El Rhythm Nation World Tour 1990 fue la primera gira de conciertos de la artista estadounidense Janet Jackson . Se lanzó en apoyo de su cuarto álbum de estudio Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 (1989), y también contenía material de su tercer álbum de estudio Control (1986). El sello discográfico de Jackson, A&M, anunció planes para la gira mundial en el otoño de 1989, tras el lanzamiento de Rhythm Nation 1814. Gestionada por Roger Davies y Rusty Hooker, la gira fue desarrollada por el director musical Chuckii Booker , el coreógrafo Anthony Thomas, el escenógrafo Roy Bennett, el director de escena Chris Tervit, el director de producción Benny Collins y la propia Jackson.
La gira de nueve meses incluyó conciertos en Estados Unidos, Canadá, Japón, Países Bajos, Alemania, Francia y el Reino Unido. Comenzó en Estados Unidos en marzo de 1990 y continuó hasta noviembre de 1990, cuando finalizó con un viaje de regreso a Japón. Las canciones interpretadas durante la lista de canciones de la gira se dividieron equitativamente entre el tercer y cuarto álbum de estudio de Jackson: cada concierto comenzó con " Control " (1986) y terminó con " Rhythm Nation " (1989). Al notar que las actuaciones pusieron mayor énfasis en la teatralidad sobre la destreza vocal, la gira recibió numerosas críticas estelares basadas en el talento para el espectáculo, la coreografía y el mensaje de conciencia social de Jackson, lo que generó algunas comparaciones con su hermano Michael Jackson . La gira fue un éxito comercial, recaudando más de $ 28,1 millones solo en América del Norte. [3]
Debido a que A&M Records había decidido no invertir en la promoción de una gira de conciertos para Control (1986), el Rhythm Nation World Tour 1990 se convirtió en el primero de Jackson en apoyo de un álbum de estudio. [4] [5] A&M anunció planes para su gira mundial en el otoño de 1989. [6] Fue asistida por un equipo de once músicos, coristas y seis bailarines. [7] Anthony Thomas fue seleccionado como coreógrafo jefe de la gira. [8] Thomas declaró: "Janet estaba buscando bailarines con una combinación de entrenamiento callejero y técnico... Yo diría que el elenco es mitad y mitad entre esos dos, que es lo que lo hace tan interesante. No soy un bailarín entrenado, y Janet tampoco. Ella simplemente lo parece porque es natural. Aprende los pasos de baile muy rápidamente". [9] Según Joel Selvin del San Francisco Chronicle : "Thomas y Jackson también colaboraron en las secuencias de baile para el vídeo de media hora de Jackson (un telemusical como lo llaman sus publicistas) que acompañó el lanzamiento de su álbum 'Rhythm Nation' en octubre". [10]
El músico y productor de discos Chuckii Booker fue contratado como director musical de Jackson; su banda se convirtió en el acto de apertura de la gira. [11] Booker explicó que Jackson se acercó a él después de una recomendación de sus productores Jimmy Jam y Terry Lewis . En una entrevista, declaró: "Conocía a Janet desde hacía cuatro o cinco años, pero fue más bien una conversación informal hasta el pasado septiembre, cuando me invitó a una fiesta de 'Rhythm Nation' en Los Ángeles. Asistí y le dije que estaba muy emocionado por ella. Ella dijo: 'Sí, y me gustaría que fueras el director musical'. Me di la vuelta, pensando que estaba hablando con otra persona. No lo podía creer. Pero luego descubrí que había hablado con Jimmy y Terry y me habían recomendado". [9] El reportero Doug Adrianson escribió: "Debido a las inevitables comparaciones con su hermano Michael , de 32 años, las expectativas para el Rhythm Nation Tour son más altas que un moonwalk . Para asegurarse de que el espectáculo fuera lo suficientemente espectacular, Jackson y el director musical Chuckii Booker ensayaron con un equipo considerable durante dos semanas en el Pensacola Civic Center... el mismo lugar donde Michael afinó su Bad Tour ". [11] Su gira fue dirigida por Roger Davies, el escenógrafo Mark Fisher y Benny Collins. [10] El costo total de producción fue de aproximadamente 2 millones de dólares. [12]
El 9 de junio de 1990, MTV emitió un especial de cuatro horas titulado "Janet Jackson Saturday" que incluía entrevistas y videos musicales de Jackson, así como cobertura en vivo de su gira. [13] El concierto completo "Rhythm Nation 1814 World Tour" de la segunda fecha en el Tokyo Dome en Japón fue filmado y transmitido por la televisión japonesa.
El escritor musical Troy Moon, que vio el ensayo general de la gira, calificó el espectáculo de "espontáneo, muy suelto y ágil. Parecía funk de club nocturno, más Prince que (Michael)". [14] También notó el énfasis en las rutinas de baile del espectáculo, afirmando que "[e]l canto casi viene como una ocurrencia de último momento". [14] El concierto debut en Miami , Florida, el 1 de marzo de 1990, agotó las entradas antes de la actuación. [15] La crítica musical Deborah Wilker comentó que "[Janet] no representa una amenaza seria para su hermano Michael, aunque ha demostrado más allá de toda duda que es una fuerza formidable por derecho propio". [12] Informó que el concierto mostró el hecho de que "Jackson es un bailarín consumado cuya coreografía ha marcado tendencias en todo el mundo. La música, aunque extremadamente atractiva, es secundaria". [12] También informó sobre la atención de los medios en torno al concierto inaugural, afirmando que "el inicio de esta gira fue un evento mediático, con reporteros y equipos de filmación de todo el país presentes. Entre el público se encontraban el hermano de Janet, Jackie, y su madre , Katherine , así como la cantante Whitney Houston y los productores Jam y Lewis". [12]
En su reseña del concierto en el Madison Square Garden , Jon Pareles, del New York Times, comparó su talento para el espectáculo con el de su hermano Michael y Prince. Sin embargo, afirma que no podía cantar y bailar al mismo tiempo tan bien como ninguno de los dos y sospecha que parte de su actuación fue doblada . En su defensa, añade: "Sin embargo, en un evento pop de la era del vídeo como el concierto de Miss Jackson, la musicalidad a la antigua usanza importa menos que el conjunto general, y Miss Jackson resulta ser una intérprete entrañable a pesar de todos los cálculos. Sus canciones no sólo son pegadizas, sino que también están llenas de mensajes valiosos sobre la independencia y la tolerancia". [16] Al comentar sobre su actuación en el Capital Centre en Landover, Richard Harrington de The Washington Post señaló que la creciente tendencia del uso de pantallas de video en conciertos tenía ventajas y desventajas, como [estar a la altura de las expectativas engendradas por esas imágenes de video reproducidas incesantemente". [17] En referencia a su talento para el espectáculo, afirmó que "todavía no domina el escenario, pero tiene pocos problemas para captar la atención, gracias a su baile espectacular y la coreografía maravillosamente agresiva que informa el espectáculo de 90 minutos". [17] En su opinión, los aspectos más "atractivos" del concierto fueron las baladas de Jackson como " Let's Wait Awhile " y " Come Back to Me ". [17] Agrega que "aunque el enfoque estaba claramente en el baile dinámico de Jackson y su energía aparentemente ilimitada, se desempeñó bien en el frente vocal. "Las canciones parecían en su mayoría resúmenes perfectos de los discos, y hay menos alcance y dinámica aquí que en su baile, pero en general, fue bastante efectivo". [17]
El crítico de Los Angeles Times Chris Willman, que reseñó su concierto inaugural en el sur de California en el Great Western Forum, expresó: "Si el baile en la gira de Janet es incluso más fascinante que el de su hermano Michael (que todavía puede superarla en pura competencia técnica), es porque pasa gran parte de su tiempo en el escenario trabajando con otros seis bailarines como parte de una línea de coro de hip-hop. Representa el pináculo de lo que se puede hacer en el estilo popping 'n' locking, una mezcla rápida de movimientos rígidos y espasmódicos y grácilmente fluidos". [18] Elogió su resistencia por su espectáculo de más de 80 minutos y restó importancia a las críticas sobre la sincronización de labios diciendo que "[h]aún un vocalista con formación clásica tendría dificultades para mantener cualquier tipo de nivel de volumen -o, más apropiadamente, 'Control'- mientras sube y baja escaleras y mueve sus extremidades en direcciones antinaturales a una velocidad impecable y vertiginosa". [18] El primer concierto internacional tuvo lugar en Tokio, Japón, en el Tokyo Dome , el 17 de mayo de 1990. Los Angeles Times informó que "Japón se convirtió en una 'Nación del Ritmo' cuando Janet Jackson abrió su gira en el Tokyo Dome, lanzando estruendosas olas de funk y coreografía a más de 50.000 personas... La coreografía, una mezcla entre break dance y maniobras militares, hizo que algunos espectadores bailaran hasta los pasillos". [19] Jackson también actuó en Osaka y Yokohama antes de regresar a América del Norte y luego viajó a Europa para la última etapa de su gira. [19]
Helen Metella, del Edmonton Journal, elogió el elaborado espectáculo de Jackson y calificó su mensaje de unidad con conciencia social como una "búsqueda noble". [20] En referencia a las comparaciones entre ella y su hermano Michael, Metella comenta que "Jackson, de 23 años, se lanza a una orgía de baile ininterrumpido y teatralidad extravagante que expresa claramente su talento y sus filosofías personales. Puede que aún no haya superado a Michael, pero se está acercando rápidamente a él, utilizando muchos de sus propios trucos, todavía". [20] Al reseñar su actuación en el Northlands Coliseum en Edmonton , Canadá, Metella informa que el uso de iluminación y efectos de sonido hicieron que la rutina fuera excelente, además de la vocalización bien recibida de canciones como " Control ", "Nasty" y " What Have You Done for Me Lately ", "[p]ero fue el baile lo más electrizante... presenciar el ritmo asombroso y el compromiso físico de Jackson durante los números de baile pudo y de hecho nos movilizó a la acción, que es exactamente de lo que se trataba el espectáculo". [20]
La mayoría de las fechas de conciertos de la gira se agotaron instantáneamente. [21] El ensayo general de la gira en el Centro Cívico de Pensacola emitió 7.600 entradas al público a beneficio de una organización benéfica local, que se agotaron en menos de una hora. [14] El primer concierto internacional, que tuvo lugar en Tokio, Japón, agotó las entradas del Tokyo Dome en siete minutos, un récord para la venta más rápida en la historia del Dome. [22] Lori Buttars de The Salt Lake Tribune informó: "En mayo, el Rhythm Nation Tour de Janet Jackson se convirtió en el que se agotó más rápido en la historia del Salt Palace . Las entradas para el concierto del 18 de junio se agotaron en un récord de 1 hora y 20 minutos después de que se abrió la taquilla". [23] En junio de 1990, el South Florida Sun-Sentinel informó que la gira de Jackson se había convertido en una de las atracciones de taquilla de mayor éxito comercial para un artista discográfico. [21] Además, "de esas mujeres solistas que regularmente alcanzan la cima de las listas de éxitos, solo Madonna está haciendo un negocio similar en los estadios". [21] Con una recaudación de $ 28,1 millones solo en los Estados Unidos, la gira ocupó el puesto número cinco entre las más vendidas de 1990 en los EE. UU., lo que convirtió a Jackson en la única artista femenina en ubicarse entre las diez primeras. [24] El Rhythm Nation World Tour, con una asistencia de más de dos millones de patrocinadores, es la gira de debut más exitosa de cualquier artista discográfico en la historia, un récord que aún se mantiene en 2023. [25] [26]
Janet Jackson, Anthony Thomas, Terry Bixler y LaVelle Smith
Janet Jackson, Tina Landon , LaVelle Smith , Terry Bixler, Anthony Thomas, Art Palmer, Karen Owens y Travis Payne