Teenage Mutant Ninja Turtles ( TMNT ) es una serie de cómics publicada por Mirage Studios entre 1984 y 2014. Concebida por Kevin Eastman y Peter Laird , inicialmente fue pensada como un one-shot, pero debido a su popularidad se convirtió en una serie continua. El cómic creó la franquicia de las Tortugas de cinco series de televisión , siete largometrajes , numerosos videojuegos y una gama de juguetes y productos.
Notable por su formato en blanco y negro y tono más oscuro en comparación con el resto de adaptaciones que siguieron, la serie sigue las hazañas de cuatro tortugas genéticamente mutadas que fueron entrenadas bajo las órdenes del Maestro Splinter, una rata mascota, para combatir a varios enemigos, más notablemente involucrados como el clan Foot y su líder Oroko Saki, quien secretamente asume la identidad de Shredder.
A lo largo de los años, las Tortugas han aparecido en numerosos crossovers con otros personajes de cómics independientes como Cerebus de Dave Sim , Flaming Carrot de Bob Burden , Usagi Yojimbo de Stan Sakai , la serie Image Universe que incluye Savage Dragon de Erik Larsen y Spawn de Todd McFarlane .
En octubre de 2009, Peter Laird vendió los derechos de la franquicia Teenage Mutant Ninja Turtles a Viacom , la empresa matriz de Nickelodeon . Mirage Studios cerró el 19 de septiembre de 2021. [1] En 2011, IDW Publishing se aseguró los derechos para publicar una nueva serie y reimprimir los cómics más antiguos.
El concepto surgió de un dibujo cómico esbozado por Kevin Eastman durante una tarde informal de intercambio de ideas con su amigo Peter Laird. El dibujo de una tortuga baja y rechoncha que llevaba una máscara con un nunchaku atado a sus brazos resultó gracioso para los jóvenes artistas, ya que jugaba con la contradicción inherente de un reptil lento y de sangre fría con la velocidad y la agilidad de las artes marciales japonesas . Laird sugirió que crearan un equipo de cuatro tortugas de este tipo, cada una especializada en un arma diferente. [2] Eastman y Laird citaron a menudo el trabajo de Frank Miller y Jack Kirby como sus principales influencias artísticas. [3]
Usando dinero de un reembolso de impuestos junto con un préstamo del tío de Eastman, formaron Mirage Studios y autopublicaron un cómic de un solo número que sería una imitación de cuatro cómics populares de principios de la década de 1980: The New Mutants de Marvel Comics , que presentaba mutantes adolescentes; Cerebus , que presentaba animales antropomórficos; Ronin ; y Daredevil , que presentaba clanes ninja en duelo por el control del inframundo de la ciudad de Nueva York . [4]
El origen de las Tortugas contenía alusiones directas a Daredevil : el accidente de tráfico entre un hombre ciego y un camión que transportaba lodo radiactivo es una referencia directa a la propia historia de Daredevil (de hecho, en la versión contada en el primer número, Splinter ve el bote golpear la cara de un niño). El nombre " Splinter " también parodiaba al mentor de Daredevil, un hombre conocido como " Stick ". El Pie , un clan de ninjas malvados que se convirtieron en los archienemigos de las Tortugas, satiriza a la Mano , que era un clan ninja misterioso y mortal en las páginas de Daredevil . [2]
Después de concebir al mentor de las Tortugas como una rata que había venido de Japón y era un maestro ninja, Eastman y Laird pensaron en darles nombres japoneses a las tortugas, pero como explicó Laird, "no se nos ocurría ningún nombre japonés que sonara auténtico". En su lugar, se decantaron por artistas del Renacimiento y eligieron a los cuatro con los que estaban más familiarizados, con la ayuda de la copia de Laird de la Historia del Arte de Janson . [2] [5]
El primer número de Teenage Mutant Ninja Turtles se anunció en los números 1 y 2 del cómic de Eastman y Laird de 1984, Gobbledygook , además de la Guía del comprador de cómics , número 545. El anuncio de página completa en CBG ayudó a ganar la atención de los minoristas e impulsó sus primeras ventas. Debido al formato de periódico de CBG, muchos fueron desechados, lo que lo convirtió en un artículo de colección muy buscado en la actualidad. El libro se estrenó en mayo de 1984 en una convención de cómics en Portsmouth, New Hampshire . Se imprimió en un formato de estilo revista de gran tamaño con ilustraciones en blanco y negro en papel de periódico barato y tuvo una tirada de solo 3275 copias. Fue un período de intensa especulación en la inversión en cómics, con un interés especialmente fuerte en los cómics en blanco y negro de empresas independientes. Las primeras impresiones de los cómics originales de TMNT tuvieron tiradas pequeñas que los convirtieron instantáneamente en artículos de colección. En cuestión de meses, los libros se comercializaban a precios 50 veces superiores a su precio de portada.
El éxito también condujo a un auge de los cómics en blanco y negro a mediados de la década de 1980, en el que otras pequeñas editoriales publicaron libros de parodias basadas en animales con la esperanza de obtener una ganancia rápida. Entre ellos, los hámsteres adolescentes de cinturón negro radioactivo , los canguros preadolescentes de gen sucio de kung fu y las criaturas de karate eran parodias obvias de TMNT . Incluso Marvel Comics presentó un anuncio de elefantes samuráis termonucleares adultos en 1986, pero evolucionó en una parodia de X-Men finalmente lanzada como Power Pachyderms en 1989. [6] La mayoría de ellos se vendieron a tiendas de cómics en grandes cantidades, pero no lograron captar la atención de los lectores. Esta especulación provocó problemas financieros tanto con las tiendas de cómics como con los distribuidores, lo que contribuyó a un colapso de las ventas en 1986-87.
El arco argumental de "Regreso a Nueva York" concluyó en la primavera de 1989 y para ese momento el fenómeno de las Tortugas Ninja ya estaba bien establecido en otros medios. Eastman y Laird se encontraron administrando un gigante internacional de comercialización, supervisando una amplia gama de acuerdos de licencia. Esto impidió que los dos creadores participaran en el trabajo diario de escribir e ilustrar un cómic mensual. Por esta razón, se invitó a muchos artistas invitados a mostrar sus talentos únicos en el universo TMNT. La amplitud de la diversidad encontrada en las diversas historias cortas tuvo el efecto adverso de interrumpir un poco la continuidad y le dio a la serie una sensación inconexa, similar a una antología . Algunos de estos artistas, incluidos Michael Dooney , Eric Talbot , AC Farley, Ryan Brown , Steve Lavigne , Steve Murphy y Jim Lawson , continuaron trabajando con Mirage Studios durante los años siguientes.
El número 45 marcó un punto de inflexión importante, ya que Mirage hizo un esfuerzo concertado para devolver la continuidad a la serie . Un arco argumental de 13 partes titulado "City at War" comenzó con el número 50, que fue el primer número escrito e ilustrado completamente por Eastman y Laird desde el número 11. Tanto "City at War" como el Volumen 1 concluyeron con la publicación del número 62 en agosto de 1993.
Mirage Studios lanzó el Volumen 2 con mucha fanfarria en octubre de 1993, como una serie a todo color que mantenía la continuidad del primer volumen. Escrita e ilustrada por Jim Lawson , la serie duró solo trece números antes de cesar su publicación en octubre de 1995. La cancelación se debió a la disminución de la popularidad y las ventas retrasadas, así como a una inundación en Mirage Studios.
El creador de Savage Dragon, Erik Larsen, relanzó la serie en junio de 1996, con la publicación de un tercer volumen bajo el estandarte de Image Comics . La serie fue escrita por Gary Carlson y dibujada por Frank Fosco, y marcó el regreso a las ilustraciones en blanco y negro. Este volumen se destacó por tener un ritmo más rápido y una acción más intensa al tiempo que infligía cambios físicos importantes en las propias Tortugas; Leonardo perdió una mano, la cara de Raphael quedó marcada, Splinter se convirtió en un murciélago y Donatello se convirtió en un cyborg. En un giro de la trama, Raphael incluso asumió la identidad de The Shredder y asumió el liderazgo del Foot. Con el Volumen 3, las Tortugas se incorporaron al Universo Image , lo que brindó oportunidades para algunos crossovers y apariciones especiales de personajes de la serie Image.
La serie dejó de publicarse en un cliffhanger en 1999 con el número 23, y ya no se consideró parte del canon "oficial" de TMNT debido en parte a la falta de deseo del cocreador Peter Laird de seguir con material en el que no estaba directamente involucrado ni totalmente aprobado. Sin embargo, la representación de Raph como Shredder fue referenciada en un episodio de la tercera temporada de la serie animada de 2003 , "The Darkness Within", donde Raph fue expuesto a su miedo a ceder a la ira y convertirse en lo mismo que odiaba.
Tras su cancelación, la serie permaneció en el limbo de publicación durante casi dos décadas, sin reimpresiones ni volúmenes recopilados. En 2018, IDW Publishing , que publica su propia serie de cómics de TMNT , comenzó a reimprimir los 23 números existentes a todo color bajo el título TMNT: Urban Legends , además de encargar a Carlson y Fosco que escribieran y dibujaran una conclusión oficial de tres números para la historia. [7] [8]
Peter Laird y Jim Lawson trajeron a las Tortugas de vuelta a sus raíces con la serie de título simple TMNT en diciembre de 2001. Publicada bimestralmente, la serie aprovechó la oportunidad para corregir un error persistente: desde el primer número del Volumen 1, el nombre de Michelangelo había sido mal escrito como "Michaelangelo". Ahora está escrito correctamente, en consonancia con su homónimo renacentista Michelangelo Buonarroti . [ cita requerida ]
Quince años después de la conclusión del Volumen 2 (y omitiendo los eventos del Volumen 3), las Tortugas, ahora en sus treintas, viven juntas en su guarida de alcantarillado debajo de la ciudad de Nueva York. April y Casey han estado casados por algún tiempo y permanecen en contacto con las Tortugas desde su apartamento cercano. Splinter continúa viviendo en la granja de Northampton, donde se ha convertido en una especie de "abuelo" de la hija adolescente de Casey, Shadow . Los Utroms regresan a la Tierra en una llegada muy pública, estableciendo posteriormente una base pacífica en la Bahía Superior de Nueva York. Desde la llegada, los extraterrestres, y otras formas de vida extrañas, como las Tortugas, se han vuelto más aceptados dentro de la sociedad. Ya no se ven obligadas a vivir escondidas, las Tortugas ahora pueden vagar libremente entre el mundo de los humanos, aunque bajo la apariencia de ser extraterrestres.
La serie continuó hasta la adquisición de la franquicia por parte de Viacom en 2009. Como parte de la venta, a Peter Laird se le permitió continuar con el Volumen 4, [9] pero los números se publicaron esporádicamente, como lo habían hecho en los meses previos a la venta. El número 31 se publicó originalmente solo como un cómic en línea, mientras que el número 32 se publicó para el Día del Cómic Gratis de 2014 , casi 4 años después de que el número 31 se publicara en línea. [10] El número 31 se publicó en forma impresa por primera vez para el Día del Cómic Gratis de 2015. [11] Mirage conservó los derechos para publicar 18 números al año, aunque Mirage Studios cerró el 19 de septiembre de 2021. [1]
Durante los primeros días de la franquicia, cada una de las cuatro tortugas recibió su propio one-shot (o "micro-serie"), además de un one-shot con Fugitoid . También hubo una antología one-shot, Turtle Soup , lanzada en 1987, que dio lugar a una serie de cuatro partes del mismo nombre en 1991-92. Las Tortugas tuvieron una miniserie de cuatro números coprotagonizada por Flaming Carrot (las Tortugas previamente aparecieron como estrellas invitadas en los números 25-27 de la propia serie publicada por Dark Horse de Carrot ), y Fugitoid se asoció con el personaje de propiedad creadora de Michael Dooney, habitual de Mirage, Gizmo, para una serie limitada de dos números. Kevin Eastman y Rick Veitch crearon una historia protagonizada por Casey Jones, que inicialmente se serializó en la serie antológica de cuatro números Plastron Cafe , y luego se coloreó y lanzó con una conclusión nunca antes vista en la miniserie de dos partes de Casey Jones . Eastman luego colaboró con Simon Bisley en una miniserie que se suponía iba a ser lanzada por Mirage bajo el título Casey Jones & Raphael , pero después de un número, fue lanzada por Image bajo el título Bodycount como una miniserie de cuatro partes que comenzó con una versión ampliada del único número publicado por Mirage.
Los primeros volúmenes recopilados fueron publicados por First Publishing, que publicó cuatro volúmenes entre 1986 y 1988, recopilando versiones coloreadas de los números 1 al 11, además del one-shot Leonardo #1 (los otros tres one-shots de la microserie no se incluyeron).
En 1988, Mirage Studios publicó Teenage Mutant Ninja Turtles Collected Book Volume One , que recopilaba los números 1 al 11 y los cuatro one-shots de la microserie. Solo estaba disponible por pedido por correo directamente desde Mirage, ya sea como un libro de bolsillo comercial a US $ 20 (con arte de portada de Peter Laird; 5000 copias impresas) o como una edición de tapa dura de edición limitada a US $ 100 (con arte de portada de Kevin Eastman, 1000 copias, firmada por Eastman y Laird). Entre 1990 y 1991, Mirage Studios publicó siete volúmenes de libros de bolsillo comerciales The Collected Teenage Mutant Ninja Turtles , reimprimiendo principalmente los números consecutivos n.º 1 al n.º 29 y los cuatro one-shots de la microserie, con todos los libros presentando un nuevo arte de portada del artista AC Farley. El precio de portada del Volumen 1 fue de US$ 16,95 debido a que este libro contiene la mayor cantidad de números reimpresos, con los volúmenes 2 a 7 a US$ 6,95 cada uno, conteniendo un promedio de tres números reimpresos.
Como parte de las celebraciones del 25 aniversario en 2009, sin nuevas reimpresiones de libros recopilados publicados en muchos años y agotados desde hace mucho tiempo, Mirage publicó un nuevo libro de bolsillo comercial Teenage Mutant Ninja Turtles, Collected Book Volume 1 que se lanzó en julio de 2009 con un precio de portada de US $ 29,95, a diferencia de las ediciones anteriores que recopilaban los números 1 al 11, más los cuatro one-shots de la microserie, esta nueva edición incluía la reimpresión del número 1 de Fugitoid y algo de material adicional.
Una nueva colección de reimpresiones de lujo de tapa dura fue publicada por IDW Publishing , que recibió los derechos de Teenage Mutant Ninja Turtles de Viacom en 2011, incluida la reimpresión de los cómics más antiguos.
La continuidad actual de IDW presenta dos referencias cruzadas menores con los cómics de Mirage en Bebop & Rocksteady Destroy Everything! #1, donde su secuencia de introducción se conecta con la historia del número Tales of the TMNT Vol.1 #7: "El regreso de Savanti Romero", y en Teenage Mutant Ninja Turtles/Usagi Yojimbo , donde los encuentros previos entre Miyamoto Usagi y las Tortugas Mirage [12] se mencionan en una escena. [13]
La serie de dibujos animados Teenage Mutant Ninja Turtles que debutó en 2003 terminó con Turtles Forever , una película crossover con otras dos propiedades de las Tortugas: la caricatura de 1987 y el universo de los cómics originales de Mirage. Se utilizó una idea similar para el episodio de la caricatura de 2012 "Transdimensional Turtles" con las iteraciones de la caricatura de 2012 reemplazando a sus contrapartes de 2003. En ambos especiales, una trama interdimensional, lanzada por Utrom Shredder de 2003 en Forever y Krang de 1987 y Kraang de 2012 en Transdimensional, involucró al mundo de Mirage Comics. Esta realidad se conoce como Turtle Prime o la Dimensión Primaria de la Tortuga, cuya destrucción desencadenaría una reacción en cadena que eliminaría a todas las demás Tortugas y potencialmente sus realidades.