La obra, escrita en 1823 en el campo y en Tiflis , no fue aprobada por los censores para el teatro, y solo se permitió que aparecieran fragmentos de ella en un almanaque de 1825. Pero el autor la leyó en "todo Moscú" y en "todo Petersburgo" y circuló en innumerables copias, por lo que fue publicada en 1825; sin embargo, no se publicó realmente hasta 1833, después de la muerte del autor, con cortes significativos, y no se publicó en su totalidad hasta 1861. [4]
La obra fue una obra obligatoria en las lecciones de literatura rusa en las escuelas soviéticas , y todavía se considera un clásico de oro en la Rusia moderna y otros países minoritarios de habla rusa.
La obra dio lugar a numerosos eslóganes en el idioma ruso , incluido el propio título.
Idioma
La obra pertenece a la escuela clásica de la comedia , con antecedentes principales en Molière . Al igual que Denis Fonvizin antes que él y al igual que los fundadores de la tradición realista rusa después de él, Griboyédov pone mucho más énfasis en los personajes y sus diálogos que en su trama. La comedia está construida de manera vaga, pero en el diálogo y en el dibujo de los personajes Griboyédov es supremo y único.
El diálogo está en verso rimado, en líneas yámbicas de longitud variable, un metro que fue introducido en Rusia por los fabulistas como equivalente al verso libre de La Fontaine y que había alcanzado un alto grado de perfección en manos de Ivan Krylov . El diálogo de Griboyédov es un continuo tour de force. Siempre intenta y logra lo imposible: comprimir la conversación cotidiana en una forma métrica rebelde. [ cita requerida ]
Griboyédov parecía multiplicar sus dificultades a propósito. Por ejemplo, fue el único de su época que utilizó rimas inesperadas, sonoras y llenas de juegos de palabras. Hay la dureza y la angulosidad justas en sus versos para recordar constantemente al lector los dolores que sufrió y las dificultades que superó triunfalmente el poeta. A pesar de las trabas de la forma métrica, el diálogo de Griboyédov tiene el ritmo natural de la conversación y es más fácilmente coloquial que cualquier prosa. Está lleno de ingenio, variedad y carácter, y es una verdadera enciclopedia del mejor ruso hablado de la época. Casi todas las demás líneas de la comedia han pasado a formar parte del idioma y los proverbios de Griboyédov son tan numerosos como los proverbios de Krylov. En cuanto a epigramas , réplicas, ingenio conciso y lacónico, Griboyédov no tiene rivales en ruso. [ cita requerida ]
Los personajes de Griboyédov, aunque típicos de la época, están modelados a partir de la arcilla más común de la humanidad. Todos, hasta los personajes más episódicos, tienen la misma perfección de acabado y claridad de contornos.
Pavel Afanasyevich Famusov , el padre, el jefe de un departamento importante, el conservador natural, el filósofo cínico y plácido de la buena digestión, el pilar de una sociedad estable;
Sofía Pavlovna Famusova , su hija, la heroína no idealizada ni caricaturizada, con un extraño y seco sabor romántico. Con su firmeza de propósito, su ingenio rápido y su pasión profunda, pero reticente, es la principal fuerza activa de la obra y la trama avanza principalmente por sus acciones.
Liza , la criada de Sofía, la criada testaruda e impotente. Dice con valentía lo que piensa, ya que no puede actuar debido a su género y posición social. Es un vehículo a través del cual varios personajes exponen sus deseos más bajos y revelan verdades que se protegen ferozmente en público.
Alexey Stepanovich Molchalin , el secretario de Famusov que vive en su casa, el chivato que juega al whist con ancianas, acaricia a sus perros y actúa como el amante de la hija de su patrón;
Alexandr Andreyevich Chatsky , el protagonista. A veces con una elocuencia irrelevante, lidera una rebelión generosa, aunque vaga, contra el mundo egoísta y vegetal de los Famusov y los Molchalin. Su idealismo juvenil y estimulante, su ímpetu, su brío son de la familia de Romeo . La tradición cuenta que el personaje está modelado a partir de Pyotr Chaadaev , un escritor y filósofo ruso original y controvertido, con quien Griboyedov estaba familiarizado. Es significativo que, a pesar de toda su aparente falta de personalidad definida, su papel sea la piedra de toque tradicional para un actor ruso. Los grandes Chatsky son tan raros y tan valorados en Rusia como los grandes Hamlet en Gran Bretaña.
Coronel Sergei Sergeyevich Skalozub
Los Goriches:
Natalia Dmitriyevna , jovencita
Platon Mikhailovich , su marido
Conde Tugoukhovsky
La condesa , su esposa y seis hijas
Las Khryuminas:
La condesa Khryumina , la abuela
La condesa Khryumina , la nieta
Antón Antónovich Zagoretsky
La anciana Khlyostova , cuñada de Famusov
Señor N.
Señor D.
Repetilov , el orador anglómano del café y del club, ardiente por la libertad y apestando a licor, el estúpido admirador del ingenio y el amigo íntimo de todos sus conocidos;
Petrushka y varios lacayos que hablan;
Un gran número de invitados de todos los rangos y sus lacayos ocupados durante su partida;
Los camareros de Famusov.
Varios de los personajes tienen nombres que describen en gran medida su personalidad.
El apellido de Famusov se deriva del latín fama , que significa "opinión pública" o "reputación", lo cual es un asunto de gran importancia para ese personaje, mientras que su nombre significa "pequeño", como en poco notable, y su patronímico se deriva de Afanasy ("inmortal").
El nombre de pila de su hija es Sofía ("sabia"), en alusión a su pragmatismo.
"Chatsky", además de su referencia a una figura contemporánea, también se considera una referencia bilingüe, tanto al inglés "chat" como al ruso чадить ("emitir humo"), en alusión a la naturaleza intrascendente de las extensas diatribas de Chatsky.
El nombre de Molchalin proviene del verbo molchat' , estar en silencio, y es un personaje de pocas palabras. El nombre de Tugoukhovsky proviene de la palabra compuesta tugoukhiy , un equivalente coloquial de la frase inglesa "hard of hearing" (persona con problemas de audición).
El nombre de Skalozub es una inversión del ruso zuboskal , un burlador o bromista (literalmente, "el que muestra mucho los dientes").
Menciones en otros lugares
De [5] Una historia triste del cuaderno de un anciano de Antón Chéjov
«Si no se ve progreso alguno en las nimiedades, en vano lo buscaré en lo más importante. Cuando un actor envuelto de pies a cabeza en tradiciones y convenciones escénicas intenta recitar un discurso sencillo y corriente, «Ser o no ser», no simplemente, sino invariablemente acompañado de silbidos y movimientos convulsivos por todo el cuerpo, o cuando intenta convencerme a toda costa de que Chatsky, que habla tanto con los tontos y es tan aficionado a las tonterías, es un hombre muy inteligente y que «Ay de Wit» no es una obra aburrida, el escenario me produce la misma sensación de convencionalismo que tanto me aburría hace cuarenta años, cuando me deleitaban con los aullidos y los golpes en el pecho clásicos.»
^ Theatre Record - Volumen 13, números 1-9 - Página 298 1993 Al menos ese obstáculo ha sido barrido por su tardía y bien titulada llegada a los escenarios ingleses, primero como Wit's End (en New End el pasado septiembre), y ahora como Chatsky, o la importancia de... .
^ Theatre Record - Volumen 12, números 17-26 - Página 1122 1992 - Su obra más famosa, Wit's End, es una sátira de la sociedad moscovita que contiene dos de los grandes papeles del repertorio ruso: Chatsky, el cínico forastero, y Famusov, el patriarca conservador que fue uno de los éxitos de Stanislavsky. Dada su duradera popularidad en su país de origen, siempre me he preguntado por qué la obra no ha sido retomada por el teatro británico. Aquí, en una ingeniosa producción de Jake Lushington en el New End Theatre de Hampstead, está la respuesta.
^ Chisholm, Hugh , ed. (1911). "Griboyedov, Alexander Sergueevich" . Encyclopædia Britannica . Vol. 12 (11.ª ed.). Cambridge University Press. pág. 593.
^ Monika Greenleaf y Stephen Moeller-Sally (eds.), Temas rusos: Imperio, nación y la cultura de la Edad de Oro (Northwestern University Press, 1998: ISBN 0-8101-1525-5 ), pág. 406.
^ "Índice de /archivos/1883". www.gutenberg.org .
^ Bulgakov, Mikhail (1996) [1993, 1995, Ardis], The Master & Margarita , Burgin, Diana & O'Connor, Katherine Tiernan transl; Proffer, Ellendea & Arbor, Ann, anotaciones y epílogo, Nueva York: Vintage
Este artículo incorpora texto de "Una historia de la literatura rusa" (1926-27) de DS Mirsky , una publicación que ahora es de dominio público .
¡Ay de Wit! Audiolibro de dominio público en LibriVox