Cantastoria (en italiano: [ˌkantaˈstɔːrja] ; también escrito cantastorie [ˌkantaˈstɔːrje] , canta storia o canta historia ) proviene delitalianoy significa "cantante de historias" y se conoce con muchos otros nombres en todo el mundo. Es unateatralen la que un intérprete cuenta o canta una historia mientras gesticula hacia una serie de imágenes. Estas imágenes pueden pintarse, imprimirse o dibujarse en cualquier tipo de material.
En la India del siglo VI , los cuentos religiosos llamados saubhika eran interpretados por narradores itinerantes que llevaban pancartas pintadas con imágenes de dioses de casa en casa. Otra forma llamada yamapapaka consistía en que los narradores llevaban pergaminos de tela verticales y cantaban historias del más allá. En tiempos recientes, esto todavía lo realizan las mujeres Chitrakar de Bengala Occidental , India.
En el Tíbet , esto se conocía como ma-ni-pa y en otras partes de China se conocía como pien . En Indonesia , el pergamino se hacía horizontalmente, lo que se denomina wayang beber , y empleaba a cuatro intérpretes: un hombre que canta la historia, dos hombres que hacen rodar el pergamino y una mujer que sostiene una lámpara para iluminar imágenes particulares que aparecen en la historia. Otras formas de teatro indonesio, que se etiquetan como teatro de sombras son el wayang kulit y el wayang golek, que utilizan títeres de varillas , y que todavía se representan hoy en día.
En Japón , la cantastoria aparece como etoki (絵解) o emaki (絵巻) en forma de pergaminos colgantes divididos en paneles separados, presagiando el popular manga moderno o los cómics japoneses . El etoki a veces tomaba la forma de pequeños folletos, o incluso exhibiciones de muñecas posando en la carretera con fondos detrás de ellas. En el siglo XX, los vendedores de dulces japoneses en bicicletas traían espectáculos en serie llamados kamishibai (紙芝居) donde la historia se contaba en una serie de imágenes cambiantes que se deslizaban dentro y fuera de una caja de marco abierto. Algunos espectáculos de kamishibai tenían un elemento de espectáculo raro , donde un espectador podía pagar extra para mirar a través de un agujero y ver un supuesto artefacto de la historia.
En la Italia del siglo XVI , las oraciones se cantaban a menudo en presencia de pergaminos iluminados, mientras que la sociedad secular produjo el cantambanco o "banco de canto", donde una persona se paraba en un banco y señalaba imágenes con un palo. En España, hasta el siglo XIX, había ciegos que iban acompañados de un joven ayudante que se ganaba la vida yendo de pueblo en pueblo donde mostraban ilustraciones, y el ciego recitaba o cantaba una historia, a menudo sobre crímenes, mientras su ayudante señalaba la ilustración relevante en ese momento. Estos se llamaban "romances de ciego [es] ".
El banquillo musical se trasladó al norte, a Europa central y septentrional, donde sirvió como medio de difusión de noticias sensacionalistas sobre asesinatos, incendios, muertes, amoríos, sexo y escándalos. Los intérpretes de estas controvertidas canciones de banquillo eran vistos como vagabundos y alborotadores y, a menudo, eran arrestados, exiliados o condenados al ostracismo por sus actividades.
En Alemania, los baladistas itinerantes interpretaron espectáculos con pancartas de Moritat o Bänkelsang (canción de banco) durante cuatro siglos hasta que los nazis prohibieron la práctica en la década de 1940. [ cita requerida ] El Bänkelsang alemán sobrevive en La ópera de tres centavos de Bertolt Brecht ( en alemán : Die Dreigroschenoper ) y en la obra de interpretación de Peter Schumann .
En Checoslovaquia, los espectáculos con pancartas se llamaban kramářská píseň . La mayoría de ellos han desaparecido, con la notable excepción de una canción paródica, Cannoneer Jabůrek . En Hungría, el término se llama képmutogatás .