La caligrafía occidental es el arte de escribir y la caligrafía tal como se practica en el mundo occidental , especialmente utilizando el alfabeto latino (pero que también incluye el uso caligráfico de los alfabetos cirílico y griego , a diferencia de las tradiciones "orientales" como la caligrafía turco - persa - árabe , china o india ).
Una definición contemporánea de la práctica caligráfica es "el arte de dar forma a los signos de una manera expresiva, armoniosa y hábil". [1] La historia de la escritura es una historia de desarrollo estético enmarcada dentro de las habilidades técnicas, la velocidad de transmisión y las limitaciones materiales de una persona, un tiempo y un lugar. [2]
Un estilo de escritura se describe como una escritura manuscrita o alfabética . [ 3]
La caligrafía abarca desde inscripciones y diseños funcionales hechos a mano hasta piezas de bellas artes en las que la expresión abstracta de la marca manuscrita puede o no reemplazar la legibilidad de las letras. [4] La caligrafía clásica se diferencia de la tipografía y de las letras manuscritas no clásicas, aunque un calígrafo puede crear todas ellas; los caracteres son históricamente disciplinados pero fluidos y espontáneos, improvisados en el momento de la escritura. [5]
La escritura caligráfica siguió desempeñando un papel importante mucho después de la introducción de la imprenta en Occidente, y los documentos oficiales se redactaron en papel o manuscritos hasta bien entrado el siglo XVIII. A finales del siglo XIX, la caligrafía resurgió asociada a los movimientos Art Nouveau y Arts and Crafts , y sigue practicándose, normalmente por encargo para fines privados, como invitaciones de boda, diseño de logotipos, documentos conmemorativos, etc. [6]
Los rollos de papiro utilizados en la Antigüedad clásica (la biblia o librī ) fueron gradualmente reemplazados en la Antigüedad Tardía por el códice . Las plumas de caña fueron reemplazadas por las plumas de ave . [7] Isidoro de Sevilla explicó la relación entonces vigente entre códice, liber ('libro') y volumen ('rollo') en sus Etimologías (VI.13):
Una tradición de manuscritos bíblicos en forma de códice se remonta al siglo II ( Códice Vaticano ), y desde aproximadamente el siglo V, dos estilos distintos de escritura conocidos como uncial y medio-uncial (del latín uncia , o 'pulgada') se desarrollaron a partir de varios manuscritos romanos. [8]
Con el inicio de la Edad Media, aproximadamente a partir del siglo VII, la alfabetización en la Europa latina se limitó cada vez más a los monasterios.
La tradición de la iluminación tiene sus orígenes en la Antigüedad tardía y llega a la Europa medieval temprana alrededor del siglo VIII; entre los primeros ejemplos notables se incluyen el Libro de Durrow , los Evangelios de Lindisfarne y el Libro de Kells . [9]
La devoción de Carlomagno por mejorar la erudición dio como resultado el reclutamiento de "una multitud de escribas", según Alcuino , el abad de York . [10] Alcuino desarrolló el estilo conocido como minúscula carolingia . El primer manuscrito escrito a mano fue el Evangelistario de Godescalc (terminado en 783), un libro del Evangelio escrito por el escriba Godescalc. [11] La escritura carolingia sigue siendo la única mano progenitora de la que desciende la tipografía moderna. [12]
La letra gótica (también conocida como gótica) y su variante rotunda se desarrollaron gradualmente a partir de la letra carolingia durante el siglo XII. Durante los tres siglos siguientes, los escribas del norte de Europa utilizaron una forma gótica cada vez más comprimida y puntiaguda. Los de Italia y España prefirieron la rotunda, más redondeada pero de aspecto todavía pesado. Durante el siglo XV, los escribas italianos volvieron a los modelos de escritura romano y carolingio y diseñaron la letra itálica, también llamada cursiva de la Cancillería, y la letra romana de libro. Estas tres letras (gótica, itálica y romana de libro) se convirtieron en los modelos de letras impresas. Johannes Gutenberg utilizó la gótica para imprimir su famosa Biblia, pero desde entonces la letra itálica y romana de libro, más ligeras, se han convertido en el estándar.
Durante la Edad Media se produjeron cientos de miles de manuscritos: [13] algunos iluminados con oro y pinturas finas, algunos ilustrados con dibujos lineales y algunos eran simplemente libros de texto. [14]
Hacia finales de la Edad Media, la administración en los estados de Europa occidental se volvió más centralizada. El papel volvió a estar ampliamente disponible en Europa, lo que permitió una burocracia con contabilidad estandarizada. En la Inglaterra de finales de la Edad Media , esto condujo al desarrollo del Estándar de Cancillería del inglés medio tardío , junto con nuevas formas de caligrafía estandarizada utilizadas para la producción de documentos legales u oficiales. A mediados del siglo XV, el Estándar de Cancillería se usaba para la mayoría de los fines oficiales, excepto por la Iglesia, que todavía usaba el latín, y para algunos fines legales, para los que se usaba el francés de derecho y algo de latín. Se difundió por toda Inglaterra por burócratas en asuntos oficiales y poco a poco ganó prestigio. La producción de copias caligráficas finalizadas de documentos escritos a mano por la Cancillería llegó a conocerse como "engrossing", del anglofrancés engrosser ( francés antiguo en gros 'en grandes (letras)').
A finales de la década de 1490 y principios de la de 1500, el ingeniero de impresión de libros inglés Richard Pynson favoreció el estándar Chancery en sus obras publicadas y, en consecuencia, impulsó la ortografía inglesa hacia la estandarización.
A mediados del siglo XVII, los funcionarios franceses, inundados de documentos escritos con distintas letras y con distintos niveles de habilidad, se quejaron de que muchos de esos documentos estaban más allá de su capacidad de descifrado. La Oficina del Financiero restringió entonces todos los documentos legales a tres tipos de letra, a saber, la coulée , la rhonde (conocida como letra redonda en inglés) y una letra rápida a veces simplemente llamada bastarda . [15]
Si bien hubo muchos grandes maestros franceses en ese momento, el más influyente en proponer estas manos fue Louis Barbedor, quien publicó Les Ecritures Financière et Italienne Bastarde dans Leur Naturel alrededor de 1650. [15]
Con la destrucción de la Camera Apostolica durante el saqueo de Roma (1527) , la capital de los maestros de la escritura se trasladó al sur de Francia. Hacia 1600, la cursiva itálica comenzó a ser reemplazada por un refinamiento tecnológico, la cursiva itálica circunfleja, que a su vez dio origen a la rhone y, posteriormente, a la roundhand inglesa . [15]
En Inglaterra, Ayres y Banson popularizaron la mano redonda, mientras que Snell es conocido por su reacción ante ellas y sus advertencias sobre la moderación y la proporcionalidad. Aun así, Edward Crocker comenzó a publicar sus cuadernos 40 años antes que el mencionado anteriormente. [15]
Después de que la imprenta se volviera omnipresente a partir del siglo XV, la producción de manuscritos iluminados comenzó a declinar. [16] Sin embargo, el auge de la imprenta no significó el fin de la caligrafía. [17]
El resurgimiento moderno de la caligrafía comenzó a finales del siglo XIX, influenciado por la estética y la filosofía de William Morris y el movimiento Arts and Crafts . Edward Johnston es considerado el padre de la caligrafía moderna. [18] [19] [20] Después de estudiar copias publicadas de manuscritos del arquitecto William Harrison Cowlishaw , conoció a William Lethaby en 1898, director de la Escuela Central de Artes y Oficios , quien le aconsejó que estudiara manuscritos en el Museo Británico . [21]
Esto despertó el interés de Johnston por el arte de la caligrafía con el uso de una pluma de punta ancha. Comenzó un curso de enseñanza de caligrafía en la Central School en Southampton Row , Londres a partir de septiembre de 1899, donde influyó en el diseñador tipográfico y escultor Eric Gill . Frank Pick le encargó que diseñara una nueva tipografía para el metro de Londres , que todavía se utiliza hoy en día (con modificaciones menores). [22]
Se le atribuye el mérito de revivir el arte de la caligrafía y las letras modernas por sí solo a través de sus libros y enseñanzas: su manual sobre el tema, Writing & Illuminating, & Lettering (1906) fue particularmente influyente en una generación de tipógrafos y calígrafos británicos, incluidos Graily Hewitt , Stanley Morison , Eric Gill , Alfred Fairbank y Anna Simons. Johnston también ideó el estilo de escritura caligráfica redonda de elaboración sencilla, escrita con una pluma ancha, conocida hoy como la letra Fundacional, aunque Johnston nunca usó los términos "Fundacional" o "Mano Fundacional". Johnston inicialmente enseñó a sus estudiantes una mano uncial usando un ángulo de pluma plano, pero más tarde enseñó su mano usando un ángulo de pluma inclinado. [23] Se refirió por primera vez a esta mano como "Mano Fundacional" en su publicación de 1909, Manuscript & Inscription Letters for Schools and Classes and for the Use of Craftsmen . [24]
Graily Hewitt enseñó en la Escuela Central de Artes y Oficios y publicó junto con Johnston a principios de siglo. Hewitt fue fundamental para el resurgimiento del dorado en la caligrafía, y su prolífica producción en diseño tipográfico también apareció entre 1915 y 1943. Se le atribuye el resurgimiento del dorado con yeso y pan de oro sobre vitela . Hewitt ayudó a fundar la Sociedad de Escribas e Iluminadores (SSI) en 1921, probablemente la sociedad de caligrafía más importante del mundo.
Hewitt no está exento de críticos [25] y partidarios [26] en su interpretación de las recetas de yeso medieval de Cennino Cennini . [27] Donald Jackson , un calígrafo británico, ha obtenido sus recetas de yeso de siglos anteriores, varias de las cuales no están actualmente traducidas al inglés. [28] Graily Hewitt creó la patente que anuncia la concesión al Príncipe Felipe del título de Duque de Edimburgo el 19 de noviembre de 1947, el día antes de su matrimonio con la Reina Isabel. [29]
La alumna de Johnston, Anna Simons, fue fundamental para despertar el interés por la caligrafía en Alemania con su traducción al alemán de Writing and Illuminating, and Lettering en 1910. [18] El austriaco Rudolf Larisch, profesor de rotulación en la Escuela de Arte de Viena, publicó seis libros sobre rotulación que influyeron enormemente en los calígrafos de habla alemana. Debido a que los países de habla alemana no habían abandonado la letra gótica en la impresión, el gótico también tuvo un poderoso efecto en sus estilos.
Rudolf Koch fue amigo y contemporáneo más joven de Larisch. Los libros, diseños tipográficos y enseñanzas de Koch lo convirtieron en uno de los calígrafos más influyentes del siglo XX en el norte de Europa y más tarde en los EE. UU. Larisch y Koch enseñaron e inspiraron a muchos calígrafos europeos, en particular Karlgeorg Hoefer y Hermann Zapf . [30]
Hoy en día, la caligrafía tiene diversas aplicaciones, como diseño gráfico, diseño de logotipos, diseño tipográfico, pinturas, becas, mapas, menús, tarjetas de felicitación, invitaciones, documentos legales, diplomas, inscripciones en piedra tallada, documentos conmemorativos, utilería e imágenes en movimiento para cine y televisión, tarjetas de visita y presentaciones hechas a mano. Muchos calígrafos se ganan la vida escribiendo direcciones en sobres e invitaciones para eventos públicos y privados, incluida la papelería para bodas. Existen puntos de acceso tanto para niños como para adultos a través de clases y libros de instrucciones.
El alcance del arte caligráfico va más allá del mero interés anticuario. [31] El legado de Johnston sigue siendo fundamental para las ambiciones de quizás la mayoría de los calígrafos occidentales:
Es posible incluso ahora volver al punto de vista del niño -algo así como el del primer calígrafo- y este es el único sano para cualquier buen comienzo: a esto no se puede añadir nada; todas las Reglas deben dar paso a la Verdad y a la Libertad. [32]
El proyecto multimillonario de la Biblia de San Juan para el siglo XXI, finalizado en 2011, había involucrado a Donald Jackson en un scriptorium internacional. Está diseñado como una Biblia iluminada del siglo XXI, ejecutada con herramientas y técnicas tanto antiguas como modernas. La "Biblia Bulley" del siglo XX fue ejecutada por un estudiante de Edward Johnston, Edward Bulley. [33]
La era digital ha facilitado la creación y difusión de miles de fuentes nuevas y de estilo histórico. La caligrafía da una expresión única a cada forma de letra individual dentro de un diseño, lo que no es el punto fuerte de las tecnologías tipográficas, sin importar su sofisticación. [34] La utilidad del medio digital para el calígrafo no se limita al diseño informático de la nueva Biblia de San Juan antes de trabajar a mano. [35] Las tabletas gráficas facilitan el trabajo de diseño caligráfico más que las piezas de arte de gran tamaño. [36] Internet respalda una serie de comunidades en línea de calígrafos y artistas del lettering a mano.
Otros subestilos occidentales y su respectivo siglo de aparición:
