En historia del arte , un Notname ( alemán: [ˈnoːtˌnaːmə] , "nombre-necesidad" o "nombre-contingencia") es un nombre inventado dado a un artista cuya identidad se ha perdido. La práctica surgió de la necesidad de dar a dichos artistas y a sus obras, normalmente sin título o con títulos genéricos, una agrupación aceptable aunque insatisfactoria, evitando confusiones al catalogar. Las frasesnombre provisional,nombre de convenienciaynombres de emergenciase utilizan a veces para describir a los capitanes anónimos;El nombre noncese usó en algún momento.
La práctica de utilizar nombres genéricos para artistas no identificados es más común en el estudio del arte de la antigüedad, especialmente de la época romana o con artistas del Renacimiento del Norte hasta aproximadamente 1430. Por lo general, se aplica un seudónimo después de que se establecen puntos en común para un grupo de obras, de las cuales una similitud de tema, estilo, iconografía , fuente bíblica o ubicación física probablemente pueda atribuirse a un individuo o taller, pero debido a la falta de registros documentales sobrevivientes, el nombre de ese individuo se pierde. Las agrupaciones de obras bajo un nombre determinado a menudo pueden resultar polémicas; en casos específicos, los historiadores del arte han argumentado que la realidad puede ser un grupo o escuela de artistas que trabajan bajo una influencia o demanda comercial común. Vincular a un viejo maestro con un título genérico con una persona histórica suele ser una perspectiva tentadora y emocionante, y establecería la reputación de un historiador del arte.
El nonombre dado suele depender de la ubicación del artista, del rasgo más distintivo de su obra o del tema o elemento iconográfico con el que está mejor asociado. Algunos notnames se crean basándose en una única obra de arte, llamada namepiece . Los ejemplos incluyen el Maestro del follaje bordado (activo c. 1480 a c. 1510), llamado así por su forma distintiva de pintar hierba y árboles, [1] el Maestro de Sierentz, cuya actividad data de c. 1440 – 1450, [2] el Maestro de la Vida de la Virgen (activo c. 1463 a c. 1490) y el Maestro de la Leyenda de la Magdalena (activo c. 1483 – c. 1527), ambos con nombres de escenas de la La Vida de la Virgen atribuida a ellos, el Maestro de la Adoración de los Magos del Prado (activo c. 1475 – 1500) que lleva el nombre de su panel más famoso, y el Maestro vienés de María de Borgoña (c. 1470 – c. 1480), lleva el nombre de un manuscrito propiedad de uno de sus patrocinadores. [3] El pintor de Berlín (activo c. 490-c. 460 a. C.) fue nombrado por Sir John Beazley por una gran ánfora con tapa en el Antikensammlung Berlin , la obra homónima del pintor de Berlín . [4] [5]
En el caso de los pintores e iluminadores holandeses , franceses y alemanes del siglo XIV y principios del XV , el problema es particularmente grave y se debe a una serie de factores. Principalmente, la práctica de firmar y fechar obras rara vez se ve en la región hasta la década de 1420, [6] y los inventarios de los coleccionistas no estaban interesados en los nombres de los artistas. [7] Muchos de los artistas norteños no identificados de finales del siglo XIV y principios del XV eran de primer rango, pero debido a que no han estado vinculados a ninguna persona histórica, han sufrido negligencia académica. Probablemente sea una perogrullada decir que, como dijo Susie Nash , "gran parte de lo que no se puede atribuir firmemente sigue siendo menos estudiado". [1] Algunos historiadores del arte creen que esto ha llevado a una falta de precaución al conectar obras con personajes históricos, y que tales conexiones a menudo penden de finos hilos de evidencia circunstancial. Las identidades de varios artistas conocidos se han fundamentado sobre la base de una única obra firmada, documentada o atribuida de otro modo, y obras similares comparten un estilo cercano o dentro de un rango geográfico también adjunto a ese nombre. Los ejemplos incluyen a Hugo van der Goes , Robert Campin , Stefan Lochner y Simon Marmion . [8]