Un teclado musical es el conjunto de palancas o teclas adyacentes que se pueden presionar en un instrumento musical . Los teclados suelen contener teclas para tocar las doce notas de la escala musical occidental , con una combinación de teclas más grandes y más largas y teclas más pequeñas y más cortas que se repiten en el intervalo de una octava . Al presionar una tecla en el teclado, el instrumento produce sonidos, ya sea golpeando mecánicamente una cuerda o púa ( piano acústico y eléctrico , clavicordio ), punteando una cuerda ( clavecín ), haciendo que el aire fluya a través de un órgano de tubos , tocando una campana ( carillón ). ), o activando un circuito electrónico ( sintetizador , piano digital , teclado electrónico ). Dado que el instrumento de teclado más común es el piano , la distribución del teclado a menudo se denomina teclado de piano o simplemente teclas de piano .
Las doce notas de la escala musical occidental están dispuestas con la nota más baja a la izquierda. Las teclas más largas (para las siete notas "naturales" de la escala de do mayor : do, re, mi, fa, sol, la, si) sobresalen. Debido a que estas teclas estaban tradicionalmente cubiertas de marfil, a menudo se las llama notas blancas o teclas blancas . Las claves para las cinco notas restantes, que no forman parte de la escala de Do mayor, (es decir, C ♯ /D ♭ , D ♯ /E ♭ , F ♯ /G ♭ , G ♯ /A ♭ , A ♯ /B ♭ ) (ver Sostenido y Plano ) son elevados y más cortos. Debido a que estas teclas se desgastan menos, a menudo están hechas de madera de color negro y se llaman notas negras o teclas negras . Las teclas negras forman una escala pentatónica . Todo el patrón se repite en el intervalo de una octava .
La disposición de tonalidades más largas para do mayor con tonalidades intermedias más cortas para los semitonos intermedios data del siglo XV. Muchos instrumentos de teclado que datan de antes del siglo XIX, como los clavecines y los órganos de tubos, tienen un teclado con los colores de las teclas invertidos: las notas blancas están hechas de ébano y las notas negras están cubiertas de hueso blanco más blando. Algunos instrumentos eléctricos y electrónicos de la década de 1960 y décadas posteriores también lo han hecho; Los órganos electrónicos de Vox de los años 60, los órganos portátiles FAST de Farfisa, el Clavinet L de Hohner, una versión del sintetizador Korg Poly-800 y los clavecines digitales de Roland.
Algunos órganos electrónicos de la década de 1960 usaban colores inversos o grises sostenidos o naturales para indicar la parte (o partes) inferior de un solo teclado dividido en dos partes, cada una controlando un registro o sonido diferente. Estos teclados se adaptan a la melodía y al acompañamiento contrastante sin el gasto de un segundo manual , y eran una característica habitual en los órganos españoles y en algunos ingleses de las épocas renacentista y barroca. La ruptura se produjo entre do central y do sostenido , o fuera de Iberia entre si y do. Los teclados rotos reaparecieron en 1842 con el armonio , ocurriendo la división en mi4 /fa4.
Las teclas de colores inversos en los órganos Hammond como el B3, C3 y A100 son botones de radio tipo pestillo para seleccionar sonidos preestablecidos.
La gama cromática (también llamada compás ) de los instrumentos de teclado ha tendido a aumentar. Los clavecines a menudo se extendían a lo largo de cinco octavas (>60 teclas) en el siglo XVIII, mientras que la mayoría de los pianos fabricados desde aproximadamente 1870 tienen 88 teclas. El tono más bajo (frecuencia: 27,5 Hz) de un piano de 88 teclas equivale a un subcontrabajo en el nombre del rango. Algunos pianos modernos tienen incluso más notas (un Bösendorfer 290 "Imperial" tiene 97 teclas y un modelo Stuart & Sons tiene 108 teclas [1] ). Mientras que los teclados sintetizadores modernos suelen tener 61, 76 u 88 teclas, hay pequeños controladores MIDI disponibles con 25 teclas (los sistemas digitales permiten cambiar octavas, tono y "dividir" rangos dinámicamente, lo que, en algunos casos, reduce la necesidad de teclas dedicadas Sin embargo, los teclados más pequeños normalmente limitarán las partituras que se pueden reproducir). Los órganos normalmente tienen 61 teclas por manual, aunque algunos modelos de espineta tienen 44 o 49. Una pedalera de órgano es un teclado con pedales largos que se tocan con los pies del organista. Los pedales varían en tamaño de 12 a 32 notas o 42 en un órgano de gira utilizado por Cameron Carpenter.
En una distribución de teclado típica, las teclas de notas negras tienen un ancho uniforme y las teclas de notas blancas tienen un ancho y un espaciado uniformes en la parte frontal del teclado. En los espacios más grandes entre las teclas negras , el ancho de las notas naturales C, D y E difiere ligeramente del ancho de las teclas F, G, A y B. Esto permite un espaciado casi uniforme de 12 teclas por octava mientras se mantiene la uniformidad de siete teclas "naturales" por octava.
Durante los últimos trescientos años, la distancia de octava encontrada en instrumentos de teclado históricos (órganos, virginales , clavicordios , clavecines y pianos ) ha oscilado desde tan solo 125 mm (4,9 pulgadas) hasta 170 mm (6,7 pulgadas). . [ cita necesaria ] Los teclados de piano modernos normalmente tienen una amplitud de octava de 164 a 165 mm (6,46 a 6,50 pulgadas), lo que da como resultado un ancho de teclas negras con un promedio de 13,7 mm (0,54 pulgadas) y teclas blancas de aproximadamente 23,5 mm (0,93 pulgadas) en el base, sin tener en cuenta el espacio entre teclas.
En los últimos años, ha habido evidencia de una correlación entre pianistas con manos más pequeñas y lesiones en manos o brazos. [2] [3] Se han propuesto varios estándares de tamaño reducido para estos pianistas. En la década de 1970, el canadiense Christopher Donison desarrolló un teclado de tamaño 7/8 (140 mm (5,5 pulgadas) de octava). Este tamaño, junto con el tamaño 15/16 (152 mm (6,0 pulgadas) de octava) y un tamaño más pequeño (130 mm (5,1 pulgadas) de octava), han sido desarrollados y comercializados desde entonces por Steinbuhler & Company en Pensilvania. Estos tres tamaños están registrados como DS6.0, DS5.5 y DS5.1. La empresa se convirtió en la DS Standard Foundation sin fines de lucro en 2018. Hailun USA fabrica pianos en los dos tamaños alternativos DS6.0 y DS5.5 a través de un acuerdo con DS Standard Foundation. Desde 2013, una red global de pianistas, profesores y profesionales de la salud de las artes escénicas ha estado abogando cada vez más por un cambio hacia el enfoque de "talla única" en la fabricación de teclados de piano por parte de las principales empresas. Esta red se conoce como PASK (Pianistas para teclados de tamaños alternativos). [4] La pianista estadounidense Hannah Reimann ha promovido teclados de piano con intervalos de octava más estrechos y tiene una patente estadounidense sobre aparatos y métodos para modificar pianos existentes para proporcionar teclados intercambiables de diferentes tamaños. [5] Steinway & Sons USA ofrece teclados más estrechos en pianos de cola nuevos o como adaptación a pianos existentes. [6]
Ha habido variaciones en el diseño del teclado para abordar cuestiones técnicas y musicales. Los primeros diseños de teclados se basaban en gran medida en las notas utilizadas en el canto gregoriano (las siete notas diatónicas más si bemol) y, como tales, a menudo incluían si ♭ y si ♮, ambas como "notas blancas" diatónicas, con el si ♮ en el lado izquierdo del teclado y B ♭ en el extremo derecho. Así, una octava tendría ocho "teclas blancas" y sólo cuatro "teclas negras". El énfasis en estas ocho notas continuaría durante algunos siglos después de que se adoptara el sistema "siete y cinco", en forma de octava corta : las ocho notas antes mencionadas estaban dispuestas en el extremo izquierdo del teclado, comprimidas en las teclas entre E y C (en ese momento, las alteraciones tan bajas eran muy poco comunes y, por lo tanto, no eran necesarias). Durante el siglo XVI, cuando los instrumentos solían afinarse con temperamento de tono medio , algunos clavecines se construían con las teclas G ♯ y E ♭ divididas en dos. Una parte de la tecla G ♯ operaba una cuerda afinada en G ♯ y la otra operaba una cuerda afinada en A ♭ , de manera similar una porción de la tecla E ♭ operaba una cuerda afinada en E ♭ , la otra parte operaba una cuerda afinada en D ♯ . Este tipo de distribución de teclado, conocido como teclado enarmónico , amplió la flexibilidad del clavicémbalo, permitiendo a los compositores escribir música para teclado que requiera armonías que contengan la llamada quinta lobo (de sol sostenido a mi bemol), pero sin producir molestias auditivas. en los oyentes (ver División en sostenido ). La "octava rota", una variación de la octava corta antes mencionada, usaba de manera similar teclas divididas para agregar alteraciones que quedaron fuera de la octava corta. Otros ejemplos de variaciones en el diseño de teclados incluyen el teclado Jankó y los sistemas de teclado cromático en el acordeón de botones cromático y bandoneón .
Los teclados electrónicos más simples tienen interruptores debajo de cada tecla. Al presionar una tecla se conecta un circuito que activa la generación de tonos. La mayoría de los teclados utilizan un circuito de matriz de teclado , en el que se cruzan 8 filas y 8 columnas de cables; por lo tanto, 16 cables pueden proporcionar 8 × 8 = 64 cruces, que el controlador del teclado escanea para determinar qué tecla se presionó. [7] El problema con este sistema es que proporciona sólo una señal binaria cruda de encendido/apagado para cada tecla. Los mejores teclados electrónicos emplean dos juegos de interruptores ligeramente desplazados para cada tecla. Al determinar el tiempo entre la activación del primer y segundo interruptor, se puede determinar la velocidad de pulsación de una tecla, lo que mejora enormemente la dinámica de interpretación de un teclado. Los mejores teclados electrónicos tienen circuitos dedicados para cada tecla, proporcionando aftertouch polifónico.
Los teclados electrónicos avanzados pueden proporcionar cientos de niveles de pulsación de teclas [8] y tener 88 teclas, como la mayoría de los pianos.
A pesar de su similitud visual, los diferentes tipos de instrumentos de teclado requieren técnicas diferentes. El mecanismo de martillo del piano produce una nota más fuerte cuanto más rápido se presiona la tecla, mientras que el mecanismo de púa del clavecín no varía perceptiblemente el volumen de la nota con diferentes toques en el teclado. El volumen y el timbre del órgano de tubos están controlados por el flujo de aire de los fuelles y las paradas preseleccionadas por el intérprete. Por lo tanto, los intérpretes de estos instrumentos utilizan diferentes técnicas para colorear el sonido. Se puede preestablecer un teclado arreglista para producir cualquiera de una variedad de voces, así como percusión y otros acompañamientos que responden a los acordes tocados por la mano izquierda.
Aunque la distribución del teclado es sencilla y se puede acceder fácilmente a todas las notas, tocar requiere habilidad. Un jugador competente ha recibido mucho entrenamiento para jugar con precisión y ritmo . Los principiantes rara vez producen una interpretación aceptable incluso de una pieza simple debido a la falta de técnica. Las secuencias de movimientos de las manos del jugador pueden resultar muy complicadas. Los problemas incluyen acordes de amplitud amplia , que pueden resultar difíciles para personas con manos pequeñas, acordes que requieren posiciones inusuales de las manos que inicialmente pueden resultar incómodas, y escalas , trinos y arpegios rápidos .
Tocar instrumentos con teclados sensibles a la velocidad (o dinámicos ) (es decir, que responden a velocidades de ejecución variables) puede requerir independencia de los dedos, de modo que algunos dedos tocan "más fuerte" mientras que otros tocan más suavemente. Los pianistas llaman a este control de la voz la velocidad del toque (que no debe confundirse con la "voz" de un piano por parte de un técnico de piano modificando la dureza de los martillos). Los teclistas hablan de tocar más o menos fuerte, o con más o menos fuerza. Esto puede describir con precisión la experiencia del intérprete, pero en la mecánica del teclado, la velocidad controla la dinámica musical. Cuanto más rápido presione el jugador la tecla, más fuerte será la nota. Los jugadores deben aprender a coordinar dos manos y utilizarlas de forma independiente. La mayor parte de la música está escrita a dos manos; Normalmente, la mano derecha toca la melodía en el rango de agudos , mientras que la izquierda toca un acompañamiento de notas bajas y acordes en el rango de bajos . Ejemplos de música escrita sólo para la mano izquierda incluyen varios de los 53 estudios sobre los estudios de Chopin de Leopold Godowsky , el Concierto para piano para la mano izquierda de Maurice Ravel y el Concierto para piano n.° 4 para la mano izquierda de Sergei Prokofiev . En la música que utiliza la técnica del contrapunto , ambas manos tocan diferentes melodías al mismo tiempo.
Varios instrumentos de percusión, como el xilófono , la marimba , el vibráfono o el glockenspiel , tienen elementos afinados dispuestos en la distribución del teclado. En lugar de presionar una tecla, el intérprete normalmente golpea cada elemento (por ejemplo, una barra de metal o madera) con un mazo .
Hay algunos ejemplos de distribución de teclado musical utilizada para dispositivos no musicales. Por ejemplo, algunas de las primeras máquinas de telégrafo de impresión utilizaban una disposición similar al teclado de un piano. [9] [10]
Existen algunas variaciones raras de teclados con más o menos de 12 teclas por octava, utilizadas mayoritariamente en música microtonal , tras los descubrimientos y desarrollos teóricos del músico e inventor Julián Carrillo (1875-1965).
Algunos teclados de instrumentos de lengüeta libre, como los acordeones y los armonios indios, incluyen microtonos. La pionera de la música electrónica Pauline Oliveros tocó uno de estos. Los músicos egipcios de danza del vientre como Hassam Ramzy utilizan acordeones afinados a medida para poder tocar escalas tradicionales. El pequeño acordeón Garmon que se toca en Música de Azerbaiyán a veces tiene teclas que pueden reproducir microtonos cuando se presiona una tecla "shift".