Problemas y erratas
- Debería mencionarse con más detalle la naturaleza de sus lesiones infantiles.
- "Se fracturó el fémur derecho a los 13 años y el izquierdo a los 14. Esto le impidió participar en las actividades habituales de los hombres de su edad, por lo que se interesó por el arte y la ilustración. Sus piernas nunca crecieron adecuadamente después de eso, lo que le permitió alcanzar una estatura adulta de 1,50 m"
- Se podría decir más sobre los museos que acogen el dibujo y el boceto.
- René Princeteau debería quedar relegado a un segundo plano
- Mueva las direcciones de Montmartre fuera de los subtítulos y colóquelas en línea
- Debería mencionarse brevemente su serie de accidentes cerebrovasculares y sus batallas previas con alucinaciones relacionadas con el alcohol.
- Se podría decir más sobre el hada verde, ya que la pintura también parece tener un tono verde, por lo que es probable que exista una relación.
- Acabo de descubrir que, además de hacer alusión al hada verde de la absenta, el uso de este color también puede ser un homenaje deliberado a los burdeles japoneses representados en el arte: "En la monografía Outamaro Goncourt creó la imagen de Utamaro como "el pintor de las casas verdes". Casas verdes es una traducción directa de la palabra japonesa seiro, que significa "casa verde" o burdel. Debido a que Toulouse-Lautrec era un visitante frecuente de los establecimientos parisinos de clase alta, se convirtió en el homólogo de Utamaro y fue conocido con el apodo de "el Utamaro de Montmartre".
- Según Ricard Bru, en este caso hay una implicación adicional que no se ha explorado: parece probable que Lautrec se haya inspirado en su paso por los burdeles, ya que, según Fiaux (1892), se decía que los burdeles franceses tenían grabados y libros de shunga en sus instalaciones. Esto probablemente encaja con el auge de la influencia japonesa en el arte francés posterior a 1858, que se hizo prominente en 1872.
- "También se cree que la relación entre Lautrec y Valadon terminó en algún momento alrededor o después de febrero".
- Esto también es objeto de controversia. También debería presentarse la interpretación alternativa de que su relación continuó de una forma u otra durante algún tiempo después de esto.
- Los comentarios de la biógrafa Julia Frey sobre cómo Lautrec veía a las prostitutas (y a otras mujeres) no coinciden con los de otros que citan a Jane Avril diciendo que las veía y las trataba como iguales. No está claro cuál de las dos es la verdad. Estoy considerando agregar ambas opiniones. Frey, de hecho, tiene una opinión decididamente negativa y describe sus trabajos en burdeles como un medio para controlar, dominar y seducir a las mujeres. Esto no coincide con lo que dicen Avril y otros.
- "Este prejuicio contra las mujeres en el mundo del arte no era exclusivo de Lautrec, sino que era sintomático del clasismo institucional y la misoginia en la sociedad francesa en su conjunto". Eliminé temporalmente esta frase por varias razones, principalmente porque no puse la fuente que la respalda directamente. La volveré a agregar más adelante con otra cita, espero.
- Al observar más de cerca a Frey, ella vacila en algunas partes y considera ambos puntos de vista.
- Es necesario hacer explícita la fuente de la sífilis. Hay una enorme cantidad de literatura sobre este tema, por lo que es fácil hacerlo.
- Paciente de los doctores Péan y Frédéric Baumgarten
- Añadir aparición en exposición en el Armory Show (1913)
- Un gran descuido. En proceso.
- Añadir sección de exposición.
- Lautrec completó alrededor de 50 pinturas que presentaban la prostitución, ninguna de las cuales fue exhibida o conocida hasta después de su muerte.
- Creo que la afirmación es probablemente inexacta, ya que el autor está combinando todas las obras juntas como pinturas, en lugar de pinturas, dibujos, litografías, etc. Para un ejemplo de este problema, véase Elles (1896). Esta serie no erótica tiene más de 10 litografías de prostitutas, pero muchos autores se refieren a ellas erróneamente como "pinturas". Además de esta inexactitud, está el problema de sumar el número de obras eróticas, que, si no recuerdo mal, solo se publicaron después de la muerte de Lautrec y son difíciles de encontrar en línea, pero están disponibles si sabes dónde buscar. ¿Las obras en su totalidad en todos los medios comprenden 50? ¿O el número es mayor? Necesita respuestas.
- Hay
cinco versiones distintas de The Hangover- Dos estudios al pastel, un estudio adicional, un dibujo y una pintura.
- Galerías Parke-Bernet (1946), catálogo de subastas Van Horne.
- No estoy convencido de que esto sea correcto. El catálogo de la Galería Parke-Bernet hace la inusual afirmación de que Mujer joven en una mesa ( Poudre de riz , 1887) en el Museo Van Gogh , que está hecha en gran medida al estilo de Van Gogh, y que fue comprada por Theo, era un estudio para Resacón en Las Vegas . Para mí, esto no tiene sentido. Me atrevería a decir que lo contrario es cierto. Resacón en Las Vegas parece ser un estudio para Poudre de riz . No estoy seguro de cómo alguien podría equivocarse.
- He tachado cinco de los que aparecen arriba. Las Galerías Parke-Bernet deben haberse equivocado. Tal vez quisieron dar a entender que esto formaba parte de la serie Mujer joven en una mesa , lo que, según las fechas, sería cierto, pero más allá de eso, no revela demasiado. Seguiré investigando.
- Ahora empiezo a pensar que los críticos han confundido los dos cuadros en sus reseñas. Esto es un gran problema.
- Bueno, después de haber tenido algo de tiempo para pensarlo, creo que la explicación más sencilla es que Parke-Bernet, o la persona que preparó el catálogo, confundió los títulos porque ambas obras se llaman Mujer joven en una mesa . Eso es lo único que tienen en común. Es probable que el autor del catálogo haya escrito esta entrada sin comprobar siquiera la pintura.
- Esta obra es conocida popularmente como Polvo de Arroz .
- El CR 324 es, de hecho, el estudio en cuestión. Todavía estamos trabajando en los detalles.
- Confirmado. El polvo de arroz es CR 340 en Sugana (1969). La única conclusión posible es que Parke-Bernet está equivocada. CR 340 no fue un estudio para The Hangover .
- Los estudios deberían trasladarse a la sección de desarrollo
- Listo. Se agregará contenido adicional de Hewitt 2018 que explique exactamente cómo se relaciona con esta sección.
- Maurice Joyant puede ser la fuente de información temprana sobre la pintura.
- Ampliar el uso de Jacques Lassaigne
- En proceso. Nótese que la interpretación de Lassaigne sobre el origen de la pintura (música de Bruant, tema, título) es cuestionada por otros, por lo que conviene colocarlas una al lado de la otra.
- Es necesario aclarar la situación de convivencia con Valadon. 7, rue Tourlaque: ¿vivían en la misma casa? Una fuente dice que sí, pero la otra dice que no, vivía frente a ella ("casi al lado") en el 27 de la rue Caulaincourt. La discrepancia parece deberse al hecho de que la rue Tourlaque y la rue Calaincourt se cruzan.
- La literatura actual, a fecha de 2023, confirma que vivían juntos en el número 7 de la rue Tourlaque. Aclaración: en el mismo edificio. Ella se mudó al número 2 de la rue Cortot en 1890. Creo que la razón por la que no se mudó antes es porque Lautrec se mudó del edificio en 1887. Tengo entendido que Lautrec mantenía su estudio y sus zonas de estar separadas. Aunque todavía estoy trabajando en los detalles, se da a entender que Lautrec tenía su estudio en el piso superior del número 7 de la rue Tourlaque y que Valadon vivía en otra parte del edificio. Se supone que pintó Resacón en Las Vegas aquí, pero todavía estoy investigando esto.
- Procedencia
- Joyant (1926) OCLC 23404597 señala claramente que la pintura proviene de la colección Dihau, por lo que la pregunta es por qué no aparece en otro lugar.
- Fue un error mío. Esto debe ser solo para el dibujo, no para la pintura, que ya se menciona en el artículo. Lo agregaré como nota complementaria.
- Ampliar material de Van Gogh
- Utilice Sugana (1969)
- Franka Blok, "Henri de Toulouse-Lautrec, Retrato de Vincent van Gogh, 1887", entrada de catálogo en Contemporáneos de Van Gogh 1: Obras recopiladas por Theo y Vincent, Joost van der Hoeven (ed.), Ámsterdam: Museo Van Gogh, 2024.
- "una experiencia que compartieron con gran entusiasmo, una pequeña broma privada que surgió como consecuencia de una de las fiestas menos inhibidas de Lautrec"
- Probablemente deba explicar esto, ya que se supone que el lector sabe a qué se refiere aquí. Lautrec era una especie de barman aficionado que inventó y popularizó los cócteles y era conocido por emborrachar a sus invitados a propósito.
