Picado y atornillado (también llamado atornillado y picado o ralentizado y tirado ) es un género musical y una técnica de remezcla de música que implica ralentizar el tempo y pinchar . Fue desarrollado en la escena hip hop de Houston a principios de la década de 1990 por DJ Screw . La técnica atornillada implica ralentizar el tempo de una canción a 60 y 70 tiempos de negra por minuto y aplicar técnicas como saltar tiempos, raspar discos , detener el tiempo y afectar partes de la composición original para crear un "cortado". versión de la canción. [2]
Antes de finales de la década de 1990, la mayor parte del hip hop sureño era alegre y rápido, como el Miami bass y Memphis, que se inspiró en Afrika Bambaataa & the Soulsonic Force con su innovador tema " Planet Rock ". A diferencia de sus homólogos musicales del sur, el estilo de rap de Houston se ha mantenido consistentemente más lento, incluso al comienzo del hip hop de Houston, como se puede escuchar en los primeros discos del grupo Geto Boys con sede en Houston de mediados a finales de los 80. Se desconoce cuándo DJ Screw creó definitivamente la música "jodida y picada". El ex manager de Screw, Charles Washington, declaró: "Screw creó por error el sonido mientras estaba con amigos en un apartamento a finales de los 80". [3] Screw descubrió que reducir drásticamente el tono de un disco daba un sonido suave y pesado que enfatizaba las letras hasta el punto de contar una historia . Inicialmente, el género hip hop de ritmo lento se conocía como música de conducción relajada y se limitaba al sur de Houston hasta que fue popularizado por DJ como DJ T-Rent Dinero y DJ Z-Rusty. [4] [ verificación fallida ]
"[DJ Screw] encadenó sencillos de rap y voces de artistas locales y de otros lugares, todo lo cual manipuló y persuadió para reducir el ritmo y las voces hasta un tono adormecido. También cortó las letras para crear nuevos significados. , deformó y filtró las voces y agregó sus propias exhortaciones a la audiencia regional de música, principalmente usando tocadiscos y un micrófono".
En Houston, entre 1991 y 1992, hubo un aumento notable en el uso de lean (también conocido como purpledrink y sizzurp) que, como cree Patel Joseph de MTV News , contribuyó al atractivo de la música de mierda. [1] La bebida drogada ha sido considerada una influencia importante en la creación y escucha de música cortada y jodida debido a su efecto percibido de ralentizar el cerebro y darle atractivo a la música lenta y suave. En una entrevista para el documental Soldiers United For Cash , DJ Screw denunció la afirmación de que uno tiene que usar lean para disfrutar de música jodida y cortada, diciendo: "La gente piensa que sólo para escuchar mis cintas tienes que estar drogado o bebido. Eso "No es cierto. Hay niños recibiendo mis cintas, mamás y papás recibiendo mis cintas, no fumes ni bebas ni nada". [5] [ se necesita una mejor fuente ]
A mediados de la década de 1990, la música cortada y jodida comenzó a trasladarse al lado norte de Houston a través de DJ Michael "5000" Watts y más tarde OG Ron C. [1] Comenzó a surgir una rivalidad entre el norte y el sur de Houston sobre los verdaderos creadores de picado y atornillado. [6] [ se necesita mejor fuente ] Michael "5000" Watts siempre dio crédito a DJ Screw como el creador de la música cortada y jodida, aunque Watts ha sido un defensor del eslogan "jodido y picado" en lugar de "picado y jodido". A finales de los años 1990, con la ayuda de redes P2P como Napster , la música cortada y jodida se extendió a un público mucho más amplio.
El 16 de noviembre de 2000, DJ Screw fue encontrado muerto en el baño de su estudio de música. El informe de la autopsia reveló más tarde que Screw murió a causa de una combinación de codeína, Valium y PCP . [7]
Tras la muerte de DJ Screw, su influencia musical se extendió por todo el sur de Estados Unidos. [8] Más tarde, en 2000, el grupo Three 6 Mafia , con sede en Memphis, lanzó su canción " Sippin' on Some Syrup ". La canción debutó como un éxito menor pero luego se convirtió en una de las canciones más populares de Three 6 Mafia.
El documental de 2007 Screwed in Houston detalla la historia de la escena del rap de Houston y la influencia de la subcultura de picado y atornillado en el hip hop de Houston. En 2011, las Bibliotecas de la Universidad de Houston adquirieron más de 1000 álbumes propiedad de DJ Screw. Algunos de los álbumes formaron parte de una exhibición a principios de 2012 y, junto con el resto, estuvieron disponibles para investigación en 2013. [9]
Hasta la fecha, el género musical cortado y jodido se ha agregado a todas las formas de servicios de transmisión, incluidos iTunes , Spotify , y se ha cruzado para recibir un atractivo masivo. [10] [ se necesita una mejor fuente ]
Creado por el cofundador de Swishahouse Records, OG Ron C, comenzaron a llamar a sus remixes ChopNotSlop debido a todos los remixes "descuidados" que surgieron después del fallecimiento de DJ Screw. Desde 2001 dedican su causa al legado de DJ Screw. Los Chopstars se han convertido en la fuente destacada de música fragmentada. Con lanzamientos oficiales con Brent Faiyaz , Don Toliver y Little Dragon (Nabuma Purple Rubberband) se han hecho un hueco en el subgénero. Actualmente tienen un programa de radio llamado ChopNotSlopShow en Sound 42 , que es la estación de radio de Drake en SiriusXM . Los miembros notables incluyen a DJ Ryan Wolf, DJ oficial de los Cleveland Browns , DJ Candlestick , DJ Hollygrove, Mike G (antes de Odd Future) y el director ganador del Oscar Barry Jenkins como colaborador creativo.
A mediados de la década de 2010, los productores de SoundCloud comenzaron a experimentar fusionando música cortada y jodida y EDM . Desde entonces, se ha desarrollado en subgéneros como "futuro tornillo y casa magra". [11]
Slowed and reverb (estilizado como "ralentizado + reverb") es una técnica de remezcla y un subgénero, derivado del hip-hop picado y jodido [12] y vaporwave , [13] que implica ralentizar y agregar reverberación a una canción previamente existente. , a menudo creado mediante el uso de editores de audio digital como Audacity . La técnica se originó en 2017, cuando el productor Jarylun Moore (conocido en línea como Slater), con sede en Houston, inspirado por DJ Screw, comenzó a subir remezclas de canciones populares utilizando esta técnica a YouTube . El primero de ellos, un remix de la canción " 20 Min " de Lil Uzi Vert , obtuvo más de un millón de visitas en la plataforma en menos de dos meses, y finalmente obtuvo más de cuatro millones de visitas antes de ser eliminado. El estilo se hizo especialmente popular en YouTube, donde se volvió común reproducir remezclas sobre clips en bucle de escenas de anime retrofuturistas . [14] Otros productores notables en este subgénero incluyen wretchshop (también conocido como ciki 8k ), rum world, Aestheticg, imlonely, Chovies, slerb y streliz. [ cita necesaria ]
También se cargaron remezclas ralentizadas y con reverberación en Spotify utilizando la función de podcast del servicio. [15] Para Okayplayer , Elijah C. Watson apodó las remezclas lentas y con reverberación "la banda sonora de la Generación Z ", comparando el estilo con el hip hop de baja fidelidad . [12] Los remixes que utilizan esta técnica también se hicieron populares en el servicio para compartir vídeos TikTok . [dieciséis]
Las remezclas de ralentización y reverberación se volvieron controvertidas en las redes sociales a mediados de 2020 después de que un vídeo viral publicado en TikTok no atribuyera la creación de ralentización y reverberación a picado y atornillado, lo que provocó que los usuarios calificaran ralentizado y reverberado como una versión " aburguesada " de picado y atornillado. . [17] Para el Houston Chronicle , Shelby Stewart escribió: "Dale a DJ Screw sus flores. La reverberación lenta + es una pobre imitación de lo que es la música cortada y jodida". [18] Moore tenía sentimientos encontrados sobre el fenómeno y dijo: "Siempre sentí que no debería tocar la música cortada y jodida. Uno, en realidad no está jodida si no es por Screw. Dos, los chops son sagrados para la cultura, y no todo el mundo puede imitarlo, así que nunca quisiera intentarlo. Simplemente me alegro de poder llevarlo a una audiencia más amplia". [14]
Otras respuestas a la popularidad del subgénero fueron más positivas. A pesar de la reacción de los fanáticos de DJ Screw, otros creadores como Isaac Sigala subieron remezclas ralentizadas y con reverberación para honrar el género picado y jodido a través de la nostalgia . Sigala dijo sobre la popularidad de sus remixes: "Sabía que esto iba a suceder. Veo el tipo de emociones que surgieron en mí cuando comencé a meterme en [la música lenta]. Pude ver cómo otros también expresaban sus emociones. ". [19]
Las secciones de comentarios de YouTube de videos ralentizados y con reverberación se utilizan a menudo como un refugio seguro para los usuarios, lo que Digital Trends describió como "un respiro sensible de la toxicidad que a menudo se encuentra en la plataforma". Los usuarios suelen compartir historias de desamor y pérdida , que cuentan con el apoyo de los creadores de contenido ralentizados y con reverberación. El YouTuber Rayen Hemden dijo que se siente protector con sus comentaristas y actuará como moderador para mantener la compasión en la discusión. Afirmó además: "Me aseguro de que no haya comentarios de odio hacia las personas que comparten sus historias porque se necesita valentía. Alguien tiene que ser valiente para compartir su historia". [19]
Por supuesto, no era sólo el ritmo más lento de la vida sureña lo que simpatizaba con la música cortada y jodida. También fue la cultura de las drogas que surgía en Houston en ese momento, específicamente la que se centraba en el consumo del jarabe para la tos recetado prometazina, que incluye codeína. El elixir recibe varios nombres (jarabe, bebida, té de Texas) y sus cualidades depresoras fueron el catalizador de una subcultura ilícita construida en torno a su abuso y los ritmos letárgicos de picado y atornillado.
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