Grandes esperanzas es una película dramática romántica estadounidense de 1998 dirigida por Alfonso Cuarón , a partir de un guion de Mitch Glazer y protagonizada por Ethan Hawke , Gwyneth Paltrow , Hank Azaria , Chris Cooper , Anne Bancroft y Robert De Niro . Una adaptación cinematográfica contemporánea de la novela homónima de Charles Dickens de 1861 , es conocida por haber trasladado el escenario de la novela original de Londres entre 1812 y 1827 a Nueva York en la década de 1990, con el nombre del héroe cambiado de "Pip" a "Finn", el personaje de " Miss Havisham " pasó a llamarse "Nora Dinsmoor" y " Abel Magwitch " pasó a llamarse "Arthur Lustig". La película recibió críticas mixtas.
Finnegan "Finn" Bell, un huérfano de diez años criado por su hermana mayor Maggie y su novio Joe, es dominado por un convicto fugitivo mientras juega en una playa de la Costa del Golfo . Finn le lleva comida, alcohol y cortapernos para quitarle los grilletes de hierro de la pierna, y es tomado como rehén. El convicto intenta escapar a México , pero la policía confisca su pequeño bote. El convicto se esconde en una boya y la policía remolca a Finn de regreso a tierra. Finn ve en las noticias que el convicto ahora recapturado era el mafioso Arthur Lustig que había escapado del corredor de la muerte .
Joe es llamado para trabajar en el jardín de Paradiso Perduto (Paraíso Perdido en italiano), la mansión de la mujer más rica de Florida, Nora Dinsmoor, que ha vivido recluida desde que su prometido la abandonó en el altar años antes. Finn acompaña a Joe y conoce a la joven sobrina de Dinsmoor, la bella Estella. Dinsmoor invita a Finn a volver y jugar con Estella. Ella se comporta con altivez en la primera visita de Finn, pero su tía la obliga a posar para un retrato improvisado que Finn le hace. Dinsmoor le advierte a Finn que se enamorará de Estella y que le romperán el corazón.
Pasan varios años. Maggie se escapa de casa y Joe cría solo a Finn. Finn va a Paradiso Perduto todos los sábados y se convierte en un pintor talentoso. Aunque Estella a veces se muestra coqueta, incluso intenta seducir a Finn en un momento dado, se va a estudiar a Europa sin decirle nada. Con el corazón roto, Finn abandona la pintura y sus visitas a Paradiso Perduto.
Siete años después, un abogado le dice a Finn que el dueño de una galería de Nueva York quiere exponer su obra. Finn se queda perplejo, pero acepta ir. Allí se encuentra con Estella en el parque. Ella tiene una relación con un rico hombre de negocios, Walter. Ella reanuda su comportamiento coqueto con Finn, posando desnuda en su apartamento y despertando los celos de Walter.
Finalmente, Finn, frustrado por la evasión de Estella, la aleja de Walter y los dos tienen relaciones sexuales. Ella le dice que va a visitar a su tía brevemente, pero que volverá para la inauguración del espectáculo de Finn. Pero en la noche de la inauguración no se presenta. Pero el tío Joe sí lo hace, y sin darse cuenta avergüenza a Finn con su grosería. Finn va a la morada de Estella en Nueva York, con la esperanza de encontrarla, pero en su lugar encuentra a la Sra. Dinsmoor, quien revela que vino a Nueva York para asistir a la boda de Estella con Walter, lo que molesta a Finn. Luego le dice que Estella lo estaba usando para poner celoso a Walter y convencerlo de que se casara con ella. Cuando se da cuenta de lo mucho que lo ha molestado, se arrepiente y se disculpa por su manipulación, pero es demasiado tarde.
De vuelta en su estudio, Finn se encuentra con un extraño hombre con barba que quiere verlo, y resulta ser Lustig. Finn se muestra incrédulo al principio, pero luego se siente incómodo con su presencia. Cuando Lustig se va, sus comentarios hacen que Finn se dé cuenta de que él, no la adinerada Sra. Dinsmoor, ha sido de hecho el benefactor de Finn durante todo el tiempo que este ha estado en Nueva York. Finn lo acompaña a la estación de metro.
Mientras espera el tren, Lustig ve a tres conocidos desagradables en el andén opuesto. Finn y Lustig los superan en maniobras y suben a un tren. Creen que están a salvo, pero uno de ellos aparece en el vagón y apuñala brutalmente a Lustig. Mientras se desangra en los brazos de Finn, revela que ha sido su benefactor a cambio de la amabilidad que Finn le mostró cuando era niño.
Devastado, Finn lo deja todo, se va a París a estudiar arte y triunfa. Regresa a Florida para visitar a su tío Joe. La señora Dinsmoor ha muerto, pero de todos modos visita su casa. Sentado en el jardín, cree ver una aparición de Estella de niña. Sigue a la niña hasta el muelle trasero y encuentra a su madre, que resulta ser Estella, ahora divorciada. Ella admite que ha pensado muchas veces en él y le pide que la perdone, lo que él hace. Se toman de la mano y miran el mar.
Al principio, Hawke no estaba interesado; pensó que los temas de clase presentes en la historia se verían mejor en un contexto estadounidense si el personaje principal fuera latino o afroamericano. Sin embargo, después de reunirse con Cuarón y quedar impresionado con el entusiasmo del director por el proyecto, Hawke aceptó. [7]
Las voces en off no estaban en el guion original. Una vez que se editó la película, el productor Art Linson sintió que era necesario contar con voces en off para mantener el tejido conectivo en el mundo hiperestilizado que Cuarón había creado. Habiendo trabajado previamente con el guionista David Mamet en The Edge y Los intocables , Linson lo contrató para escribir las voces en off. Mamet no fue acreditado en la película final. [8]
El nombre del personaje de Hawke no se decidió durante un tiempo, ya que el Pip de la novela original sonaba desagradable teniendo en cuenta que la ambientación de esta versión es actual. La producción se decidió más tarde por Finnegan, o Finn, el nombre del perro de Hawke. [8]
La canción "Siren" fue escrita para esta película por Tori Amos . La banda sonora también incluye canciones de artistas populares como Pulp , Scott Weiland , Iggy Pop , Chris Cornell y The Verve Pipe . La contribución de Duncan Sheik , la canción " Wishful Thinking ", fue lanzada como sencillo de la banda sonora y "Today" de Poe fue lanzada como promoción. La banda sonora de la película fue escrita por el compositor escocés Patrick Doyle , un veterano de muchas adaptaciones literarias y colaborador frecuente de Kenneth Branagh , y contó con la participación del guitarrista clásico John Williams .
A lo largo de la película se escuchan varias variaciones de la canción Bésame Mucho . Sin embargo, la grabación principal y la versión publicada en la banda sonora están interpretadas por Cesaria Evora .
La banda sonora también incluyó el sencillo revolucionario " Life in Mono ", que se convirtió en un gran éxito y apareció en el Billboard Hot 100 .
La pista musical "Kissing in the Rain" fue sampleada en la canción "RoboCop" del álbum de Kanye West de 2008, 808s & Heartbreak .
Deborah Chiel escribió una novelización de la película y la publicó St. Martin's Press .
Grandes esperanzas recibió críticas mixtas o promedio. Basándose en 24 críticas de publicaciones convencionales, Metacritic le asignó a la película una puntuación media ponderada de 55 sobre 100, basada en las críticas de 24 críticos. [9] Rotten Tomatoes le da a la película una puntuación del 39% basada en 36 críticas, con una calificación media de 5,5/10. El consenso del sitio afirma: " Grandes esperanzas es pura tensión superficial: gente guapa filmada en lugares hermosos sin ninguna profundidad o emoción". [10]
El crítico de cine Roger Ebert , dándole tres estrellas de cuatro, escribió: " Grandes esperanzas comienza como una gran película (quedé fascinado durante los primeros 30 minutos), pero termina como una película sólo buena, y creo que eso se debe a que el guión, de Mitch Glazer, sigue demasiado de cerca la línea romántica". [11]
Ethan Hawke comentó sobre el estreno de la película que tuvo la mala suerte de coincidir con el estreno de Titanic , que se estrenó en los cines seis semanas antes que Great Expectations . Afirmó que "a nadie le importó nada más que Titanic durante unos 9 meses después... en particular otro romance". [7]
El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B-" en una escala de A+ a F. [12]
En 2016, en el Festival de Cine de Tribeca , en una discusión sobre sus colaboraciones, Cuarón y el director de fotografía Emmanuel Lubezki manifestaron su insatisfacción con la película. Cuarón la calificó como "una película completamente fallida", mientras que Lubezki dijo que era "la menos satisfactoria de nuestras películas". [13]
Todas las obras de arte de Finn y los retratos de los personajes principales de la película fueron realizados por Francesco Clemente , un pintor italiano. Los actores posaron para él en privado. Una galería de algunas de las pinturas está disponible para ver en el sitio web de Fox dedicado a la película.