Música que es siempre diferente y cambiante, y que es creada por un sistema.
La música generativa es un término popularizado por Brian Eno para describir la música que es siempre diferente y cambiante y que es creada por un sistema.
Antecedentes históricos
En 1995, mientras trabajaba con el software Koan de SSEYO (creado por Tim Cole y Pete Cole, quienes luego lo desarrollaron para convertirse en Noatikl y luego en Wotja), Brian Eno utilizó el término "música generativa" para describir cualquier música que sea siempre diferente y cambiante, creada por un sistema. Desde entonces, el término se ha utilizado para referirse a una amplia gama de música, desde mezclas de música completamente aleatorias creadas mediante la reproducción simultánea de múltiples CD hasta composiciones informáticas en vivo basadas en reglas .
Koan fue el primer sistema de generación de música en tiempo real de SSEYO, desarrollado para la plataforma Windows. El trabajo en Koan comenzó en 1990 y el software se lanzó al público por primera vez en 1994. En 1995, Brian Eno comenzó a trabajar con el software Koan Pro de SSEYO, trabajo que condujo a la publicación en 1996 de su título 'Generative Music 1 with SSEYO Koan Software'.
La relación temprana de Eno con SSEYO Koan y el cofundador de Intermorphic, Tim Cole, fue capturada y publicada en su diario de 1995 Un año con apéndices hinchados .
Teoría
Hay cuatro perspectivas principales sobre la música generativa (Wooller, R. et al., 2005) (reproducidas con permiso):
Lingüística/estructural
Música compuesta a partir de teorías analíticas que son tan explícitas como para poder generar material estructuralmente coherente (Loy y Abbott 1985; Cope 1991). Esta perspectiva tiene sus raíces en las gramáticas generativas del lenguaje ( Chomsky 1956) y de la música ( Lerdahl y Jackendoff 1983), que generan material con una estructura de árbol recursivo .
Interactivo/conductual
Música generada por un componente del sistema que no tiene entradas musicales discernibles. Es decir, "no transformacional" (Rowe 1991; Lippe 1997:34; Winkler 1998). El software Wotja de Intermorphic y el software Koan de SSEYO utilizados por Brian Eno para crear Generative Music 1 son ejemplos de este enfoque.
Creativo/procedimental
Música generada por procesos diseñados y/o iniciados por el compositor. Ejemplos de ello son It's Gonna Rain de Steve Reich e In C de Terry Riley (Eno 1996).
Biológica/emergente
Música no determinista (Biles 2002), o música que no se puede repetir, por ejemplo, las campanillas de viento comunes (Dorin 2001). Esta perspectiva proviene del movimiento de arte generativo más amplio . Éste gira en torno a la idea de que la música, o los sonidos, pueden ser "generados" por un músico que "cultiva" parámetros dentro de una ecología, de modo que la ecología produzca perpetuamente variaciones diferentes en función de los parámetros y algoritmos utilizados. Un ejemplo de esta técnica es Viral symphOny de Joseph Nechvatal : una sinfonía colaborativa de música electrónica de ruido [1] creada entre los años 2006 y 2008 utilizando un software de vida artificial personalizado basado en un modelo viral. [2]
Otras notas
- Brian Eno , que acuñó el término música generativa , ha utilizado técnicas generativas en muchas de sus obras, comenzando con Discreet Music (1975) hasta incluir (según Sound on Sound de octubre de 2005) Another Day on Earth . Sus obras, conferencias y entrevistas sobre el tema [3] han hecho mucho para promover la música generativa en la comunidad musical de vanguardia . Eno utilizó el sistema de música generativa Koan de SSEYO (creado por Pete Cole y Tim Cole de Intermorphic), para crear su álbum híbrido Generative Music 1 (publicado por SSEYO y Opal Arts en abril de 1996), que probablemente sea su primer uso público del término música generativa.
- La publicación de Lerdahl y Jackendoff describió una gramática generativa para la música tonal homofónica, basada parcialmente en un modelo schenkeriano . Aunque originalmente estaba pensada para el análisis, Keiji Hirata y otros están llevando a cabo importantes investigaciones sobre la automatización de este proceso en software.
- En It's Gonna Rain , una de las primeras obras del compositor contemporáneo Steve Reich , se reproducen bucles superpuestos de la frase hablada "it's gonna rain" a velocidades ligeramente diferentes, lo que genera diferentes patrones a través de la fase .
- En 1968, los miembros del grupo de música electrónica del Reino Unido Unit Delta Plus ( Delia Derbyshire , Brian Hodgson y Peter Zinovieff) intentaron con éxito una forma limitada de música generativa , pero su uso solo se popularizaría más adelante. [ cita requerida ]
Véase también
Notas al pie
- ^ Observatori 2008: Después del futuro , p. 80
- ^ Entrevista a Joseph Nechvatal: ver el final para ver la mención de la sinfonía viral
- ^ Artscape - Brian Eno en conversación 2009 (vídeo)
Referencias
- Artística de Valencia, After The Net , 5 – 29 de junio de 2008, Valencia, España: catálogo: Observatori 2008: After The Future , p. 80
- Biles, A. 2002a. GenJam en transición: de bloqueador genético a bloqueador generativo. En la Conferencia Internacional sobre Arte Generativo, Milán, Italia.
- Chomsky, N. 1956. Tres modelos para la descripción del lenguaje. IRE Transcripts on Information Theory, 2: 113-124.
- Collins, N. 2008. El análisis de programas de música generativa. Organised Sound, 13(3): 237–248.
- Cope, D. 1991. Computadoras y estilo musical. Madison, Wis.: AR Editions.
- Dorin, A. 2001. Procesos generativos y artes electrónicas. Organised Sound, 6 (1): 47-53.
- Eno, B. 1996. Generative Music. http://www.inmotionmagazine.com/eno1.html (consultado el 26 de febrero de 2009).
- Essl, K. 2002. Generative Music. http://www.essl.at/bibliogr/generative-music.html (consultado el 22 de marzo de 2010).
- García, A. et al. 2010. Composición musical basada en un enfoque lingüístico. IX Congreso Internacional Mexicano de Inteligencia Artificial, MICAI 2010 , Pachuca, México. pp.
- Historia intermórfica limitada de Noatikl, Koan y SSEYO (consultado el 26 de febrero de 2009).
- Lerdahl, F. y R. Jackendoff. 1982. Una teoría generativa de la música tonal. Cambridge, Mass: MIT Press.
- Lippe, C. 1997. Música para piano y computadora: una descripción. Notas de la Sociedad Japonesa de Procesamiento de la Información, 97 (122): 33-38.
- Loy, G. y C. Abbott. 1985. Lenguajes de programación para síntesis, interpretación y composición musical por computadora. ACM Computing Surveys , 17 (2): 235-265.
- Nierhaus, G. Composición algorítmica: paradigmas de la generación automatizada de música. Springer 2009.
- Rowe, R. 1991. Aprendizaje automático y composición: cómo interpretar la música con agentes cooperativos en tiempo real. Tesis del Media Lab. Mass.: MIT.
- Winkler, T. 1998. Composición de música interactiva. Cambridge, Massachusetts: MIT Press.
- Wooller, R., Brown, A. R, et al. Un marco para comparar sistemas algorítmicos de música. En: Simposio sobre Prácticas de Artes Generativas (GAP). 2005. Universidad de Tecnología de Sídney.
