La técnica de fotografía de escaneo por hendidura es un proceso fotográfico y cinematográfico en el que se inserta una diapositiva móvil, en la que se ha cortado una hendidura, entre la cámara y el sujeto a fotografiar.
De manera más general, la "fotografía de escaneo de rendija" se refiere a cámaras que utilizan una rendija, que se usa particularmente en cámaras de escaneo en fotografía panorámica . Esto tiene numerosas aplicaciones . Este artículo analiza la técnica artística manual. [1]
Utilizada originalmente en fotografía estática para lograr desenfoque o deformidad, la técnica de escaneo de hendidura se perfeccionó para la creación de animaciones espectaculares . Permite al director de fotografía crear un flujo psicodélico de colores. Aunque este tipo de efecto ahora se crea a menudo mediante animación por computadora, el escaneo de hendidura es una técnica mecánica.
John Whitney lo desarrolló para los créditos iniciales de la película de Hitchcock Vertigo . Después de enviar algunas secuencias de prueba cinematográficas a Stanley Kubrick , la técnica fue adaptada por Douglas Trumbull para 2001: Odisea en el espacio en 1968 para la secuencia "Star Gate" que requería una máquina hecha a medida.
Este tipo de efecto fue revivido en otras producciones, tanto para cine como para televisión. Por ejemplo, Bernard Lodge utilizó el escaneo de hendidura para crear las secuencias de títulos de Doctor Who para Jon Pertwee y Tom Baker utilizadas entre diciembre de 1973 y enero de 1980. El escaneo de hendidura también se utilizó en Star Trek: The Next Generation (1987-1994). para crear el "estiramiento" de la nave estelar Enterprise -D cuando se activó el motor warp . Debido al costo y la dificultad de esta técnica, los mismos tres disparos de entrada a la deformación, todos creados por Industrial Light and Magic para el piloto de la serie, se reutilizaron a lo largo de la serie prácticamente cada vez que la nave entró en deformación. La fotografía de escaneo de hendidura también se utilizó en Interstellar para las escenas del teseracto al final de la película.
Slit-scan es una animación creada imagen por imagen. Su principio se basa en el movimiento relativo de la cámara con respecto a una fuente de luz , combinado con un largo tiempo de exposición . El proceso es el siguiente:
Naturalmente, crear este efecto requiere mucho tiempo y, por tanto, es caro. Una secuencia de 10 segundos a 24 fotogramas por segundo requiere un mínimo de 240 ajustes.