« A Little Kiss » es el estreno de la quinta temporada en dos partes de la serie dramática de televisión estadounidense Mad Men . Oficialmente se cuentan como los dos primeros episodios de la temporada y los episodios 53 y 54 de la serie. Fue escrita por el creador y productor ejecutivo de la serie Matthew Weiner , y dirigida por Jennifer Getzinger . Se emitió originalmente en el canal AMC en los Estados Unidos el 25 de marzo de 2012.
El estreno se centra en el cuadragésimo cumpleaños de Don Draper, que se estrena el fin de semana del Día de los Caídos de 1966. La oficina se prepara para la fiesta sorpresa de Don mientras también se ocupa de la cuenta de Heinz Beans que recientemente se incorporó a la agencia. La relación entre Megan y Don se vuelve amarga después de que ella realiza un baile sensual durante la fiesta, mientras que Peggy y Pete sufren un conflicto profesional con sus compañeros de trabajo.
"A Little Kiss" fue el primer episodio de Mad Men que se emitió en 17 meses, tras las acaloradas negociaciones contractuales entre AMC y Matthew Weiner. Como consecuencia de la pausa, el programa pasó de emitirse en verano/otoño a emitirse en primavera durante el resto de su emisión. Christopher Stanley (Henry Francis), Jessica Paré (Megan Draper) y Jay R. Ferguson (Stan Rizzo) se incorporaron como miembros principales del reparto a partir del estreno. El tema del episodio se relaciona con el aburrimiento y el descontento entre los personajes principales a medida que se adaptan a sus vidas más bien anodinas. El episodio fue bien recibido por los críticos de televisión y, con una duración de 90 minutos, es el episodio más largo de Mad Men hasta la fecha. También fue el episodio de mayor audiencia, con 3,54 millones de espectadores, un salto sustancial sobre el promedio de la cuarta temporada debido en gran parte al largo tiempo entre temporadas.
En el fin de semana del Memorial Day de 1966, en la calle que está debajo de la oficina de Young & Rubicam , manifestantes afroamericanos hacen un piquete en apoyo de la igualdad de oportunidades en el empleo. Varios empleados se asoman a la ventana de la oficina y les arrojan bolsas de agua. Los manifestantes y los periodistas entran a la oficina y sorprenden a los empleados que tienen preparadas las bolsas llenas de agua.
En su nuevo apartamento, Don Draper ( Jon Hamm ) prepara el desayuno para Sally ( Kiernan Shipka ), Bobby (Mason Vale Cotton) y Gene. Sólo consigue verlos durante un breve periodo de tiempo antes de llevarlos de vuelta a la impresionante (pero bastante antigua) casa de Betty y Henry. Don está ahora casado con Megan y va a cumplir cuarenta años (el cumpleaños de Dick Whitman había sido seis meses antes y el de Don Draper estaba a punto de cumplirse). Al día siguiente, Megan, que ahora trabaja con Peggy Olson ( Elisabeth Moss ) en el área creativa, está planeando una gran fiesta sorpresa para su cumpleaños. Peggy, que conoce la aversión de Don a los cumpleaños, se muestra reservada ante la idea, pero Megan insiste en que a nadie le pueden disgustar las fiestas.
Roger Sterling ( John Slattery ) le muestra a Don y Pete Campbell ( Vincent Kartheiser ) un artículo de periódico que avergüenza a Y&R por el truco de la bomba de agua. Roger sugiere publicar un anuncio simulado promocionando a Sterling Cooper Draper Pryce como un empleador que ofrece igualdad de oportunidades . Pete llega a una reunión de almuerzo con representantes de Mohawk Airlines e inesperadamente encuentra a Roger compartiendo bebidas con ellos. Roger había espiado el calendario de citas de Pete. Pete está abrumado por la ira por las payasadas de Roger, especialmente porque el carismático Roger causa una impresión mucho mejor.
Durante una presentación para Heinz , Peggy lanza un ambicioso y vanguardista anuncio de "ballet de frijoles", que no impresiona a los ejecutivos de Heinz. Don entra para asegurarles a los hombres de la compañía que su firma pensará en un nuevo discurso. Peggy protesta porque él no luchó lo suficiente por su idea y se queja con Stan de que Don ha cambiado.
En la noche de la fiesta sorpresa (que Roger regala sin darse cuenta), Megan presenta su regalo de cumpleaños, canta una canción francesa, " Zou Bisou Bisou ", y baila provocativamente. Los invitados aplauden y silban, aunque Don no parece impresionado. Peggy, mientras habla con Don y Megan, hace un comentario sarcástico sobre tener que volver a la oficina más tarde, ya que ella es la única que realmente trabaja el fin de semana. Después de la fiesta, Don, cansado del día, se derrumba en la cama completamente vestido. Megan le pregunta si disfrutó de la fiesta; él le dice que no gaste dinero en esas cosas. Indiferente a su estado de ánimo, ella se burla y lo besa, queriendo hablar sobre la fiesta. Él se niega e insiste en irse a dormir, por lo que ella sale de la habitación molesta. También se revela que, desde el momento del último episodio, Don le ha contado a Megan sobre su verdadera identidad y pasado.
A la mañana siguiente, Lane Pryce ( Jared Harris ) encuentra la billetera de un hombre en un taxi. Al inspeccionarla, queda fascinado con una foto de una joven llamada Delores. Más tarde llama por teléfono al dueño de la billetera, pero se encuentra con Delores, la novia del dueño. Coquetea con ella por teléfono y ella promete recuperar la billetera. El dueño de la billetera acude a Sterling Cooper Draper Pryce para recuperarla. Lane elimina en secreto la foto de Delores y el dueño no se da cuenta.
Joan Harris ( Christina Hendricks ) ha dado a luz a un hijo llamado Kevin, que ya tiene unos meses. Su madre, Gail Holloway ( Christine Estabrook ), ha venido a quedarse con ella para ayudarla con el bebé, pero discute constantemente sobre el regreso de Joan al trabajo, diciendo que el marido de Joan es médico. Insistiendo en que la empresa la necesita, Joan no quiere romper su promesa de volver. Gail le muestra a Joan el anuncio de periódico de la empresa y afirma que es una prueba de que tienen la intención de reemplazarla. Joan pasa por la oficina con el bebé Kevin a cuestas. En la oficina de Lane, ella pregunta entre lágrimas si están planeando reemplazarla. Él le asegura que el anuncio es una broma de mal gusto y que todos esperan ansiosamente su regreso.
Megan escucha algunos comentarios particularmente lascivos de Harry sobre su baile, y finalmente despotrica con Peggy sobre la cultura cínica de la oficina. Ella le dice que a Don no le gustó la fiesta sorpresa. Peggy se disculpa por su comentario grosero en la fiesta y Megan se va a casa temprano. Peggy también va a la oficina de Don para disculparse con él. Después de escuchar que Megan se fue a casa temprano, Don también se va por el día. En el apartamento, le pregunta a Megan por qué se fue del trabajo. Luego, ella se desviste y limpia enojada el desorden que quedó de la fiesta con solo su sostén y bragas negras. Don intenta iniciar el sexo, pero Megan dice que no y lo empuja con fuerza varias veces. Don la agarra bruscamente, diciendo que "lo quiere tanto ahora mismo", y los dos tienen sexo en el suelo. Luego, Megan se queja de que no le agradan en la oficina y se pregunta si debería dejar de trabajar allí. Don le dice que no le importa el trabajo, que solo se preocupa por ella.
Pete recibe la oficina de Harry, que es más grande y tiene ventanas para impresionar a sus clientes. Como venganza por la irrupción de Roger en su reunión anterior con Mohawk Airlines, Peter engaña a Roger para que asista a una reunión a las 6:00 a. m. con Coca-Cola que no existe. A la mañana siguiente, en la oficina, Don y Megan entran en la zona de recepción y encuentran un gran grupo de mujeres y hombres afroamericanos. Están respondiendo al anuncio del periódico, sin saber que era una broma. La recepcionista los interrumpe con una pieza de arte africano tradicional, enviada por Y&R. Al darse cuenta de que los solicitantes han visto el artefacto, Cooper envía a Lane a la zona de recepción. Despide a los hombres, diciendo que solo están buscando secretarias, y recoge los currículos de las mujeres.
"A Little Kiss" fue dirigida por Jennifer Getzinger y escrita por el creador de la serie Matthew Weiner. [3] Este fue el segundo episodio escrito únicamente por Weiner y dirigido por Getzinger, el otro fue el episodio de la cuarta temporada " The Suitcase ". Aunque fue el primero en emitirse de la temporada, en realidad se produjo después del siguiente episodio " Tea Leaves ", debido al embarazo de January Jones . [4] A pesar de la larga pausa, el 85 por ciento del equipo de la cuarta temporada regresó para la quinta. [5] "Hay una sensación de aburrimiento, hay una sensación de ansiedad, hay una sensación de descontento con la satisfacción", dijo Weiner, en lo que respecta a las posiciones de los personajes al comienzo de la nueva temporada. [6] Weiner consideró la pregunta principal del primer episodio "¿Cómo es Don Draper cuando está feliz?", con el giro del primer episodio siendo la falta de interés de Don en el trabajo. [6] El episodio se amplió de su duración habitual de 47 minutos a un episodio de 90 minutos emitido en dos horas, después de que Weiner se diera cuenta de que la historia que se había dividido para el estreno era "un 85 por ciento demasiado grande". "Simplemente pusimos todo lo que teníamos. Creo que cuando lo veas en su totalidad, lo entenderás". [5]
Las negociaciones contractuales entre el final de la cuarta y la quinta temporada llevaron a Matthew Weiner a renunciar durante el tiempo de inactividad entre la temporada 4 y la temporada 5. AMC y Weiner estaban negociando, y AMC le pidió a Weiner que cortara a dos miembros principales del elenco cada temporada a partir de la quinta, un tiempo de ejecución más corto para hacer espacio para más comerciales y más colocación de productos dentro de la serie. [7] Durante las negociaciones, Weiner dijo: "En primer lugar, la cifra que se ha publicado no es cierta. En segundo lugar, ofrecí tener menos dinero, salvar al elenco y dejar el programa en el tiempo de ejecución que se supone que debe tener. Cuanto más he luchado por el programa, más dinero me han ofrecido". [7] Después de que las conversaciones con la cadena se estancaran, Weiner perdió la esperanza de regresar a la serie. "Renuncié... durante la negociación. Había aceptado el hecho de que se había terminado... De la manera más protectora y exigente, sentí que no valía la pena volver a trabajar para hacer un programa que no era el programa que había estado haciendo. Tuve una discusión con mi esposa, en la que le dije: 'No lo entiendes, no es solo una cuestión de cambiar el programa. No quiero ir a trabajar y hacerlo de manera diferente. Simplemente descubrí cómo funciona'... [Pero] al final, todo salió bien". [8] AMC finalmente cedió y firmó un nuevo acuerdo con Weiner que lo mantiene a bordo como showrunner para la quinta y sexta temporada, con una fuerte posibilidad de una séptima temporada final. [9]
Weiner explicó que el retraso en la emisión de la serie y el parón de 17 meses entre la cuarta y la quinta temporada no fue su decisión. Aunque admitió que el plan de mantener Mad Men fuera del aire en 2011 ya estaba en marcha antes de las negociaciones. Dijo: "Había un plan en marcha en 2010 de que el programa no estaría en el aire en 2011. No se puede simplemente incluir Breaking Bad porque Mad Men no está disponible. Tienen cuatro programas. Los hacen uno a la vez, y Dios los bendiga por el hecho de que Breaking Bad haya tenido audiencia, debido a dónde estaban este verano. Estoy muy feliz por eso, porque la gente debería ver ese programa". [5]
El fragmento original de "A Little Kiss" enviado a los críticos incluía el uso de la canción de Dusty Springfield " The Look of Love ". Los críticos pronto señalaron que "The Look of Love" no se estrenó hasta 1967, seis meses después de la época en que se desarrolla "A Little Kiss". Cuando los críticos se lo señalaron a Weiner, envió una carta a los críticos, que se reimprimió en muchas publicaciones y sitios web. La carta de Weiner incluía que le decía a los periodistas que "aunque nos tomamos licencias por motivos artísticos con la música del título final, nunca queremos que la música original rompa con el período de tiempo que estamos tratando de recrear. Como alguien que aprecia profundamente los detalles, quiero agradecerle por traer esto a nuestra atención. Es un privilegio trabajar en un programa que genera un diálogo continuo con usted y nuestros increíbles fanáticos, así que, por favor, ¡siga enviando esas notas y comentarios!" [10] La canción de Dusty Springfield de 1966 "You Don't Have To Say You Love Me" se utilizó durante los títulos finales, aunque no fue un reemplazo de "The Look of Love". Un artículo de The New York Times indicó que "The Look of Love" fue tocada originalmente por la banda en la fiesta del cuadragésimo cumpleaños de Don Draper. [11]
En un cambio inusual para la serie, la escena de apertura del estreno de la temporada fue en gran parte una recreación de un evento real que ocurrió en la agencia de publicidad Young & Rubicam. La historia original que detalla el evento fue publicada en la página 1 de la edición del 28 de mayo de 1966 de The New York Times . El cartel "Goldwater '68" visto en la ventana de Young & Rubicam durante "A Little Kiss" también estaba presente el día del evento real, incluido otro cartel que decía "Si quieres dinero, consigue un trabajo" (repetido por el grito de un personaje de "¡Consigue un trabajo!" a los manifestantes en el estreno). [12]
El incidente fue notable por las bombas de agua arrojadas desde el piso ejecutivo, que albergaba la agencia de publicidad Young & Rubicam. Los dos globos de agua alcanzaron a James Hill, de 19 años, que resbaló y cayó al pavimento, pero no resultó gravemente herido, y a Mike Robinson, de 9 años. Su madre, la Sra. Esme Robinson, junto con otros manifestantes negros y un reportero del New York Times , acudieron al piso ejecutivo para quejarse. [12] Mike Robinson, Esme Robinson, la manifestante Vivian Harris y el reportero del Times John Kifner fueron retratados en la escena de apertura. El diálogo de la escena también fue tomado directamente del artículo original. Vivian Harris dijo originalmente la línea "Y nos llaman salvajes", que el crítico de televisión Mike Hale calificó de "desafortunadamente torpe" y su colega crítico Matt Zoller Seitz llamó "una línea terrible" cuando revisaron el estreno, aparentemente sin saber que era una cita. [13] El día del evento real, el gerente de la oficina de Young & Rubicam, Frank Coppola, se disculpó con las mujeres por el incidente, diciendo que "tenemos 1.600 personas en este edificio y no puedo controlarlas a todas. He ordenado que se cierren todas las ventanas y tengo hombres patrullando todos los pisos para asegurarme de que esto no vuelva a suceder". [12] La garantía de Coppola de que las ventanas estaban cerradas es similar a la idea del personaje Don Draper de "Nuestras ventanas no se abren" en el anuncio de búsqueda burlón de Sterling Cooper Draper Pryce que se ve más adelante en el episodio.
Después de que la investigadora principal de Mad Men , Allison Hill, encontrara el artículo original, se lo entregó a Weiner, quien quedó "impresionado". [13] "Me encantó el nivel de indignación de los participantes en la protesta. Fue dicho con tanta elocuencia y tocó el corazón del conflicto. Estaban siendo satirizados . Este era un tema muy serio para ellos y una broma para todos los demás". [13] El reportero del New York Times , John Kifner, no recuerda el evento, mencionando que hizo "mucho trabajo sobre pobreza y racismo". [13] No podía recordar el artículo original, pero estaba encantado de saber que su historia inspiró el estreno. El actual director ejecutivo de Young & Rubicam, David Sable, no sabía si los empleados originales fueron despedidos, pero encontró sus acciones "completamente repulsivas y no en línea con los valores de nuestra empresa". [13]
El episodio incluye una escena en la que Megan Draper le canta a Don una versión de "Zou Bisou Bisou", que es una canción francesa Yé-yé lanzada originalmente en 1960 por Gillian Hills . Matthew Weiner preparó a Jessica Paré para su actuación y le dio una lista detallada de notas para ayudarla. Trabajó con la coreógrafa Marianne Ann Kellogg durante tres sesiones de seis horas para elaborar la rutina de baile. La actriz tardó aproximadamente una semana y media en aprender la rutina. Grabó la canción en un estudio. Paré dijo a los periodistas el día después de la emisión del episodio original: "Ha estado atrayendo mucha atención. No puedo creer que sea nueva en el programa y una de las primeras cosas que tengo que hacer es una rutina completa de canción y baile para todo el elenco de Mad Men ". [14] Weiner llamó al baile un símbolo de la brecha generacional que se avecina y la "sexualidad abierta". [6]
Alexandra Kaptik de The Wall Street Journal dijo: "Una de las escenas más comentadas... fue la sensual actuación de Megan Draper..." [15] Haglund de Slate describió la canción como "La pieza central del estreno de la quinta temporada de Mad Men". [16] Matthew Perpetua de Rolling Stone describió la escena como "un momento destacado del episodio de dos horas", afirmando que "Megan canta... para su marido, que apenas puede reprimir su vergüenza e incomodidad". [17] Bill Keveney de USA Today dijo que "Paré... tenía a los fans entusiasmados... con la interpretación sexy de su personaje..." [18] Patrick Kevin Day de Los Angeles Times afirmó que la escena "... tiene a la gente hablando", describiéndola de la siguiente manera: "Paré... le da una serenata a su marido... con el sexy y ceñido número "Zou Bisou Bisou" mientras lleva una minifalda apenas visible ". [19] Lori Rackl del Chicago Sun-Times señaló que la actuación fue el tema de conversación del estreno y dijo: "Mostrando mucha pierna -y descaro- la nueva señora Megan Draper (Jessica Paré) ofreció una serenata sexy... ronroneando la canción pop francesa de principios de los años 60 "Zou Bisou Bisou". La... actuación hizo que el imperturbable Don Draper se sonrojara y las mandíbulas de sus compañeros de trabajo cayeran al suelo..." [20] Lauren Moraski de CBS News dijo "Probablemente una de las mejores escenas... tuvo lugar cuando la nueva señora Don Draper (Jessica Paré como Megan) cantó una versión incómoda que se volvió sensual de la canción pop francesa de los años 60 "Zou Bisou Bisou"..." [21] Erin Carlson de The Hollywood Reporter describió la actuación de Paré como "extraña, burlesca y seductora ", señalando que ella "... dejó atónitos a los asistentes a la fiesta que la miraban abiertamente Mientras el ejecutivo de publicidad ( Jon Hamm ) se retorcía de vergüenza educada". [22] Ethan Sacks del New York Daily News describió la escena como "La escena sexy en la que Megan le da una serenata a Don... con la canción y hace la transición a un baile erótico ..." [23]
"A Little Kiss" fue el episodio más visto de Mad Men hasta ese momento, con 3,5 millones de espectadores y 1,6 millones de espectadores en el grupo demográfico de 18 a 49 años. Antes de la quinta temporada, Mad Men nunca había superado el 1,00 en el grupo demográfico de 18 a 49 años. [24] El grupo demográfico principal de espectadores del estreno fueron los adultos de entre 25 y 54 años con 1,7 millones de espectadores. Esto fue un aumento del mismo grupo principal durante el estreno de la cuarta temporada con 1,4 millones de espectadores. Charlie Collier, presidente de AMC, dijo que "Para cada una de las cinco temporadas de Mad Men, Matthew Weiner y su equipo han elaborado una historia bellamente contada y cada temporada ha respondido una audiencia más grande; un logro poco común. No podríamos estar más orgullosos de este programa, los brillantes escritores, el elenco y el equipo, y todo el equipo a cada lado de la cámara". [25]
"A Little Kiss" recibió críticas muy favorables de la comunidad de críticos de televisión. El escritor de USA Today, Robert Bianco, le dio cuatro de cuatro estrellas, elogiando el alto nivel de logro en el guión y la dirección, así como el elenco encabezado por el "sorprendentemente subestimado Jon Hamm, que interpreta a un hombre que es su propia invención profundamente defectuosa y nos permite ver el esfuerzo y el dolor detrás de la farsa. Pero no hay un actor débil en la vista del domingo, desde el sobrenaturalmente seguro Kiernan Shipka como Sally hasta el viejo profesional Robert Morse como Bert". [26] El crítico de TV Guide Matt Roush opinó que "el movimiento de los derechos civiles proporciona irónicos finales para el episodio, reflejando cuán insular es el universo para estos presumidos pero profundamente defectuosos proveedores del sueño americano, ninguno más memorable y enloquecedor que Don Draper (Jon Hamm), el galán alfa que parece tenerlo todo. Pero algunas cosas nunca cambian en el mundo de Mad Men : la alta calidad de la actuación, el guión, el diseño de producción y el detalle". [27] El crítico de Newsday Verne Gay le dio una calificación de "A", citando que " Mad Men está de vuelta y de vuelta en todos los sentidos correctos: el humor, la escritura, los detalles de época y, lo mejor de todo, la atención impecable a estos personajes y sus desordenados mundos interiores". [28] Alan Sepinwall de HitFix dijo que "el estreno sugiere que el único otro programa que pertenece a la discusión sobre el mejor drama en televisión es el mismo del que estábamos hablando la temporada pasada. En el nivel superior, está Breaking Bad , y también está -finalmente, afortunadamente, excepcionalmente- Mad Men , y luego está todo lo demás". [29]
Dan Forcella de TV Fanatic le dio al estreno de temporada de dos horas 4.5 de 5 estrellas al decir: "Honestamente, los primeros 45 minutos más o menos fueron básicamente para preparar el escenario para la nueva temporada, por lo que fue una decisión inteligente hacer que este estreno durara dos horas. Sin embargo, después de eso, todo comenzó a mejorar". [30] Emily VanDerWerff de The AV Club calificó este episodio con una A− y comentó sobre la visión de la serie sobre los años 60, diciendo: "Los años 60 son increíblemente importantes para el programa y algo casi incidental para lo que hace que funcione tan bien. Es un programa, por un lado, sobre cómo las personas lidian con un cambio social radical, incluso cuando está sucediendo muy, muy fuera de su radar (como vemos en la escena final del episodio de esta noche), pero también es un programa sobre lo que significa vivir una década ". [31] Lori Rackl del Chicago Sun-Times le dio cuatro estrellas al estreno de la quinta temporada: "Después de una temporada cuatro oscura y a menudo deprimente, es refrescante comenzar las cosas con una nota más jovial y ligera. Eso no quiere decir que el estreno esté libre de angustia, decepción y drama. Simplemente está impulsado por una cantidad inusualmente alta de humor". [32] Robert Lloyd del Los Angeles Times habló sobre el éxito continuo de la serie: "Funciona porque se trata menos de quiénes éramos entonces -es una fantasía de quiénes éramos entonces, en realidad- que de quiénes somos ahora". [33]
Sin embargo, Alessandra Stanley de The New York Times fue una de las pocas críticas que le dio una puntuación baja al estreno de la temporada: "Un programa que se convirtió en un éxito porque parecía tan original ha sido tan cooptado que ahora parece un cliché. Las personalidades de Mad Men no cambian, pero los tiempos sí. En este punto, el contexto puede ser más interesante que los personajes". [34] En Twitter , el crítico de The Hollywood Reporter, Tim Goodman, caracterizó la crítica de Stanley como una "crítica divagante de mierda", diciendo que Stanley "solo quiere que sepamos que está por encima del material que está cubriendo". [35] [36] En su reseña, Goodman fue elogioso, diciendo que "la fiesta, más que cualquier otra cosa, fue un momento central que definió hacia dónde vamos. Todo en ella era diferente. Más nuevo. Ya no estamos en 1960. Y si lo piensas, el programa que todos conocemos y amamos también está a punto de cambiar. Se verá diferente, más allá de que cambien los personajes". [37] El escritor de Time , James Poniewozik, escribió una reseña más fría diciendo que "me alegra que Mad Men regrese, pero "A Little Kiss" no fue un gran episodio. Los episodios de regreso de Mad Men generalmente no lo son: se toman su tiempo y preparan mucho la mesa". Poniewozik se sintió intrigado e inquieto al mismo tiempo por la incorporación de Megan como "esencialmente una nueva protagonista femenina" y razonó que Weiner utilizó la "falta de familiaridad de Megan como una ventaja y como un recurso narrativo. El hecho mismo de que ella sea una cantidad desconocida entre estas cantidades muy conocidas puede darnos la oportunidad de ver a todos los que creemos conocer de manera diferente, a través de los ojos de un extraño relativo". [38] Chuck Barney del Contra Costa Times dijo que el estreno tuvo un "comienzo metódico" que nos volvió a presentar a los "enigmáticos personajes", pero que "con el tiempo, gana fuerza, tejiendo hilos de conmovedora emoción con dosis de humor negro. Lo que no ha cambiado es la calidad del esfuerzo. Mad Men sigue siendo un programa que a menudo se siente más como literatura que como televisión. La actuación de primer nivel sigue intacta, al igual que la atención al detalle estético. Entonces, después de ese retraso insoportable, ¿seguimos enamorados de este programa? Verdaderamente, profundamente, locamente". [39] David Weigard del San Francisco Chronicle calificó el estreno de "impresionante" y comparó al personaje de Don Draper con personajes estadounidenses legendarios como Jake Barnes , Charles Foster Kane , Tony Soprano , Huck Finn ,Natty Bumppo , Elmer Gantry y, sobre todo, a F. Scott Fitzgerald.La creación de Jimmy Gatz, quien asumió una identidad completamente nueva como Jay Gatsby en 1925". [40]