The Ataris es una banda estadounidense de punk rock de Anderson, Indiana . Formada en 1996, lanzaron cinco álbumes de estudio entre 1997 y 2007. Su álbum más vendido es So Long, Astoria (2003), que fue certificado disco de oro. Su sencillo que alcanzó un puesto alto en las listas es su versión de " The Boys of Summer " de Don Henley de So Long, Astoria . El único miembro constante a lo largo de su historia ha sido el cantante, compositor y guitarrista Kristopher "Kris" Roe.
Formada el 1 de noviembre de 1996, y con el nombre de la banda como una referencia a la gran colección de cartuchos de videojuegos Atari de Roe, [12] la banda originalmente estaba compuesta por el cantante, compositor y guitarrista Kristopher Roe y el guitarrista Jasin Thomason. Usando un 4-track , Roe escribió y grabó demos en su dormitorio, usando una caja de ritmos mientras buscaba un baterista a tiempo completo. La primera gran oportunidad de la banda llegó en 1996 cuando Roe asistió a un espectáculo en el club Bogart's en Cincinnati, donde Thomason le pasó una de las cintas de demostración de la banda a un roadie de la banda. El roadie le dio la cinta a Joe Escalante , bajista de la banda The Vandals que poseía su propio sello, Kung Fu Records . Unas semanas después, Roe recibió una llamada de Kung Fu Records, quien le dijo que estaban interesados en publicar su disco, a pesar de que en realidad solo estaba buscando un baterista. Los Ataris firmaron con Kung Fu y el sello pasó la cinta a varios bateristas. Finalmente, Roe se decidió por el ex baterista de Lagwagon, Derrick Plourde . La banda luego procedió a grabar su álbum debut Anywhere but Here , grabando todo en menos de una semana. El álbum fue lanzado el 29 de abril de 1997 y la banda celebró una fiesta de presentación en Missing Link Records en Indianápolis el 2 de mayo.
En junio de 1997, Roe se mudó de Anderson , Indiana a Santa Bárbara , California. Poco después, Marko Desantis se unió a la banda como bajo por un corto tiempo. Thomason decidió dejar la banda para quedarse en Indiana, y el grupo estuvo de gira como un trío por un corto tiempo. Después de una breve gira en octubre de 1997, esta formación se disolvió. Roe, sin dinero y viviendo en una camioneta, contempló mudarse de regreso a Indiana. Pero la banda todavía tenía una gira próxima reservada con Dance Hall Crashers y Unwritten Law , por lo que Roe decidió darle a la banda una oportunidad más. Consiguió que su amigo de Santa Bárbara, Mike Davenport , tocara el bajo. Davenport compartió un pequeño espacio de ensayo en East Haley Street con su amigo Marco Peña, que estaba en una banda diferente. Un día en el espacio de ensayo, Roe y Davenport escucharon al baterista de la banda de Peña, Chris Knapp, tocando e inmediatamente le pidieron que se uniera a The Ataris. Mientras Roe y Davenport bromeaban diciendo que Peña se enojaría porque le habían "robado" el baterista de su banda, Peña los sorprendió apareciendo en su ensayo al día siguiente, poniéndose la guitarra y tocando. Resultó que Peña se había aprendido todas las canciones de Anywhere But Here . Se unió a la banda como segundo guitarrista y el cuarteto realizó la gira programada. Sin embargo, Peña pronto dejó la banda por razones personales y fue reemplazado por Patrick Riley.
A partir de ahí, la banda fue ganando popularidad en la escena del rock underground gracias a sus constantes giras y a su enfoque personal y propio de la banda. Después tuvieron más éxito con su EP de 1998 Look Forward to Failure , publicado por el sello punk de San Francisco Fat Wreck Chords . Sin embargo, no fue hasta el lanzamiento de Blue Skies, Broken Hearts...Next 12 Exits en 1999 que empezaron a ganar una gran aceptación. El nombre del álbum proviene del nombre de un parque de casas móviles a lo largo de la autopista 101 en Santa Bárbara. Además, "...next 12 exits" hace referencia a un cartel cercano en la autopista 101 Norte que dice "Santa Bárbara, Next 12 Exits". El álbum contenía letras personales y narrativas. Después de este álbum, Riley dejó la banda para volver a la escuela y Marco Peña se reincorporó a la banda. En 2001, la banda participó en el Vans Warped Tour. [13] El tercer álbum de estudio de larga duración de la banda, End Is Forever , también fue lanzado en 2001.
En 2002, la formación cambió de nuevo y John Collura reemplazó a Peña en la guitarra. Antes de esto, Collura había tocado en su propia banda, Beefcake, que había estado de gira con The Ataris. También había estado de gira como técnico de guitarra para The Ataris justo antes de la partida de Peña.
Durante este mismo período, el contrato de Ataris con Kung Fu Records expiró y la banda decidió firmar con Columbia Records . Más tarde ese año, comenzaron a grabar su cuarto álbum de larga duración y debut con un sello importante, So Long, Astoria , lanzado el 4 de marzo de 2003. Producido por Lou Giordano , la producción del álbum sirvió como un marcado contraste con cualquiera de los lanzamientos anteriores de la banda, ya que los trabajos anteriores se grabaron en breves lapsos de tiempo entre giras.
So Long, Astoria fue ampliamente reconocido por presentar a The Ataris a una audiencia más grande y generar varios sencillos exitosos, incluidos " In This Diary " y " The Saddest Song ". Musicalmente, el álbum mostró una composición muy personal, encriptada y ligeramente más optimista con un sonido de rock más refinado y directo, no muy diferente de Jimmy Eat World . Este álbum también incluyó su exitosa canción de covers, originalmente grabada por Don Henley , " The Boys of Summer ", que para consternación de la banda se convirtió en su segundo sencillo "accidental" después de que la estación de radio KROQ en Los Ángeles comenzara a reproducirla, a pesar de que la banda ya había elegido la canción "My Reply" como su segundo sencillo. [14] El sencillo es su sencillo con mayor clasificación hasta la fecha, alcanzando el puesto número 20 en el Billboard Hot 100 .
La banda estuvo de gira promocionando este disco durante la mayor parte de 2003 y a principios de 2004, añadiendo a otro guitarrista (Joseph A. Farriella) a la banda. Ese año también se publicó un álbum en directo de bajo perfil, Live At The Metro, junto con una canción de la banda sonora de Spider-Man 2. So Long, Astoria vendió más de 700.000 copias y fue certificado disco de oro. Después de una serie de diferencias personales, financieras y artísticas, esta formación decidió seguir caminos separados durante el verano y el otoño de 2004.
Davenport, interesado en tocar música más pesada, se convirtió en miembro fundador de la banda Versus the World, mientras que Knapp dejó de tocar música por completo y se quedó en Santa Bárbara. Los detalles sobre la salida de Knapp y Davenport se han mantenido en silencio durante algún tiempo, y ninguno de los dos bandos ha parecido interesado en alimentar ningún debate público o mala voluntad. En busca de un tiempo libre, Roe regresó a Indiana mientras que Collura y Farriella se mudaron de nuevo a Nueva York; aunque más tarde se reagruparían para comenzar las grabaciones del próximo álbum de la banda.
Después de un tiempo de descanso, Roe y Collura avanzaron y comenzaron a escribir canciones que se convertirían en parte de la continuación de So Long, Astoria titulada Welcome the Night . Mantuvieron algunas prácticas informales con algunos amigos de Nueva York, que tocaban en la banda Park Ranger. Estas sesiones llevaron a tres miembros de Park Ranger a unirse a The Ataris: Sean Hansen en el bajo, Shane Chickeles en la batería y Paul Carabello en la tercera guitarra. Para completar la formación, agregaron a viejos amigos Bob Hoag , ex- Pollen and The Go Reflex (que era manejado por Roe), en piano y teclados, y Angus Cooke en violonchelo. Cooke tocó el violonchelo en discos anteriores de Ataris y también ayudó con la producción. A partir de 2005, la banda comenzó a grabar Welcome the Night en Seedy Underbelly en California, con el productor Nick Launay. La composición y grabación eventualmente tomaron la mayor parte de dos años y se extendió a múltiples estudios. El álbum fue retrasado rutinariamente por Columbia.
El 10 de junio de 2006, la banda anunció que había dejado Columbia Records debido a la desintegración interna del sello. [15] En noviembre de 2006, The Ataris comenzó su propio sello, Isola Recordings, a través de Sanctuary Records y RED Distribution, y simultáneamente anunció la fecha de lanzamiento oficial de su quinto álbum Welcome the Night como el 20 de febrero de 2007. Welcome the Night debutó en el número 85 en las listas de Billboard con más de 12.000 copias vendidas. Tras el lanzamiento del álbum, la banda se embarcó en una gira por los Estados Unidos y Europa.
En junio de 2008, la banda comenzó a hacer demos en The Gallows Recording Studio en Muncie, Indiana, en preparación para la grabación a finales del verano, con el objetivo de lanzar un nuevo álbum en 2009. [16] En noviembre, la banda publicó un clip de una demo en línea. Al mes siguiente, la banda entró al estudio para grabar su próximo álbum. [17] El 29 de diciembre, se mencionó que la batería se había completado y que las guitarras eran las siguientes. [18] En enero de 2009, la banda realizó una gira por el Reino Unido. [19] El 12 de abril, se publicó una demo titulada "All Souls' Day" en el Myspace del grupo. Además, se mencionó que su próximo álbum se lanzaría en el verano. [20] Entre abril y junio de 2009, la banda realizó una gira por los EE. UU., con espectáculos en Sudáfrica en medio de esta travesía. Después de esto, aparecieron en el Warped Tour de 2009. [21] La versión final de "All Souls' Day" fue publicada en línea en junio de 2009. [22] El 17 de agosto de 2009, la banda anunció que casi habían terminado de grabar su próximo álbum, titulado provisionalmente Graveyard of the Atlantic . [23] Hicieron una breve gira por el Medio Oeste en noviembre de 2009. [24]
Entre febrero y abril de 2010, los Ataris realizaron una gira por Estados Unidos con Don't Panic, y luego actuaron en el festival Windy City Sound Clash. [25] Después de esto, realizaron otra gira por Estados Unidos entre julio y septiembre de 2010. [26] Ese mismo año, un EP de dos pistas, All Souls' Day & the Graveyard of the Atlantic que contenía solo sus pistas principales fue lanzado bajo el sello Paper + Plastick. En 2012, la banda lanzó un EP de cuatro pistas titulado The Graveyard of the Atlantic . A partir de 2013, The Ataris comenzó una gira por América del Norte con Kris Roe como cantante y los ex miembros John Collura, Mike Davenport y Chris Knapp para celebrar los 10 años de su álbum más exitoso So Long, Astoria .
En 2016, la banda lanzó un EP de seis canciones titulado October in This Railroad Earth a través de Bandcamp . En 2017, Warped Tour anunció que The Ataris tocaría en la gira de 2017. El 18 de junio de 2017, la banda lanzó una compilación titulada Silver Turns to Rust en Bandcamp. Esta compilación presentó cuatro pistas lanzadas previamente de The Graveyard of the Atlantic y seis del EP lanzado anteriormente October in this Railroad Earth .
En 2024, Kris Roe publicó a través de la página de Facebook de The Ataris que la banda se encuentra actualmente en el estudio con el productor y ex baterista Bob Hoag para grabar el próximo álbum. Roe también confirmó que la banda probablemente no usará el título del álbum The Graveyard of the Atlantic. Roe también confirmó que Bob Hoag grabará la batería en el próximo disco. [27]
Se ha descrito a Ataris como pop-punk , [4] [5] [6] emo , [7] [8] [9] y punk rock . [10] Las influencias de la banda incluyen a Descendents , Jawbreaker , All , Fugazi , Avail , Ramones y Replacements . [28] [29]
El 7 de octubre de 2012, durante una actuación en Asbury Park, Nueva Jersey, el líder Kris Roe actuó de manera hostil hacia el entonces baterista Rob Felicetti en el escenario. [30] Kris dijo que "había tenido suficiente" y "no podía soportarlo más" ya que el baterista estaba tocando "fuera de tiempo" durante su presentación (una afirmación refutada por varios bateristas profesionales). Un fan había capturado el incidente en cámara y posteriormente fue subido a las redes sociales. Roe afirmó en un video de seguimiento sobre el incidente que Felicetti estaba borracho durante la actuación, una afirmación que Felicetti negó más tarde. [31] Este incidente llevó a Felicetti a dejar la banda. [32]
Álbumes de estudio
