A la misma hora, el año que viene es una película de comedia romántica dramática estadounidense de 1978 dirigida por Robert Mulligan . [2] El guion de Bernard Slade se basa en su obra de teatro de 1975 del mismo título . La película está protagonizada por Alan Alda y Ellen Burstyn (esta última repite su papel en Broadway). [3]
En 1951, en una posada de la costa del condado de Mendocino , Doris, una ama de casa de 24 años de Oakland , conoce a George, un contable de 27 años de Nueva Jersey , durante una cena. Tienen un encuentro sexual y, a pesar de que ambos están felizmente casados y tienen seis hijos en común, acuerdan verse todos los años en el mismo hotel para pasar una noche juntos.
La película avanza cinco años en el tiempo, relata episódicamente el tiempo que pasan juntos, los cambios que atraviesa cada uno, sus respectivos matrimonios y su conexión cada vez más profunda. En 1966, por ejemplo, George, ya de mediana edad y vestido con traje, se sorprende cuando Doris llega vestida con vaqueros y el pelo hasta la cintura, tras haberse matriculado en la Universidad de California en Berkeley y haberse convertido en una ferviente izquierdista. George, por su parte, revela su nuevo conservadurismo como resultado de la muerte de su hijo en Vietnam el año anterior.
En su encuentro de 1977, George le cuenta a Doris que su esposa, Helen, murió inesperadamente a principios de año, y que Helen le reveló a un amigo que había sabido del romance durante diez años, pero nunca le dijo a George que lo sabía. Ahora viudo, George le propone matrimonio a Doris, quien se niega a aceptar debido a su lealtad y respeto por su esposo. Abatido, George se va, pero regresa rápidamente y prometen continuar la relación mientras puedan.
La película está estructurada en seis episodios, cada uno de los cuales ocurre aproximadamente con cinco años de diferencia. [4] Entre las escenas se muestran una serie de fotos que representan eventos culturales y políticos que sucedieron en los años entre cada segmento, como Harry S. Truman , Nikita Khrushchev , Lucille Ball , Elvis Presley y John F. Kennedy . Los episodios son específicos de la época, y a menudo hacen referencias a lo que realmente estaba sucediendo durante el tiempo retratado. Por ejemplo, en el segmento ambientado en 1966, Doris se ve envuelta en el movimiento de protesta en Berkeley , mientras que George toma un Librium y revela que había votado por Barry Goldwater , y más tarde que su hijo había muerto en Vietnam.
Los exteriores de la película se filmaron en Heritage House Inn, un conocido resort y bed & breakfast en Little River, California , a 11 km (7 mi) al sur de Mendocino, California . La estructura de la cabaña se construyó sobre una base temporal con vista al océano Pacífico , pero el interior se filmó en el estudio de sonido de Universal Studios en Los Ángeles. Una vez finalizada la filmación, Universal pagó para que la estructura se trasladara a una base permanente y el interior se equipó con los muebles del estudio. La cabaña se convirtió en un popular destino romántico, tan popular que Heritage House finalmente dividió la cabaña en dos y agregó un segundo baño en el extremo opuesto. Una mitad de la cabaña se llamó "Same Time" y la otra mitad "Next Year". Heritage House cerró debido a una ejecución hipotecaria en diciembre de 2008. [5] La cabaña todavía se mantiene en pie, actualizada y remodelada, y Heritage House reabrió sus puertas en 2013. [6] [7]
Paul McCartney había compuesto una canción principal para la película, que grabó con Wings , que no se utilizó. Más tarde la lanzó como cara B de un sencillo en 1990. La canción principal que finalmente se utilizó fue "The Last Time I Felt Like This", escrita por Marvin Hamlisch y Alan y Marilyn Bergman (finalmente nominada al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original ) [8] e interpretada por Johnny Mathis y Jane Olivor .
Aunque la aclamada obra teatral de Bernard Slade recibió una tormenta de elogios, la película recibió críticas mixtas. Janet Maslin, del New York Times , escribió: "El guión del Sr. Slade no suele ser divertido y está lleno de acontecimientos trascendentales que no se pueden pasar por alto con risas... Dirigida por Robert Mulligan... Same Time, Next Year es a la vez menos y más de lo que podría haber sido. Al trasladar la acción al exterior de vez en cuando, o al restaurante de la posada, el Sr. Mulligan pierde el elemento de claustrofobia que podría haber alejado la atención del público de los problemas del guión. Pero lo sustituye por la serenidad de un entorno costero de California y le da a la película un glamour visual que, afortunadamente, distrae. El Sr. Mulligan parece haber estado más interesado en embellecer el material que en preservar su integridad absoluta y, en estas circunstancias, su enfoque tiene sentido... El Sr. Alda no es demasiado juguetón y lee cada línea como si fuera parte de un chiste, lo que solo acentúa la monotonía del guión. La señorita Burstyn, por otro lado... aporta tanta dulzura a la película... "Las diversas encarnaciones de Doris hacen que el personaje casi cobre vida". [9] En Rotten Tomatoes , la película tiene una puntuación total del 40% basada en 2 críticas positivas y 3 negativas. [10]
Variety calificó la película como "un ejemplo clásico de cómo trasladar con éxito una obra de teatro a la pantalla grande" y agregó: "La producción de la obra de Bernard Slade, dirigida con sensibilidad por Robert Mulligan, es todo lo que uno esperaría de este tipo de película. Y cuenta con dos actuaciones de primera clase de Ellen Burstyn y Alan Alda". [11]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas: