La Asociación de Artistas Plásticos de Mánes ( checo : Spolek výtvarných umělců Mánes o SVU ; comúnmente abreviada como Manes ) fue una asociación de artistas y sociedad de exposiciones fundada en 1887 en Praga y que lleva el nombre del pintor Josef Mánes .
Manes fue importante por sus exposiciones internacionales antes y después de la Primera Guerra Mundial , que fomentaron la interacción entre los artistas checos y la vanguardia extranjera. Desempeñó un papel importante en el desarrollo del cubismo y el rondocubismo checos . Entre 1928 y 1930, Manes construyó un complejo con restaurante, club, sala de exposición y oficinas en el lugar del molino y depósito de agua de Štítkovský en el Moldava . El arquitecto del pabellón Manes de 1928 fue el miembro Otakar Novotný . [1]
El sindicato fue liquidado bajo los comunistas y revivió después de la Revolución de Terciopelo en 1990. Su sede se convirtió en la Casa del Diamante en Praga, un hito de la arquitectura cubista.
Svaz výtvarných umělců Mánes ("Asociación de Artistas Plásticos Mánes") se estableció en 1887 como un grupo de artistas bohemios en el Imperio Austro-Húngaro . Su precursor fue Škréta, spolek mladých českých výtvarníků v Mnichově ("Škréta, una beca para jóvenes artistas checos en Munich"), una organización de estudiantes de arte checos en Munich , un centro de arte visitado en gran medida por estudiantes de arte de Europa Central y del Este. El nombre de esta sociedad proviene del pintor bohemio del siglo XVII Karel Škréta . Fundada en 1885, se convirtió en una de las comunidades más grandes de estudiantes checos en el extranjero. Contaba con infraestructura propia y exposición anual. Tuvo contacto regular con su patria y publicó una revista en dos partes: Paleta & Špachtle ("Palette" y "Spatula"). Esta revista circulaba únicamente dentro de la asociación y todos los miembros debían contribuir semanalmente. Su atención se centró principalmente en la escena artística alemana. El grupo aceptó como miembros a otros estudiantes eslavos .
La beca Škréta pasó a llamarse Svaz výtvarných umělců Mánes ( abb. SVU Mánes), en honor al pintor J. Mánes, que vivió y trabajó en la primera mitad del siglo XIX en los Países Bajos y Alemania , y que asistió a la Academia de Arte de Munich . Muchos de los miembros fundadores de la Škréta se trasladaron a Praga en 1887, probablemente debido a las reformas de la Academia de Arte de Praga , y terminaron allí sus estudios. La beca Škréta continuó hasta que sus miembros Alfons Mucha y Luděk Marold dejaron Munich para ir a París . [2]
Entre 1885 y 1899 la atención se centró principalmente en la paleta y la espátula. Palette era una revista de arte y literatura y Spatula era una revista satírica. Estos primeros catorce años fueron los más importantes para el desarrollo futuro del panorama artístico checo moderno. SVU Mánes tomó bajo sus alas la pintura, la escultura y la arquitectura. Esta noción se reflejó en su emblema de tres escudos que representan cada una de las tres formas de arte. Los objetivos de SVU Mánes se basaban principalmente en una vieja idea de patriotismo con pinturas alegóricas de la historia checa, pero pronto se trasladaron al arte moderno y su influencia en Bohemia. Una de las principales diferencias con los grupos vecinos como Múnich y la Secesión vienesa estaba en su constante lucha contra el pangermanismo . Una diferencia con el grupo polaco Sztuka fue la apertura de SVU Mánes a la escena artística internacional.
SVU Mánes tuvo un promedio de unos 300 miembros entre 1887 y 1899. Era una gran organización para el entorno de Praga y para un grupo secesionista. Su primer presidente electo fue el pintor e ilustrador Mikoláš Aleš (Aleš ilustró manuscritos checos antiguos y los críticos lo calificaron de ingenuo, pero SVU Mánes lo apoyó y le entregó un diploma). Aleš, veinte años mayor que el resto de los miembros, tenía fuertes habilidades de liderazgo y organización. Junto con el escultor, mecenas principal y organizador principal de SVU Mánes, Stanislav Sucharda , formaron un fuerte liderazgo. El consejo editorial se elegía anualmente. Los primeros editores más influyentes fueron el pintor Karel Vítězslav y el pintor y dibujante Jan Preisler . Probablemente el papel más importante en SVU Mánes lo tuvo František Xaver Šalda , periodista y crítico de arte.
SVU Mánes se rebeló contra el viejo y rígido sistema de exposiciones de arte, la política del arte y el pangermanismo del arte en checo. Múltiples eventos ayudaron al patriótico SVU Mánes a lograr su éxito antes de su primera exposición en 1898.
En 1897, SVU Mánes inauguró su primera exposición preliminar de carteles en competencia. Estos fueron diseñados para su primera exposición al año siguiente.
La primera exposición de SVU Mánes tuvo lugar del 5 de febrero al 5 de marzo de 1898 en el salón Topič (una galería comercial en el centro) de Praga. Con esta exposición, SVU Mánes proclamó su secesión. Treinta participantes entre los ochenta integrantes con paisajes dominando el espectáculo. La instalación fue similar a la de Rudolfínum, pero se seleccionaron muchas menos obras.
El 3 de noviembre se celebró en el mismo lugar otra exposición con cincuenta obras de los artistas Joža Uprka , František Bílek, Zdenka Braunerová , Antonín Hudeček y Antonín Slavíček . Con esta exposición, los miembros abandonaron Rudolfínum como sociedad expositora y dieron un paso hacia su propio edificio expositor. Esta exposición se realizó al mismo tiempo que se preparaba la primera exposición de la Secesión vienesa con la que tenían una relación competitiva. La exposición SVU Mánes atrajo a miembros de la sociedad vienesa, que ofrecieron participación a pintores checos para exponer en Viena. František Bílek estuvo de acuerdo, mientras que Stanislav Sucharda se negó a faltar a una exposición checa autónoma en Viena.
En 1899, SVU Mánes comenzó a organizar exposiciones itinerantes en otras ciudades de Bohemia y Moravia para aumentar la conciencia pública.
En 1900 SVU Mánes expuso en la Künstlerhaus vienesa.
También en 1900 SVU Mánes inauguró su tercera exposición, con sesenta obras en el salón Topič. KU Ministerium apoyó este espectáculo. Realizó una gira por Brno y Viena, obteniendo más crédito en su tierra natal como competidor de Rudolfínum, pero obtuvo nuevas audiencias y reconocimiento en la prensa internacional. Entre los artistas expositores se encontraban Jan Preisler con su obra El viento y la brisa , František Bílek, que sorprendió, y František Kupka . Después de esta exposición, Antonín Slavíček y Maxmilián Švabinský ( El país pobre ) fueron invitados a la galería Miethke de Viena y Švabinský se convirtió en el artista bohemio más exportable. La exposición de SVU Mánes tuvo por primera vez un diseñador: el arquitecto Jan Kotěra, que se centró en la sencillez y la pureza en la pintura, la escultura y el grabado. Esto difería del hacinamiento de Rudolfínum y de la excesiva ornamentación de la Secesión vienesa. Las esculturas no eran para decoración sino que se instalaban como obras de arte autónomas.
En 1902, SVU Mánes expuso en Hagenbund, que se convirtió en su anfitrión habitual.
Después de una visita a la Exposición de París de 1900 , Alfons Mucha y Josef Mařatka invitaron al escultor Auguste Rodin a exponer sus obras en Praga. Este evento tuvo lugar en el nuevo edificio expositivo de Manes, el Pabellón Mánes en 1902, diseñado por Jan Kotěra . Kotěra adoptó una idea del Paraíso con cada escultura expuesta en su propio espacio, sin competir con las demás, con suelos cubiertos de grava y arbustos ampliando el tema del jardín. Esta exposición eclipsó por completo a Rudolfínum y convirtió a SVU Mánes en el principal organismo expositor de Bohemia. La exposición también aumentó el interés del público por el arte extranjero. Rodin influyó en artistas como Sucharda, Ladislav Šaloun y Bohumil Kafka . Esta muestra tenía un trasfondo político de intelectuales checos mirando hacia Francia, apelando a la libertad artística republicana francesa. Rodin mostró ochenta esculturas y setenta dibujos. Sus esculturas que revelan detalles corporales íntimos, sexualidad y expresión psicológica, eran nuevas en Praga. Los artistas y críticos lo consideraron un genio y pidieron a los artistas checos que siguieran su camino mirándose a sí mismos. Esta exposición tuvo un impacto adicional en Austria y Alemania. Después de Praga, Rodin llevó algunas de sus piezas a Viena. Esta exposición convirtió a Praga en una ciudad expositora internacional.
Después de la exposición de Rodin, SVU Mánes presentó una retrospectiva de la pintura francesa contemporánea, los Nabis, a quienes los artistas checos conocían desde la década de 1890 gracias a sus visitas a París por su libertad de forma y sus experimentos deliberados.
En otra exposición se presentaron obras de Mikolaš Aleš, Hudeček y artes gráficas francesas.
La última exposición del año fue una muestra itinerante en Cracovia organizada por Sztuka. Entre los 132 artistas checos que expusieron allí se encontraban František Bílek, Sucharda, Kafka, Šaloun, Joža Úprka, Maxmilián Švabinský, Alois Kalvoda, Antonín Slavíček, František Kupka y otros.
En 1903 se inauguró una exposición similar en el Pabellón de Mánes, que examinaba la producción artística checa, seguida de una retrospectiva de Josef Mánes. Fue el único artista no contemporáneo expuesto en SVU Mánes.
Una exposición de Worpswede continuó el interés de SVU Mánes por el panorama artístico internacional, junto con otra muestra de arte contemporáneo croata de la Družstvo umjetnosti [Asociación de Arte].
Volviendo al panorama artístico nacional, SVU Mánes organizó una retrospectiva de Joža Úprka.
Los miembros de SVU Mánes tuvieron su primera exposición colectiva en el nuevo edificio, seguida de la exposición colectiva de Antonín Slavíček, Bohumil Kafka, Josef Mařatka, Stanislav Sucharda y Ladislav Šaloun.
SVU Mánes presentó una exposición de Edvard Munch .
Después de la exposición de Munch hubo otra exposición colectiva y después una exposición de TF Simon.
En el invierno de 1905-06, SVU Mánes recibió a artistas daneses.
En 1906 se realizó una exposición de NK Roerich junto con Francisco Goya y otro miembro de la exposición.
Al año siguiente expuso Henri le Sidaner junto con Louis Dejean. Posteriormente, el impresionismo francés ocupó el Pabellón Mánes.
Los miembros y arquitectos fundaron la Sdružení architektů Mánese [Asociación de Arquitectos de Mánes] que, un año después, comenzó a publicar su revista Styl [Estilo], centrada en el arte y el diseño contemporáneos.
A finales de 1907 y 1908 llegaron a Praga grabados ingleses bajo el paraguas del SVU Mánes.
Auguste Rodin expuso junto con Ludwig v. Hofmann en 1908, seguido de la exposición colectiva de SVU Mánes.
Émile Bernard; EA Bourdelle; La exposición colectiva de SVU Mánes se produjo en 1909.
En 1910 SVU Mánes presentó una muestra colectiva de bocetos: Les Independents; Slavíček; Axel Gellen-Kellela; Mascar; y arte sueco.
Cuando SVU Mánes presentó a Edvard Munch, el público quedó estupefacto. Este artista tuvo un inmenso impacto en el futuro desarrollo del arte moderno en Bohemia. Ningún otro espectáculo dividió tanto a los artistas checos. La comunidad de artistas cayó en dos bandos hostiles. En 1907, ocho estudiantes de arte formaron "Osma" [Los Ocho], considerando que SVU Mánes era demasiado provinciano.
FX Šalda fue el único crítico que estuvo de acuerdo con el nuevo grupo. Los dos miembros principales de Osma eran Bohumil Kubišta y Emil Filla. Kubišta respondió con Noche de amor en 1908 y Filla con Lector de Dostoievski en 1907. Jan Preisler fue el único miembro de SVU Mánes que respondió a Munch con su cuadro Mujer junto a un lago , sin embargo, tras duras críticas abandonó este estilo. Las críticas al trabajo de Preisler enfurecieron aún más a Osma.
En 1912, SVU Mánes se escindió, siguiendo la escena artística cubista de París: el cubismo de Montmartre de Pablo Picasso y Georges Braque , y el cubismo de la Sección de Oro liderado por Albert Gleizes y Jean Metzinger . Los principales seguidores del cubismo de Montmartre en Praga fueron los artistas Emil Filla y Otto Gutfreund , mientras que el núcleo del campo opuesto se creó en torno a los hermanos Čapek. Los cubistas bohemios combinaron el cubismo con el expresionismo , algunos con el futurismo , el orfismo y el rayonismo , mientras que otros se concentraron en temas nacionales o existenciales . Los artistas influidos por el cubismo de Montmartre fundaron el Skupina výtvarných umelců [Grupo de Artistas].
Volné Směry ( Corrientes libres ) [3] era una revista de SVU Mánes publicada por primera vez en 1896. Al principio, la asociación orientó su revista principalmente hacia la literatura, otro motor del movimiento secesionista checo. Los miembros de la asociación compitieron en sus páginas. La revista funcionó como una Gesamtkunstwerk [obra de arte total]. Los editores también incluyeron información sobre la escena artística nacional e internacional y la crítica de arte.
En 1902 comenzaron a aparecer diseños de instalaciones. La revista competía principalmente con Ver Sacrum de la Secesión vienesa en contenido y forma. En ese momento, su principal objetivo era la promoción del arte checo, así como la introducción y comentario del panorama artístico internacional. Su financiación provino al principio de los miembros. Los editores principales fueron Vojtěch Preisler y Arnošt Hofbauer. Volné směry llegó a un público amplio, con una cobertura mejor que la de su principal competidor, la revista Moderní revue [Modern Review]. Otras revistas checas competidoras en ese momento eran: L'Art , L'Art et industrie , Gazette des Beaux-Arts , Revue des Arts Decoratifs , La Plume , L'Art et les artistas , The Art Amateur , Art Journal , Art Pictorial & Industrial , The Studio , Formenschatz , Dekorative Kunst , Die Kunst , Deutsche Kunst und Dekoration , Kunst und Handwerk , Skulpturenschatz , Zeitschrift für Bildende Kunst y Die Graphischen Kunste . En 1897, en su segundo volumen, se dedicó un número especial al pintor regionalista Úprka.
Un año más tarde, Kotěra publicó un ensayo para instar a los ciudadanos checos a pensar por sí mismos cuando contemplan el arte y la arquitectura. Afirmó que el arte y la arquitectura checos deben ser checos, con formas checas, utilizando materiales y tecnologías locales. La forma debe reflejar los tiempos modernos y no debe imitar el arte y la arquitectura extranjeros. Kotěra utilizó en su ensayo un tono universal y pragmático, sin dar una definición de la forma checa. En los debates abiertos en Volné směry y otras revistas se habló de la destrucción planificada del centro histórico de Praga.
En 1899 se dedicó un número especial al escultor simbolista František Bílek. Ese mismo año, Kotěra se convirtió en uno de los principales editores y profesor de la Universidad de Arquitectura y Artes Aplicadas de Praga. Estudió directamente con Otto Wagner en Viena. Con el cambio de siglo se publicó por primera vez para el público vienés un número especial dedicado a la tercera exposición SVU Mánes. La exposición de Rodin estuvo acompañada de un número doble especial dedicado al escultor en 1901, un año antes de su inauguración. En 1903, la revista había establecido una posición financiera cómoda con aproximadamente 1.800 lectores suscriptores.
En 1902 Kotěra diseñó el Pabellón Mánes para la exposición de Rodin. Se suponía que sería sólo un edificio temporal, construido en cuatro semanas. El pabellón era funcional y flexible. Iluminado desde arriba, tenía paredes móviles y Karel Špillar lo adornó con un patriótico dintel de madera eslavo y un mosaico alegórico. Manes lo utilizó hasta 1914. Su ubicación estaba cerca del centro de la ciudad, cerca de un espacio donde los funcionarios de Praga querían construir una galería moderna.
