El teatro gujarati se refiere al teatro realizado en el idioma gujarati , incluidos sus dialectos . El teatro gujarati se produce principalmente en Gujarat y Maharashtra , en ciudades como Mumbai , Ahmedabad y Baroda , Surat y en otros lugares donde existe la diáspora gujarati , especialmente en América del Norte . Rustam Sohrab , interpretada por Parsee Natak Mandali el 29 de octubre de 1853 en Mumbai, marcó el comienzo del teatro gujarati.
La región de Gujarat tiene una larga tradición de teatro popular, Bhavai , que se originó en el siglo XIV. Posteriormente, a principios del siglo XVI, los misioneros portugueses introdujeron un nuevo elemento, representando Yesu Mashiha Ka Tamasha , basado en la vida de Jesucristo, utilizando la tradición popular Tamasha de Maharashtra, que absorbieron durante su trabajo en Goa o Maharashtra. [1] El teatro sánscrito se representaba en las cortes reales y los templos de Gujarat, pero no influyó en la tradición teatral local para las masas.
Durante el Raj británico , los funcionarios británicos invitaron a óperas y grupos de teatro extranjeros para entretenerlos, esto a su vez inspiró a los parsis locales a comenzar sus propios grupos de teatro itinerantes, en gran parte representados en gujarati. [2] La primera obra publicada en gujarati fue Laxmi Natak de Dalpatram en 1850, se inspiró en la antigua comedia griega Plutus de Aristófanes . [3]
En el año 1852, un grupo de teatro parsi representó una obra de Shakespeare en idioma gujarati en la ciudad de Surat . En 1853, Parsee Natak Mandali , el primer grupo de teatro de teatro gujarati, fue fundado por Framjee Gustadjee Dalal, que representó la primera obra parsi-gujarati, Rustam Sohrab, basada en el cuento de Rostam y Sohrab, parte de la epopeya persa del siglo X Shahnameh de Ferdowsi el 29 de octubre de 1853, en el Teatro Grant Road en Mumbai, esto marcó el comienzo del teatro gujarati. El grupo también representó una farsa Dhanji Gharak en el mismo lugar. [1] [4] En sus inicios, el teatro gujarati adoptó en gran medida el estilo y los temas orientados al entretenimiento del teatro parsi, y las obras se presentaban en una mezcla de gujarati con los idiomas urdu e inglés. [5] A partir de las representaciones sin escenario, como en el caso de Bhavai, se agregaron plataformas elevadas y luego fondos, lo que gradualmente condujo al teatro con proscenio . [2] Dalpatram formó un grupo de teatro para reformar el elemento vulgar en las representaciones de bhavai de la época, y también el idioma gujarati defectuoso que se usaba en el teatro parsi en todo el circuito teatral de Mumbai. [6] [7]
Poco a poco, a medida que aumentaba el número de obras escritas y representadas en gujarati, las cosas fueron cambiando y, finalmente, un grupo de teatro que se alejó de la tradición del teatro parsi y del bhavai e incorporó elementos de la dramaturgia india y occidental fue Arya Subodh Natak Mandali , formado en 1878 en Morbi por Mulji y Vaghji Oza, y su primera producción, Bharthari , siguió representándose en Gujarat y la región de Saurashtra durante muchos años. En la década de 1880, surgieron hasta siete grupos de teatro, incluido Deshi Natak Samaj , iniciado por Dahyabhai Dholashaji, que duró de 1889 a 1980. [1] Gujarati Natak Mandali (1878-1889) y su sucesor Mumbai Gujarati Natak Mandali (1889-1948) fueron compañías de teatro gujarati pioneras. [8]
A finales del siglo XIX, el teatro cobró fuerza y las compañías itinerantes se hicieron populares, representando obras basadas en un repertorio limitado de obras mitológicas y religiosas. Por otro lado, el teatro comercial se limitó a las comedias orientadas al entretenimiento, lo que retrasó la llegada del movimiento de teatro amateur experimental. [9] Esto ocurrió solo en las décadas de 1920 y 1930, con el auge de dramaturgos como CC Mehta (1901-1991), que escribió obras con un contexto social y Ranchhodlal Udayaram Dave (1837-1923), dramaturgo y productor. Se les considera los padres del teatro gujarati moderno. [3] [7] La obra más importante de Mehta, Aag Garhi (Camión de bomberos), sobre un bombero enfermo, marcó el auge del movimiento de teatro amateur en el teatro gujarati. [10] [11] [12] Mehta escribió más de 25 obras de teatro, numerosas obras de un acto y obras de radio; luego, en 1970, él mismo tradujo su obra más conocida, Aag Garhi como Iron Road . [13] Sarjanhar fue otra obra importante de la época, inspirada en las ideologías gandhianas , trataba sobre la intocabilidad y fue puesta en escena por los actores populares de la época Sukhlal y Harilal. [9]
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En la década de 1920, el teatro se había convertido en una parte integral del calendario festivo. Los decorados y vestuarios elaborados se convirtieron en el punto culminante del período, y los actores importantes de la época fueron Bapulal Nayak y Jaishankar Bhojak 'Sundari' (1889-1975), que trabajaron tanto en el teatro de estilo antiguo como en el emergente teatro experimental, y se convirtieron en una leyenda como Bal Gandharva en el teatro marathi . En 1937, se formó Ranbhoomi Parishad en Ahmedabad, que intentó presentar a los principales dramaturgos de la época en una plataforma común por primera vez. [2] [9] [11]
KM Munshi escribió notables sátiras sociales [14] y también se estaban traduciendo obras extranjeras, [9] incluyendo La casa de muñecas de Ibsen , que fue traducida al gujarati como Dhinagli por Pranjivan Pathak en 1923, aunque el realismo en la actuación que la producción exigía aún estaba por llegar. [15] Sin embargo, el ascenso de Mehta y Munshi como dramaturgos desafortunadamente cayó en una era de decadencia general del teatro, iniciada por el nacimiento del cine sonoro en el cine indio en la década de 1930, [16] en la década de 1950, el teatro profesional de la vieja escuela prácticamente había desaparecido, y el teatro itinerante parsi se desvaneció por completo. [11]
En la era posterior a la independencia , se observó un nuevo brote de crecimiento del teatro gujarati en la década de 1950, y los grupos de teatro comenzaron a surgir nuevamente en Mumbai, Ahmedabad y Baroda , incluidos Nat Mandal y Rang Mandal , y más notablemente, la compañía de teatro comercial, Rangbhumi . [10] Además de Mehta, Pragji Dosa, escribió algunas obras premiadas en la década de 1950, aunque la escritura teatral en gujarati se limitó en gran medida a adaptaciones y traducciones. [11] En 1952, se formó Nat Mandal en Ahmedabad, que una vez más tenía como objetivo proporcionar una plataforma común a varios practicantes distantes del teatro gujarati. [9]
Pronto los musicales tradicionales Bhavai también fueron revividos por directores de teatro, como Shanta Gandhi , quien escribió y dirigió Jasma Odan (1968) basada en un cuento popular gujarati , mientras que Dina Pathak (entonces Gandhi) produjo e interpretó el papel principal en Mena Gujari . [17] En 1957, cuando representó la obra frente al entonces presidente, Rajendra Prasad en el Rashtrapati Bhawan en Delhi, se convirtió en la primera y única obra gujarati en haber logrado la hazaña hasta el momento. [9]
Mientras tanto, la diáspora gujarati en América del Norte no solo vio surgir literatura de calidad de su entorno, sino también un vibrante teatro gujarati. [18] En Vadodara, el teatro fue patrocinado por Sayajirao Gaekwad III , y la ciudad fue apodada la capital cultural de Gujarat, y conocida por el Gandharva Natak Mandali . En la década de 1950, se formaron numerosos grupos en la ciudad, incluidos Nutan Sanskar Kendra , Trimurti , Natya Vihar , Bhartiya Kala Kendra y Universal Art Forum , y en las décadas siguientes se formaron grupos como Rangavali (1974), Kashunk, Vishkambhak, Aakar Theatre (1980), Intimate, Jayashree Kala Niketan y Navchetan. En la década de 1990, la ciudad todavía contaba con diez grupos de teatro, pero en la década de 2000 fue perdiendo gradualmente gran parte de sus grupos de teatro y audiencias, a pesar de que todavía existían grupos de teatro en Surat y Rajkot . Después de mediados de la década de 2000, el teatro gujarati experimentó un resurgimiento y ha estado creciendo de manera constante. [19] [20]
Sin embargo, la lucha por el dominio entre las comedias de doble sentido , el teatro comercial liderado por grandes estrellas y el teatro experimental continúa hasta nuestros días, aunque muchos han tratado de alcanzar el punto medio y salvar la brecha. [21] [22] En 2011, el Centro Nacional para las Artes Escénicas (NCPA) de Mumbai, en un esfuerzo por promover el teatro experimental, organizó su primer festival de teatro gujarati, Vasant - Gujarati Natya Utsav . [22]