El bombardino es un instrumento de viento metal de tamaño mediano, con 3 o 4 válvulas, a menudo compensadas , de calibre cónico y voz de tenor , cuyo nombre deriva de la palabra griega antigua εὔφωνος euphōnos , [2] que significa "de buen sonido" o "de voz dulce" ( εὖ eu significa "bien" o "bueno" y φωνή phōnē significa "sonido", de ahí "de buen sonido"). El bombardino es un instrumento de válvulas. Casi todos los modelos actuales tienen válvulas de pistón , aunque existen algunos modelos con válvulas rotativas .
La música de eufonio puede escribirse en clave de fa como instrumento no transpositor o en clave de sol como instrumento transpositor en si bemol . En las bandas de metales británicas, normalmente se trata como un instrumento de clave de sol, mientras que en la música de banda estadounidense, las partes pueden escribirse en clave de sol o de fa, o en ambas.
A la persona que toca el bombardino se le conoce como bombardinoista, eufonista, eufofonista o simplemente bombardinoista.
El bombardino pertenece a la familia de los instrumentos de viento metal , más particularmente a los instrumentos de viento metal grave con muchos parientes. Es extremadamente similar a un corno barítono . La diferencia es que el tamaño del orificio cónico del corno barítono es típicamente más pequeño que el del bombardino. [2] Es controvertido si esto es suficiente para convertirlos en dos instrumentos diferentes. En la familia del trombón, los trombones de orificio grande y pequeño se denominan trombones, mientras que la trompeta cilíndrica y el fliscorno cónico reciben nombres diferentes. Al igual que con la trompeta y el fliscorno, los dos instrumentos se pueden doblar fácilmente por un solo músico, con algunas modificaciones de la respiración y la embocadura , ya que los dos tienen un rango idéntico y una digitación esencialmente idéntica. [3]
El barítono americano , con tres válvulas en la parte frontal del instrumento y una campana curvada que apunta hacia adelante, fue dominante en las bandas escolares estadounidenses durante la mayor parte del siglo XX, y su peso, forma y configuración se ajustaban a las necesidades de la banda de música . Si bien este instrumento es un híbrido de diámetro cónico-cilíndrico, a medio camino entre el clásico barítono y el bombardino, casi universalmente fue etiquetado como "barítono" tanto por los directores de banda como por los compositores, lo que contribuyó a la confusión de la terminología en los Estados Unidos.
Varios catálogos de música de finales del siglo XIX (como Pepper y Lyon & Healy) vendían un instrumento parecido a un bombardino llamado "bajo B ♭ " (para distinguirlo de los bajos E ♭ y BB ♭ ). [4] [5] En estos dibujos del catálogo, el bajo B ♭ tenía tubos más gruesos que el barítono; ambos tenían tres válvulas. En la misma línea, los cuerpos de tambores y cornetas introdujeron el "bajo-barítono" y lo diferenciaron del barítono. Los tubos más gruesos del bajo B ♭ de tres válvulas permitían la producción de tonos falsos fuertes, lo que proporcionaba acceso cromático al registro del pedal.
El nombre original de Ferdinand Sommer para el instrumento era eufonio . [6] A veces se le llama tuba tenor en si bemol , aunque esto también puede referirse a otras variedades de tuba . Los nombres en otros idiomas, como los incluidos en las partituras, también pueden ser ambiguos. Incluyen en francés basse , saxhorn basse y tuba basse ; en alemán baryton , tenorbass y tenorbasshorn ; en italiano baritono , bombardino , eufonio y flicorno basso . [6] El nombre alemán más común, Baryton , puede haber influenciado a los estadounidenses a adoptar el nombre de "barítono" para el instrumento, debido a la afluencia de músicos alemanes a los Estados Unidos en el siglo XIX. [6]
Como instrumento de viento metal con voz de barítono, el eufonio remonta su ascendencia al oficleido y, en última instancia, a la serpiente . La búsqueda de un instrumento de viento fundacional satisfactorio que pudiera soportar un sonido masivo [ definición requerida ] por encima de su tono llevó muchos años. Si bien la serpiente se utilizó durante más de dos siglos desde finales del Renacimiento , era notoriamente difícil controlar su tono y calidad de sonido debido a sus agujeros para los dedos abiertos desproporcionadamente pequeños. El oficleido, que se utilizó en bandas y orquestas durante algunas décadas a principios y mediados del siglo XIX, usaba un sistema de teclas y fue una mejora con respecto a la serpiente, pero aún no era confiable, especialmente en el registro alto.
Con la invención del sistema de válvulas de pistón en torno a 1818, se hizo posible la construcción de instrumentos de viento metal con un sonido uniforme y la posibilidad de tocar en todos los registros. Se dice que el bombardino fue inventado, como una "corneta de calibre ancho, con válvulas y rango de barítono", por Ferdinand Sommer de Weimar en 1843, aunque también se le atribuye su invención a Carl Moritz en 1838 y a Adolphe Sax en 1843. [ ¿Quién lo inventó? ] Aunque la familia de saxofón de Sax se inventó aproximadamente al mismo tiempo y el saxofón bajo es muy similar al bombardino, también existen diferencias, como que el saxofón bajo es más estrecho en toda la longitud del instrumento. [7]
El bombardino compensador de "estilo británico" fue desarrollado en 1874 por David Blaikley, de Boosey & Co , [8] y ha estado en uso en Gran Bretaña desde entonces, con una construcción básica prácticamente sin cambios.
Los fabricantes de eufonios modernos han estado trabajando para mejorar aún más la construcción del instrumento. Empresas como Adams [9] y Besson [10] han sido pioneras en ese aspecto. Los eufonios de Adams han desarrollado un receptor de tubo guía ajustable, que permite a los intérpretes cambiar el timbre del instrumento a lo que les parezca preferible. Se le atribuye a Besson [ ¿según quién? ] la introducción de un disparador de afinación principal ajustable, que permite a los intérpretes una mayor flexibilidad con la entonación.
El bombardino, al igual que el trombón tenor, se afina en si bemol de concierto . Para un instrumento de viento metal con válvulas como el bombardino, esto significa que cuando no se utilizan válvulas , el instrumento producirá parciales de la serie armónica de si bemol . Generalmente se orquesta como un instrumento no transpositor como el trombón , escrito en tono de concierto en clave de fa con pasajes más altos en clave de tenor . Las partes de bombardino en clave de sol que transponen una novena mayor hacia abajo se incluyen en mucha música de banda de concierto : [nota 1] en la tradición de la banda de viento metal de estilo británico , la música de bombardino siempre se escribe de esta manera. En la música de banda de Europa continental, las partes para el bombardino pueden escribirse en clave de fa como un instrumento transpositor de si bemol que suena una segunda mayor más baja que la escrita.
Los modelos profesionales tienen tres válvulas de acción superior, que se tocan con los tres primeros dedos de la mano derecha, más una cuarta válvula, que generalmente se encuentra en la mitad del lado derecho del instrumento, que se toca con el dedo índice izquierdo; un instrumento de este tipo se muestra en la parte superior de esta página. Estos modelos también tienen "nudillos" de compensación para resolver problemas de entonación por debajo de E 2. Los modelos para principiantes a menudo tienen solo las tres válvulas de acción superior, mientras que algunos modelos intermedios "para estudiantes" pueden tener una cuarta válvula de acción superior, que se toca con el cuarto dedo de la mano derecha. Los sistemas de compensación son costosos de construir y, en general, existe una diferencia sustancial de precio entre los modelos con compensación y los que no la tienen. Para obtener una discusión detallada de las válvulas y el sistema de compensación, consulte el artículo sobre instrumentos de viento metal .
El eufonio tiene un amplio rango, desde E 2 hasta aproximadamente F 4 para los músicos intermedios (usando la notación científica de tono ) . En manos profesionales esto puede extenderse desde B 0 hasta tan alto como B ♭ 5. [11] Las notas más bajas que se pueden obtener dependen de la configuración de válvulas del instrumento. Todos los instrumentos son cromáticos hasta E 2 , pero los instrumentos de cuatro válvulas extienden eso hasta al menos C 2. Los instrumentos de cuatro válvulas sin compensación sufren problemas de entonación desde E ♭ 2 hasta C 2 y no pueden producir el B 1 bajo ; los instrumentos con compensación no tienen tales problemas de entonación y pueden tocar el B 1 bajo . [nota 2] Desde B ♭ 1 hacia abajo se encuentra el "rango de pedal", es decir, los fundamentos de la serie armónica del instrumento. Se producen fácilmente en el eufonio en comparación con otros instrumentos de viento metal, y la extensión del rango depende de la marca del instrumento exactamente de la misma manera que se acaba de describir. Así, en un instrumento compensador de cuatro válvulas, la nota más baja posible es B 0 , a veces llamada B de doble pedal, que está seis líneas adicionales por debajo de la clave de fa.
Al igual que con los demás instrumentos de orificio cónico, la corneta , el fliscorno , la trompa y la tuba , el tubo del bombardino (excepto el tubo en la sección de válvulas, que es necesariamente cilíndrico) aumenta gradualmente de diámetro a lo largo de su longitud, lo que da como resultado un tono más suave y delicado en comparación con los instrumentos de orificio cilíndrico como la trompeta , el trombón , el sudrófono y el cuerno barítono . Si bien es bastante difícil definir con precisión un sonido de bombardino verdaderamente característico, la mayoría de los músicos estarían de acuerdo en que un sonido ideal es oscuro, rico, cálido y aterciopelado, prácticamente sin dureza. Esto también tiene que ver con los diferentes modelos preferidos por los músicos británicos y estadounidenses. [12]
Aunque las digitaciones del bombardino no son diferentes a las de la trompeta o la tuba, los eufonistas principiantes probablemente experimentarán problemas significativos con la entonación, la respuesta y el rango en comparación con otros músicos de metal principiantes. [13]
El bombardino compensador es un instrumento muy común entre los profesionales. Utiliza un sistema de tres válvulas más una, con tres válvulas verticales y una válvula lateral. El sistema de válvulas compensadoras utiliza tubos adicionales, que suelen salir de la parte posterior de las tres válvulas verticales, para lograr una entonación adecuada en el rango más bajo del instrumento, que va desde Mi 2 hasta Si ♭ 1. No todos los bombardinos de cuatro válvulas y de tres válvulas más una son compensadores. Solo los diseñados con tubos adicionales lo son. Hubo un tiempo en que existían bombardinos compensadores de tres válvulas. Esta configuración utilizaba tubos adicionales, al igual que los modelos de compensación de tres más uno, para afinar las notas Do 2 y Si 1. Esta configuración compensadora de tres válvulas todavía está disponible en los instrumentos de estilo británico para barítono, generalmente en modelos profesionales.
Una creación exclusiva de los Estados Unidos fue el bombardino de doble campana , que presentaba una segunda campana más pequeña además de la principal; el intérprete podía cambiar las campanas para ciertos pasajes o incluso para notas individuales mediante el uso de una válvula adicional, operada con la mano izquierda. Ostensiblemente, la campana más pequeña estaba destinada a emular el sonido de un trombón (era de calibre cilíndrico) y posiblemente estaba destinada a situaciones de interpretación en las que no había trombones disponibles. Sin embargo, el grado en que la diferencia en el sonido y el timbre era evidente para el oyente es un tema de debate. Michele Raffayolo, de la banda de Patrick S. Gilmore, introdujo el instrumento en los EE. UU. en 1880, y se usó ampliamente tanto en bandas escolares como de servicio durante varias décadas. Harold Brasch (ver "Lista de intérpretes importantes" a continuación) trajo el bombardino compensador de estilo británico a los Estados Unidos alrededor de 1939, pero el bombardino de doble campana puede haber seguido siendo de uso común incluso en los años 1950 y 1960. En cualquier caso, se han vuelto poco comunes (aparecieron por última vez en los anuncios de Conn's en los años 40 y en el catálogo de King's en los años 60) [14] y, en general, son desconocidos para los músicos más jóvenes. Ahora se los conoce principalmente por su mención en la canción " Setenta y seis trombones " del musical The Music Man de Meredith Willson .
Los eufonios de marcha se utilizan en las bandas de música y en los cuerpos de tambores y cornetas . Por lo general, en un cuerpo de tambores, habrá dos partes de barítono y una parte de eufonio, y el eufonio tocará las partes más bajas en comparación. Algunos cuerpos (como los Blue Devils ) marchan con secciones de eufonios en lugar de solo barítono o una mezcla de ambos. [15] En las bandas de música de la escuela secundaria, a menudo se usarán los dos indistintamente.
Dependiendo del fabricante, el peso de estos instrumentos puede resultar agotador para el marchista promedio y requiere una gran fuerza para sostenerlos durante los ensayos y las presentaciones, lo que puede provocar problemas en los nervios del meñique derecho, un callo en la mano izquierda y, posiblemente, problemas en la espalda y el brazo. Los bombardinos y barítonos de marcha suelen tener 3 válvulas, a diferencia de los bombardinos normales que tienen 4.
Otra forma de bombardino de marcha es el bombardino convertible. Este instrumento, que se ha producido ampliamente en los últimos tiempos, se asemeja a una tuba convertible, ya que puede cambiar de campana de concierto a campana de marcha hacia adelante, ya sea en el hombro izquierdo o derecho. Estos son producidos principalmente por Jupiter o Yamaha, pero se pueden encontrar otras versiones más económicas.
El bombardino de cinco válvulas (sin compensación) es una variante extremadamente rara del bombardino fabricado a finales del siglo XIX y principios del XX por la compañía de instrumentos musicales Besson de Gran Bretaña y Highams de Manchester Musical Instrument Company. El bombardino de cinco válvulas Clearbore de Higham y Besson era económico, pero no se utilizaba ampliamente. [16]
El bombardino de cinco válvulas Besson presentaba las tres válvulas de pistón estándar en posición horizontal, no en la parte superior, sino que tenía dos válvulas de pistón adicionales a un lado. El bombardino estándar tiene ocho posiciones posibles de digitación y no digitación mediante las cuales se produce el sonido. El modelo Besson y el Highams "clearbore" presentan una cuarta y una quinta válvulas "laterales" adicionales que cambian las posibles posiciones de digitación y no digitación de ocho a treinta y dos. [17]
El término "bombardino de cinco válvulas" no se refiere a las variaciones del bombardino de doble campana fabricadas por varias compañías de instrumentos de viento metal durante el mismo período de tiempo. Algunos de los bombardinos de doble campana tenían cinco válvulas, y la quinta válvula no estaba en la parte superior con las otras cuatro, o estaba sola a un lado, pero la quinta válvula de doble campana se usaba para cambiar el sonido a la segunda campana más pequeña, del tamaño de un trombón , y no para cambiar el tono de digitación del instrumento. Además, Cerveny Musical Instruments fabrica varios bombardinos con cinco válvulas rotativas verticales en la actualidad, pero este es un desarrollo reciente no relacionado. [18]
El alemán Ferdinand Sommer, si se descartan las afirmaciones de Moritz y Sax, cada uno de cuyos instrumentos de viento también se acercaba a un bombardino en naturaleza, además de atribuírsele la invención del bombardino como Sommerhorn en 1843, como solista en el instrumento, califica como el primer bombardinista que avanzó y alteró significativamente la comprensión del instrumento. [19] [20]
El repertorio para bombardino consta de obras para solistas y piezas orquestales o, más comúnmente, para bandas de conciertos escritas para el bombardino. Desde su invención en 1843, el bombardino siempre ha tenido un papel importante en los conjuntos, pero la literatura para solistas no apareció hasta la década de 1960, y solo consistió en un puñado de solos más ligeros. Sin embargo, desde entonces, la amplitud y profundidad del repertorio para bombardino solista ha aumentado drásticamente.
En la época actual, ha habido una gran cantidad de nuevos encargos y desarrollo y promoción de repertorio a través de la serie World of the Euphonium de Steven Mead y la serie Beyond the Horizon de Euphonium.com. También ha habido una gran cantidad de nuevos encargos por parte de cada vez más músicos y una proliferación de encargos de consorcios a gran escala que se están produciendo, incluidos los actuales en 2008 y 2009 organizados por Brian Meixner (Libby Larson), Adam Frey (The Euphonium Foundation Consortium) y Jason Ham (David Gillingham).
En el momento de su invención, estaba claro que el bombardino tenía, en comparación con sus predecesores, la serpiente y el oficleido, un amplio registro y un sonido consistente, rico y agradable en todo ese registro. Era flexible tanto en calidad de tono como en entonación y podía combinarse bien con una variedad de conjuntos, lo que le valió una popularidad inmediata entre compositores y directores como el principal instrumento solista de voces de tenor en conjuntos de bandas de metales , especialmente en Gran Bretaña. No es de extrañar, entonces, que cuando los compositores británicos (algunos de los mismos que escribían para bandas de metales) comenzaron a escribir música seria y original para la banda de concierto a principios del siglo XX, usaran el bombardino en una función muy similar.
Cuando los compositores estadounidenses también comenzaron a escribir para la banda de concierto como su propio medio artístico en los años 1930 y 1940, continuaron la tradición británica de los instrumentos de viento y las bandas de concierto de utilizar el bombardino como el solista principal con voz de tenor. Esto no quiere decir que los compositores, entonces y ahora, valoraran el bombardino sólo por sus capacidades líricas. De hecho, el examen de una gran cantidad de literatura sobre bandas de concierto revela que el bombardino funciona como un "todoterreno".
Aunque, como ya se ha señalado, el bombardino fue adoptado desde sus inicios por compositores y arreglistas en el ámbito de las bandas, los compositores orquestales, en general, no han sacado partido de esta capacidad. No obstante, hay varias obras orquestales, algunas de las cuales forman parte del repertorio estándar, en las que los compositores han solicitado instrumentos, como la tuba de Wagner, en la que el bombardino se sustituye habitualmente en la actualidad.
A diferencia de la práctica tradicional de utilizar ampliamente el bombardino en las bandas de viento y las orquestas, hasta hace aproximadamente cuarenta años no existía literalmente ningún corpus de literatura solista escrita específicamente para el bombardino, y los intérpretes de bombardino se veían obligados a tomar prestada la literatura de otros instrumentos. Afortunadamente, dadas las múltiples capacidades del instrumento que hemos comentado anteriormente, los solos para muchos instrumentos diferentes se pueden adaptar fácilmente a la interpretación con el bombardino.
La primera composición solista que se conserva escrita específicamente para bombardino o uno de sus primos, el saxofón, es el Concerto per Flicorno Basso (1872) de Amilcare Ponchielli. Durante casi un siglo después de esto, el repertorio solista para bombardino consistió en solo una docena de piezas virtuosas, en su mayoría de carácter ligero. Sin embargo, en los años 1960 y 1970, los compositores estadounidenses comenzaron a escribir las primeras obras solistas serias y artísticas de la "nueva escuela" específicamente para bombardino. Desde entonces, ha habido una explosión virtual del repertorio solista para bombardino. En solo cuatro décadas, la literatura solista se ha expandido de prácticamente cero a miles de piezas. Cada vez más compositores se han dado cuenta de las tremendas capacidades solistas del bombardino y han "ampliado constantemente los límites" con nueva literatura en términos de tesitura, resistencia, demandas técnicas y técnicas extendidas.
Finalmente, el bombardino, gracias a un puñado de individuos emprendedores, ha comenzado a abrirse camino en el jazz, el pop y otros ámbitos de interpretación no concertística. Un conocido intérprete de bombardino del mundo de la música popular es Don McGlashan , el músico neozelandés que comenzó su carrera musical como músico de metales en una orquesta [33] antes de encontrar el éxito en la música popular con bandas como Blam Blam Blam y The Mutton Birds .
