La musicología evolutiva es un subcampo de la biomusicología que fundamenta los mecanismos cognitivos de la apreciación y la creación musical en la teoría evolutiva . Cubre la comunicación vocal en otros animales, teorías de la evolución de la música humana y universales holoculturales en la capacidad y el procesamiento musical.
Los orígenes de este campo se remontan a Charles Darwin, quien escribió en The Descent of Man, and Selection in Relation to Sex :
Cuando tratemos de la selección sexual veremos que el hombre primitivo, o más bien algún progenitor primitivo del hombre, probablemente utilizó por primera vez su voz para producir verdaderas cadencias musicales, es decir, para cantar, como lo hacen hoy algunos de los simios gibones; y podemos concluir, a partir de una analogía ampliamente difundida, que este poder se habría ejercido especialmente durante el cortejo de los sexos, habría expresado diversas emociones, como el amor, los celos, el triunfo, y habría servido como un desafío para rivales. Es, por tanto, probable que la imitación de gritos musicales mediante sonidos articulados haya dado lugar a palabras que expresan diversas emociones complejas. [1]
Esta teoría de un protolenguaje musical ha sido revivida y redescubierta repetidamente. [2]
Al igual que el origen del lenguaje , el origen de la música ha sido tema de especulación y debate durante siglos. [3] Las principales teorías incluyen la teoría de Darwin sobre la elección de pareja (las mujeres eligen parejas masculinas basándose en exhibiciones musicales), la idea de que los comportamientos musicales humanos se basan principalmente en comportamientos de otros animales (ver zoomusicología ), la idea de que la música surgió porque promueve la socialización. cohesión , la idea de que la música surgió porque ayuda a los niños a adquirir habilidades verbales, sociales y motoras, y la idea de que los patrones de movimiento y sonido musical , y los vínculos entre la música, la religión y la espiritualidad, se originaron en la psicología prenatal y el apego madre-hijo.
Dos temas principales para cualquier subcampo de la psicología evolutiva son la función adaptativa (si la hay) y la historia filogenética del mecanismo o comportamiento de interés, incluido cuándo surgió la música en la ascendencia humana y a partir de qué rasgos ancestrales se desarrolló. El debate actual aborda cada uno de ellos.
Una parte de la cuestión de la función adaptativa es si la música constituye una adaptación o exaptación evolutiva (es decir, un subproducto de la evolución). Steven Pinker , en su libro Cómo funciona la mente , por ejemplo, sostiene que la música es simplemente un " pastel de queso auditivo ": fue evolutivamente adaptativo tener preferencia por la grasa y el azúcar, pero el pastel de queso no jugó un papel en ese proceso de selección. Esta opinión ha sido directamente rebatida por numerosos investigadores musicales. [4] [5] [6]
La adaptación, por otra parte, se destaca en hipótesis como la de Edward Hagen y Gregory Bryant, que postula que la música humana evolucionó a partir de señales territoriales de los animales, convirtiéndose eventualmente en un método para señalar la cohesión social de un grupo a otros grupos con el propósito de hacer alianzas multigrupo beneficiosas. [7] [8]
El cambio evolutivo hacia el bipedismo puede haber influido en los orígenes de la música. [9] El trasfondo es que el ruido de la locomoción y la ventilación puede enmascarar información auditiva crítica. Es probable que la locomoción humana produzca sonidos más predecibles que los de los primates no humanos. Los sonidos de locomoción predecibles pueden haber mejorado nuestra capacidad de arrastre , que es la sincronización del comportamiento de diferentes organismos mediante un latido regular. Un sentido del ritmo podría ayudar al cerebro a distinguir entre sonidos que surgen de fuentes discretas y también ayudar a los individuos a sincronizar sus movimientos entre sí. La sincronización del movimiento grupal puede mejorar la percepción al proporcionar períodos de relativo silencio y facilitar el procesamiento auditivo. [10] [11] El valor adaptativo de tales habilidades para los primeros ancestros humanos puede haber sido una detección más aguda de presas o acosadores y una mejor comunicación. Por tanto, la marcha bípeda puede haber influido en el desarrollo del arrastre en los seres humanos y, por tanto, en la evolución de las capacidades rítmicas. Los homínidos primitivos vivían y se desplazaban en pequeños grupos. El ruido generado por la locomoción de dos o más individuos puede resultar en una complicada mezcla de pasos, respiración, movimientos contra la vegetación, ecos, etc. La capacidad de percibir diferencias de tono, ritmo y armonías, es decir, "musicalidad", podría ayudar el cerebro para distinguir entre sonidos que surgen de fuentes discretas y también ayuda al individuo a sincronizar los movimientos con el grupo. La resistencia y el interés en escuchar podrían, por las mismas razones, haberse asociado con ventajas de supervivencia que eventualmente resultarían en una selección adaptativa de habilidades rítmicas y musicales y en el refuerzo de dichas habilidades. Escuchar música parece estimular la liberación de dopamina. La locomoción rítmica en grupo combinada con una escucha atenta en la naturaleza puede haber dado como resultado un refuerzo mediante la liberación de dopamina. Un comportamiento principalmente basado en la supervivencia puede haber alcanzado eventualmente similitudes con la danza y la música, debido a tales mecanismos de refuerzo. Dado que la música puede facilitar la cohesión social, mejorar el esfuerzo grupal, reducir los conflictos, facilitar el desarrollo de habilidades perceptivas y motoras y mejorar la comunicación transgeneracional, [12] el comportamiento similar a la música puede en algún momento haberse incorporado a la cultura humana.
Otra función adaptativa propuesta es la creación de vínculos intragrupales. En este aspecto, se ha visto como complementario al lenguaje al crear fuertes emociones positivas sin tener un mensaje específico con el que las personas no puedan estar de acuerdo. También se ha señalado la capacidad de la música para provocar arrastre. Una explicación diferente es la que indica aptitud y creatividad por parte del productor o intérprete para atraer parejas. Otra más es que la música puede haberse desarrollado a partir de interacciones auditivas humanas entre madre e hijo ( motherese ), ya que los humanos tienen un período muy largo de desarrollo infantil y infantil, los bebés pueden percibir características musicales y algunas interacciones auditivas entre madre e infante tienen semejanzas con la música. [13]
Parte del problema en el debate es que la música, como cualquier función cognitiva compleja, no es una entidad holística sino más bien modular [14]; por lo tanto , la percepción y producción de ritmo , melodías , armonía y otros parámetros musicales pueden implicar múltiples funciones cognitivas con posibles consecuencias. historias evolutivas bastante distintas. [15]
"Musilenguaje" es un término acuñado por Steven Brown para describir su hipótesis sobre los rasgos humanos ancestrales que evolucionaron hasta convertirse en lenguaje y habilidades musicales. Es a la vez un modelo de evolución musical y lingüística y un término acuñado para describir una determinada etapa de esa evolución. Brown sostiene que tanto la música como el lenguaje humano tienen su origen en una etapa de evolución del "musilenguaje" y que las características estructurales compartidas por la música y el lenguaje no son el resultado de un mero paralelismo casual, ni son una función de un sistema que emerge del otro. Este modelo sostiene que "la música enfatiza el sonido como significado emotivo y el lenguaje enfatiza el sonido como significado referencial". [16] El modelo del musilenguaje es un modelo estructural de la evolución de la música, lo que significa que considera las propiedades acústicas de la música como efectos de funciones precursoras homólogas. Esto puede contrastarse con los modelos funcionales de la evolución de la música, que consideran que las propiedades físicas innatas de la música están determinadas por sus funciones adaptativas.
Se argumenta que la etapa evolutiva del musilenguaje exhibe tres propiedades que se encuentran tanto en la música como en el lenguaje: tono léxico, formación de frases combinatorias y mecanismos de fraseo expresivo. Muchas de estas ideas tienen sus raíces en la teoría fonológica existente en lingüística, pero Brown sostiene que la teoría fonológica ha descuidado en gran medida los fuertes paralelos mecanicistas entre la melodía, el fraseo y el ritmo en el habla y la música.
El tono léxico se refiere al tono del habla como vehículo de significado semántico. La importancia del tono para transmitir ideas musicales es bien conocida, pero la importancia lingüística del tono es menos obvia. Las lenguas tonales como el tailandés y el cantonés, en las que el significado léxico de un sonido depende en gran medida de su tono en relación con otros sonidos, se consideran artefactos evolutivos del musilenguaje. Los lenguajes no tonales o de "entonación", que no dependen en gran medida del tono para el significado léxico, se consideran recién llegados a la evolución y han descartado su dependencia del tono. Los estados intermedios, conocidos como lenguas con acento tonal , que exhiben cierta dependencia léxica del tono, pero también dependen en gran medida de la entonación, están ejemplificados por el japonés, el sueco y el serbocroata .
La formación combinatoria se refiere a la capacidad de formar pequeñas frases a partir de diferentes elementos tonales. Estas frases deben poder exhibir variaciones melódicas, rítmicas y semánticas, y deben poder combinarse con otras frases para crear fórmulas melódicas globales capaces de transmitir un significado emotivo. Ejemplos del habla moderna serían las reglas para ordenar las letras para formar palabras y luego las palabras para formar oraciones. En música, las notas de diferentes escalas se combinan según sus propias reglas únicas para formar ideas musicales más amplias.
El fraseo expresivo es el dispositivo mediante el cual se puede agregar énfasis expresivo a las frases, tanto a nivel local (en el sentido de unidades individuales) como global (en el sentido de frases). Hay numerosas formas en que esto puede ocurrir tanto en el habla como en la música que exhiben paralelos interesantes. Por ejemplo, el aumento en la amplitud de un sonido reproducido por un instrumento acentúa acentos que suenan de la misma manera que un aumento en la amplitud puede enfatizar un punto particular del habla. De manera similar, hablar muy rápido a menudo crea un efecto frenético que refleja el de un pasaje musical rápido y agitado.
Joseph Jordania ha sugerido que la música (así como varios otros elementos universales de la cultura humana contemporánea, incluida la danza y la pintura corporal ) era parte de un sistema de control de depredadores utilizado por los primeros homínidos . Sugirió que los cantos y tambores rítmicos y fuertes, junto con los amenazantes movimientos corporales rítmicos y la pintura corporal, eran el elemento central de la antigua "Exhibición Intimidante Audiovisual" (AVID). [17] AVID también fue un factor clave para poner al grupo de homínidos en un estado alterado de conciencia específico que él llama "trance de batalla" donde no sentirían miedo ni dolor y estarían religiosamente dedicados a los intereses del grupo. Jordania sugirió que escuchar y bailar al son de la música rock rítmica y fuerte, utilizada en muchas unidades de combate contemporáneas antes de las misiones de combate, está directamente relacionado con esto. [18] Aparte de la defensa contra los depredadores, Jordania sugirió que este sistema era la estrategia central para obtener alimentos a través de la confrontación o la recolección agresiva .
Se teoriza que el tarareo podría haber jugado un papel importante en la evolución humana temprana ( homínidos ) como llamadas de contacto . Muchos animales sociales producen sonidos aparentemente desordenados e indistintos (como el cloqueo de las gallinas) cuando realizan sus actividades cotidianas ( buscar comida , alimentarse). Estos sonidos tienen dos funciones: (1) hacer saber a los miembros del grupo que están entre parientes y que no hay peligro, y (2) en caso de que aparezca algún signo de peligro (sonidos sospechosos, movimientos en un bosque), el animal que primero nota el peligro, deja de moverse, deja de producir sonidos, permanece en silencio y mira en dirección a la señal de peligro. Otros animales rápidamente siguen su ejemplo y muy pronto todo el grupo guarda silencio y escanea el entorno en busca de posibles peligros. Charles Darwin fue el primero en notar este fenómeno, observándolo entre caballos y ganado salvajes. [19] Jordania sugirió que para los humanos, como para muchos animales sociales , el silencio puede ser una señal de peligro, y es por eso que los suaves tarareos y los sonidos musicales relajan a los humanos (ver el uso de música suave en musicoterapia , canciones de cuna ).
Los estudiosos coinciden en que el canto está muy presente en muchas especies diferentes. [20] [21] La amplia dispersión del comportamiento de canto entre especies animales muy diferentes, como pájaros, gibones , ballenas y muchos otros, sugiere fuertemente que el canto apareció de forma independiente en diferentes especies. Actualmente, hay alrededor de 5.400 especies de animales que se sabe que cantan. Al menos algunas especies cantantes demuestran la capacidad de aprender sus canciones, improvisar e incluso componer nuevas melodías. [22] En algunas especies animales, el canto es una actividad grupal (ver, por ejemplo, el canto en familias de gibones [23] ).
Los pastores escandinavos utilizan canciones conocidas como kulning para llamar al ganado. Los pastores mongoles utilizan canciones específicas de cada especie para fomentar el vínculo entre los animales y sus crías recién nacidas. [24]
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1-897311-56-7