La forma de 32 compases , también conocida como forma de canción AABA , forma de canción popular estadounidense y forma de balada , es una estructura de canción que se encuentra comúnmente en las canciones de Tin Pan Alley y otra música popular estadounidense, especialmente en la primera mitad del siglo XX. [2]
Como su nombre alternativo, AABA, implica, esta forma de canción consta de cuatro secciones: una sección A de ocho compases; una segunda sección A de ocho compases (que puede tener ligeros cambios con respecto a la primera sección A); una sección B de ocho compases, a menudo con una armonía o "sensación" contrastante; y una sección A final de ocho compases. La línea melódica central generalmente se conserva en cada sección A, aunque se pueden agregar variaciones, particularmente para la última sección A.
Ejemplos de canciones en forma AABA de 32 compases incluyen " Over the Rainbow ", " I Got Rhythm ", " What'll I Do ", " Make You Feel My Love ", [2] " The Man I Love " [3] : 5 , "Dream River", "Primrose Lane", "Let's Get Away From It All" y " Blue Skies ". [3] : 109 Muchas melodías de espectáculos que se han convertido en estándares de jazz son formas de canciones de 32 compases.
En esencia, la forma básica de la canción AABA de 32 compases consta de cuatro secciones, cada una de las cuales tiene ocho compases de longitud, lo que suma un total de 32 compases. A cada una de estas secciones de ocho compases se le asigna un nombre de letra ("A" o "B"), según su contenido melódico y armónico. Todas las secciones A comparten la misma melodía (posiblemente con ligeras variaciones), y la letra del título recurrente generalmente cae en la primera o la última línea de cada sección A. La sección "B" contrasta musical y líricamente con las secciones A, y puede o no contener la letra del título. La sección "B" puede usar una armonía diferente que contrasta con la armonía de las secciones A. Por ejemplo, en la canción "I've Got Rhythm", las secciones A están en la tonalidad de B ♭ , pero la sección B involucra una serie de círculos de quintas de acordes de séptima dominante que van desde D 7 , G 7 , C 7 , hasta F 7 . La terminología de la forma de la canción no está estandarizada, y la sección B también se conoce como " ocho central ", " puente " o "puente primario". [2]
La forma de la canción "What'll I Do" de Irving Berlin es la siguiente:
Algunas canciones de Tin Pan Alley compuestas como números para musicales preceden a la melodía principal con lo que se llamó un " verso seccional " o "verso introductorio" en la terminología de principios del siglo XX. Esta sección introductoria suele tener 16 compases de duración y establece el trasfondo y el estado de ánimo del número, con una estructura musical libre, ritmos similares al habla y una entrega rubato, con el fin de resaltar los atractivos de la melodía principal. Algunos versos contenían un segundo conjunto de letras destinadas a ser cantadas entre interpretaciones repetidas del coro principal. El verso seccional a menudo se omite en las interpretaciones modernas. [4] [5] No se le asigna una letra en el esquema de nombres "AABA".
El verso introductorio de " What'll I Do " de Irving Berlin es el siguiente:
Se fue el romance que era tan divino,
está roto y no se puede reparar.
Debes seguir tu camino, y yo debo seguir el mío,
pero ahora que nuestros sueños de amor han terminado...
En teoría musical , el puente o octava central es la sección B de una forma de 32 compases. [6] Esta sección tiene una melodía significativamente diferente del resto de la canción y generalmente ocurre después de la segunda sección "A" en la forma de canción AABA. También se le llama octava central porque ocurre en el medio de la canción y la duración es generalmente de ocho compases .
En la terminología de principios del siglo XX, la sección principal de 32 compases de la AABA, en su totalidad, se denominaba " estribillo " o "coro". En consecuencia, los músicos de jazz que improvisan sobre las secciones de 32 compases todavía pueden hablar hoy de "tocar un par de coros". [7] Esto contrasta con el uso moderno del término "coro", que se refiere a una sección musical y lírica repetida en forma de verso-estribillo . Además, "verso", "estribillo" y "estribillo" tienen significados diferentes en la terminología musical moderna. Consulte la siguiente tabla para obtener más información:
Aunque la forma de 32 compases se asemeja a la forma ternaria del aria da capo operística , no se volvió común hasta fines de la década de 1910. Se convirtió en "la forma principal" de la canción popular estadounidense alrededor de 1925-1926, [8] con la forma AABA que consistía en el coro o la totalidad de muchas canciones a principios del siglo XX. [9] [ cita completa requerida ] Fue utilizada comúnmente por los compositores George Gershwin (por ejemplo, en " I Got Rhythm " de 1930 [10] ), Cole Porter y Jerome Kern , [11] y dominó la música popular estadounidense hasta la década de 1950. [3] : 5
La forma de 32 compases se utilizó a menudo en el rock en los años 50 y 60, después de lo cual la forma de verso-estribillo se hizo más frecuente. Algunos ejemplos incluyen:
Aunque más frecuente en la primera mitad del siglo XX, muchas canciones contemporáneas muestran similitudes con la forma, como " Memory " de Cats , que presenta una forma expandida a través de las secciones B y A repetidas en nuevas tonalidades. [12] Compositores como Lennon-McCartney y aquellos que trabajaban en el Brill Building también usaron formas de 32 compases modificadas o extendidas, a menudo modificando el número de compases en secciones individuales o en todas. Los Beatles (" From Me to You " [1963] y " Yesterday " [1965]), como muchos otros, extenderían la forma con una sección instrumental, un segundo puente, un descanso o repetición de la introducción, etc., y otro regreso al tema principal. Las introducciones y codas también extendieron la forma. En " South of the Border Down Mexico Way " de Gene Autry , "las secciones A... se duplican en longitud, a dieciséis compases, pero esto afecta el esquema general solo marginalmente". [10] La melodía principal de la serie de televisión británica de larga duración Doctor Who ha seguido, en algunas encarnaciones, el formato de 32 compases.
{{cite journal}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )Aunque el tipo de canción de Tin Pan Alley siguió incluyendo versos, estos eran con mayor frecuencia mucho más cortos, a veces sirviendo como poco más que introducciones. La canción se volvió, en la mayoría de los casos y para la mayoría de los propósitos, coextensiva con el coro. Y, como se aprendió rápidamente dentro del entorno de grabación restrictivo en el tiempo en la década de 1920, la nueva canción de Tin Pan Alley, arrancada del escenario, funcionó mejor sin sus versos, como un fragmento de expresión que era algo fluido.
En la década de 1920, los versos se consideraban meras introducciones y, en la actualidad, los versos de las canciones de Tin Pan Alley se interpretan con poca frecuencia.
En pocas palabras, el formato de la interpretación de una melodía de jazz es: cabeza para un coro - solos improvisados para varios coros - cabeza para un coro.