En Tailandia, una imagen de Buda se refiere típicamente a imágenes tridimensionales de Buda fundidas en piedra, madera, arcilla o metal . Si bien existen figuras de este tipo en todas las regiones donde se practica comúnmente el budismo , la apariencia, la composición y la posición de las imágenes varían mucho de un país a otro en el arte budista .
Durante el período Dvaravati (siglos VII al XI), se practicaban dos facciones del budismo en la región que hoy abarca la actual Tailandia: el Mahayana y el Theravada . Los tipos de imágenes construidas durante esta era reflejan esta distinción. Gran parte de la base de las obras de arte budistas del período Dvaravati fue la influencia del arte budista de la India , incluida la escuela Amaravati y los estilos Gupta , aunque también hubo influencia local y jemer . Dichas imágenes incluyen los siguientes arquetipos clásicos:
Las imágenes de Sri Vijaya se encuentran en la península malaya del sur de Tailandia . Fueron creadas entre los siglos VIII y XIII. Por lo general, reflejan las enseñanzas de la escuela budista Mahayana , que a menudo enfatizaba la veneración de la figura sagrada de los Bodhisattvas . El arte de Srivijaya se destaca por su estilo naturalista, proporciones corporales ideales, pose natural y elegancia corporal y joyas ricamente adornadas, similares al arte budista javanés de Indonesia.
Un ejemplo famoso del arte de Sri Vijayan es la estatua de bronce del torso de Boddhisattva Padmapani (Avalokiteshvara), arte de Srivijayan del siglo VIII d.C., del distrito de Chaiya, Surat Thani, sur de Tailandia. La estatua demuestra la influencia del arte de Java Central ( arte Shailendra ). En 1905, el príncipe Damrong Rajanubhab trasladó la estatua de Wat Wiang, Chaiya, Surat Thani, al Museo Nacional de Bangkok , Tailandia.
Aunque algunas de las imágenes budistas de Sri Vijayan estaban hechas de bronce y piedra, la mayoría de las imágenes de Sri Vijaya generalmente estaban hechas de arcilla, con menos énfasis en la durabilidad, ya que su propósito era beneficiar al difunto, en lugar de perpetuar las enseñanzas del Buda. [ cita requerida ]
Las imágenes de Lopburi datan del siglo XI. Se encuentran típicamente en el noreste de Tailandia y su estilo es esencialmente similar a las imágenes de Buda de Camboya. Estas imágenes suelen tener una protuberancia craneal en forma de cono en forma de hileras de pétalos de loto. El cabello representado en las imágenes es considerablemente más realista que el de las imágenes de Dvaravati y puede ser liso o rizado. El rostro del Buda suele tener una pequeña sonrisa, mientras que los lóbulos de las orejas tienen una proporción inusualmente grande en relación con el resto del rostro, y a menudo cuelgan casi hasta los hombros de la imagen. Un segundo estilo de Lopburi es el Buda protegido por Naga , con las cabezas de Naga formando una conicidad protectora alrededor de la cabeza del Buda.
Las imágenes de Chiang Saen y Lanna se crearon en el norte de Tailandia entre los siglos X y XIII. Las primeras imágenes eran similares a las imágenes de Buda de estilo Pala de la India, con rizos en forma de capullo de loto o de esfera, caras redondas, labios estrechos y pechos prominentes. Estas imágenes solían estar en la posición de Mara, con las piernas cruzadas y las plantas de los pies del Buda visibles. Muchas imágenes posteriores de Chiang Saen y Lanna comenzaron a construirse con cristales y piedras preciosas.
Dos de las imágenes de Buda más importantes de Tailandia, el Buda de Esmeralda y el Phra Phuttha Sihing, están realizadas en estilo Lanna.
Durante el período Sukhothai (siglo XIV), el estilo de las imágenes de Buda tailandesas cambió radicalmente debido a la afluencia de nuevas ideas del budismo de Sri Lanka. Las imágenes de Buda se fundieron con la intención de representar rasgos sobrehumanos del Buda y se diseñaron para expresar compasión y serenidad en la postura y la expresión facial. El período Sukhothai fue testigo de la innovación de las cuatro posturas modernas del Buda tailandés, es decir, caminando , de pie, sentado y reclinado. Las imágenes a menudo tenían una aureola en forma de llama, cabello finamente rizado, una leve sonrisa, hombros anchos y una cara ovalada. Una pose común era la de Mara sometida , con el Buda sentado sobre una base sencilla. Las variaciones notables dentro del período Sukhothai incluyen el Kamphaengpet , el Phra Buddha Chinnarat (como el Chinnarat más famoso en Wat Phra Sri Rattana Mahatat Woramahawihan ) y los grupos de imágenes de Wat Ta Kuan.
El Buda Dorado de Wat Traimit , una famosa atracción turística de Bangkok, está construido en estilo Sukhothai, por lo que es posible que datase de ese período.
Existen tres categorías de imágenes U Thong de los siglos XII al XV en el centro de Tailandia. El primer estilo fue una fusión de las imágenes de estilo Dvaravati y Khmer. Por lo general, adornaban una aureola de capullo de loto y rasgos faciales Khmer. El segundo estilo era similar a las imágenes de Lopburi. El tercer y más reciente estilo U Thong tuvo una influencia considerable de las imágenes de Sukhothai, pero a menudo tenía bandas para el cabello exclusivas de las imágenes U Thong.
Las imágenes de Ayutthaya se crearon entre los siglos X y XVIII. Tenían un marco de pelo único y estrechas tallas sobre los labios y los ojos. Las primeras imágenes de Ayutthaya se tallaban en piedra con una fuerte influencia de las imágenes de Lopburi. Las imágenes de Ayutthaya medio eran similares a las imágenes de Sukhothai y estaban en poses similares. Durante este período, las imágenes a menudo se fundían en bronce y el tamaño de las imágenes era a menudo grande. En el período tardío de Ayutthaya, las imágenes solían representar a Buda con atuendo real y las bases de las imágenes tenían un diseño ornamentado.
En la actualidad, las imágenes de Buda suelen ser réplicas de imágenes de Sukhothai y otros períodos anteriores, a menudo adornadas de forma más elaborada y elaborada. Los rostros en las representaciones nuevas e innovadoras suelen ser más realistas y parecidos a los humanos. Las aureolas de llamas alargadas son populares. Las túnicas representadas en las imágenes modernas suelen tener diseños florales. El estilo indio Gandhara , así como el arte occidental, también han influido en muchas de las imágenes modernas.
Los jardines de esculturas de hormigón de Bunleua Sulilat ( Buda Park y Sala Keoku ) ofrecen un ejemplo de un tratamiento artístico contemporáneo, sumamente creativo y poco convencional de los temas budistas. Véase también Wat Rong Khun y Sanctuary of Truth .
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