Carla Blank es una escritora, editora, educadora, coreógrafa y dramaturga estadounidense. [1] Con sede en el Área de la Bahía de San Francisco , durante más de cuatro décadas ha sido intérprete, directora y profesora de danza y teatro, particularmente involucrada con proyectos artísticos juveniles y comunitarios. [2]
Blank es director editorial de Ishmael Reed Publishing Company y también ha dado conferencias en instituciones educativas como la Universidad de California-Berkeley , Dartmouth College y la Universidad de Washington . [3] [4] Ha escrito y editado varios libros, entre ellos Rediscovering America: The Making of Multicultural America, 1900–2000 (2003), Pow-Wow: Charting the Fault Lines in the American Experience, Short Fiction, From Desde entonces hasta ahora (2009), Asalto a la ciudadela de los viejos: dos arquitectas pioneras de América del Norte del siglo XIX (2014) y Fanatismo en Broadway (2021).
Carla Blank creció en Pittsburgh, Pensilvania , y después de asistir a la Universidad Carnegie Mellon se transfirió y se graduó en el Sarah Lawrence College . [5] Habiendo comenzado su carrera como intérprete cuando aún era una niña, [2] [6] después de graduarse se mudó a la ciudad de Nueva York, donde estudió ballet e hizo su debut como coreógrafa en 1963, participando en la danza de vanguardia. Talleres de Teatro de Danza Judson . [5]
Colaboró durante muchos años con Suzuki Hanayagi (1928-2010) y en 2009, con el director Robert Wilson y otros, creó un retrato multidisciplinario en vivo de Hanayagi titulado KOOL, Dancing in My Mind , que tuvo su estreno en el Guggenheim de Nueva York. Museo . [7] [8] Un documental relacionado de 26 minutos de Richard Rutkowski y Wilson, con el mismo título que la obra en vivo e incluyendo extractos de la actuación del Guggenheim, se estrenó en Arte TV en Francia y el canal Sundance en los EE. UU. en 2010. , y un documental de una hora, The Space in Back of You , [9] que incluye una entrevista con Blank, [10] se estrenó en enero de 2012 en el festival de cine del Lincoln Center , Dance on Camera, donde fue nominado para un jurado. premio. [11]
De 2003 a 2011, Blank participó en el desarrollo de The Domestic Crusaders , la obra de Wajahat Ali sobre tres generaciones de una familia paquistaní-estadounidense tras el 11 de septiembre . Comenzando con una lectura escenificada en el restaurante Mehran en Newark, California , en 2004, [12] producciones que dirigió incluyen una presentación en 2009 en el Berkeley Repertory Theatre y su debut en el Off-Broadway , el 11 de septiembre de 2009, en el Nuyorican Poets Café , [ 2] [13] [14] una aparición en el MuslimFest 2010 en Mississauga , Canadá, el Millennium Hall del Kennedy Center en Washington DC, el 14 de noviembre de 2010, [15] y como presentador del 9/11 Performance Project en el Teatro Gerald W. Lynch de Nueva York, en septiembre de 2011. [16]
En 2013, Blank dirigió una producción del Teatro Al-Kasaba de Holiday de Philip Barry , interpretada en árabe por un elenco de actores palestinos y sirios. [17] Estrenada en su cine local en Ramallah , Palestina, su gira por seis ciudades de Cisjordania terminó en el Teatro Nacional Palestino en Jerusalén . En 2016, Blank dirigió una producción de la obra de teatro Mother Hubbard de Ishmael Reed en Xiangtan, China . [18] Dirigió la obra multidisciplinaria de Yuri Kageyama, News From Fukushima: Meditation on an Under-Reported Catastrophe by a Poet , que se estrenó en el teatro off-Broadway La MaMa en 2015 y se desarrolló aún más en 2017 en Z Space en San Francisco. La actuación de 2017 se convirtió en la base para una película de 2018 del mismo título, [19] que recibió múltiples honores en festivales de cine a nivel internacional, incluido el Festival Internacional de Cine New Vision en Ámsterdam , el Festival de Cine y Vídeo de Berkeley, los Premios de Cine Oniros en Italia y ARS. X ODS. [19]
Blank dirigió y coreografió The Slave Who Loved Caviar de Ishmael Reed, que se estrenó en el Theatre for the New City de Nueva York el 23 de diciembre de 2021 y se prolongó hasta el 9 de enero de 2022. [18] [20] Más recientemente, dirigió dos showcases. producciones de la obra estilo Living Newspaper de Reed, The Conductor , en Theatre for the New City, en marzo y agosto/septiembre de 2023, [21] y una lectura en escena de su obra más reciente, The Shine Challenge 2024 , disponible virtualmente hasta el 15 de abril. 2024 en nuyorican.org. [22]
Blank ha enseñado artes escénicas en Dartmouth College , la Oficina de Artes de Harvard y la Universidad de Washington en Seattle, y ha dado conferencias sobre historia del arte del siglo XX en los departamentos de Artes Dramáticas y Estudios de Campo Interdisciplinarios de la Universidad de California en Berkeley . [2] Ha dado conferencias y talleres en la Universidad de Bolonia en Italia, la Université des Antilles-Guyane en Martinica, la Universidad Charles en la República Checa, la Escuela Jack Kerouac de Poética Incorpórea del Instituto Naropa , el Instituto de Investigación para América del Norte. Estudios de la Universidad de Alcalá , en España, y de la Universidad Normal de Beijing en China. [ cita necesaria ]
En 1977 formó Roberts + Blank Dance Theatre Inc. con Jody Roberts, a quien conoció cuando eran estudiantes de posgrado en el Departamento de Danza de Mills College . Primero ofrecieron clases de danza desde niños hasta adultos, hasta formar en 1980 la Children's Troupe, una compañía escénica cuyos integrantes tenían entre seis y 19 años de edad. The Troupe creó obras originales, a menudo en colaboración con artistas invitados adultos, incluido el coreógrafo y escritor Remy Charlip , el dramaturgo y actor Ken Grantham, los compositores Ed Bogas , Randy Craig, Meredith Monk , [23] [24] Carman Moore y Keith Terry , paisaje. el arquitecto John Roberts y el escritor Ishmael Reed . Hasta 1992, con la ayuda de fundaciones locales y subvenciones del gobierno, estas obras se representaron en escuelas, museos, teatros, bibliotecas, parques, centros comerciales, centros para personas mayores y festivales y centros artísticos comunitarios. Las obras incorporaron movimiento (danza folclórica, danza moderna, ballet y formas de danza social) y formas teatrales (desde formas tradicionales como Mummers Plays, juegos de sombras, mimo, títeres y guiones hasta técnicas de artes escénicas de vanguardia), su repertorio incluye Horse Ballet , cuya partitura de danza se adhirió al estilo de los espectáculos ecuestres populares en las cortes palaciegas de la Europa del siglo XVII. [25]
Basándose en sus experiencias de enseñanza y dirección de artistas jóvenes, Blank fue coautora de un manual de artes escénicas, Live On Stage! , [26] con Jody Roberts (1997 y 2000, Publicaciones Dale Seymour ). Su objetivo es ayudar a los profesores de aula a integrar las artes en su plan de estudios básico, ofreciendo un enfoque ecuménico que combine tradiciones de artes escénicas de todo el mundo, estableciendo conexiones interdisciplinarias y, en general, ampliando los conceptos de la formación teatral para incluir técnicas tradicionales y experimentales, sin dejar de cumplir con los lineamientos de los Estándares Nacionales para la Educación Artística. [26] La antología recibió adopciones en todo el estado para uso en escuelas intermedias en Carolina del Norte, Tennessee, Mississippi e Idaho, y se ha hecho referencia a ella en las guías curriculares de varios distritos escolares en los EE. UU. y Canadá, [27] incluida la Yale-New Haven Teacher's Institute y Cambridge Public School Drama Collaborative, desarrollado con la Oficina de Artes de la Universidad de Harvard. [2]
Blank ha escrito o ha sido editor de varios otros libros, incluido Rediscovering America: The Making of Multicultural America, 1900-2000, de 2003 , que "explora la historia perdida de Estados Unidos, destacando y reintegrando las complejas contribuciones de las mujeres, africanas, asiáticas, Hispanos y nativos americanos, inmigrantes, artistas, renegados, rebeldes, pícaros y otros normalmente marginados de los libros de historia, pero sin los cuales no hay una contabilidad honesta de la historia estadounidense". [4] Entre sus otros títulos publicados se encuentra Storming the Old Boys' Citadel: Two Pioneer Women Architects of Nineteenth Century North America (Baraka Books, 2014), [28] en coautoría con la historiadora de la arquitectura Tania Martin, que narra las carreras de Louise. Blanchard Bethune y la Madre Joseph du Sacré-Coeur, una obra sobre la cual The Montreal Review of Books dijo: "Libros como este son vitales para resaltar lo que nuestras notas históricas han omitido. Nos recuerdan que debemos redefinir nuestros puntos de vista y cuestionar nuestros registros. Si necesitamos redefinir la historia de la arquitectura hoy, que incluya a las mujeres". [29] [30]
Las antologías que Blank ha coeditado con Ishmael Reed incluyen Bigotry on Broadway , [31] publicada por Baraka Books of Montreal en septiembre de 2021, y PowWow: Charting the Fault Lines in the American Experience, Short Fiction, From Then to Now (2009). , descrito por Los Angeles Times como "grande, diverso, desordenado, por todos lados, igual que la propia literatura estadounidense". [32] Según Publishers Weekly , es "una mirada cautivadora y variada a la experiencia estadounidense a través de su ficción corta", [33] mientras que la revista January Magazine lo llamó "un libro importante... una colección destinada a marcar nuestra conciencia y nuestra corazones." [34]
A lo largo de los años, ha sido colaboradora de publicaciones como CounterPunch , El País , The Green Magazine , Hungry Mind Review , The Wall Street Journal , San Francisco Chronicle , Alta y Konch Magazine . [35]
Como directora editorial de Ishmael Reed Publishing, se ha encargado de proyectos de poesía y prosa, incluidos 25 New Nigerian Poets (2000, editado por Toyin Adewale ) y Short Stories by 16 Nigerian Women (2003, editado por Toyin Adewale-Gabriel), que han Ambos han sido traducidos al árabe por el Centro Nacional de Traducción de Egipto. Otros títulos que Blank ha supervisado incluyen Black Girl from Tannery Flats (2003), las memorias de su suegra, Thelma V. Reed; [36] [37] Poemas nuevos y recopilados de Kathryn Takara (2003), colecciones de poesía de cuatro poetas radicadas en el norte de California: Under Burning White Sky (2005) de Boadiba, Swallowing Watermelons de Karla Brundage (2006), [38] City Beautiful de Tennessee Reed (2006), [39] y After Altamira de Neli Moody (2006); [40] y Maggie 3 , una novela de Alison Mills Newman (2007).
En 2011, la prensa publicó New and Selected Yuri , una colección de poesía y ficción del escritor radicado en Japón Yuri Kageyama; en 2013, una nueva colección de poesía, Paper Gods and Rebels , del escritor Genny Lim , radicado en San Francisco ; [41] y en 2015 y 2017 publicó la primera y segunda colecciones de poesía del escritor tlingit/iñupiaq con sede en Alaska Ishmael Hope, Courtesans of Flounder Hill y Rock Piles Along the Eddy . [42] En 2018, la prensa publicó King Comus , una novela inédita del fallecido William Demby , [43] que el HuffPost designó como "Novela redescubierta del año". [44] En 2023, la prensa dio a conocer Guayacán , un nuevo poemario de Víctor Hernández Cruz . [45] </ref> [46]
Blank ha estado casada desde 1970 con Ishmael Reed , a quien conoció en 1965. [47] Ha trabajado con Reed en una variedad de proyectos y libros, además de su carrera independiente. Con Reed en los papeles de pianista de jazz y directora de banda, toca el violín en el Ishmael Reed Quintet, habiendo comenzado a estudiar violín cuando era niña, en Pittsburgh, Pensilvania, con Mihail Stolarevsky, [48] haciendo su debut discográfico en el CD For All. Sabemos . [49] [50] [51] [52] Vive en Oakland, California , con su esposo y su hija, Tennessee Reed, quien también es escritora. [3] [53] [54] [55]