Hollywood Hotel es un programa de radio estadounidense que se emitió en la década de 1930. Presentaba a estrellas de Hollywood en versiones dramatizadas de películas del momento y "ayudó a hacer de Hollywood un punto de origen para importantes programas de radio". [1] El historiador de radio John Dunning llamó al programa, patrocinado por Campbell Soup Company , "el programa más glamoroso de su tiempo". [2] El programa fue la inspiración para la película de Warner Brothers de 1937 del mismo título , que presentaba a Louella Parsons como ella misma. [3]
La instigadora del programa fue la columnista de chismes Louella Parsons, cuya columna fue distribuida por el Hearst Syndicate . [4] Dunning escribió que ella "promocionó el concepto y se convirtió en la fuerza impulsora detrás del éxito de Hollywood Hotel ". [5]
En la época en que se estrenó Hollywood Hotel , Parsons no tenía rival en Hollywood. En 1937, el columnista Jimmy Fidler escribió: "Louella Parsons ha ampliado su dominio del mundo del cine para incluir la radio, y ¡pobres de aquellos que se atrevan a burlarse de su autoridad!" [6]
La popularidad de Hollywood Hotel se extendió incluso más allá de los Estados Unidos. El 28 de enero de 1938, todas las estaciones de la Canadian Broadcasting Corporation comenzaron a transmitirla. [7] También se transmitió en Australia. Un anuncio del 11 de junio de 1938 en un periódico de Sydney decía: "En Estados Unidos, 'Hollywood Hotel' entretiene a millones de oyentes y ahora, de la mano de 2UE , está ganando una gran audiencia que aprecia el entretenimiento inteligente y ágil. Escúchala todos los jueves por la noche a las 8:15". [8]
Dunning describió el programa de una hora como "construido alrededor de la ilusión de un hotel glamoroso". Aunque se transmitía desde un estudio, cada episodio comenzaba con "mucha charla y parloteo cinematográfico mientras las estrellas supuestamente entraban y salían del teatro". A continuación venía un segmento musical con un número orquestal, un solo de un miembro del elenco y la actuación de un cantante invitado. Luego Parsons entrevistó a una celebridad. Siguió una pausa en la estación, seguida de un sketch de 20 minutos basado en una nueva película y con varias de las estrellas de la película. [2]
Esa versión abreviada de una película aparentemente despertó el apetito de los oyentes por la película real. Un escritor informó: "Lolly [Parsons] a veces podía duplicar las ganancias de una película al admitirla en el programa". [9]
En cierto sentido, Hollywood Hotel puede haber marcado una transición en la relación entre la industria cinematográfica y la radio. Edward D. Berkowitz escribió que, aunque la industria cinematográfica consideraba la radio una amenaza en los primeros años de esta última, "con el tiempo, sin embargo, Hollywood llegó a aceptar la presencia permanente de la radio y a utilizar el nuevo medio en su beneficio". Continuó citando el papel que desempeñó el programa de Parsons:
El programa se basaba en que se desarrollaba en un glamoroso hotel de Hollywood, no en un estudio de radio utilitario, como en realidad era. Las estrellas se dejaban caer para tomar algo o cenar y charlaban con Louella Parsons, que las entrevistaba sobre sus últimas novedades. Dick Powell cantaba una canción, imitando el formato de variedades popular en la radio, y luego las estrellas recreaban escenas de sus últimas películas. Era la radio al servicio de Hollywood al servicio de la radio, y todos se besaban. [10]
Gran parte del atractivo de Hollywood Hotel era el calibre de las estrellas de Hollywood que aparecían en él. Solo en los primeros cinco episodios, los oyentes escucharon a Claudette Colbert , Ronald Colman , Loretta Young , Jean Harlow , Dolores del Río , Reginald Owen , Victor Jory y Gloria Swanson . [11] Un artículo del 23 de enero de 1937 en Motion Picture Daily informó que Hollywood Hotel tuvo 83 "huéspedes de cine" desde el 1 de julio de 1936 hasta el 1 de enero de 1937. [12]
Los oyentes se habrían sorprendido al saber que esas grandes estrellas de Hollywood aparecían gratis, o, más precisamente, que recibían una caja de sopa del patrocinador por sus apariciones. Tal era el poder de Parsons en Hollywood que, como resumió un artículo en la revista Life , "podía -y lo hizo- intimidar a las mayores estrellas del negocio para que aparecieran sin cobrar en su programa de radio". [13] Otro artículo en Life en 1965 resumió el éxito de Parson en la radiodifusión después de un fracaso anterior:
Cuando fracasó con un programa de radio local en el que entrevistaba a estrellas "invitadas", simplemente ensayó un plan más grande: en lugar de secuestrar personalidades de la pantalla una por una, las acorraló en compañías enteras para hacer versiones sinópticas de películas actuales y, al hacerlo, se hizo rica. [9]
Sin embargo, incluso el poder de Parsons tenía sus límites. Las estrellas de cine que normalmente recibían 1.000 dólares por aparecer en un programa de radio [14] se resintieron por recibir sólo una caja de sopa. La revista Life informó que "cuando el sindicato de actores de cine, encabezado por Jimmy Cagney, insistió en que se les pagara con dinero, el patrocinador se horrorizó y el programa fue abandonado rápidamente". [9]
Al principio, Parsons era la presentadora y la estrella. Después de que se abandonara el sistema de sopa por actuación, el programa volvió en 1938 con William Powell como presentador y estrella. Herbert Marshall sustituyó a Powell en algunas ocasiones.
Los demás miembros del reparto fueron los siguientes:
Una fuente contemporánea también menciona a Igor Gorin como cantante en el programa. [16]
Una reseña en la publicación comercial Radio Daily notó una caída en la calidad del programa después de que MacMurray reemplazara a Powell, comentando que MacMurray podría estar "demasiado agotado por el trabajo en el cine como para ser muy brillante en su trabajo en el aire". [17] La reseña elogió las actuaciones de Langford y Gorin. [17]
