Great Lakes Theatre , originalmente conocido como Great Lakes Shakespeare Festival , es una compañía profesional de teatro clásico en Cleveland, Ohio , Estados Unidos. Fundada en 1962, Great Lakes se especializa en obras clásicas de gran reparto, y a menudo interpreta obras de Shakespeare . La compañía presenta sus principales producciones teatrales con repertorio rotativo en el Hanna Theatre en Playhouse Square , que reabrió sus puertas en 2008. La organización comparte una compañía residente de artistas con el Idaho Shakespeare Festival . En su escenario principal y a través de sus programas educativos, GLT llega a aproximadamente 85.000 adultos y estudiantes cada temporada.
Los directores artísticos de GLT han incluido a Arthur Lithgow , Lawrence Carra , Vincent Dowling y Gerald Freedman .
En 1962 se inauguró un teatro regional profesional, el Great Lakes Shakespeare Festival (GLTF), con un presupuesto de 50.000 dólares (equivalente a 503.630 dólares en 2023). Con el apoyo de miembros de la comunidad y voluntarios desde sus inicios, el teatro continúa funcionando como una organización sin fines de lucro con un presupuesto de operaciones anual de $3,6 millones. [1]
Más tarde, para convertirse en el primer director de GLTF, Arthur Lithgow dirigió Shakespeare Under the Stars, una compañía de teatro de verano profesional en Antioch College , donde era miembro de la facultad. [2] Entre 1952 y 1957, la compañía interpretó todas las obras de Shakespeare y comenzó a viajar por el noreste de Ohio para actuar en Stan Hywet Hall en Akron, en un cine en Cuyahoga Falls y en el Zoológico de Toledo . [3] Para 1962, la compañía buscaba un espacio para actuar permanentemente mientras, simultáneamente, un grupo de ciudadanos liderados por la presidenta de la Junta de Educación de Lakewood , Dorothy Teare, buscaban actividades culturales para ocupar el Auditorio Cívico de Lakewood durante los meses de verano. [4] Así, el Festival Shakespeare de los Grandes Lagos formó y estrenó la primera producción, Como gustéis , el 11 de julio de 1962. Continuó en el Auditorio Cívico de Lakewood esa temporada y representó seis obras de Shakespeare en rotación. [5]
El teatro había comenzado representando exclusivamente a Shakespeare. El repertorio se expandió a otras obras a partir de 1965. [3] Para captar mejor ese alcance, el nombre se cambió a Great Lakes Theatre Festival (GLTF) en 1985.
En 1982, la GLTF se mudó de Lakewood al Ohio Theatre en Cleveland para convertirse en la primera compañía residente en Playhouse Square , [6] un distrito histórico que alberga varios lugares de la década de 1920. [7] Desde 2008 se presenta en el Teatro Hanna de Playhouse Square . El Hanna tiene capacidad para 550 personas. [6] Además de fundaciones y donaciones financieras, Tom Hanks recaudó dinero para renovaciones a través de su interpretación de "Tom Hanks at the Hanna". [8] El teatro alcanzó sus objetivos de renovación y aseguró una dotación que respaldaría las operaciones en los años venideros. [9]
En 2005, el GLTF ganó el premio Northern Ohio Live Magazine a la excelencia en teatro y en 2006 ganó el premio Free Times Readers Choice al mejor grupo de artes escénicas. [4] Otros elogios incluyen el prestigio como uno de los dos teatros de Cleveland, junto con Cleveland Play House , con membresía en la Liga de Teatros Residentes , una designación que hace de Cleveland solo una de las 11 ciudades de EE. UU. con ese reconocimiento. [10]
"Festival" fue eliminado del título en 2011 para reflejar mejor su temporada y formato de programación de septiembre a mayo. [11] Después de haber presentado más de 300 producciones, el teatro celebró su 50.ª temporada en 2011-2012 y conmemoró el hito con una gala en abril de 2012. [1]
Uno de los alumnos más conocidos de la GLTF es Tom Hanks, quien se convirtió en un actor ganador del Premio de la Academia . Habiendo trabajado en el teatro en los veranos de 1977 a 1979 como pasante y miembro principal de la compañía, Hanks atribuye ese tiempo al haberle enseñado a actuar. [12] Otros alumnos ganadores del Premio de la Academia incluyen a Olympia Dukakis , reconocida por su actuación en la película Moonstruck (1987), Ruby Dee , que ganó por su actuación en la película American Gangster (2007), y Cloris Leachman, mejor conocida por sus papeles en Los hechos de la vida y el show de Mary Tyler Moore . La reputación del teatro y su sólida dirección artística atrajeron a actores talentosos a lo largo de los años. [6] En 1994, años después de haber actuado junto a Paul Newman en The Hustler (1961), Piper Laurie interpretó a Lyuba Ranevsky en la producción GLTF de The Cherry Orchard . Jean Stapleton , quien interpretó a Edith Bunker en la serie de comedia All in the Family , actuó en el escenario de GLTF en 1986 ( Arsenic and Old Lace ). Hal Holbrook colaboró con Gerald Freedman , director artístico, en El rey Lear (1990), El tío Vanya (1991) y La muerte de un viajante (1994). [3] Holbrook es mejor conocido por su galardonado espectáculo individual Mark Twain Tonight . Además, el teatro cuenta entre sus ex alumnos con actores que interpretaron personajes famosos de cine y televisión, como el Mayor Frank Burns de MASH interpretado por el ex alumno Larry Linville y Freddy Krueger interpretado por el ex actor de GLTF Robert Englund . [3] Varios actores regresaron a GLTC para actuar incluso después de alcanzar la fama. Por ejemplo, rindiendo homenaje a su padre, Arthur Lithgow, el primer director de GLTC, John Lithgow realizó un espectáculo tributo titulado "Stories by Heart" en 2010. Lithgow es conocido por sus papeles televisivos en Third Rock from the Sun y Dexter , así como por Apariciones cinematográficas en El mundo según Garp y Terms of Endearment . Los directores que adquirieron experiencia en el teatro incluyen a George Abbott, entre otros. [5]
Arthur Lithgow , padre de John Lithgow , [5] fue el director artístico fundador y trabajó como tal hasta 1966. [6] Junto a Dorothy Teare, Lithgow estableció una fuerte orientación hacia la programación educativa para las escuelas locales impartida a través de matinés estudiantiles, así como asociaciones en el aula. , subvencionado en parte por la Fundación Cleveland . [13]
Lawrence Carra , profesor de teatro en la Universidad Carnegie Mellon , fue el director artístico entre 1966 y 1975, [14] tiempo durante el cual dirigió una producción contemporánea de Hamlet basada en el rodaje de Robert Kennedy . [1]
Durante el mandato de Vincent Dowling de 1976 a 1985, la compañía se mudó de su Lakewood Civic Auditorium al Ohio Theatre del Playhouse Square Center en 1982. [15] Dowling había sido un actor veterano del Dublin Abbey Theatre antes de asumir esta publicación [16] y fue citado diciendo que su objetivo principal era proporcionar una dieta dramática para la comunidad de Ohio. [15]
Gerald Freedman se convirtió en director artístico en 1985 y lo dejó en 1997 cuando la junta exigió que el director residiera todo el año. [17] Aumentando el prestigio del teatro, Freedman atrajo con éxito a actores y directores de renombre al escenario del GLTF, entre ellos: George Abbott , Jean Stapleton , Hal Holbrook y Ruby Dee . Bajo su dirección, GLSF cambió su nombre por el de "Festival de Teatro de los Grandes Lagos" .
A Freedman le siguió James Bundy en 1998. James Bundy fue director artístico entre 1998 y 2002, cuando lo dejó para convertirse en decano de la Escuela de Drama de Yale y director artístico del Yale Repertory Theatre. [18] Durante la dirección de Bundy, el teatro realizó su temporada más concurrida hasta la fecha en 2001, con 77.000 espectadores. [3]
Charles Fee ha sido el director artístico desde 2002. [19] Bajo la dirección de Fee, el teatro inició asociaciones con el Festival Shakespeare de Idaho , el Festival Shakespeare de Lake Tahoe y la Fundación Playhouse Square. [20] Fee heredó más de un millón de dólares en deudas, pero al tomar decisiones inteligentes, como convertirse en un teatro de repertorio de verano y otoño, ha puesto a la organización en una sólida situación financiera. [21]
El teatro comenzó como un esfuerzo liderado por los ciudadanos para apoyar la participación cultural de la comunidad y mantiene la extensión educativa como elemento central de su misión actual. [13] Aproximadamente 50.000 estudiantes en el noreste de Ohio experimentan el teatro cada año a través de diversos programas. [4]