La Feria de la Calle Folsom ( FSF ) es una feria callejera anual de subcultura del cuero , el kink y la sexualidad alternativa que se celebra en septiembre y que pone punto final a la "Semana del Orgullo del Cuero" de San Francisco . La Feria de la Calle Folsom, a veces denominada simplemente "Folsom", se lleva a cabo el último domingo de septiembre en la Calle Folsom entre las calles 8 y 13, en el distrito South of Market de San Francisco .
El evento comenzó en 1984 y es el tercer evento al aire libre de un solo día más grande de California [5] y el evento de cuero y escaparate de productos y cultura BDSM más grande del mundo. [6] [7] Ha crecido como una organización benéfica sin fines de lucro, y las organizaciones sin fines de lucro locales y nacionales se benefician con todas las donaciones en las puertas destinadas a grupos de caridad, así como numerosos esquemas de recaudación de fondos dentro del festival que incluyen juegos, puestos de bebidas e incluso azotes para obtener donaciones para capitalizar el exhibicionismo con temática para adultos.
Aunque el sadomasoquismo se practica desde hace muchos siglos , la escena gay moderna del cuero en Estados Unidos se desarrolló a partir de 1945, cuando miles de militares homosexuales recibieron la baja azul del servicio después de la Segunda Guerra Mundial y llegaron a las principales ciudades portuarias de Estados Unidos para vivir en guetos gays . En 1953, apareció la película de Marlon Brando The Wild One , y algunos gays butch comenzaron a imitar a Brando vistiendo chaquetas de cuero negras, una gorra de cuero negra, botas de cuero negras y vaqueros y, si podían permitírselo, también conduciendo motocicletas . [8] En la década de 1950, la revista Bizarre familiarizó a la gente con el fetichismo sexual .
El primer bar de cuero de San Francisco fue el Sailor Boy Tavern, que abrió sus puertas en 1938 cerca del YMCA de Embarcadero y atendía a los marineros de la Marina de los EE. UU. que buscaban encuentros sexuales con personas del mismo sexo. [8]
Folsom Street ha sido el centro de la comunidad de cuero masculino de San Francisco desde mediados de la década de 1960. Antes de centrarse en el vecindario South of Market , los bares aptos para el cuero estaban ubicados en Embarcadero (Jack's On The Waterfront en 111 Embarcadero 1952-1963, On The Levee ?-1972) y en Tenderloin (The Spur Club en 126 Turk, allanado y cerrado en 1959, The Why Not en 518 Ellis, abierto y cerrado en 1960, The Hideaway en 438 Eddy, allanado y cerrado en 1961). El primer bar de cuero en SOMA fue el Tool Box, un bar gay de cuero que abrió en 1961 en 339 4th St y cerró en 1971. [9] Se hizo famoso por el artículo de Paul Welch Life de junio de 1964 titulado "La homosexualidad en Estados Unidos", la primera vez que una publicación nacional informó sobre temas homosexuales. El fotógrafo de Life fue recomendado por Hal Call , quien había trabajado durante mucho tiempo para disipar el mito de que todos los hombres homosexuales eran afeminados. El artículo comenzaba con una doble página del mural de hombres de cuero de tamaño natural en el bar, pintado por Chuck Arnett , un cliente y empleado. [10] El artículo describía a San Francisco como "La capital gay de Estados Unidos" e inspiró a muchos hombres de cuero gay a mudarse allí. [9]
El primer bar de artículos de cuero de Folsom Street fue Febe's, en la esquina suroeste de la calle 11 y Folsom, que abrió sus puertas el 25 de julio de 1966. El bar Stud , que abrió sus puertas en 1966 en el 1535 de Folsom St., era un bar de cuero gay que también fue originalmente un lugar de reunión de los Hells Angels ; en 1969 se había convertido en un bar de baile para hippies al margen de la escena del cuero y tenía un mural psicodélico de luz negra de Chuck Arnett (en 1987, se trasladó al 399 de la calle 9 en Harrison). En 1967, Nick O'Demus abrió en Febe's A Taste of Leather, una de las primeras tiendas de artículos de cuero en el bar. A finales de 2009, A Taste of Leather anunció que dejaría de operar después de 43 años.
En 1971, el código moderno del pañuelo comenzó a usarse entre la gente de cuero. Muchos de ellos iban al Embarcadero YMCA (en este YMCA, hacer entrenamiento con pesas usando solo zapatillas de deporte y un suspensorio, así como nadar desnudo, estaban permitidos hasta 1975, cuando las mujeres pudieron convertirse en miembros del YMCA). Los que hacían ejercicio en el Embarcadero YMCA aprovechaban la oportunidad para reunirse con los marineros cuando llegaban a la ciudad y alquilaban habitaciones en el Embarcadero YMCA Hotel adyacente .
A finales de los años 70, la Miracle Mile de Folsom ya contaba con casi 30 bares de artículos de cuero, clubes de sexo y comerciantes, la mayoría de ellos a poca distancia unos de otros. Estos establecimientos incluían, en el orden en que se establecieron:
El predecesor de la Feria de la Calle Folsom fue el Carnaval CMC ( Carnaval del Club de Motociclistas de California ), un baile y feria gay de BDSM de cuero (con DJ y una banda de rock), con vendedores y una trastienda para sexo casual. Se llevó a cabo el segundo domingo de noviembre de cada año desde 1966 hasta el último en 1986 en varios lugares cerrados, incluido el más frecuente en el Seafarer's International Union Hall (conocido como Seaman's Hall para abreviar) en 350 Fremont Street en el área de Embarcadero de SOMA. A principios de la década de 1970, al Carnaval CMC asistieron unos cientos de personas y cuando se realizó el último gran Carnaval CMC en 1982 en lo que entonces era el Yellow Cab Building en Jones y Turk en Tenderloin, asistieron más de 4000 personas. [11] [12]
El "Carnaval CMC" fue organizado por uno de los clubes de motociclistas de cuero, el California Motorcycle Club , con la ayuda de otros clubes de motociclistas gays . Los miembros de estos clubes de motociclistas gays conducían principalmente motocicletas Harley-Davidson y los fines de semana periódicos conducían sus motocicletas a salidas a zonas de picnic en Sierra Nevada . El primer club de motociclistas gay en los Estados Unidos fue el Satyrs , fundado en Los Ángeles en 1954. El primer club de motociclistas gay en San Francisco fue el Warlocks, que se fundó en 1960, seguido por el California Motorcycle Club, también fundado en 1960 más tarde ese año. A mediados de la década de 1960, el distrito South of Market de San Francisco se había convertido en el centro de la escena de clubes de motociclistas gay y era el hogar de clubes de motociclistas como los Barbary Coasters (fundado en 1966) y los Constantines and the Cheaters (ambos fundados en 1967). [13] Algunas personas amantes del cuero en los años 1960 y 1970 sentían que uno no era realmente una persona de cuero, sino simplemente un impostor, a menos que tuviera una motocicleta real, preferiblemente una Harley-Davidson. [14]
Los clubes de motociclistas gay de San Francisco también organizaron muchos actos benéficos en varios bares de cuero. Durante los años 70 y principios de los 80, se podían ver decenas de motocicletas pertenecientes a miembros de estos clubes estacionadas a lo largo de la calle Folsom en la Miracle Mile . El número de miembros de estos clubes de motociclistas se vio diezmado por la crisis del SIDA que comenzó en 1982. [15]
En 1979, el recién formado club de motociclistas lésbicos de San Francisco, Dykes on Bikes , encabezó lo que entonces se llamó el Desfile del Día de la Libertad Gay de San Francisco por primera vez [16] y lo ha hecho desde entonces (desde 1994, el evento se ha llamado Desfile del Orgullo de San Francisco ). A mediados de la década de 1980, las entusiastas lesbianas de las motocicletas en otras ciudades comenzaron a formar clubes de motocicletas. [13] En la década de 1980 y principios de la de 1990, las mujeres de cuero lesbianas a menudo participaban en ayudar a cuidar a los hombres de cuero homosexuales que habían sido afectados por el SIDA.
En 1984 se inició la Feria de la Calle Folsom en San Francisco; [5] es el evento de cuero más grande del mundo y escaparate de productos y cultura BDSM. [6] [7]
En 2008 y 2012, Folsom Street Events recibió el premio a la Gran Organización sin Fines de Lucro del Año como parte de los Premios Pantheon of Leather, aunque en 2012 empató con Cleveland Leather Awareness Weekend. En 2013, el San Francisco Leathermen's Discussion Group recibió el premio a la Pequeña Organización sin Fines de Lucro del Año como parte de los Premios Pantheon of Leather. Luego, en 2015, Folsom Street Events recibió el premio a la Organización sin Fines de Lucro del Año como parte de los Premios Pantheon of Leather. [17]
El San Francisco South of Market Leather History Alley consta de cuatro obras de arte a lo largo de Ringold Alley en honor a la cultura del cuero; se inauguró en 2017. [18] [19] Las cuatro obras de arte son: una piedra de granito negro grabada con una narrativa de Gayle Rubin , una imagen de la estatua "Leather David " de Mike Caffee y una reproducción del mural de Chuck Arnett de 1962 de Tool Box, un bar de cuero gay, piedras en pie grabadas que honran a las instituciones comunitarias del cuero, incluida la Feria de la Calle Folsom, marcas en el pavimento de la bandera del orgullo del cuero a través de las cuales emergen las piedras y huellas de botas de metal a lo largo de la acera que honran a 28 personas que fueron una parte importante de las comunidades de cuero de San Francisco. [19]
La comunidad había participado activamente en la resistencia al ambicioso programa de reurbanización de la ciudad para el área del Sur del Mercado durante la década de 1970. Los funcionarios de la ciudad habían querido "revitalizar" el distrito históricamente obrero, industrial y de almacenes mediante la continuación del exitoso desarrollo de edificios de gran altura que ya estaba en marcha en Rincon Hill .
Pero, a medida que la epidemia del sida se fue extendiendo en los años 1980, la autonomía relativa de la comunidad respecto del Ayuntamiento se debilitó drásticamente. La crisis se convirtió en una oportunidad para que la ciudad (en nombre de la salud pública) cerrara los baños públicos y regulara los bares, lo que hizo a partir de 1984. [20]
Como estos establecimientos para la comunidad de cuero estaban cerrando rápidamente, una coalición de activistas de la vivienda y organizadores comunitarios decidió iniciar una feria callejera. La feria aumentaría la visibilidad de la comunidad, proporcionaría un medio para la recaudación de fondos muy necesaria y crearía oportunidades para que los miembros de la comunidad de cuero se conectaran con servicios e información vital (por ejemplo, sobre sexo seguro) que de otro modo los baños públicos y los bares podrían haber estado dispuestos a distribuir. [20]
Gracias al éxito de la primera Feria de Folsom Street, los organizadores crearon la Feria Up Your Alley en Ringold Street en 1985. Esta feria se trasladó a Dore Street ("Dore Alley") entre Howard y Folsom en 1987.
El fotógrafo callejero Michael Rababy dice que un siglo de artistas y poetas están siendo reemplazados por algoritmos y hipsters con fondos fiduciarios, pero mientras la torre del milenio se hunde, la Feria de la Calle Folsom se mantiene firme. [21]
Debido a la pandemia de COVID-19, no hubo feria en 2020.
Como una de las pocas ocasiones en las que se fomentan y se realizan actividades sadomasoquistas en público, atrae a un número considerable de turistas y de personas que disfrutan de la atención de los espectadores, así como a cientos de fotógrafos y videógrafos. Aunque los disfraces y las actividades son frecuentemente transgresores, mucha gente se reúne en el patio de comidas, [22] muchos asistentes encuentran el evento "revelador" y positivo. [23] Por otro lado, el evento ha suscitado en ocasiones críticas públicas e internas por su atmósfera obscena y su amplia tolerancia al comportamiento lascivo, [24] [25] y es un objetivo habitual de organizaciones antigay como Americans for Truth about Homosexuality . [26]
La feria afirma que atrae a 250.000 visitantes al año, [5] incluidos fetichistas del cuero de todo el mundo, y es el tercer evento callejero más grande de California, después del Desfile del Torneo de las Rosas y el desfile del Orgullo de San Francisco . [27] [28] Cada año, las ganancias netas de la Feria de la Calle Folsom, incluidas las donaciones en la puerta y las ventas de bebidas, se donan a organizaciones benéficas locales calificadas ("beneficiarios"). Estos incluyen organizaciones benéficas que trabajan en salud pública, servicios humanos y las artes, así como socios de bebidas y las Hermanas de la Perpetua Indulgencia que lideran el esfuerzo de organización en las puertas. El evento genera regularmente más de $ 300,000 anuales para caridad. [29] Los eventos de recaudación de fondos también incluyen un puesto de azotes benéficos, demostraciones de BDSM en vivo y un escenario de twister.
Los organizadores de la feria presentan uno o dos escenarios en vivo para bandas y artistas alternativos. Entre los actos en vivo anteriores que han encabezado el cartel se incluyen Austra , Little Boots , Miami Horror , Ladytron (DJ Team), Dragonette , Imperial Teen , Berlin , the Presets , Monarchy , the English Beat , Missing Persons , MNDR , Light Asylum , Shiny Toy Guns , Natalie Portman's Shaved Head , Nitzer Ebb , MEN (con JD Samson de Le Tigre ), My Life With The Thrill Kill Kult , the Limousines , Ladyhawke , Adult. y Yacht . Con el tiempo, la feria se está volviendo cada vez más conocida como un lugar para el talento musical underground internacional de primer nivel. Hay una o dos áreas de baile con DJ y bailarines de jaula , con sets de DJ de la talla de Tony Moran , Manny Lehman , The Cucarachas con Tom Stephan y Mark Moore de S'Express . [ cita requerida ]
En 2006, la Feria de la Calle Folsom introdujo un área para mujeres, llamada " El secreto de Bettie Page " durante el primer año, luego "El patio de juegos de Venus" y, a partir de 2016, el área actual se llama Playground. El Playground está abierto a "mujeres de todo tipo y a todas las personas trans y no binarias". El Playground también alberga el Queer Commons, un espacio para personas queer de todos los géneros. En 2007, también se estableció un área de artistas eróticos y en 2013 apareció un escenario de artes escénicas en honor a la 30.ª feria. [ cita requerida ]
Desde 1997, GMSMA organiza en la ciudad de Nueva York un evento más pequeño llamado Folsom Street East . No existe ninguna afiliación entre Folsom Street East (NYC) y Folsom Street Events (SF). [27] [30]
Folsom Europe se estableció en Berlín, Alemania , en 2003 con el fin de llevar a Europa el concepto de festival de cuero sin fines de lucro iniciado por la Feria de la Calle Folsom en San Francisco. [31]
La versión de Toronto de la Feria de la Calle Folsom se denominó Folsom Fair North , FFN o FFNTO, [32] y se celebró anualmente en julio desde 2003 hasta que se canceló permanentemente en 2008.
Para el 24º evento anual celebrado el 30 de septiembre de 2007, el cartel oficial fue una foto que mostraba a conocidos miembros de la comunidad LGBT y BDSM con atuendos festivos y fetichistas, incluida la Hermana Roma "como protagonistas de una versión innovadora de la culturalmente iconográfica" La Última Cena de Leonardo da Vinci , completa con una mesa cubierta con la bandera del Orgullo de Cuero y "abarrotada de juguetes sexuales, látigos y varias ataduras (BDSM)". [33] La imagen de FredAlert [34] se utilizó en la guía oficial del evento y se produjo como carteles de colección que se exhibieron en toda la ciudad como publicidad del evento. Algunos grupos religiosos conservadores criticaron la imagen como anticristiana y blasfema, aunque los medios de comunicación señalaron que las parodias y homenajes de la pintura de "La última cena" como La última cena de Yo Mama de Renée Cox son numerosas, incluidas las de Los Simpsons , Los Soprano , Phish , That '70s Show , Robert Altman (en la película MASH ) y los Boston Red Sox . [35] [36] Chris Glaser, un clérigo gay y pastor principal interino de la Iglesia Comunitaria Metropolitana de San Francisco , opinó que "simplemente se están divirtiendo" tanto con la pintura como con la noción de los " valores de San Francisco ", y calificó el cartel de "hecho con buen gusto e inteligencia". [34]
En un comunicado de prensa, Andy Copper, presidente de la junta directiva de Folsom Street Events, afirmó que "no había intención de ser particularmente pro-religión o anti-religión con este cartel; la imagen solo pretende recordar la pintura de "La Última Cena". Es una representación distintiva de la diversidad con mujeres y hombres, personas de todos los colores y orientaciones sexuales" y agregó "vamos a producir una serie de imágenes de carteles inspirados en los próximos años. ¡El anuncio del cartel del próximo año puede inspirarse en American Gothic de Grant Wood o en El grito de Edvard Munch o incluso en Sonrisas y lágrimas !" También llamó a los ofendidos por el cartel "miembros extremos de la comunidad global". [37]
La Liga Católica , Concerned Women for America y el Family Research Council atacaron al mayor patrocinador del evento, Miller Brewing Company , amenazando con boicotear sus productos por el apoyo de la compañía al evento y permitir que su logotipo apareciera en el anuncio. [38] [39] Miller pidió que se eliminara su logotipo del cartel: "Nos oponemos al cartel que el comité organizador desarrolló este año. Entendemos que algunas personas pueden encontrar ofensivas las imágenes". [40] Posteriormente, la Liga Católica puso fin al boicot. [41] Nancy Pelosi , congresista por San Francisco y entonces presidenta de la Cámara de Representantes de los Estados Unidos , opinó en una conferencia de prensa: "No creo que el cristianismo haya sido perjudicado por la Feria de la Calle Folsom". [42] [34]
En 2017, Fair Page Media publicó The Mayor of Folsom Street . [43] La biografía de Alan Selby incluye información sobre los primeros días de la Feria de Folsom Street.
En 2018, Delancey Street Press publicó Folsom Street Food Court , [44] con imágenes capturadas por Michael Rababy. El libro es una monografía de fotografía documental que captura la Folsom Street Fair de San Francisco . Las imágenes sin vigilancia presentan a personas en varios estados de vestimenta y desnudez en el patio de comidas de la feria callejera, rara vez fotografiado. El libro documenta dos años filmados con una década de diferencia, 2007 y 2017, para demostrar que, aunque la ciudad de San Francisco se ha gentrificado con el tiempo, la Folsom Street Fair parece mantener su autenticidad.
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37°46′22″N 122°24′46″W / 37.77289°N 122.41276°W / 37.77289; -122.41276