La teoría cinematográfica marxista es un enfoque de la teoría cinematográfica centrado en conceptos que hacen posible una comprensión política del medio. [1] [ verificación fallida ] Una persona que estudie una representación marxista en una película, podría interesarse especialmente en sus representaciones de la jerarquía política y las injusticias sociales . [ cita requerida ]
Sergei Eisenstein y muchos otros cineastas soviéticos de la década de 1920 expresaron ideas del marxismo a través del cine. Se consideró que la dialéctica hegeliana se manifestó mejor en la edición cinematográfica a través del Experimento Kuleshov y el desarrollo del montaje . [2] Si bien se utilizó este enfoque estructuralista del marxismo y la realización cinematográfica, la queja más abierta de los cineastas rusos fue con la estructura narrativa del cine de los Estados Unidos . [ cita requerida ]
La solución de Eisenstein fue evitar la estructura narrativa eliminando al protagonista individual y contar historias donde la acción es movida por el grupo y la historia es contada a través de un choque de una imagen contra la siguiente (ya sea en composición, movimiento o idea) para que el público nunca se engañe creyendo que está viendo algo que no ha sido trabajado. [3] El propio Eisenstein fue acusado por las autoridades soviéticas bajo Joseph Stalin de "error formalista", de resaltar la forma como algo bello en lugar de retratar al trabajador noblemente. [3]
Los cineastas marxistas franceses, como Jean-Luc Godard , emplearon una edición y una elección de temas radicales, así como una parodia subversiva para aumentar la conciencia de clase y promover las ideas marxistas. [4] El cineasta situacionista Guy Debord , autor de La sociedad del espectáculo , comenzó su película In girum imus nocte et consumimur igni con una crítica radical del espectador que va al cine para olvidarse de su vida cotidiana desposeída. [ cita requerida ] Los cineastas situacionistas produjeron una serie de películas importantes, donde la única contribución de la cooperativa cinematográfica situacionista fue la banda sonora. En ¿Puede la dialéctica romper ladrillos? (1973), una película china de kung fu fue transformada mediante un redoblado en una epístola sobre el capitalismo de Estado y la revolución proletaria . La técnica intelectual de utilizar las propias estructuras del capitalismo contra sí mismo se conoce como détournement . [ cita requerida ]