La película fotográfica es una tira o lámina de base de película transparente recubierta por una de sus caras con una emulsión de gelatina que contiene cristales de haluro de plata sensibles a la luz de tamaño microscópico . Los tamaños y otras características de los cristales determinan la sensibilidad, el contraste y la resolución de la película. [1] La película suele estar segmentada en fotogramas , que dan lugar a fotografías independientes .
La emulsión se oscurecerá gradualmente si se deja expuesta a la luz, pero el proceso es demasiado lento e incompleto para tener alguna utilidad práctica. En cambio, se utiliza una exposición muy breve a la imagen formada por una lente de cámara para producir solo un cambio químico muy leve, proporcional a la cantidad de luz absorbida por cada cristal. Esto crea una imagen latente invisible en la emulsión, que puede revelarse químicamente en una fotografía visible . Además de la luz visible, todas las películas son sensibles a la luz ultravioleta , los rayos X , los rayos gamma y las partículas de alta energía . Los cristales de haluro de plata sin modificar son sensibles solo a la parte azul del espectro visible, lo que produce representaciones de aspecto poco natural de algunos sujetos coloreados. Este problema se resolvió con el descubrimiento de que ciertos tintes, llamados tintes sensibilizadores, cuando se adsorbían sobre los cristales de haluro de plata, los hacían responder también a otros colores. Primero se revelaron películas ortocromáticas (sensibles al azul y al verde) y finalmente pancromáticas (sensibles a todos los colores visibles). La película pancromática reproduce todos los colores en tonos de gris que coinciden aproximadamente con su brillo subjetivo. Mediante técnicas similares, se pueden fabricar películas especiales sensibles a la región infrarroja (IR) del espectro . [2]
En la película fotográfica en blanco y negro , normalmente hay una capa de cristales de haluro de plata. Cuando se revelan los granos de haluro de plata expuestos, los cristales de haluro de plata se convierten en plata metálica, que bloquea la luz y aparece como la parte negra del negativo de la película . La película en color tiene al menos tres capas sensibles, que incorporan diferentes combinaciones de tintes sensibilizadores. Normalmente, la capa sensible al azul está en la parte superior, seguida de una capa de filtro amarilla para evitar que la luz azul restante afecte a las capas inferiores. A continuación viene una capa sensible al verde y al azul, y una capa sensible al rojo y al azul, que registran las imágenes verde y roja respectivamente. Durante el revelado, los cristales de haluro de plata expuestos se convierten en plata metálica, al igual que con la película en blanco y negro. Pero en una película en color, los subproductos de la reacción de revelado se combinan simultáneamente con sustancias químicas conocidas como acopladores de color que se incluyen en la propia película o en la solución reveladora para formar tintes de color. Debido a que los subproductos se crean en proporción directa a la cantidad de exposición y revelado, las nubes de colorante formadas también son proporcionales a la exposición y al revelado. Después del revelado, la plata se convierte nuevamente en cristales de haluro de plata en el paso de blanqueo . Se elimina de la película durante el proceso de fijación de la imagen en la película con una solución de tiosulfato de amonio o tiosulfato de sodio (hipo o fijador). [3] La fijación deja atrás solo los colorantes de color formados, que se combinan para formar la imagen visible coloreada. Las películas de color posteriores, como Kodacolor II , tienen hasta 12 capas de emulsión, [4] con más de 20 productos químicos diferentes en cada capa.
La película fotográfica y el papel fotográfico en general son similares en cuanto a composición y velocidad, pero no así en otros parámetros como el tamaño y la longitud del fotograma. El papel fotográfico de haluro de plata también es similar a la película fotográfica.
Existen varios tipos de película fotográfica, entre ellos:
Para producir una imagen utilizable, la película debe exponerse correctamente. La cantidad de variación de exposición que una película determinada puede tolerar, sin dejar de producir un nivel aceptable de calidad, se denomina latitud de exposición . La película de impresión en color generalmente tiene una mayor latitud de exposición que otros tipos de película. Además, debido a que la película de impresión debe imprimirse para poder verse, es posible realizar correcciones posteriores por exposición imperfecta durante el proceso de impresión.
La concentración de colorantes o cristales de haluro de plata que quedan en la película después del revelado se denomina densidad óptica o simplemente densidad ; la densidad óptica es proporcional al logaritmo del coeficiente de transmisión óptica de la película revelada. Una imagen oscura en el negativo tiene una densidad mayor que una imagen más transparente.
La mayoría de las películas se ven afectadas por la física de la activación del grano de plata (que establece una cantidad mínima de luz necesaria para exponer un solo grano) y por las estadísticas de activación aleatoria del grano por fotones. La película requiere una cantidad mínima de luz antes de comenzar a exponerse y luego responde oscureciéndose progresivamente a lo largo de un amplio rango dinámico de exposición hasta que todos los granos quedan expuestos y la película alcanza (después del revelado) su densidad óptica máxima.
En el rango dinámico activo de la mayoría de las películas, la densidad de la película revelada es proporcional al logaritmo de la cantidad total de luz a la que se expuso la película, por lo que el coeficiente de transmisión de la película revelada es proporcional a una potencia del recíproco del brillo de la exposición original. La gráfica de la densidad de la imagen de la película contra el logaritmo de la exposición se conoce como curva H&D. [11] Este efecto se debe a las estadísticas de activación del grano: a medida que la película se expone progresivamente más, es menos probable que cada fotón incidente impacte un grano aún no expuesto, lo que produce el comportamiento logarítmico. Un modelo estadístico simple e idealizado produce la ecuación densidad = 1 – ( 1 – k ) luz , donde luz es proporcional al número de fotones que golpean una unidad de área de película, k es la probabilidad de que un solo fotón golpee un grano (según el tamaño de los granos y lo cerca que están espaciados), y densidad es la proporción de granos que han sido golpeados por al menos un fotón. La relación entre la densidad y la exposición logarítmica es lineal para las películas fotográficas, excepto en los rangos extremos de exposición máxima (D-max) y exposición mínima (D-min) en una curva H&D, por lo que la curva tiene forma característica de S (a diferencia de los sensores de las cámaras digitales que tienen una respuesta lineal a lo largo del rango de exposición efectivo). [12] La sensibilidad (es decir, la velocidad ISO) de una película puede verse afectada al cambiar la duración o la temperatura de revelado, lo que movería la curva H&D hacia la izquierda o la derecha ( ver figura ). [13] [14]
Si partes de la imagen se exponen lo suficiente como para acercarse a la densidad máxima posible para una película de impresión, entonces comenzarán a perder la capacidad de mostrar variaciones tonales en la impresión final. Por lo general, esas áreas se considerarán sobreexpuestas y aparecerán como un blanco sin rasgos distintivos en la impresión. Algunos temas toleran una exposición muy intensa. Por ejemplo, las fuentes de luz brillante, como una bombilla o el sol, generalmente aparecen mejor como un blanco sin rasgos distintivos en la impresión.
De la misma manera, si una parte de una imagen recibe una exposición inferior al nivel umbral inicial, que depende de la sensibilidad de la película a la luz (o de la velocidad), la película no tendrá una densidad de imagen apreciable y aparecerá en la copia impresa como un negro sin rasgos distintivos. Algunos fotógrafos utilizan su conocimiento de estos límites para determinar la exposición óptima de una fotografía; por ejemplo, consulte el Sistema de zonas . La mayoría de las cámaras automáticas, en cambio, intentan lograr una densidad media determinada.
Las películas de color pueden tener muchas capas. La base de la película puede tener una capa antihalo aplicada sobre ella o puede teñirse. Esta capa evita que la luz se refleje desde el interior de la película, lo que aumenta la calidad de la imagen. Esto también puede hacer que las películas sean expuestas solo por un lado, ya que evita la exposición desde detrás de la película. Esta capa se blanquea después del revelado para que sea transparente, lo que hace que la película sea transparente. La capa antihalo, además de tener un pigmento de sol de plata coloidal negro para absorber la luz, también puede tener dos absorbentes de UV para mejorar la resistencia a la luz de la imagen revelada, un eliminador de revelador oxidado, colorantes para compensar la densidad óptica durante la impresión, disolventes, gelatina y sal disódica de 3,5-disulfocatechol. [15] Si se aplica a la parte posterior de la película, también sirve para evitar rayaduras, como medida antiestática debido a su contenido de carbono conductor y como lubricante para ayudar a transportar la película a través de mecanismos. La propiedad antiestática es necesaria para evitar que la película se empañe con baja humedad, y los mecanismos para evitar la estática están presentes en la mayoría de las películas, si no en todas. Si se aplica en la parte posterior, se elimina durante el procesamiento de la película. Si se aplica, puede ser en la parte posterior de la base de la película en las bases de película de triacetato o en la parte frontal en las bases de película de PET, debajo de la pila de emulsión. [16] Una capa antirrugas y una capa antiestática separada pueden estar presentes en películas delgadas de alta resolución que tienen la capa antihalación debajo de la emulsión. Las bases de película de PET a menudo se tiñen, especialmente porque el PET puede servir como un conducto de luz; las bases de película en blanco y negro tienden a tener un nivel más alto de teñido aplicado a ellas. La base de la película debe ser transparente pero con cierta densidad, perfectamente plana, insensible a la luz, químicamente estable, resistente al desgarro y lo suficientemente fuerte como para ser manipulada manualmente y por mecanismos de cámara y equipos de procesamiento de películas, al mismo tiempo que es químicamente resistente a la humedad y los productos químicos utilizados durante el procesamiento sin perder fuerza, flexibilidad o cambiar de tamaño.
La capa de subsuelo es esencialmente un adhesivo que permite que las capas posteriores se adhieran a la base de la película. La base de la película inicialmente estaba hecha de nitrato de celulosa altamente inflamable, que fue reemplazado por películas de acetato de celulosa , a menudo película de triacetato de celulosa (película de seguridad), que a su vez fue reemplazada en muchas películas (como todas las películas de impresión, la mayoría de las películas de duplicación y algunas otras películas especiales) por una base de película de plástico PET (tereftalato de polietileno). Las películas con una base de triacetato pueden sufrir el síndrome del vinagre , un proceso de descomposición acelerado por condiciones cálidas y húmedas, que libera ácido acético que es el componente característico del vinagre, impartiendo a la película un fuerte olor a vinagre, acelerando el daño dentro de la película y posiblemente incluso dañando el metal y las películas circundantes. [17] Las películas generalmente se empalman utilizando una cinta adhesiva especial; aquellas con capas de PET se pueden empalmar ultrasónicamente o sus extremos se pueden fundir y luego empalmar.
Las capas de emulsión de las películas se hacen disolviendo plata pura en ácido nítrico para formar cristales de nitrato de plata, que se mezclan con otros productos químicos para formar granos de haluro de plata, que luego se suspenden en gelatina y se aplican a la base de la película. El tamaño y, por lo tanto, la sensibilidad a la luz de estos granos determina la velocidad de la película; dado que las películas contienen plata real (como haluro de plata), las películas más rápidas con cristales más grandes son más caras y potencialmente están sujetas a variaciones en el precio del metal plata. Además, las películas más rápidas tienen más grano, ya que los granos (cristales) son más grandes. Cada cristal suele tener un tamaño de 0,2 a 2 micrones; en las películas de color, las nubes de tinte que se forman alrededor de los cristales de haluro de plata suelen tener 25 micrones de ancho. [18] Los cristales pueden tener forma de cubos, rectángulos planos, tetradecadedra, [19] o ser planos y parecerse a un triángulo con o sin bordes recortados; este tipo de cristal se conoce como cristal de grano T o grano tabular (granos T). Las películas que utilizan granos T son más sensibles a la luz sin utilizar más haluro de plata, ya que aumentan la superficie expuesta a la luz al hacer que los cristales sean más planos y de mayor tamaño en lugar de simplemente aumentar su volumen. [20] Los granos T también pueden tener una forma hexagonal. Estos granos también tienen una sensibilidad reducida a la luz azul, lo que es una ventaja, ya que el haluro de plata es más sensible a la luz azul que a otros colores de luz. Esto se resolvía tradicionalmente mediante la adición de una capa de filtro bloqueador de luz azul en la emulsión de la película, pero los granos T han permitido eliminar esta capa. Además, los granos pueden tener un "núcleo" y una "capa" donde el núcleo, hecho de bromuro de yodo de plata, tiene un mayor contenido de yodo que la capa, lo que mejora la sensibilidad a la luz; estos granos se conocen como granos Σ. [15]
El haluro de plata exacto utilizado es bromuro de plata o bromocloroyoduro de plata, o una combinación de bromuro de plata, cloruro y yoduro. [21] [22] [23] El yodobromuro de plata se puede utilizar como haluro de plata. [15]
Los cristales de haluro de plata se pueden fabricar en varias formas para su uso en películas fotográficas. Por ejemplo, los granos tabulares hexagonales de AgBrCl se pueden utilizar para películas negativas en color, los granos octaédricos de AgBr se pueden utilizar para películas de fotografía instantánea en color, los granos cubooctaédricos de AgBrl se pueden utilizar para películas de inversión en color, los granos tabulares hexagonales de AgBr se pueden utilizar para películas de rayos X médicos y los granos cúbicos de AgBrCl se pueden utilizar para películas de artes gráficas. [15]
En las películas de color, cada capa de emulsión tiene cristales de haluro de plata que están sensibilizados a un color particular (longitud de onda de la luz) mediante colorantes sensibilizadores, de modo que se volverán sensibles a un solo color de luz, y no a otros, ya que las partículas de haluro de plata son intrínsecamente sensibles solo a longitudes de onda inferiores a 450 nm (que es la luz azul). Los colorantes sensibilizadores se absorben en dislocaciones en las partículas de haluro de plata en la emulsión de la película. Los colorantes sensibilizadores pueden ser supersensibilizados con un colorante supersensibilizador, que ayuda a la función del colorante sensibilizador y mejora la eficiencia de la captura de fotones por el haluro de plata. [15] Cada capa tiene un tipo diferente de acoplador formador de colorante: en la capa sensible al azul, el acoplador forma un colorante amarillo; en la capa sensible al verde, el acoplador forma un colorante magenta, y en la capa sensible al rojo, el acoplador forma un colorante cian. Las películas de color a menudo tienen una capa de bloqueo UV. Cada capa de emulsión en una película de color puede tener tres capas: una capa lenta, media y rápida, para permitir que la película capture imágenes de mayor contraste. [15] Los acopladores de tinte de color están dentro de gotas de aceite dispersas en la emulsión alrededor de cristales de haluro de plata, formando un grano de haluro de plata. Aquí las gotas de aceite actúan como un surfactante , protegiendo también a los acopladores de reacciones químicas con el haluro de plata y de la gelatina circundante. Durante el revelado, el revelador oxidado se difunde en las gotas de aceite y se combina con los acopladores de tinte para formar nubes de tinte; las nubes de tinte solo se forman alrededor de cristales de haluro de plata no expuestos. Luego, el fijador elimina los cristales de haluro de plata dejando solo las nubes de tinte: esto significa que las películas de color reveladas pueden no contener plata mientras que las películas sin revelar sí contienen plata; esto también significa que el fijador puede comenzar a contener plata que luego se puede eliminar mediante electrólisis. [24] Las películas en color también contienen filtros de luz para filtrar ciertos colores a medida que la luz pasa a través de la película: a menudo hay un filtro de luz azul entre las capas sensibles al azul y al verde y un filtro amarillo antes de la capa sensible al rojo; de esta manera, cada capa se hace sensible solo a un cierto color de luz.
Los acopladores deben ser resistentes a la difusión (no difusibles) para que no se muevan entre las capas de la película [15] y, por lo tanto, provoquen una reproducción incorrecta del color, ya que los acopladores son específicos de los colores cian, magenta o amarillo. Esto se hace fabricando acopladores con un grupo lastre, como un grupo lipofílico (protegido con aceite), y aplicándolos en gotas de aceite a la película, o un grupo hidrófilo, o en una capa de polímero, como una capa de látex cargable con acopladores protegidos con aceite, en cuyo caso se consideran protegidos con polímero. [15]
Los acopladores de color pueden ser incoloros y cromogénicos o coloreados. Los acopladores de color se utilizan para mejorar la reproducción del color de la película. El primer acoplador que se utiliza en la capa azul permanece incoloro para permitir que pase toda la luz, pero el acoplador utilizado en la capa verde es de color amarillo y el acoplador utilizado en la capa roja es rosa claro. Se eligió el amarillo para evitar que la luz azul restante exponga las capas verde y roja subyacentes (ya que el amarillo puede estar formado por verde y rojo). Cada capa solo debe ser sensible a un único color de luz y permitir que pasen todos los demás. Debido a estos acopladores de color, la película revelada aparece anaranjada. Los acopladores de color significan que es necesario aplicar correcciones a través de filtros de color a la imagen antes de imprimirla. [20] La impresión se puede realizar utilizando una ampliadora óptica o escaneando la imagen, corrigiéndola con un software e imprimiéndola con una impresora digital.
Las películas Kodachrome no tienen acopladores; los tintes se forman mediante una larga secuencia de pasos, lo que limita su adopción entre las empresas de procesamiento de películas más pequeñas.
Las películas en blanco y negro son muy simples en comparación, ya que solo consisten en cristales de haluro de plata suspendidos en una emulsión de gelatina que se asienta sobre una base de película con un respaldo antihalo. [25]
Muchas películas contienen una capa de supercapa superior para proteger las capas de emulsión de daños. [26] Algunos fabricantes fabrican sus películas teniendo en cuenta la luz del día, el tungsteno (llamado así por el filamento de tungsteno de las lámparas incandescentes y halógenas) o la iluminación fluorescente, recomendando el uso de filtros de lentes, fotómetros y tomas de prueba en algunas situaciones para mantener el equilibrio de color, o recomendando la división del valor ISO de la película por la distancia del sujeto a la cámara para obtener un valor de número f apropiado para configurar en la lente. [27] [28]
Ejemplos de películas en color son Kodachrome , que a menudo se procesa mediante el proceso K-14 , Kodacolor, Ektachrome , que a menudo se procesa mediante el proceso E-6 y Fujifilm Superia , que se procesa mediante el proceso C-41 . Los productos químicos y los acopladores de color de la película pueden variar según el proceso utilizado para revelar la película.
La velocidad de la película describe la sensibilidad umbral de una película a la luz. El estándar internacional para clasificar la velocidad de la película es la escala ISO , que combina tanto la velocidad ASA como la velocidad DIN en el formato ASA/DIN. Usando la convención ISO, una película con una velocidad ASA de 400 se etiquetaría como 400/27°. [29] Un cuarto estándar de nomenclatura es GOST , desarrollado por la autoridad de estándares rusa. Consulte el artículo sobre la velocidad de la película para obtener una tabla de conversiones entre las velocidades de película ASA, DIN y GOST.
Las velocidades de película más comunes incluyen ISO 25, 50, 64, 100, 160, 200, 400, 800 y 1600. Las películas de impresión para el consumidor generalmente están en el rango ISO 100 a ISO 800. Algunas películas, como la Technical Pan de Kodak , [30] no tienen clasificación ISO y, por lo tanto, el fotógrafo debe realizar un examen cuidadoso de las propiedades de la película antes de la exposición y el revelado. La película ISO 25 es muy "lenta", ya que requiere mucha más exposición para producir una imagen utilizable que la película ISO 800 "rápida". Las películas de ISO 800 y mayores son, por lo tanto, más adecuadas para situaciones de poca luz y tomas de acción (donde el corto tiempo de exposición limita la luz total recibida). El beneficio de la película más lenta es que generalmente tiene un grano más fino y una mejor reproducción del color que la película rápida. Los fotógrafos profesionales de sujetos estáticos, como retratos o paisajes, generalmente buscan estas cualidades y, por lo tanto, requieren un trípode para estabilizar la cámara para una exposición más prolongada. Un profesional que fotografía sujetos como deportes en rápido movimiento o en condiciones de poca luz inevitablemente elegirá una película más rápida.
Una película con una clasificación ISO particular puede procesarse de manera forzada , o "revelarse", para que se comporte como una película con una ISO más alta, al revelarse durante un período de tiempo más largo o a una temperatura más alta de lo habitual. [31] : 160 Más raramente, una película puede "revelarse" para que se comporte como una película "más lenta". El procesamiento forzado generalmente engrosa el grano y aumenta el contraste, lo que reduce el rango dinámico, en detrimento de la calidad general. Sin embargo, puede ser una compensación útil en entornos de disparo difíciles, si la alternativa es no obtener ninguna toma utilizable.
La fotografía instantánea, popularizada por Polaroid , utiliza un tipo especial de cámara y película que automatiza e integra el revelado, sin necesidad de equipos ni productos químicos adicionales. Este proceso se lleva a cabo inmediatamente después de la exposición, a diferencia de la película normal, que se revela después y requiere productos químicos adicionales. Véase película instantánea .
Se pueden fabricar películas para registrar la radiación ultravioleta (UV) e infrarroja (IR) no visible . Estas películas generalmente requieren un equipo especial; por ejemplo, la mayoría de las lentes fotográficas están hechas de vidrio y, por lo tanto, filtran la mayor parte de la luz ultravioleta. En su lugar, se deben utilizar lentes costosas hechas de cuarzo . Las películas infrarrojas se pueden filmar en cámaras estándar utilizando una banda infrarroja o filtros de paso largo , aunque se debe compensar el punto focal infrarrojo.
La exposición y el enfoque son difíciles cuando se utilizan películas UV o IR con una cámara y un objetivo diseñados para luz visible. La norma ISO para la velocidad de la película solo se aplica a la luz visible, por lo que los fotómetros de espectro visual son casi inútiles. Los fabricantes de películas pueden proporcionar velocidades de película equivalentes sugeridas en diferentes condiciones y recomiendan un horquillado intenso (por ejemplo, "con un filtro determinado, suponga ISO 25 bajo la luz del día e ISO 64 bajo iluminación de tungsteno"). Esto permite utilizar un fotómetro para estimar la exposición. El punto focal para IR está ligeramente más alejado de la cámara que la luz visible, y el UV un poco más cerca; esto debe compensarse al enfocar. A veces se recomiendan lentes apocromáticas debido a su enfoque mejorado en todo el espectro.
La película optimizada para detectar la radiación de rayos X se utiliza comúnmente para la radiografía médica y la radiografía industrial colocando el sujeto entre la película y una fuente de rayos X o rayos gamma, sin una lente, como si se tomara una imagen de un objeto translúcido al colocarlo entre una fuente de luz y una película estándar. A diferencia de otros tipos de película, la película de rayos X tiene una emulsión sensible en ambos lados del material portador. Esto reduce la exposición a los rayos X para una imagen aceptable, una característica deseable en la radiografía médica. La película generalmente se coloca en estrecho contacto con una o más pantallas de fósforo y/o una o más pantallas de lámina de plomo delgadas, la combinación tiene una mayor sensibilidad a los rayos X. Debido a que la película es sensible a los rayos X, su contenido puede ser borrado por los escáneres de equipaje del aeropuerto si la película tiene una velocidad superior a 800 ISO. [32] Esta propiedad se explota en los dosímetros de placa de película .
La película optimizada para detectar rayos X y rayos gamma se utiliza a veces para la dosimetría de radiación .
La película tiene una serie de desventajas como detector científico: es difícil de calibrar para fotometría , no es reutilizable, requiere una manipulación cuidadosa (incluido el control de temperatura y humedad) para una mejor calibración, y la película debe devolverse físicamente al laboratorio y procesarse. Frente a esto, la película fotográfica se puede fabricar con una resolución espacial más alta que cualquier otro tipo de detector de imágenes y, debido a su respuesta logarítmica a la luz, tiene un rango dinámico más amplio que la mayoría de los detectores digitales. Por ejemplo, la película holográfica Agfa 10E56 tiene una resolución de más de 4000 líneas/mm (equivalente a un tamaño de píxel de 0,125 micrómetros) y un rango dinámico activo de más de cinco órdenes de magnitud en brillo, en comparación con los CCD científicos típicos que pueden tener píxeles de aproximadamente 10 micrómetros y un rango dinámico de 3 a 4 órdenes de magnitud. [33] [ verificación fallida ]
Para las exposiciones prolongadas que requiere la astrofotografía se utilizan películas especiales. [34]
Películas de litio utilizadas en la industria de la impresión. En particular, cuando se exponen a través de una pantalla de vidrio rayado o de contacto, se pueden generar imágenes de medios tonos adecuadas para la impresión.
Algunas cámaras de película tienen la capacidad de leer metadatos del cartucho de película o codificar metadatos en negativos de película.
La impresión en negativo es una característica de algunas cámaras de película, en la que la fecha, la velocidad de obturación y el ajuste de apertura se registran en el negativo directamente a medida que se expone la película. La primera versión conocida de este proceso fue patentada en los Estados Unidos en 1975, utilizando espejos semiplateados para dirigir la lectura de un reloj digital y mezclarla con los rayos de luz que pasan a través de la lente principal de la cámara. [35] Las cámaras SLR modernas utilizan una impresora fijada a la parte posterior de la cámara en la placa posterior de la película. Utiliza una pequeña pantalla LED para la iluminación y la óptica para enfocar la luz en una parte específica de la película. La pantalla LED se expone en el negativo al mismo tiempo que se toma la fotografía. [36] Las cámaras digitales a menudo pueden codificar toda la información en el propio archivo de imagen. El formato Exif es el formato más utilizado.
En la década de 1980, Kodak desarrolló la codificación DX (de Digital index), o codificación DX , una característica que finalmente fue adaptada por todos los fabricantes de cámaras y películas. [37] La codificación DX proporciona información tanto en el casete de película como en la película sobre el tipo de película, el número de exposiciones y la velocidad (clasificación ISO/ASA) de la película. Consiste en tres tipos de identificación. El primero es un código de barras cerca de la abertura de la película del casete, que identifica al fabricante, el tipo de película y el método de procesamiento ( ver imagen de abajo a la izquierda ). Esto lo utilizan los equipos de acabado fotográfico durante el procesamiento de la película. La segunda parte es un código de barras en el borde de la película ( ver imagen de abajo a la derecha ), que también se utiliza durante el procesamiento, que indica el tipo de película de la imagen, el fabricante, el número de fotograma y sincroniza la posición del fotograma. La tercera parte de la codificación DX, conocida como código de detección automática de cámara DX (CAS), consiste en una serie de 12 contactos metálicos en el casete de la película, que a partir de las cámaras fabricadas después de 1985 podían detectar el tipo de película, el número de exposiciones y el ISO de la película, y usar esa información para ajustar automáticamente la configuración de la cámara a la velocidad de la película. [37] [38] [39]
Fuente: [40]
El primer proceso fotográfico práctico fue el daguerrotipo ; se introdujo en 1839 y no utilizaba película. Los productos químicos sensibles a la luz se formaban en la superficie de una lámina de cobre plateada. [41] El proceso de calotipo producía negativos de papel. [42] A partir de la década de 1850, las placas de vidrio delgadas recubiertas con emulsión fotográfica se convirtieron en el material estándar para su uso en la cámara. Aunque frágil y relativamente pesado, el vidrio utilizado para las placas fotográficas era de mejor calidad óptica que los primeros plásticos transparentes y, al principio, era menos costoso. Las placas de vidrio siguieron utilizándose mucho después de la introducción de la película, y se utilizaron para astrofotografía [43] y micrografía electrónica hasta principios de la década de 2000, cuando fueron suplantadas por métodos de grabación digital. Ilford continúa fabricando placas de vidrio para aplicaciones científicas especiales. [44]
La primera película fotográfica flexible en rollo fue vendida por George Eastman en 1885, [45] pero esta "película" original era en realidad un recubrimiento sobre una base de papel. Como parte del procesamiento, la capa portadora de la imagen se desprendía del papel y se pegaba a una hoja de gelatina transparente endurecida. La primera película en rollo de plástico transparente se presentó en 1889. [46] Estaba hecha de película de nitrato de celulosa altamente inflamable .
Aunque el acetato de celulosa o " película de seguridad " había sido introducido por Kodak en 1908, [47] al principio sólo encontró algunas aplicaciones especiales como alternativa a la peligrosa película de nitrato, que tenía las ventajas de ser considerablemente más resistente, ligeramente más transparente y más barata. El cambio para las películas de rayos X se completó en 1933, pero aunque la película de seguridad siempre se utilizó para películas caseras de 16 mm y 8 mm, la película de nitrato siguió siendo estándar para las películas de cine de 35 mm hasta que finalmente se discontinuó en 1951. [48]
Hurter y Driffield comenzaron a trabajar de manera pionera en la sensibilidad a la luz de las emulsiones fotográficas en 1876. Su trabajo permitió idear la primera medida cuantitativa de la velocidad de la película. [49] Desarrollaron curvas H&D, que son específicas para cada película y papel. Estas curvas representan gráficamente la densidad fotográfica frente al logaritmo de la exposición, para determinar la sensibilidad o velocidad de la emulsión y permitir una exposición correcta. [11]
Las primeras placas y películas fotográficas eran útiles porque sólo eran sensibles a la luz azul, violeta y ultravioleta . Como resultado, los valores tonales relativos de una escena se registraban aproximadamente como aparecerían si se vieran a través de un trozo de cristal azul profundo. Los cielos azules con formaciones de nubes interesantes se fotografiaban como un espacio en blanco. Cualquier detalle visible en masas de follaje verde se debía principalmente al brillo incoloro de la superficie. Los amarillos y rojos brillantes parecían casi negros. La mayoría de los tonos de piel salían antinaturalmente oscuros y las tez desigual o pecosa se exageraban. Los fotógrafos a veces compensaban añadiendo cielos de negativos separados que habían sido expuestos y procesados para optimizar la visibilidad de las nubes, retocando manualmente sus negativos para ajustar los valores tonales problemáticos y empolvando abundantemente los rostros de sus retratados.
En 1873, Hermann Wilhelm Vogel descubrió que la sensibilidad espectral podía extenderse a la luz verde y amarilla añadiendo cantidades muy pequeñas de ciertos colorantes a la emulsión. La inestabilidad de los primeros colorantes sensibilizadores y su tendencia a provocar rápidamente empañamiento limitó inicialmente su uso al laboratorio, pero en 1883 aparecieron en el mercado las primeras placas sensibilizadas con colorantes. Estos primeros productos, descritos como isocromáticos u ortocromáticos según el fabricante, permitieron una reproducción más precisa de los objetos de color en una imagen en blanco y negro. Como seguían siendo desproporcionadamente sensibles al azul, se requirió el uso de un filtro amarillo y, en consecuencia, un tiempo de exposición más prolongado para aprovechar al máximo su mayor sensibilidad.
En 1894, los hermanos Lumière introdujeron su placa pancromática Lumière, que se hizo sensible, aunque de manera muy desigual, a todos los colores, incluido el rojo. Se desarrollaron nuevos y mejores tintes sensibilizadores y, en 1902, el fabricante alemán Perutz comenzó a vender la placa pancromática Perchromo, mucho más sensible al color . La disponibilidad comercial de emulsiones en blanco y negro altamente pancromáticas también aceleró el progreso de la fotografía práctica en color, que requiere una buena sensibilidad a todos los colores del espectro para que los canales rojo, verde y azul de información de color se puedan capturar con tiempos de exposición razonables.
Sin embargo, todos estos productos eran placas de vidrio. Las emulsiones pancromáticas sobre una base de película no estuvieron disponibles comercialmente hasta la década de 1910 y no se generalizaron hasta mucho después. Muchos fotógrafos que hacían su propio trabajo en el cuarto oscuro preferían prescindir del aparente lujo de la sensibilidad al rojo (un color raro en la naturaleza y poco común incluso en objetos hechos por el hombre) en lugar de verse obligados a abandonar la tradicional luz roja de seguridad del cuarto oscuro y revelar su película expuesta en completa oscuridad. La popular película instantánea en blanco y negro Verichrome de Kodak, presentada en 1931, siguió siendo un producto ortocromático insensible al rojo hasta 1956, cuando fue reemplazada por Verichrome Pan. Los aficionados al cuarto oscuro tuvieron que manipular la película sin revelar únicamente con el sentido del tacto.
Los experimentos con la fotografía en color comenzaron casi tan pronto como la fotografía misma, pero el principio de los tres colores que subyace a todos los procesos prácticos no se expuso hasta 1855, no se demostró hasta 1861 y no se aceptó generalmente como fotografía en color "real" hasta que se convirtió en una realidad comercial innegable a principios del siglo XX. Aunque en la década de 1890 se hacían fotografías en color de buena calidad, requerían un equipo especial, exposiciones separadas y prolongadas a través de tres filtros de color , procedimientos complejos de impresión o visualización y habilidades altamente especializadas, por lo que entonces eran extremadamente raras.
La primera "película" en color práctica y comercialmente exitosa fue la Lumière Autochrome , un producto de placa de vidrio introducido en 1907. Era caro y no lo suficientemente sensible para el uso de "instantáneas" con la mano. Las versiones basadas en película se introdujeron a principios de la década de 1930 y la sensibilidad se mejoró más tarde. Se trataba de productos de color aditivos de "pantalla de mosaico" , que utilizaban una simple capa de emulsión en blanco y negro en combinación con una capa de elementos de filtro de color microscópicamente pequeños. Las transparencias o "diapositivas" resultantes eran muy oscuras porque la capa de mosaico del filtro de color absorbía la mayor parte de la luz que pasaba a través de ella. Las últimas películas de este tipo se dejaron de fabricar en la década de 1950, pero la película de diapositivas "instantánea" Polachrome , introducida en 1983, revivió temporalmente la tecnología.
La "película en color" en el sentido moderno de un producto de color sustractivo con una emulsión multicapa nació con la introducción de Kodachrome para películas caseras en 1935 y como longitudes de película de 35 mm para cámaras fotográficas en 1936; sin embargo, requería un proceso de revelado complejo, con múltiples pasos de teñido ya que cada capa de color se procesaba por separado. [50] 1936 también vio el lanzamiento de Agfa Color Neu, la primera película de inversión sustractiva de tres colores para uso en películas y cámaras fotográficas que incorporaba acopladores de tinte de color, que podían procesarse al mismo tiempo con un solo revelador de color. La película tenía alrededor de 278 patentes. [51] La incorporación de acopladores de color formó la base del diseño de películas en color posteriores, con el proceso Agfa adoptado inicialmente por Ferrania, Fuji y Konica y perduró hasta fines de los años 70 y principios de los 80 en Occidente y los 90 en Europa del Este. El proceso utilizaba productos químicos formadores de colorantes que terminaban en grupos de ácido sulfónico y debían recubrirse capa por capa. Fue otra innovación de Kodak, que utilizaba productos químicos formadores de colorantes que terminaban en colas "grasosas" que permitían recubrir varias capas al mismo tiempo en una sola pasada, lo que reducía el tiempo y el coste de producción, proceso que más tarde se adoptó universalmente junto con el proceso Kodak C-41.
A pesar de que durante las décadas siguientes hubo una mayor disponibilidad de películas en color después de la Segunda Guerra Mundial, estas siguieron siendo mucho más caras que las de blanco y negro y requerían mucha más luz, factores que, combinados con el mayor costo del procesamiento y la impresión, retrasaron su adopción generalizada. La disminución de los costos, el aumento de la sensibilidad y el procesamiento estandarizado superaron gradualmente estos impedimentos. En la década de 1970, las películas en color predominaban en el mercado de consumo, mientras que el uso de películas en blanco y negro se limitaba cada vez más al fotoperiodismo y la fotografía artística .
Los equipos y lentes fotográficos están diseñados en función de la película que se va a utilizar. Aunque los primeros materiales fotográficos eran sensibles sólo al extremo azul-violeta del espectro, normalmente se utilizaban lentes acromáticas con corrección parcial del color , de modo que cuando el fotógrafo enfocaba con nitidez los rayos amarillos visualmente más brillantes, los rayos violetas visualmente más tenues pero fotográficamente más activos también se enfocaban correctamente. La introducción de las emulsiones ortocromáticas requirió que toda la gama de colores, desde el amarillo hasta el azul, se enfocara adecuadamente. La mayoría de las placas y películas descritas como ortocromáticas o isocromáticas eran prácticamente insensibles al rojo, por lo que el enfoque correcto de la luz roja no era importante; se podía utilizar una ventana roja para ver los números de fotograma en el soporte de papel de la película en rollo, ya que cualquier luz roja que se filtrara alrededor del soporte no empañaría la película; y se podía utilizar iluminación roja en cuartos oscuros. Con la introducción de la película pancromática, era necesario enfocar con nitidez todo el espectro visible. En todos los casos, la aparición de un matiz de color en el cristal del objetivo o de reflejos de color tenues en la imagen no tenían importancia, ya que solo modificaban un poco el contraste. Esto ya no era aceptable cuando se utilizaban películas en color. Se podían utilizar lentes con mayor corrección para emulsiones más nuevas con tipos de emulsión más antiguos, pero no se podía dar el caso inverso.
La progresión del diseño de lentes para emulsiones posteriores es de importancia práctica cuando se considera el uso de lentes antiguas, que todavía se usan a menudo en equipos de gran formato; una lente diseñada para película ortocromática puede tener defectos visibles con una emulsión de color; una lente para película pancromática será mejor, pero no tan buena como los diseños posteriores.
Los filtros utilizados fueron diferentes para los distintos tipos de película.
La película siguió siendo la forma dominante de fotografía hasta principios del siglo XXI, cuando los avances en la fotografía digital atrajeron a los consumidores hacia los formatos digitales. La primera cámara electrónica de consumo, la Sony Mavica, se lanzó en 1981; la primera cámara digital, la Fuji DS-X, se lanzó en 1989 [52], junto con los avances en software como Adobe Photoshop , que se lanzó en 1989, las mejoras en las impresoras digitales a color de consumo y la creciente difusión de las computadoras en los hogares durante finales del siglo XX facilitaron la adopción de la fotografía digital por parte de los consumidores. [12]
La adopción inicial de las cámaras digitales en la década de 1990 fue lenta debido a su alto costo y la resolución relativamente baja de las imágenes (en comparación con la película de 35 mm), pero comenzó a abrirse camino entre los consumidores en el mercado de las cámaras compactas y en aplicaciones profesionales como la fotografía deportiva, donde la velocidad de los resultados, incluida la capacidad de cargar imágenes directamente desde los estadios, era más crítica para los plazos de entrega de los periódicos que la resolución. Una diferencia clave en comparación con la película fue que las primeras cámaras digitales pronto quedaron obsoletas, lo que obligó a los usuarios a un ciclo frecuente de reemplazo hasta que la tecnología comenzó a madurar, mientras que antes la gente podía tener solo una o dos cámaras de película en su vida. En consecuencia, los fotógrafos que exigían una mayor calidad en sectores como las bodas, los retratos y la moda, donde predominaba la película de formato medio, fueron los últimos en cambiar una vez que la resolución comenzó a alcanzar niveles aceptables con la llegada de los sensores de "fotograma completo", los "respaldos digitales" y las cámaras digitales de formato medio.
Las ventas de cámaras de película, según las cifras de la CIPA, alcanzaron su punto máximo en 1998 [53], antes de declinar rápidamente después de 2000 hasta llegar a casi cero a fines de 2005, cuando los consumidores cambiaron en masa a las cámaras digitales (cuyas ventas posteriormente alcanzaron su punto máximo en 2010). Estos cambios presagiaron una reducción similar en las ventas de película. Las cifras de Fujifilm muestran que las ventas globales de película, que habían crecido un 30% en los cinco años anteriores, alcanzaron su punto máximo alrededor del año 2000. Las ventas de película luego comenzaron un período de caída interanual de las ventas, de magnitud creciente desde 2003 a 2008, alcanzando el 30% anual antes de desacelerarse. Para 2011, las ventas fueron menos del 10% de los volúmenes máximos. [54] Otros fabricantes experimentaron patrones similares, que variaron según la exposición al mercado, con ventas globales de película estimadas en 200 millones de rollos en 1999 que disminuyeron a solo 5 millones de rollos en 2009. [55] Este período causó estragos en la industria de fabricación de películas y su cadena de suministro optimizada para altos volúmenes de producción, la caída en picado de las ventas hizo que las empresas lucharan por sobrevivir. La decisión de Agfa-Gevaert de vender su división de cara al consumidor (Agfaphoto) en 2004, fue seguida por una serie de quiebras de fabricantes de películas establecidos: Ilford Imaging UK en 2004, Agfaphoto en 2005, Forte en 2007, Foton en 2007, Polaroid en 2001 y 2008, Ferrania en 2009 y Eastman Kodak en 2012 (este último solo sobrevivió después de una reducción masiva de personal mientras que Ilford fue rescatada por una compra de la gerencia). Konica-Minolta cerró su negocio de fabricación de películas y abandonó por completo el mercado fotográfico en 2006, vendiendo sus patentes de cámaras a Sony, y Fujifilm avanzó con éxito y se diversificó rápidamente hacia otros mercados. El impacto de este cambio de paradigma en la tecnología se extendió posteriormente a los negocios de procesamiento y acabado de fotografías.
Aunque la fotografía moderna está dominada por los usuarios digitales, los aficionados siguen utilizando la película. La película sigue siendo la preferida de algunos fotógrafos debido a su "aspecto" distintivo. [a]
A pesar de que las cámaras digitales son, con diferencia, la herramienta fotográfica más utilizada y de que la selección de películas fotográficas disponibles es mucho menor que antes, las ventas de películas fotográficas han seguido una tendencia al alza constante. Kodak (que estuvo bajo protección por quiebra desde enero de 2012 hasta septiembre de 2013) y otras empresas han notado esta tendencia al alza: Dennis Olbrich, presidente de la división Imaging Paper, Photo Chemicals and Film de Kodak Alaris, ha declarado que las ventas de sus películas fotográficas han ido creciendo en los últimos tres o cuatro años. La empresa Ilford, con sede en el Reino Unido, ha confirmado esta tendencia y ha llevado a cabo una amplia investigación sobre este tema; su investigación muestra que el 60% de los usuarios actuales de películas han empezado a utilizarlas en los últimos cinco años y que el 30% de los usuarios actuales de películas tienen menos de 35 años. [58] Las ventas anuales de películas, que se estimaron que alcanzaron un mínimo de 5 millones de rollos en 2009, se han duplicado desde entonces a alrededor de 10 millones de rollos en 2019. [55] Un desafío clave para la industria es que la producción depende de las instalaciones de recubrimiento restantes que se construyeron para los años pico de demanda, pero a medida que la demanda ha crecido, las limitaciones de capacidad en algunos de los otros pasos del proceso que se han reducido, como la conversión de películas, han causado cuellos de botella en la producción para empresas como Kodak.
En 2013, Ferrania , un fabricante de películas con sede en Italia que cesó la producción de películas fotográficas entre los años 2009 y 2010, fue adquirido por la nueva Film Ferrania SRL, que se hizo cargo de una pequeña parte de las instalaciones de fabricación de la antigua empresa utilizando su antigua instalación de investigación y volvió a emplear a algunos trabajadores que habían sido despedidos tres años antes cuando la empresa dejó de producir películas. En noviembre del mismo año, la empresa inició una campaña de financiación colectiva con el objetivo de recaudar 250.000 dólares para comprar herramientas y máquinas de la antigua fábrica, con la intención de volver a poner en producción algunas de las películas que se habían descontinuado; la campaña tuvo éxito y en octubre de 2014 finalizó con más de 320.000 dólares recaudados. En febrero de 2017, Film Ferrania presentó su "P30" 80 ASA, película pancromática en blanco y negro, en formato de 35 mm.
Kodak anunció el 5 de enero de 2017 que Ektachrome , una de las películas de transparencia más conocidas de Kodak que se había discontinuado entre 2012 y 2013, se reformularía y fabricaría una vez más, en formatos de película fija de 35 mm y película cinematográfica Super 8. [59] Tras el éxito del lanzamiento, Kodak amplió la disponibilidad de formatos de Ektachrome al lanzar también la película en formatos 120 y 4x5. [60]
Las cámaras y el papel de película instantánea "Instax" de Fujifilm, con sede en Japón, también han demostrado ser muy exitosos y han reemplazado a las películas fotográficas tradicionales como los principales productos cinematográficos de Fujifilm, mientras que continúan ofreciendo películas fotográficas tradicionales en varios formatos y tipos. [61]
En 2023, el químico finlandés Sami Vuori inventó una película reutilizable que utiliza hackmanita sintética (Na8Al6Si6O24 ( Cl , S ) 2 ) como medio fotosensible. La película contiene pequeñas partículas de hackmanita que se tiñen de violeta con la exposición a la radiación ultravioleta (por ejemplo, 254 nm ), tras lo cual la película se carga en la cámara. La luz visible blanquea las partículas de hackmanita hasta volverlas blancas, lo que da lugar a la formación de una imagen positiva. A continuación, la película se puede escanear con un escáner de documentos típico y luego volver a colorearse con rayos UV. Si el usuario quiere conservar la imagen, la película se puede colocar en un lugar oscuro, ya que el proceso de blanqueo se detiene por completo en ausencia de luz. [62]
Además de la reutilización y de no necesitar revelador ni productos químicos, otra ventaja de este tipo de película fotocromática es que no necesita gelatina, lo que la convierte en una alternativa vegana. Sin embargo, la principal desventaja sigue siendo la exposición muy lenta de la película, que requiere horas de tiempo de exposición. Esto significa que actualmente este tipo de película solo se puede utilizar en fotografías con película de exposición ultralarga donde el sujeto es, por ejemplo, el centro de una ciudad donde el fotógrafo quiere desvanecer todo movimiento. [62]
Otra película reutilizable inventada por Liou et al. se basa en partículas de arcilla intercaladas con 9-metilacridinio, pero para borrar la imagen es necesario sumergir el material en ácido sulfúrico. [63]
,_Rostov-on-Don,_Russia.jpg/1280px-Soviet_photographic_film_(Svema),_Rostov-on-Don,_Russia.jpg)
{{cite web}}: CS1 maint: copia archivada como título ( enlace ){{cite web}}: CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )