La ficción negra (o roman noir ) es un subgénero de la ficción policial .
El género negro denota una marcada oscuridad en cuanto a temas y contenidos, generalmente presentando una mezcla perturbadora de sexo y violencia. [1]
Aunque se relacionan con la ficción policial dura y a menudo se confunden con ella (debido a la adaptación habitual de historias de detectives duros al estilo del cine negro ), no son lo mismo. [2] Ambas se desarrollan habitualmente en un contexto de corrupción sistémica e institucional . Sin embargo, la ficción noir (del francés "negro") se centra en protagonistas que son víctimas, sospechosos o perpetradores, a menudo autodestructivos. Un protagonista típico de la ficción noir se ve obligado a lidiar con un sistema legal, político o de otro tipo corrupto, a través del cual el protagonista es victimizado y/o tiene que victimizar a otros, lo que lleva a una situación de pérdida-pérdida . Otto Penzler sostiene que la historia policial dura tradicional y la historia noir son "diametralmente opuestas, con premisas filosóficas mutuamente excluyentes". Si bien el detective privado clásico y duro, ejemplificado por las creaciones de escritores como Dashiell Hammett , Raymond Chandler y Mickey Spillane , puede doblar o romper la ley, esto lo hace un protagonista con una agencia significativa en la búsqueda de justicia, y "aunque no todos sus casos puedan tener una conclusión feliz, el héroe, no obstante, emergerá con una pizarra ética limpia". [3] [4] [5] Las obras negras, por otro lado,
Ya sean películas, novelas o cuentos, son relatos pesimistas existencialistas sobre personas, incluidos (o especialmente) protagonistas con graves defectos y moralmente cuestionables. El tono es generalmente sombrío y nihilista, con personajes cuya avaricia, lujuria, celos y alienación los llevan a una espiral descendente a medida que sus planes y esquemas inevitablemente fracasan. ... Las maquinaciones de su implacable lujuria los llevarán a mentir, robar, engañar e incluso matar a medida que se enredan cada vez más en una red de la que no pueden salir. [3]
La autora y académica Megan Abbott los describió así:
La novela dura es distinta del noir, aunque a menudo se usan indistintamente. El argumento común es que las novelas duras son una extensión del lejano oeste y las narrativas de los pioneros del siglo XIX. El desierto se convierte en la ciudad y el héroe suele ser un personaje algo caído, un detective o un policía. Al final, todo es un desastre, ha muerto gente, pero el héroe ha hecho lo correcto o casi, y el orden, hasta cierto punto, se ha restablecido.
El noir es diferente. En el noir, todos han caído, y el bien y el mal no están claramente definidos y tal vez ni siquiera sean alcanzables. [6]
Andrew Pepper, en un ensayo publicado en The Cambridge Companion to American Crime Fiction , enumeró los principales puntos en común temáticos de la ficción negra como "los efectos corrosivos del dinero, la falta de sentido y el absurdo de la existencia, las ansiedades sobre la masculinidad y la burocratización de la vida pública, una fascinación por lo grotesco y un coqueteo con, y rechazo del, psicoanálisis freudiano ". [7] Eddie Duggan analiza la distinción entre ficción dura y ficción negra, afirmando que "la inestabilidad psicológica es la característica clave de los protagonistas de la escritura negra, si no la característica clave de los propios escritores de novela negra". [8] De manera similar, Johnny Temple, fundador de Akashic Books , observó que la ficción negra tiende a ser escrita por "autores cuyas circunstancias de vida a menudo los colocan en entornos vulnerables al crimen". [9]
A partir de La novia vestía de negro (1940) , el autor Cornell Woolrich escribió una serie de seis novelas negras no relacionadas con la palabra "negro" en el título, tres de las cuales fueron adaptadas al cine en la década de 1940. La palabra "noir" fue utilizada por la editorial Gallimard, con sede en París, en 1945 como título de su sello de ficción policial Série Noire . En el mundo angloparlante, el término se originó como cinematográfico: film noir . [2] Este término apareció por primera vez en Francia, en 1946, [3] aunque no gozó de un uso amplio hasta la década de 1970. [10] El film noir se refiere a obras cinematográficas basadas en novelas tanto de la tradición hardboiled como del noir, que exhiben realismo y desilusión de posguerra influenciados por el expresionismo alemán .
James M. Cain es considerado un pionero estadounidense de los géneros hardboiled y noir. [8] Otros escritores estadounidenses importantes del género noir incluyen a Cornell Woolrich, Jim Thompson , Horace McCoy y David Goodis . En la década de 1950, el sello Gold Medal de Fawcett Books fue fundamental en la publicación de novelas negras y policiales de escritores como Elliott Chaze , Charles Williams , Gil Brewer , Harry Whittington , Peter Rabe y Lionel White , así como Goodis y Thompson. En la década de 1980, la editorial estadounidense Black Lizard reeditó muchas de estas obras. [11] Hoy, la editorial Akashic Books presenta una elaborada línea de antologías de cuentos negros. [12] [13]
Entre los autores europeos más destacados del género se encuentran Jean-Claude Izzo y Massimo Carlotto . Según el editor italiano Sandro Ferri, el "Noir mediterráneo" destaca por su atención a la dualidad de la vida mediterránea:
La visión predominante en las novelas pertenecientes al género conocido como noir mediterráneo es pesimista. Los autores y sus invenciones literarias contemplan las ciudades del Mediterráneo y ven lugares que han sido destruidos, maltratados y distorsionados por el crimen. Siempre hay una especie de dualismo que impregna estas obras. Por un lado, está el estilo de vida mediterráneo –buen vino y buena comida, amistad, convivencia, solidaridad, cielos azules y mares límpidos–, un arte de vivir llevado casi a la perfección. Por otro lado, la violencia, la corrupción, la codicia y los abusos de poder. [14]
Entre los novelistas actuales que escriben tanto en el género duro como en el negro, el más destacado es James Ellroy . Al calificar el género negro como "la rama más examinada de la escuela de ficción dura", escribió:
La emoción del cine negro es la emoción de la pérdida moral y el abandono a la excitación. La importancia social del cine negro es que se basa en los grandes temas de la raza, la clase, el género y la corrupción sistémica. El atractivo general y duradero del cine negro es que hace que la fatalidad sea divertida. [3]
Un subgénero de ficción negra ha sido denominado "noir rural" en los EE. UU., [15] [16] y, a veces, "noir del interior" en Australia. [17] [18] Muchas novelas negras rurales han sido adaptadas para películas y series de televisión en ambos países, como Ozark , No Country for Old Men , [15] y Big Sky en los EE. UU., [19] y Troppo , The Dry , Scrublands , [17] y High Country (2024) en Australia. [20]
Norris Eppes sugiere que Intruder in the Dust (1948) de William Faulkner y Deliverance (1970) de James Dickey fueron los primeros ejemplos de novela negra rural. Entrevistó a siete autores que escriben ficción negra rural: Brian Panowich , Karin Slaughter , Attica Locke , Ace Atkins , Tom Franklin , John Hart y James Sallis , quienes dan sus opiniones sobre el género. [15] Tom Bouman cree que el género negro rural tiene sus raíces más atrás, en el siglo XIX, y cita la primera novela del siglo XX que contribuyó a la tendencia como El cartero siempre llama dos veces (1934) de James M. Cain . [16]
En Australia, el cine negro del interior incluye cada vez más temas relacionados con los aborígenes australianos , [17] como la desposesión de tierras a los pueblos aborígenes [21] y el racismo . El cineasta Ivan Sen es conocido por su exploración de estos temas en su serie de televisión Mystery Road y la película del mismo nombre con su precuela Goldstone , [22] y su más reciente película premiada Limbo (2023). [23] [24]