Franciscan Ceramics son productos de cerámica para mesa y azulejos producidos por Gladding, McBean & Co. en Los Ángeles, California, EE. UU. de 1934 a 1962, International Pipe and Ceramics (Interpace) de 1962 a 1979 y Wedgwood de 1979 a 1983. Wedgwood cerró la planta de Los Ángeles y trasladó la producción de vajillas a Inglaterra en 1983. Waterford Glass Group plc compró Wedgwood en 1986, convirtiéndose en Waterford Wedgwood . KPS Capital Partners adquirió todas las participaciones de Waterford Wedgwood en 2009. La marca Franciscan pasó a formar parte de un grupo de empresas conocido como WWRD, un acrónimo de "Wedgwood Waterford Royal Doulton". WWRD sigue produciendo los diseños Franciscan Desert Rose y Apple.
Los nombres comerciales eran Franciscan Pottery , Franciscan Ware y Franciscan para productos de vajilla. Los nombres comerciales para productos de azulejos eran Gladding, McBean , Interpace , Hermosa , Terra Tile y Contours Tile . La producción de cerámica incluía artículos de terracota para jardín, vajillas y artículos de arte de barro , vajillas y artículos de arte de porcelana , vajillas de gres , gres y azulejos de barro. Actualmente, WWRD solo utiliza el nombre comercial Franciscan para productos de mesa.
A partir de 1875, como una sociedad entre Charles Gladding, Peter McGill McBean y George Chambers, Gladding, McBean & Co. se expandiría desde una fábrica en Lincoln, California, a múltiples plantas de fabricación en toda la costa oeste del Pacífico, produciendo productos de arcilla, desde tuberías de alcantarillado hasta terracota arquitectónica.
En 1927, Gladding, McBean & Co. se fusionó con Los Angeles Pressed Brick Company, lo que solidificó la primacía de Gladding, McBean & Co. como el mayor fabricante de terracota al oeste del Mississippi. Gladding, McBean & Co. contrató al ingeniero cerámico Max Compton de la antigua planta de Los Angeles Pressed Brick Company en Santa Mónica, California. Compton, graduado en 1922 de la Universidad Alfred, estudió con Charles F. Binns . En 1929, Compton fue enviado a la planta de Lincoln de la empresa para trabajar en esmaltes y poco después se convirtió en el superintendente del departamento de terracota de la planta. Compton regresaría a Los Ángeles en 1937 para trabajar en el laboratorio de esmaltes.
Debido al colapso económico de 1929 , Gladding, McBean & Co. vio disminuir sus ingresos debido al cese de las nuevas construcciones, la principal fuente de demanda de sus productos cerámicos: tejas, tuberías de alcantarillado, terracota arquitectónica y ladrillo. Para compensar la pérdida de ingresos por las ventas de materiales de construcción cerámicos, la empresa comenzó la fabricación de vajillas y artículos de arte de loza en 1933 en la antigua fábrica de Tropico Potteries . Tropico Potteries fue adquirida por la empresa en 1923. La alfarería de cuarenta acres, ubicada en 2901 Los Feliz Boulevard en Los Ángeles, California, limitaba con la ciudad de Glendale . Gladding, McBean & Co. tenía dos instalaciones de planta en Los Ángeles, por lo que la antigua alfarería de Tropico recibió el nombre de planta de Glendale.
En 1934, Gladding, McBean & Co. contrató a Frederic J. Grant como vicepresidente y gerente de planta de la nueva división de vajillas de Glendale. Frederic, un ingeniero químico, se había retirado como presidente de la Weller Pottery Company en Ohio, vendiendo su participación en la empresa. Después de cansarse de viajar por el país como un golfista aficionado conocido, decidió volver a dedicarse activamente al negocio. Mary K. Grant , antes de casarse con Frederic, era la directora de arte de RH Macy Co. en la ciudad de Nueva York. [1] La empresa acordó que Mary Grant diseñara las líneas de cerámica de vajillas y artículos de arte; sin embargo, en ese momento no ocuparía un puesto oficial.
Las líneas de vajillas y artículos de arte se produjeron en esmaltes de colores sólidos . Otras tres empresas del sur de California ya estaban produciendo vajillas de colores sólidos: JA Bauer Pottery Co. , Pacific Clay Products Co. y Catalina Clay Products Division of Santa Catalina Island Co. Las pruebas de laboratorio realizadas a las tres líneas de vajillas de la competencia revelaron que las tres se agrietaron en una prueba de autoclave .
Los productos de Gladding, McBean & Co. se fabricarían en un nuevo cuerpo de arcilla patentado conocido como Malinite. El Dr. Andrew Malinovsky desarrolló el cuerpo de arcilla de una sola cocción con alto contenido de talco utilizando un fundente amorfo en 1928 para Gladding, McBean & Co. Malinite se desarrolló para su uso en la producción de baldosas de arcilla de una sola cocción; sin embargo, la empresa tomó la decisión de utilizar Malinite para su producción de vajillas. Al utilizar Malinite y ajustar la temperatura del horno para un proceso de una sola cocción, la empresa resolvió el problema del agrietamiento en su propio producto. Se aplicó el esmalte al cuerpo sin cocer, y el esmalte y el cuerpo maduraron juntos en el horno, lo que le ahorró a la empresa el tiempo y el gasto de la cocción de galletas por separado para el cuerpo. Para la nueva línea de cerámica, Gladding, McBean & Co. decidió utilizar hornos de túnel Prouty. Las patentes de los hornos túnel Prouty se adquirieron en la compra de las propiedades de la Costa Oeste de la American Encaustic Tiling Company en 1933. Los hornos túnel Prouty permitían el flujo continuo de piezas a través del horno para cocer la cerámica. De esta manera, la planta “combinaba molinos, unidades de agitación, cintas transportadoras, secadoras y hornos en un modelo de producción en línea recta”. [2]
Después de la exitosa introducción de Franciscan Ware en los productos de Gladding, McBean & Co., Mary K. Grant se convirtió en 1936 en empleada remunerada como estilista principal y gerente del departamento de diseño de la planta de Glendale. Mary Grant diseñó muchas de las formas y patrones para Franciscan Ware. La empresa también compró diseños de formas y patrones a diseñadores contratados, que Mary Grant usaría o adaptaría para su uso en las diversas líneas de vajillas y artículos de arte de Franciscan Ware. Para vender y comercializar la vajilla, la empresa utilizó primero el nombre comercial de Franciscan Pottery. Más tarde, al decidir que la palabra "pottery" denotaba un producto inferior, la empresa cambió el nombre comercial a Franciscan Ware.
En 1937, Max Compton se trasladó de la planta Lincoln de Gladding, McBean & Co. a la planta Glendale para trabajar en esmaltes de cerámica franciscana y en 1939 se hizo cargo del desarrollo de los esmaltes de la empresa para todos sus productos cerámicos. En un artículo para Popular Ceramics , Norris Leap escribió: “Produjo esmaltes para cerámica artística que posiblemente nunca hubieran podido ser igualados ni por los modernos ni por los antiguos... Uno de ellos es un rojo sangre de buey utilizado en grandes cuencos y jarrones decorativos. Experimentó con ese esmalte en momentos extraños durante un período de una docena o quince años. El color sale en el horno. Mediante el control del calor, controló el comportamiento del color. Otro esmalte único que produjo fue un azul persa, un azul turquesa con efecto de guijarros. Esos fueron solo dos esmaltes de los miles que produjo”. [3]
Gladding, McBean & Co. adquirió Catalina Clay Products en la isla Catalina en 1937. La producción de cerámica Catalina se trasladó a la planta de Glendale y las formas se integraron en las líneas de vajillas y artículos de arte de la empresa. Gladding, McBean & Co. siguió utilizando la marca comercial Catalina Pottery para sus artículos de arte.
En 1940, Gladding, McBean & Co. presentó su primera línea de vajillas de barro con relieve pintadas a mano, Franciscan Apple, y poco después, en 1941, Desert Rose. Apple era una adaptación del patrón en relieve Zona, producido por Weller Pottery Company de Ohio. Desert Rose se basó en un diseño de patrón de la diseñadora contratada Annette Honeywell. Desert Rose se convertiría en una de las líneas de vajillas más vendidas de Gladding, McBean & Co. [5]
En 1942, [6] después de tres años de experimentación, Gladding, McBean & Co. entró en el mercado de porcelana fina con 14 diseños. Se consideraba que la porcelana tenía un coste medio a alto. [7] El esmalte para la línea de porcelana fina fue desarrollado por Max Compton con las formas y los diseños diseñados por Mary K. Grant, el equipo de diseño y diseñadores contratados.
En 1942, la Segunda Guerra Mundial frenó la introducción de nuevas líneas y formas de vajillas. La empresa continuó produciendo vajillas que ya estaban en producción, pero suspendió todas las líneas de vajillas artísticas. Después de la Segunda Guerra Mundial, la industria cerámica del sur de California estaba en auge. Desde los garajes hasta las instalaciones de plantas industriales, se fabricaban cerámicas para satisfacer la demanda derivada de la disminución de las importaciones de Europa y Japón. Los competidores y las alfarerías más grandes del sur de California eran Gladding, McBean & Company, JA Bauer Pottery Co., Vernon Kilns y Metlox Potteries .
En 1948, la empresa presentó Encanto, una nueva línea de porcelana fina franciscana diseñada por Mary Grant. Encanto se presentó con un esmalte transparente, con o sin bandas de platino u oro. Encanto, con un esmalte transparente sin bandas, fue elegido para la Exposición de Buen Diseño del Museo de Arte Moderno de Nueva York de 1951. También en 1948, la empresa presentó Franciscan Ivy, un diseño de vajilla en relieve pintado a mano. Franciscan Ivy fue diseñado y tallado por Mary Jane Winans, una diseñadora contratada.
En 1952 se produjo un gran cambio en la dirección de Gladding, McBean & Co. Atholl McBean, presidente de 1923 a 1938 y presidente del consejo desde 1938, decidió retirarse como presidente, aunque permaneció en el consejo de administración. Durante sus cincuenta y cuatro años de servicio, Atholl guió a la empresa hasta una posición de ser una de las empresas de cerámica más importantes de los Estados Unidos. También en el otoño de 1952, Frederic y Mary Grant renunciaron a Gladding, McBean & Co.
Con un nuevo presidente y presidente de la junta directiva, la empresa se reorganizó. A. Lee Bennett se convirtió en vicepresidente de la recién formada división de investigación y desarrollo en la planta de Glendale, llevando a cabo la política de la empresa de diversificación de productos para mantener su posición comercial. Bajo Bennett, Max Compton continuaría como ingeniero jefe de cerámica esmaltada y se creó un nuevo departamento de diseño con Mary Jane Winans como diseñadora y estilista en jefe. Junto a Winans en el recién formado departamento de diseño estaban George T. James y Otto Lund. El departamento de azulejos estaba dirigido y dirigido por Sheridan "Sherry" Stanton, hijo del arquitecto JE Stanton, arquitecto de la Biblioteca Honnold para los Colegios Asociados en Claremont . Gladding, McBean & Co. continuó produciendo sus productos de azulejos de marca registrada Franciscan Hermosa en la planta de Glendale.
Mary Jane Winans se graduó con un título en Diseño y Artes Decorativas de la Escuela de Arte de Vancouver , Vancouver BC. Enseñó en la Escuela de Arte de Vancouver durante dos años. Winans se convirtió en decoradora de vajillas durante tres años en el departamento de decoración de la planta Glendale de Gladding, McBean & Co. Después de su empleo como decoradora, Winans trabajó como diseñadora industrial independiente en la industria cerámica en el área de Los Ángeles durante doce años. Como diseñadora independiente para Gladding, McBean & Co., diseñó los patrones de vajilla pintados a mano en relieve Franciscan Ivy y California Poppy. También modeló y talló las formas para los patrones de vajilla en relieve Franciscan Apple, Desert Rose, Franciscan Ivy y California Poppy. George T. James, un graduado de la Universidad Alfred contratado por Gladding, McBean & Co. en 1950 como ingeniero cerámico, fue ascendido al departamento de diseño. James, un devoto reconocido del movimiento Bauhaus, buscó traer esta estética a su trabajo de diseño. Otto Lund emigró de Dinamarca en 1947. Era diseñador de patrones de profesión y antes de trabajar en Gladding, McBean & Co. fue director del departamento de diseño y decoración de Castleton China. Lund dominaba la pintura de flora y fauna, y utilizó esta maestría para diseñar patrones para las líneas de porcelana fina de Franciscan. Además de diseñar patrones de superficies, Lund diseñó y participó en el desarrollo de formas de vajillas.
El nuevo equipo de diseño se puso rápidamente en acción diseñando nuevas formas y patrones de vajilla de barro para ser incluidos en la promoción de marketing Modern Americana de Franciscan Ware de Gladding, McBean & Co. de 1954. La promoción Modern Americana incluyó un grupo de siete nuevos patrones en tres formas diferentes, para complementar las populares líneas de vajillas en relieve pintadas a mano de Franciscan: Apple, Desert Rose e Ivy. Se diseñaron dos nuevas líneas con formas únicas para Modern Americana: la forma Eclipse de 1800 diseñada por George T. James y la forma Flair de 1900 diseñada por Mary Jane Winans. La única forma que no fue diseñada para Modern Americana fue la forma Metropolitan. La forma Metropolitan fue diseñada para Gladding, McBean & Co. por Morris B. Sanders Jr. para ser incluida en la Exposición de Arte Industrial Americano Contemporáneo del Museo Metropolitano de Arte de 1940. La forma se adaptó a una línea de vajilla vendida por la empresa como el Servicio Metropolitan esmaltado mate de 1940 a 1942. Entre 1948 y 1954, las formas se vendieron en esmaltes brillantes como la línea de vajillas Tiempo. Los patrones de superficie para el grupo de vajillas Modern Americana fueron Eclipse White, Pomegranate y Starburst en la forma Eclipse; Flair White, Echo y Woodlore en la forma Flair; y Trio en la forma Metropolitan. Mary C. Brown, diseñadora por contrato, diseñó los patrones de superficie Starburst y Pomegranate para la forma Eclipse. Para la forma Flair, Brown diseñó el patrón de superficie Echo y Woodlore fue diseñado por el grupo de diseño por contrato, The Millers. La esposa de George T. James, Esta James, una ceramista cuyas cerámicas se exhibieron en la galería The Egg & The Eye en Los Ángeles, diseñó el patrón de superficie Trio para la forma Metropolitan. El grupo de patrones de vajillas Modern American se comercializó en las promociones de la empresa en 1954; sin embargo, la promoción de esta agrupación cesó en 1955 y todos los patrones se incorporaron a las líneas generales de loza vendidas por la empresa.
En 1955, Gladding, McBean & Co. introdujo una nueva línea de artículos de arte. La empresa había dejado de fabricar todas sus líneas de artículos de arte de loza bajo las marcas comerciales de Franciscan y Catalina en 1942. Sin embargo, la empresa continuó hasta 1955 fabricando piezas en bruto de porcelana fina para la Max Shoenfeld Company y bases de lámparas de loza para que empresas externas las ensamblaran y vendieran bajo sus nombres comerciales. Esta nueva línea de Franciscan fue bautizada por George T. James como Contours. La línea de artículos de arte Contours se vendía en esmaltes de un solo color o de dos tonos, con o sin decoración. La línea de artículos de arte Contours fue la única línea de artículos de arte o vajillas en la que la empresa permitió al diseñador utilizar su nombre en la promoción y el marketing. Se eligieron tres floreros Franciscan Contours para la segunda Exposición de Diseño de California del Museo de Arte de Pasadena en 1956. Franciscan Contours no atrajo al público comprador y se discontinuó poco después de su introducción.
A finales de los años 50, el mercado estadounidense de vajillas se vio inundado por importaciones extranjeras y se introdujeron nuevos procesos de fabricación de vajillas competitivos ( la melamina utilizada en la marca Melmac y CorningWare de Corning Glass Works) , lo que presionó a Gladding, McBean & Co. para que fabricara y comercializara líneas de vajillas de menor costo para competir en el mercado de vajillas de menor precio. La única línea de vajillas de menor precio, introducida en 1958, que se fabricó en la planta de Glendale fue la línea de vajillas de barro Family China diseñada por George T. James. Se produjeron dos líneas de vajillas de menor precio en Japón y se introdujeron en 1959. La vajilla de barro Whitestone Ware, diseñada por George T. James, fue fabricada por Toyo Toki Kaisha, y la porcelana Cosmopolitan, diseñada por Mary Jane Winans, fue fabricada por Nippon Toki Kaisha.
Incluso con la incorporación de líneas de vajillas para competir en los niveles de precios más bajos, Gladding, McBean & Co. vio caer sus ingresos en la división de vajillas. Sin embargo, los ingresos aumentaron en todas las demás divisiones. Aparte de la división de vajillas, que se comercializaba en todo Estados Unidos y se exportaba a otros países, la empresa se limitaba en todas sus otras divisiones de productos a la distribución a los estados de la costa oeste. Para ampliar el mercado de todos sus productos, la empresa tomó la decisión de fusionarse con una empresa establecida de la costa este para crear una corporación nacional e internacional.
En 1962, Gladding, McBean & Company, con sede en la costa oeste, se fusionó con Lock Joint Pipe Company, con sede en la costa este, y se formó una nueva corporación: International Pipe and Ceramics Corporation. Lock Joint Pipe Company, con sede en Nueva Jersey, era el mayor productor de tuberías de presión de hormigón pretensado de los Estados Unidos y uno de los principales fabricantes de tuberías de hormigón para alcantarillado, alcantarillado y subacuático. Las empresas fusionadas se convirtieron en una de las cuatrocientas corporaciones más grandes de los Estados Unidos, con ventas de más de cien millones. Allan M. Hirsh, Jr., expresidente de Lock Joint, se convirtió en el presidente de la corporación recién formada. Atholl McBean continuaría brindando su orientación a la corporación y se desempeñaría como miembro de la junta directiva.
El nombre corporativo de International Pipe and Ceramics Corporation fue posteriormente cambiado a Interpace: de International Pipe and Ceramics . La antigua sede corporativa de Gladding, McBean & Co. fue trasladada a la nueva sede corporativa de Interpace en Parsippany , Nueva Jersey . La gerencia en Nueva Jersey comenzó su nuevo mandato para revisar las operaciones en todas sus divisiones. La antigua planta de Gladding, McBean en Glendale era ahora Franciscan Ceramics, Inc., una división de Interpace.
Millard Sheets fue contratado como consultor para Interpace en 1963. Uno de sus proyectos incluía el desarrollo de un nuevo personal de diseño para azulejos y vajillas. George T. James renunció. Elliot House fue contratado como gerente del departamento de diseño de vajillas. Elliot House fue anteriormente el gerente de diseño de la cerámica del sur de California Vernon Kilns. En 1966, George T. James regresó como gerente del departamento de diseño y desarrollo reemplazando a Elliot House. Contratados por contrato para diseñar azulejos fueron los ceramistas Dora De Larios , Harrison McIntosh y Jerry Rothman. Contratados por contrato para diseñar vajillas fueron los ceramistas Richard Petterson y Helen Richter Watson. Contratados a tiempo completo como diseñadores de vajillas fueron Rupert J. Deese y Francis Chun, uniéndose a Mary Jane Winans y Otto Lund. El ceramista Henry Takemoto se unió a Max Compton en el departamento de esmaltado. En 1969, Henry Takemoto fue contratado como diseñador de vajillas a tiempo completo. Entre los ceramistas destacados contratados como consultores se encontraban Kenneth Price, en el grupo de investigación y desarrollo, y los graduados del Instituto de Arte de Chouinard, Mineo Mizuno y Elsa Rady, fueron contratados como diseñadores en formación en 1968.
El equipo de diseño de azulejos innovó con nuevos esmaltes y métodos para decorar azulejos de 12" por 12" para murales de pared. Los principales murales de azulejos de cerámica para pared completados y aún existentes incluyen: Clínica ambulatoria Jules Stein Eye Institute en UCLA, donada por Walt Disney y diseñada por Mary Blair (1966); Fachadas norte y sur del hotel Honolulu Hilton Rainbow , diseñado por Millard Sheets (1968); Disney World Contemporary Resort , vestíbulo del cuarto piso de Grand Canyon Concourse, diseñado por Mary Blair (1970); y las fachadas oeste y este de Los Angeles City Hall East Family of Man [8] , diseñadas por Millard Sheets (1972).
El equipo de diseño de vajillas diseñó la línea de patrones Madeira, una vajilla innovadora con formas elaboradas por artesanos alfareros. Uno de los patrones más vendidos de la empresa en la forma Madeira, diseñado por Rupert J. Deese, fue el patrón Madeira diseñado por Jerry Rothman con un esmalte oscuro desarrollado por Kathy Takemoto. La empresa también presentó una nueva forma de porcelana fina, la forma 7000, diseñada por George T. James. Francis Chun diseñó muchos de los patrones de la forma 7000.
En 1968, Interpace adquirió su segunda empresa más grande, Shenango China. Shenango era el propietario y fabricante de Castleton China y era un importante proveedor de vajillas para restaurantes. Shenango había adquirido Mayer China en 1964 y se incluyó en la adquisición. El personal de diseño de cada división se mantuvo por separado. Sin embargo, Shenango fabricó la línea de vajillas y utensilios de cocina de cerámica Franciscan Gourmet. Franciscan Gourmet fue diseñada por Otto Lund y Jeffrey Tousley.
En 1969, Interpace compró la Tiffin Glass Company, Tiffin, Ohio y comenzó a fabricar vidrio para coordinar con sus líneas de vajillas franciscanas. [9] Para expandir la vajilla franciscana al mercado europeo, Interpace compró la empresa Alfred Meakin de Tunstall, Stoke-on-Trent, Inglaterra y Myott, Son & Co. Ltd. Las formas de la línea Madeira fueron adaptadas al equipo existente de la cerámica Alfred Meakin por George T. James para producir el patrón Madeira y otros patrones franciscanos para el mercado europeo.
En 1973, Millard Sheets renunció como consultor de la división Franciscan Ceramics. "En 1975, la división sufrió los efectos adversos de la economía general. La recesión más larga del país desde la Segunda Guerra Mundial mermó la confianza de los consumidores y provocó un menor gasto real en bienes de consumo duraderos para el hogar". [10] En 1976, Interpace vendió Alfred Meakin a un grupo de inversores y la antigua planta de Gladding, McBean Lincoln a Pacific Coast Building Products . En 1977, se discontinuó la fabricación de todos los productos de porcelana fina. Mary Jane Winans y Otto J. Lund se jubilaron, y George T. James y Mineo Mizuno dimitieron en 1977.
En 1979, Interpace vendió la división Franciscan Ceramics en Los Ángeles a Wedgwood, Shenango China Company a la corporación Anchor Hocking y Mayer China a un grupo de inversores. La división Tiffin Glass de Interpace se vendió a Towle Silversmiths . Se suspendió toda la cristalería vendida a través de Franciscan. Tiffin cerró en 1980. La corporación Interpace se disolvió en 1984. Después de la venta de Franciscan Ceramics a Wedgwood en 1979, el grupo de diseño se reorganizó.
En 1984, Wedgwood cerró la división de cerámica franciscana, que era la antigua planta de Gladding, McBean & Co. en Glendale, Los Ángeles. La producción de los diseños franciscanos Desert Rose, Apple y Fresh Fruit se trasladó a la división Johnson Brothers de Wedgwood en Inglaterra. Se interrumpieron todas las demás líneas de vajillas y azulejos. Los ejemplares de archivo de la cerámica franciscana se empacaron y se donaron al Museo Wedgwood . [11]
En 1986, Waterford Glass Group plc compró Wedgwood y el grupo pasó a llamarse Waterford Wedgwood. En marzo de 2009, KPS Capital Partners anunció que había adquirido activos del grupo en una serie de países, incluidos el Reino Unido, los EE. UU. e Indonesia, invertiría 100 millones de euros y trasladaría puestos de trabajo a Asia para reducir los costes y devolver la rentabilidad a la empresa. [12] En la adquisición de las participaciones de Wedgwood-Waterford, también se adquirió la marca Franciscan. La marca Franciscan ahora forma parte de WWRD, The Luxury Lifestyle Group. WWRD es un acrónimo de "Wedgwood Waterford Royal Doulton". [13] Los diseños Franciscan Desert Rose y Apple siguen fabricándose bajo la marca Franciscan por WWRD en China. En 2011, Franciscan Apple se suspendió, seguida por la suspensión de Desert Rose en 2013. El uso de la marca Franciscan Ware se retiró en 2013.
Fiskars Corporation, fabricante finlandés de productos para el hogar, acordó comprar el 100% de las acciones de WWRD. [14] El 2 de julio de 2015, Fiskars Corporation completó la adquisición de WWRD, incluidas las marcas Waterford, Wedgwood, Royal Doulton, Royal Albert y Rogaška. La adquisición fue aprobada por las autoridades antimonopolio de Estados Unidos. [15]
En honor a Prizzi (1985) Vajilla Starburst en el armario de la cocina.