La Sinfonía n.º 101 en re mayor (Hoboken 1/101) es la novena de las doce sinfonías londinenses escritas por Joseph Haydn . Se le conoce popularmente como El Reloj debido al ritmo de "tictac" a lo largo del segundo movimiento.
Haydn completó la sinfonía en 1793 o 1794 . Lo escribió para la segunda de sus dos visitas a Londres. Después de haber escuchado una de sus sinfonías tocada en Londres con una orquesta de 300 personas, su Sinfonía del Reloj tiene esa grandeza a gran escala escrita en ella. [1] El 3 de marzo de 1794, la obra se estrenó con una orquesta de 60 personas reunidas personalmente por el colega y amigo de Haydn, Johann Peter Salomon , quien también actuó como concertino , en Hanover Square Rooms , como parte de una serie de conciertos organizados sobre la obra de Haydn. por Salomón; una segunda actuación tuvo lugar una semana después. [2]
Como ocurrió en general con las sinfónicas de Londres, la respuesta del público fue muy entusiasta. [3] The Oracle informó que "los conocedores admiten que [es] su mejor trabajo". [4] Además, el Morning Chronicle informó:
Como de costumbre, la parte más deliciosa del entretenimiento fue una nueva gran obertura [es decir, sinfonía] de HAYDN; lo inagotable, lo maravilloso, lo sublime HAYDN! Los dos primeros movimientos fueron bises; y el carácter que impregnaba toda la composición era la alegría sincera. Tememos que cada nueva obertura que escribe, hasta que se escuche, sólo pueda repetirse; y siempre nos equivocamos. [5]
La obra siempre ha sido popular y sigue apareciendo con frecuencia en programas de conciertos y grabaciones. [6] Una actuación media dura unos 27 minutos.
Está compuesto para dos flautas , dos oboes , dos clarinetes , dos fagotes , dos trompas , dos trompetas , timbales y cuerdas .
La obra está en forma estándar de cuatro movimientos , de la siguiente manera:
El movimiento de apertura comienza con una introducción menor que consta de 23 compases. Un motivo de escala ascendente abre el Adagio, similar a la apertura del tema principal del Presto, y conecta el Adagio con el movimiento principal. [7] El tema principal del Presto está destinado a llamar la atención: el motivo de la escala ascendente comienza y termina en la dominante, y le siguen dos acordes rotos: la tónica y el segundo grado menor, y termina en la tónica. [8] Esta frase también consta de 10 compases, divididos en dos partes de una distribución impar de 1+4 compases. Después del tema principal, esta frase regresa y comienza la modulación mediante el uso del acorde de La disminuida, conduciendo a Mi menor, que finalmente conduce a Mi mayor, la dominante de La mayor. El tema secundario tiene un patrón rítmico similar, también comienza con escalas en los violines pero esta vez desciende, pero tiene más sutileza. Una codetta triunfante concluye la exposición. El desarrollo comienza con el motivo del tema secundario que se repite en diferentes instrumentos en contrapunto, y pasa a los diferentes motivos del tema principal, también tocado en contrapunto. El desarrollo vuelve a concluir con el tema secundario y finaliza con una larga escala descendente. La recapitulación es sencilla y la coda triunfante finaliza este gran movimiento. [9] The Morning Chronicle dijo: "Nada puede ser más original que el tema del primer movimiento, y habiendo encontrado un tema feliz, ningún hombre sabe como Haydn cómo producir una variedad incesante, sin apartarse ni una sola vez de ella". [8]
El segundo movimiento, que da nombre a la sinfonía, comienza con cuerdas pulsadas y fagot. [10] Hacia la mitad del movimiento, hay un pasaje oscuro y feroz en sol menor, seguido de humor haydnesco y finalmente el tema del reloj una vez más. Michael Steinberg dijo: "Haydn tiene en su tienda una gran cantidad de relojes diferentes que ofrecen 'tic-tac' en una alegre variedad de colores". [11]
En 1793, Haydn le había regalado a su patrón, el príncipe Esterházy, un elaborado reloj musical, para el que escribió 12 piezas breves, una de las cuales sirvió de base para el tercer movimiento. [12] Este movimiento, un minueto, es uno de los más largos de Haydn. [13] El trío evoca una banda de pueblo torpe, con un humor más haydnesco, similar al que usaría Beethoven en el trío de su Sinfonía Pastoral . [14] Muchos académicos, editores y músicos, sin conocer el humor de Haydn, a menudo "corregían" al trío. [15]
El final de la obra es una rondó-sonata monotemática . [16] Esto significa que el tema principal y el tema secundario son similares, o en este caso, casi idénticos, y el tema principal se reproduce cada vez que termina un tema. Haydn cambia enormemente el tema principal con cada aparición, algo que no se hace en las obras de rondó. Incluso los puentes entre temas son similares al tema principal. [9] Haydn también construye una fuga en el último movimiento. [17]
