Diseño de títulos de películas es un término que describe el arte y el diseño de secuencias de títulos de películas . Desde el inicio de la forma cinematográfica, ha sido una parte esencial de cualquier película. Originalmente era una obra de arte inmóvil llamada título artístico , pero poco a poco evolucionó hasta convertirse en una forma de arte propia.
Al principio, el diseño del título principal consistía en el nombre y/o logotipo del estudio cinematográfico y la presentación de los personajes principales junto con los nombres de los actores, generalmente utilizando el mismo arte presentado en las tarjetas de título . La mayoría de los estudios independientes o importantes tenían su propio logotipo artístico como fondo para sus créditos de pantalla y lo usaban casi exclusivamente en cada película que producían.
Luego, a principios de la década de 1930, los estudios cinematográficos más progresistas comenzaron a cambiar su enfoque al presentar sus créditos cinematográficos. Los grandes estudios asumieron el desafío de mejorar la forma en que presentaban sus películas. Tomaron la decisión de presentar una lista más completa de créditos junto con una mayor calidad de arte para usar en sus créditos de pantalla.
Un diseñador de títulos principal es el diseñador del título de la película. La forma en que se muestra el título de una película en la pantalla se considera en general una forma de arte. A menudo se ha clasificado como gráficos en movimiento, diseño de títulos , secuencias de títulos y créditos animados . La secuencia del título a menudo se presenta a través de imágenes animadas y tipos cinéticos mientras que los créditos se presentan en la pantalla. Morrison Studio es una empresa líder en secuencias de títulos tanto en cine como en televisión, con excelentes ejemplos de diseño de títulos desde películas como Batman (1989) de Tim Burton y Sweeney Todd (2007) hasta Creation Stories (2021). Dirigido por los diseñadores de títulos Richard Morrison y Dean Wares.
Desde mediados de la década de 1930 hasta finales de la década de 1940, los principales estudios cinematográficos abrieron el camino en el arte de títulos cinematográficos empleando a artistas como Al Hirschfeld , George Petty , Ted Ireland (Vencentini), William Galraith Crawford, Symeon Shimin y Jacques Kapralik.
Los artistas de calidad afrontaron este desafío diseñando sus obras de arte para "crear un ambiente" y "capturar a la audiencia" antes de que comenzara la película. Un aumento general del 10% en los ingresos de taquilla fue una prueba de que se trataba de una mejora rentable en la introducción de sus películas.
Pacific Title & Art Studio fue una empresa estadounidense fundada en Hollywood en 1919 por Leon Schlesinger . Originalmente producían tarjetas de título para películas mudas, pero pasaron al diseño de títulos de películas. Warren Beatty animó a uno de sus artistas, Wayne Fitzgerald, a diseñar títulos por su cuenta. Phill Norman era al mismo tiempo un diseñador de títulos de películas estadounidenses contemporáneos.
Un ejemplo famoso de esta forma es el trabajo de Saul Bass en las décadas de 1950 y 1960. Sus secuencias de títulos de moda para las películas de Alfred Hitchcock fueron clave para establecer el estilo y el ambiente de la película incluso antes de que comenzara la acción, y contribuyeron al "estilo de la casa" de Hitchcock, que fue un elemento clave en su enfoque de marketing. Otro diseñador muy conocido es Maurice Binder , quien diseñó los títulos, a menudo eróticos, de la mayoría de las películas de James Bond entre los años 1960 y 1980; Robert Brownjohn diseñó dos de las películas. Después de la muerte de Binder, Daniel Kleinman ha realizado varios de los títulos.
Sin embargo, el líder de la industria en los años 1990-2000 fue Cinema Research Corporation , con más de 400 títulos de películas en su haber sólo en ese período, y casi 700 títulos en total entre los años 1950 y 2000. [1]
La tecnología moderna ha permitido una forma mucho más fantástica de presentarlos mediante el uso de programas como Adobe After Effects y Maxon Cinema4D . Aunque es una forma de edición, se considera una función y una forma de arte diferente a la de un editor de películas tradicional .
