Frank Chin (nacido el 25 de febrero de 1940) es un autor y dramaturgo estadounidense. Se le considera uno de los pioneros del teatro asiático-americano .
Frank Chin nació en Berkeley, California , el 25 de febrero de 1940. Su abuelo trabajó en el Ferrocarril del Pacífico Occidental . [2] Permaneció bajo el cuidado de una pareja de vodevil jubilada en Placerville, California, hasta los 6 años. [3] En ese momento, su madre lo trajo de regreso al área de la Bahía de San Francisco y posteriormente Chin creció en Oakland Chinatown . [3] [4] [5] Asistió a la Universidad de California, Berkeley , donde contribuyó al California Pelican . [6] Se graduó de la Universidad de California, Santa Bárbara en 1965. [3] Según Chin, quien había regresado de un año sabático trabajando como el primer guardafrenos chino para el ferrocarril Southern Pacific , intimidó a un decano para que lo graduara con un Licenciatura en inglés: "[Dije] 'Quiero una decisión para el viernes' y él dijo: 'Bueno, soy un hombre muy ocupado', y le dije: 'Eres un trabajador duro como yo, tienes "Tomé una decisión el viernes y no me importa cuál sea. O me gradué o no me gradué porque tengo que volver a trabajar". El viernes pasé por la oficina y la secretaria se levanta de un salto y dice: '¡Te graduaste!' Dije: 'Eso es todo lo que quiero saber'". [7]
Al principio de su carrera, Chin trabajó como editor de historias y guionista en Plaza Sésamo [8] y como reportero para KING-TV en Seattle. [7]
Chin es considerado uno de los pioneros del teatro asiático-americano . Cofundó la Compañía de Teatro Asiático-Americana con el dramaturgo filipino-estadounidense Melvyn Escueta en 1973. Su obra The Chickencoop Chinaman fue la primera de un asiático-estadounidense producida en un escenario importante de Nueva York. [9] Como autor, Chin ha ganado tres American Book Awards : el primero en 1982 por sus obras The Chickencoop Chinaman y The Year of the Dragon , el segundo en 1989 por una colección de cuentos titulada The Chinaman Pacific y Frisco RR Co. , y el tercero en 2000 por su trayectoria. [1] Su novela completa, Confesiones de un hijo número uno: la gran novela chino-estadounidense , fue escrita a principios de la década de 1970, pero no fue publicada hasta casi cuatro décadas después (2015) por Calvin McMcmillin, un erudito literario especializado en literatura asiática. Literatura americana. La obra es una secuela de The Chickencoop Chinaman y sigue las aventuras de Tam Lum, el protagonista de la obra original. [10]
Los estereotipos de los asiático-americanos y el folclore tradicional chino son temas comunes en gran parte de su obra. Muchas de sus obras giran en torno a la crítica al racismo en Estados Unidos. Frank Chin ha acusado a otros escritores asiático-americanos, en particular a Maxine Hong Kingston , de promover tales estereotipos y tergiversar las historias tradicionales. [7] Chin también ha sido muy crítica con la escritora estadounidense Amy Tan por contar historias chino-estadounidenses, lo que indica que su trabajo ha fomentado y reforzado las opiniones estereotipadas de este grupo. [11] En un programa de radio, Chin también ha debatido con el académico Yunte Huang sobre la evaluación que este último hizo de Charlie Chan en sus escritos. [12] Esta discusión fue evaluada posteriormente en el blog activista "Big WOWO". [13]
Además de su trabajo como autor y dramaturgo, Frank Chin también ha trabajado extensamente con los estadounidenses de origen japonés que se resistieron al reclutamiento durante la Segunda Guerra Mundial. Su novela, Nacido en EE.UU. , está dedicada a este tema. Chin fue uno de varios escritores ( Jeffery Paul Chan , Lawson Fusao Inada y Shawn Wong de CARP, Combined Asian American Resources Project) que trabajaron para volver a publicar la novela No-No Boy de John Okada en la década de 1970; Chin contribuyó con un epílogo que se puede encontrar en todas las reimpresiones de la novela. Chin ha aparecido en The Slanted Screen de Jeff Adachi , un documental de 2006 sobre representaciones estereotipadas de hombres asiáticos en el cine estadounidense. Chin también fue un organizador fundamental del primer Día del Recuerdo .
Chin también es músico. A mediados de los años 1960, enseñó a Robbie Krieger , miembro de The Doors , a tocar la guitarra flamenca . [14] Después de un derrame cerebral en 1990, perdió la capacidad de tocar la guitarra y, temporalmente, de reír. [7]
Chin estuvo casado durante cinco años con Kathy Chang en la década de 1970. Kathleen Chang (10 de octubre de 1950 - 22 de octubre de 1996), era más conocida por su nombre artístico Kathy Change . Fue una activista política, escritora y artista de performance chino-estadounidense.
El año del dragón fue una adaptación de la obra de Chin del mismo nombre. Protagonizada por George Takei , la película fue televisada en 1975 como parte de la serie Great Performances de PBS .
Como actor, Chin apareció como extra en la escena del motín de la adaptación cinematográfica para televisión de Adiós a Manzanar . [17] [18] Chin fue uno de varios escritores asiático-americanos que aparecieron en la película; Shawn Wong y Lawson Fusao Inada , quienes, al igual que Chin, fueron coeditores de la antología Aiiieeeee! , también actuó en el lugar del motín.
Chin continuaría criticando la película en la edición de mayo de 1976 de Mother Jones . [19]
What's Wrong with Frank Chin es un documental biográfico de 2005, dirigido por Curtis Choy, sobre la vida de Chin.
Frank Chin fue entrevistado en el documental The Slanted Screen (2006), dirigido por Jeff Adachi , sobre la representación de los hombres asiáticos y asiático-americanos en Hollywood.
Chin escribió el guión del documental de 1967 ¡Y sigue siendo campeón! La historia de Archie Moore . El guión de Chin fue narrado por el actor Jack Palance . Algunas de las experiencias de Chin se incluirían en su primera obra, en la que el protagonista está haciendo un documental sobre un boxeador.
Chin investigó y presentó Chinaman's Chance (1972), un documental dirigido por Ene Riisna que se centra en las condiciones de las comunidades de Chinatown en Estados Unidos. Los sujetos de la entrevista incluyeron a Roland Winters , Betty Lee Sung y Ben Fee .
Chin también dirigió un corto documental en 1972, The Last Temple , sobre el templo taoísta en Hanford, California , que data de 1893, y el esfuerzo por preservarlo y restaurarlo.
Theatre Communications Group produjo el Legacy Leaders of Color Video Project , una serie que destaca figuras influyentes en los teatros minoritarios estadounidenses. Uno de los episodios, que se estrenará en 2017, se centra en Frank Chin, su tiempo con la Asian American Theatre Company y la influencia de Chin. [20]
En 2019, se estrenó It Takes a Lunatic, un documental distribuido por Netflix sobre Wynn Handman . Handman había producido las dos obras de Chin en el American Place Theatre y Chin fue uno de los sujetos de la entrevista.
Be Water , un episodio de 2020 de laserie documental de ESPN 30 for 30 sobre Bruce Lee , presentó imágenes de archivo de Chin.
