nicholas Evans, [5] está inspirado en los encantadores de caballos Tom Dorrance , Ray Hunt y, en particular, su discípulo más joven, Buck Brannaman . [6] Brannaman también hizo de doble de Robert Redford en la película y sirvió como consultor. Redford también colaboró en la producción del documental Buck . Evans dijo: "Otros han afirmado ser la inspiración para Tom Booker en El encantador de caballos . El que realmente me inspiró fue Buck Brannaman. Su habilidad, comprensión y corazón gentil y amoroso han abierto las nubes para innumerables criaturas con problemas. Buck es el maestro zen del mundo de los caballos". [6]
La enseñanza que se da al caballo traumatizado en la película es fiel a una serie de técnicas básicas de equitación natural , aunque la representación en la película no sigue el método específico de ningún practicante en particular. Nicholas Evans escribe: "Pasé muchas semanas viajando por el Oeste y conocí a tres jinetes increíbles: Tom Dorrance , Ray Hunt y Buck Brannaman ". [5]
Aunque Brannaman era el asesor técnico en el lugar, no tenía control creativo. Las limitaciones de la realización cinematográfica exigían que varias secuencias que mostraban métodos de entrenamiento de caballos se editaran para que tuvieran una mayor duración. Esto significaba que ciertos elementos críticos de entrenamiento que normalmente se utilizarían no se mostraban en pantalla. También se mostraron fallas en la seguridad en la película, como cuando Redford se arrodilló frente a un caballo conocido por embestir a los humanos y cuando llevaba un gran anillo en el dedo mientras sostenía una cuerda mientras manejaba a un caballo peligroso.
La trama también utilizó un escenario improbable que era contrario a la psicología básica de los caballos . Pilgrim, un caballo aparentemente bien entrenado, de repente se vuelve feroz después de un solo evento traumático. Los caballos pueden tener una fuerte reacción a un incidente o hubo elementos que precedieron al trauma que se habían repetido (por ejemplo, Pilgrim desarrolló un miedo a los vehículos, a cruzar caminos o a las pendientes pronunciadas a partir de experiencias pasadas). [7] Sin embargo, un cambio completo en la personalidad, los modales y la perspectiva normalmente sería el resultado de un abuso animal sostenido y a largo plazo .
John Lyons , un practicante de equitación natural, señaló que si bien había muchos mensajes positivos en la película, le preocupaba que el público pudiera recibir un mensaje inexacto sobre el entrenamiento de caballos. En primer lugar, Pilgrim fue representado en la película por varios animales bien entrenados. En segundo lugar, la película no representó un marco de tiempo real para el entrenamiento de un solo animal de la vida real. Señaló que la película hizo que la rehabilitación del caballo pareciera un evento de una sola sesión cuando en realidad tomaría un tiempo considerable para que se produjera tal cambio. Lyons criticó una serie de prácticas peligrosas que se muestran en la película, y fue particularmente crítico con la escena en la que Booker cojea, ata y coloca al caballo exhausto en el suelo, luego hace que Grace se suba al caballo reclinado, que luego se le permite levantarse, y el caballo y la niña milagrosamente se curan de sus miedos y una vez más son un equipo de caballo y jinete. Lyons argumentó que el riesgo real de que un caballo o un ser humano sufran lesiones con este método es considerable, que un caballo que se somete a un esfuerzo hasta el agotamiento no está "entrenado" y que empujar a un jinete temeroso de esa manera no es aconsejable. Sin embargo, la crítica de Lyons también reconoció las limitaciones de la producción cinematográfica de Hollywood, afirmando que "para contar una historia, a menudo se hacen cosas que sería imprudente que los propietarios de caballos intentaran". [8]
The Horse Whisperer recaudó 74,4 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, y 111,5 millones de dólares en otros territorios, para un total mundial de 186,9 millones de dólares.
En su primer fin de semana, la película recaudó 13,7 millones de dólares y quedó en segundo lugar, luego recaudó 14,5 millones de dólares y 7,5 millones de dólares los dos fines de semana siguientes. [1] [2]
En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 73% basado en 63 críticas, con una calificación promedio de 7/10. El consenso de los críticos del sitio web dice: "Puede que sea un poco demasiado ansiosa por tocar la fibra sensible, pero The Horse Whisperer es típicamente Redford elegante y bien elaborado, en ambos lados de la cámara". [9] En Metacritic , la película tiene una puntuación media ponderada de 65 sobre 100, basada en 19 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [10] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "A−" en una escala de A+ a F. [11]
Janet Maslin en The New York Times dice que la película "mantiene una gran intensidad visual gracias a la majestuosa cinematografía de Robert Richardson", pero sus "valores sólidos como una roca" se diluyen por "un final mal concebido", [12] mientras que CNN en una crítica bastante sarcástica se queja de que la narración "se hizo muy, muy lentamente" [13] y menciona la duración de la película. Los críticos de cine Gene Siskel y Roger Ebert le dieron a la película "dos pulgares arriba" en su programa de televisión semanal At the Movies . En su guía de películas , Leonard Maltin le dio a la película 3+1 ⁄ 2 de 4 estrellas, calificándola de "una interpretación exquisita de la novela de Evans". [14]
La canción "A Soft Place to Fall" de Allison Moorer y Gwil Owen fue nominada al premio Óscar a la mejor canción original . [15] Moorer interpreta la canción en la película. La película fue nominada a la mejor película dramática y Redford a la mejor dirección en la 56.ª edición de los Globos de Oro . [16]
La popularidad de la película hizo que la palabra "susurrador" se utilizara como término del argot para referirse a cualquiera que tuviera una fuerte afinidad por un animal o ser en particular. [17]
En la película biográfica de 2015 Steve Jobs , el director ejecutivo de Apple, John Sculley ( Jeff Daniels ), tiene una charla con Steve Jobs ( Michael Fassbender ) porque se percibe que es difícil comunicarse con Jobs y se percibe a Sculley como un "susurrador de Steve". [18]