Die Brücke ( El Puente ), también conocido como Künstlergruppe Brücke o KG Brücke , fue un grupo de artistas expresionistas alemanes formado en Dresde en 1905. Los miembros fundadores fueron Fritz Bleyl , Erich Heckel , Ernst Ludwig Kirchner y Karl Schmidt-Rottluff . Los miembros posteriores fueron Emil Nolde , Max Pechstein y Otto Mueller . El grupo seminal tuvo un gran impacto en la evolución del arte moderno en el siglo XX y la creación del expresionismo . [1] El grupo llegó a su fin alrededor de 1913. El Museo Brücke en Berlín recibió su nombre del grupo.
A veces se compara al Brücke con el grupo francés de los fauves, que era aproximadamente contemporáneo a él . Ambos movimientos compartían intereses en el arte primitivista y en la expresión de emociones extremas a través de colores muy vivos que, con frecuencia, no eran naturalistas. Ambos movimientos empleaban una técnica de dibujo rudimentaria y ambos grupos compartían una antipatía hacia la abstracción total . Las pinturas emocionalmente agitadas de los artistas del Brücke de calles de la ciudad y eventos cargados de sexualidad que sucedían en entornos rurales hicieron que sus contrapartes francesas, los fauves, parecieran dóciles en comparación. [2]
Los miembros fundadores del Brücke en 1905 fueron cuatro estudiantes de arquitectura del Jugendstil : Fritz Bleyl (1880-1966), Erich Heckel (1883-1970), Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938) y Karl Schmidt-Rottluff (1884-1976). Se conocieron a través de la Königliche Technische Hochschule ( universidad técnica ) de Dresde , donde Kirchner y Bleyl comenzaron a estudiar en 1901 y se hicieron amigos cercanos en su primer semestre. [3] Hablaron de arte juntos y también estudiaron la naturaleza, [3] teniendo una perspectiva radical en común. [4] Kirchner continuó sus estudios en Múnich entre 1903 y 1904, regresando a Dresde en 1905 para completar su título. [5] La institución ofrecía una amplia gama de estudios además de arquitectura, como dibujo a mano alzada, dibujo en perspectiva y el estudio histórico del arte. [6] El nombre "Brücke" pretendía "simbolizar el vínculo, o puente, que formarían con el arte del futuro". [7]
El Brücke tenía como objetivo evitar el estilo académico tradicional predominante y encontrar un nuevo modo de expresión artística, que formaría un puente (de ahí el nombre) entre el pasado y el presente. [4] Respondieron tanto a artistas pasados como Alberto Durero , Matthias Grünewald y Lucas Cranach el Viejo , como a los movimientos de vanguardia internacionales contemporáneos . [4] El grupo publicó un panfleto llamado Programm der Künstlergruppe Brücke [8] en 1906, donde Kirchner escribió:
"Llamamos a todos los jóvenes a unirse y, como jóvenes que llevamos el futuro dentro de nosotros, queremos arrebatarle la libertad para nuestras acciones y nuestras vidas a las fuerzas más antiguas y cómodamente establecidas".
— Ernst Ludwig Kirchner, Programa del Künstlergruppe Brücke, Programa del Künstlergruppe Brücke
Como parte de la afirmación de su herencia nacional, revivieron medios más antiguos, particularmente grabados en madera . [4] El grupo desarrolló un estilo común basado en colores vivos, tensión emocional, imágenes violentas y una influencia del primitivismo . Después de concentrarse primero exclusivamente en temas urbanos, el grupo se aventuró en el sur de Alemania en expediciones organizadas por Mueller y produjo más desnudos e imágenes arcádicas. Inventaron la técnica de grabado del linograbado , aunque al principio los describieron como xilografías tradicionales , que también hicieron. [9]
Los miembros del grupo se "aislaron" inicialmente en un barrio obrero de Dresde, con el objetivo de rechazar así su origen burgués. Erich Heckel consiguió una carnicería vacía en la Berlinerstrasse de Friedrichstadt para utilizarla como estudio. [10] Bleyl describió el estudio como:
El estudio de Kirchner se convirtió en un lugar que derribó las convenciones sociales para permitir el acto sexual casual y la desnudez frecuente. [4] Las sesiones grupales de dibujo del natural se llevaron a cabo utilizando modelos del círculo social, en lugar de profesionales, y eligiendo poses de un cuarto de hora para fomentar la espontaneidad. [4] Bleyl describió a una de esas modelos, Isabella, una chica de quince años del barrio, como "una persona muy vivaz, bellamente construida, alegre, sin ninguna deformación causada por la moda tonta del corsé y completamente adecuada a nuestras demandas artísticas, especialmente en la condición floreciente de sus capullos de niña". [11]
El grupo compuso un manifiesto (en su mayor parte obra de Kirchner), que fue tallado en madera y reivindicaba una nueva generación, "que quiere libertad en nuestro trabajo y en nuestras vidas, independencia de fuerzas más antiguas y establecidas". [4]
En septiembre y octubre de 1906 se celebró la primera exposición colectiva, centrada en el desnudo femenino, en la sala de exposiciones de KFM Seifert y Cía. en Dresde. [11]
Emil Nolde (1867-1956) y Max Pechstein (1881-1955) se unieron al grupo en 1906. Bleyl se casó en 1907 y, preocupado por mantener a su familia, abandonó el grupo. [3] Otto Mueller (1874-1930) se unió en 1910.
Entre 1907 y 1911, los miembros del Brücke pasaron el verano en los lagos de Moritzburg y en la isla de Fehmarn . [5] En 1911, Kirchner se trasladó a Berlín, donde fundó una escuela de arte privada, el MIUM-Institut, en colaboración con Max Pechstein con el objetivo de promulgar la "Moderner Unterricht im Malen" (enseñanza moderna de la pintura). Esta no tuvo éxito y cerró al año siguiente. [5]
En 1913 Kirchner escribió Chronik der Brücke (Crónica del Puente), lo que condujo al fin del grupo. [5]
El Brücke fue uno de los dos grupos de pintores alemanes fundamentales para el expresionismo, el otro es el grupo Der Blaue Reiter ("El jinete azul"), formado en Múnich en 1911. La influencia del Brücke fue mucho más allá de sus miembros fundadores. Como resultado, el estilo de varios pintores se asocia al Brücke, incluso si antes no formaban parte del grupo. Como ejemplo, el académico y especialista en arte francés Maurice Rheims menciona a Frédéric Fiebig como el único pintor letón que realmente formó parte del movimiento expresionista del Brücke, aunque no necesariamente fuera consciente de ello. [12]
