La poesía infantil es poesía escrita para , apropiada para o disfrutada por los niños .
La poesía infantil es una de las formas de arte más antiguas, arraigada en la tradición oral temprana , la poesía popular y las canciones infantiles . Los niños siempre han disfrutado tanto de las obras de poesía escritas para niños como de las obras de poesía destinadas a adultos. En Occidente, a medida que cambió la concepción de la infancia, la poesía infantil pasó de ser una herramienta de enseñanza a una forma de entretenimiento. [1]
The Opies, renombrados antólogos e historiadores literarios, observaron por primera vez cómo la poesía moldeaba a los niños. Vieron que antes de mediados del siglo XVIII no se escribía mucho para niños aparte de frases alentadoras. Las baladas del siglo XVIII lanzaron el género moderno de poesía infantil.
Hoy en día, muchos poetas (como Dr. Seuss , Shel Silverstein y Jack Prelutsky ) son conocidos principalmente por sus trabajos dirigidos a los niños; Muchos poetas que escriben principalmente para adultos (como Ogden Nash y Robert Frost ) también son conocidos por su amada poesía infantil.
La poesía es universal en todas las tradiciones orales del mundo, ya que las canciones y el folclore se transmiten a las generaciones más jóvenes. [2] Las obras más antiguas de poesía infantil, como el imilolozelo zulú , forman parte de tradiciones orales culturales. [2]
En China, la dinastía Tang pasó a ser conocida como la Edad de Oro de la poesía china con la invención de los tipos móviles. [3] Algunos poetas optaron por escribir poemas específicamente para niños, a menudo para enseñar lecciones morales. Muchos poemas de esa época, como "Toiling Farmers", todavía se enseñan a los niños hoy en día. [3]
En Europa, la poesía escrita era poco común antes de la invención de la imprenta . [4] La mayor parte de la poesía infantil todavía se transmitía a través de la tradición oral. Sin embargo, algunos niños ricos pudieron acceder a libros de texto hechos a mano y escritos en rima. [1]
Con la invención de la imprenta, la literatura europea explotó. [4] La primera poesía impresa para niños es casi toda de naturaleza educativa. En los siglos XV y XVI, los libros de cortesía dirigidos a los niños buscaban enseñarles buenos modales y un comportamiento adecuado. [1] Les Contenances de la Table, publicado en 1487, es un ejemplo francés; [1] Babee's Boke y Queen Elizabethe's Academy son ejemplos en inglés, impresos en el siglo XVI. [5]
El primer libro para niños impreso en el Nuevo Mundo fue Leche para bebés de John Cotton , extraída de los pechos de ambos testamentos, principalmente para la nutrición espiritual de los bebés de Boston en ambas Inglaterra, pero puede ser de igual utilidad para cualquier niño. [6] Publicado en 1646, era un catecismo puritano para niños. [6] Si bien la primera edición no estaba en verso, las ediciones posteriores se reescribieron en la primera poesía infantil estadounidense. [1]
Otra obra notable de la poesía infantil temprana es Un libro para niños y niñas de John Bunyan , publicado por primera vez en 1686 y posteriormente resumido y reeditado como Divine Emblems . [1] Consiste en poemas cortos sobre temas comunes y cotidianos, cada uno en rima, con una moral cristiana. [5]
En el siglo XVIII comenzó a surgir un género separado de literatura infantil, incluida la poesía. [7]
Como antes, muchas obras de poesía infantil se escribieron para enseñar a los niños virtudes morales. Las Canciones Divinas de Isaac Watts son un ejemplo de este concepto. [1] Fueron reimpresos durante 150 años, en seiscientas o setecientas ediciones. [1] De hecho, fueron tan populares que Lewis Carroll los parodió doscientos años después en Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas. [8] JR Townshend sostiene que Isaac Watts fue el primer verdadero poeta para niños. [1]
Por primera vez desde la invención de la imprenta, se escribía poesía infantil para entretener. [4] Las canciones infantiles se hicieron populares entre los niños a mediados del siglo XVIII. [1] El primer libro publicado de canciones infantiles fue probablemente Tommy Thumb's Song Book , publicado en 1744 por una mujer llamada Sra. Cooper. [1] La mayoría de las canciones infantiles contenidas en el Cancionero son familiares para el público moderno y probablemente pasaron por la tradición oral antes de ser escritas. [1]
A finales del siglo XVIII, John Newbery , primer editor de libros infantiles ingleses, comenzó a publicar poesía infantil. Publicó por primera vez las rimas de Mother Goose en la década de 1760 y luego A Little Pretty Pocket-Book unos años más tarde.
En el siglo XIX, los poetas infantiles siguieron escribiendo para entretener a los niños. Ann Taylor y Jane Taylor escribieron varios libros de poesía infantil que contenían poemas como "Twinkle, Twinkle, Little Star" y "My Mother". [1] La Historia de la literatura inglesa y estadounidense de Cambridge afirma que sus poemas son "proverbiales". [5]
Los cuentos de advertencia como las Historias de advertencia de la señorita Turner se hicieron populares en esta época y se reimprimieron hasta bien entrado el siglo XX. [5] Estos 'cuentos de advertencia' siguen el patrón de las Canciones Divinas y los Libros de Cortesía de siglos pasados: son versos cortos sobre niños que hacen algo terrible y enfrentan las consecuencias. [9] Se convirtieron en un elemento cultural básico suficiente para ser parodiados por escritores como Hilaire Belloc y Edward Gorey . [10]
Otros autores moralistas, como Charles y Mary Lamb, querían educar más que predicar. [5] Su obra más conocida para niños, Cuentos de Shakespeare, intentó simplificar y censurar las obras de William Shakespeare para que fueran adecuadas para las mentes jóvenes. [5] Los críticos elogiaron la claridad de la escritura, pero incluso en ese momento, argumentaron que podría ser demasiado complicado de entender para los niños. [5]
También durante esta época, la sociedad empezó a ver la infancia como un estado diferente a la edad adulta, un estado inocente que debería centrarse en la educación y el juego amables. [8] Una de las obras más importantes de principios del siglo XIX fue The Butterfly's Ball, and the Grasshopper's Feast de William Roscoe (1807). A pesar de la recepción mixta por parte de la crítica, no se puede subestimar su importancia, y todos los libros ilustrados modernos deben algo a su influencia. [1]
Siguieron otras historias en verso, incluida Una visita de San Nicolás (más conocida como Era la noche antes de Navidad) y El flautista de Hamelín de Robert Browning . [1] Estas obras, escritas por miembros "respetables" de la sociedad, demostraron que la opinión pública estaba cambiando. [5] La literatura infantil tenía tantas probabilidades de ser fantasiosa como moralizante. [1] Por esta época, los hermanos Grimm comenzaron a coleccionar folklore. [5] Los ideales románticos de nacionalismo y esteticismo de repente dieron a los cuentos de hadas un nuevo significado. [1] Muchos autores del siglo XIX comenzaron a escribir nuevos cuentos de hadas, algunos en prosa y otros en verso. [5]
Esta nueva aceptación cultural del romanticismo y la falta de significado en la literatura infantil llevó a la creación de un nuevo género de poesía infantil: el verso sin sentido, poesía caprichosa que se centra más en el sonido que en el sentido. [1] Aunque los versos sin sentido existieron durante la mayor parte de la historia de la humanidad, era raro ver versos sin sentido originales impresos hasta el siglo XIX. [4]
Uno de los primeros poetas modernos en escribir versos sin sentido fue Edward Lear : sus quintillas se centran en situaciones absurdas y caprichosas, y su poesía posterior se deleita con palabras inventadas y conceptos ridículos. [5] Los poemas más notables de Lear incluyen The Jumblies, The Owl and the Pussy-Cat y The Pobble Who Has No Toes. [1]
Lewis Carroll , autor de Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas , también es muy conocido por escribir versos sin sentido. Sus parodias de poesía infantil famosa, como How Doth the Little Crocodile, arrojan una luz divertida sobre las lecciones morales de los niños victorianos. [11]
A principios de siglo, Rudyard Kipling escribió varios poemas notables para niños. [12] La mayoría de ellos están contenidos en El libro de la selva o en Just So Stories , una antología de cuentos que Kipling escribió para su hija Effie. [12]
La poesía infantil siguió diversificándose y expandiéndose a lo largo del siglo XX, adoptando nuevas formas y nuevos métodos de expresión. [13]
Uno de los pioneros de los libros ilustrados del siglo XX fue Leonard Leslie Brooke , quien escribió libros ilustrados sobre un personaje llamado Johnny Crow. [1] A diferencia de los libros ilustrados para niños anteriores, eran poemas únicos con cada verso ilustrado, en lugar de una serie de poemas, cada uno con su propia ilustración. [1]
Las revistas infantiles como St. Nicholas Magazine también contribuyeron decisivamente al crecimiento de la poesía infantil durante este período. [13] Autores notables como Lucy Maud Montgomery y William Makepeace Thackeray publicaron poesía en estas revistas, y muchos poetas jóvenes publicaron sus primeras obras gracias a los concursos que la revista organizaba periódicamente. [14]
Otros poetas infantiles notables de principios del siglo XX incluyen a Eleanor Farjeon , Laura E. Richards y Walter de la Mare . Richards fue descrita por May Hill Arbuthnot como "la poeta estadounidense laureada por tonterías para niños" y comenzó su carrera escribiendo poesía para la revista St. Nicholas. [14] Publicó muchos poemas narrativos breves en revistas y su primer libro, 'Tirra Lirra', en 1932. [1]
En la década de 1920, AA Milne surgió como un notable poeta infantil. Si bien es mejor conocido por su serie de cuentos infantiles Winnie-The-Pooh , comenzó a escribir literatura infantil con dos libros de poesía. Milne fue un exitoso dramaturgo y poeta adulto, pero en 1924 escribió Cuando éramos muy jóvenes y ahora somos seis [1] , dos libros de poesía que siguen siendo populares entre los niños hasta el día de hoy. Las opiniones de Milne sobre la escritura de poesía infantil muestran cómo, en esa época, los poetas infantiles abordaban su trabajo con seriedad, con la misma pasión que ponían al escribir para adultos:
"La práctica de ninguna forma de escritura exige tal colmo de perfección técnica como la escritura de versos ligeros... Cuando éramos muy jóvenes no es obra de un poeta que se vuelve lúdico, ni de un amante de los niños que expresa su amor, ni de un amante de los niños que expresa su amor, ni de de un prosista que compone unos cuantos jingles para los más pequeños, es el trabajo de un escritor de versos ligeros que se toma en serio su trabajo aunque lo esté llevando a la guardería." [15]
Rachel Field se convirtió en otra poeta infantil popular en esta época, con sus libros The Pointed People y Taxis and Toadstools. [1] Field escribió sobre todo, desde hadas hasta carteros, desde la zona rural de Maine hasta la ciudad de Nueva York, desde perros persiguiendo luciérnagas hasta una profunda angustia. [16] Publicó siete colecciones de poesía a lo largo de su vida, con una octava colección póstuma de forma póstuma. Su libro Oración por un niño ganó la Medalla Caldecott en 1945, pocos años después de su muerte. [17]
Langston Hughes también se convirtió en un destacado poeta en esta época, durante el Renacimiento de Harlem . Fue uno de los primeros poetas afroamericanos notables en ser leído ampliamente por los niños. Si bien se centró principalmente en poesía para adultos, Hughes escribió un libro de poemas llamado The Dream Keeper específicamente para niños. [1]
La poesía infantil de mediados del siglo XX estuvo dominada por Theodor Geisel , también conocido como Doctor Seuss. Dr. Seuss escribió más de 50 libros durante su vida, la mayoría de los cuales están en rima; Han vendido más de 200 millones de copias y han sido traducidos a 15 idiomas. [18] Seuss hizo dos grandes contribuciones a la poesía infantil. Fue pionero en el libro ilustrado para "lectores tempranos", que utiliza un número limitado de palabras para ayudar a los niños a aprender a leer. También mezcló moralidad y tonterías, de una manera que pocos autores infantiles han logrado lograr. Los libros alegres y estrafalarios de Seuss son un elemento básico de las familias y las aulas hasta el día de hoy, y han ayudado a muchos niños de habla inglesa a aprender a leer. [1]
El turbulento clima político de la década de 1960 significó que los poetas infantiles comenzaran a abordar nuevos temas. [1] "Las cuestiones de la guerra y la paz, la injusticia social y los prejuicios raciales, la tecnología y la vida urbana fueron abordadas por primera vez en la poesía infantil. Los poetas también comenzaron a experimentar con nuevas formas, como el verso libre, la poesía concreta y el uso del dialecto..." [19]
A finales de la década de 1970, varios poetas notables adoptaron una actitud lúdica hacia la poesía infantil, específicamente con el auge del "verso de pilluelo" en el Reino Unido. [13] Los autores notables que exhiben este tipo de técnica poética incluyen: Michael Rosen , Allan Ahlberg y Benjamin Zephaniah, todos los cuales influyeron críticamente en la configuración de la experiencia educativa y de juegos moderna para niños. [13]
La poesía infantil reciente se ha limitado a los libros ilustrados y, como resultado, está dirigida a los niños más pequeños como audiencia. [13] En los Estados Unidos, Julia Donaldson , Shell Silverstein , Jack Prelutsky y Theodor Geisel , también conocido como Dr. Seuss, siguen siendo populares entre los niños. [13]
Ralph Waldo Emerson sugirió que la poesía ayuda a los niños a aprender el poder de unas pocas palabras. [20] Propone que a través de cualquier forma de verso, los niños pueden conocer tanto el lenguaje como el ritmo mantenido dentro de la estructura poética. [20]
Sandra Lennox amplía este punto con sus estudios que sugieren que la poesía ayuda a los niños a fortalecer sus habilidades del lenguaje oral y escrito junto con su comprensión mental del mundo que los rodea. [21] También sugiere que la naturaleza rítmica de la poesía ayuda a los niños a perfeccionar su vocabulario y sus habilidades para significar palabras. [21]
La poesía ayuda a los niños a desarrollar sus habilidades de alfabetización, como la conciencia fonémica a través del tono, la inflexión de la voz y el volumen; memorización a través de patrones y secuencias; conciencia física de la respiración y los movimientos de la boca y otros gestos a medida que se alinean con el ritmo de la poesía. [22] Los estudiosos también ven que la poesía y las canciones infantiles son universales en todas las culturas como una tradición oral. [22]
Además, Krystyna Nowak-Fabrykowski descubrió, en su análisis de poemas publicados por niños de escuelas primarias canadienses, que la poesía ayuda a guiar a los niños a expresarse de una manera más creativa y descriptiva. [23]
Además, Mika y Tsitsi Nyoni descubrieron, a través de su estudio del Sistema de Conocimiento Indígena Africano, que los poemas no pueden ser tratados únicamente como un elemento de “juego” para los niños debido al contenido cargado con el que los niños necesitan interactuar para participar en la actividad. [24] Continúan explicando que los poemas inculcan valores y actitudes que dirigen al niño durante el resto de sus vidas mientras permanecen en la comodidad de sus propios hogares. [24]
Inspirándose en Signs of Childness in Children's Books (1997) de Hollindale, Debbie Pullinger revisó varias poesías como estudio de caso para mostrar cómo la progresión lineal y la presencia de un niño protagonista son los dos elementos literarios centrales que dividen la poesía infantil y adulta. [25]
Por último, a pesar de que la sociedad moderna es en gran medida urbana y, como resultado, la mayoría de los poetas infantiles tienen este entorno como una gran parte de su experiencia vivida, muy pocos poetas se han involucrado con este tema en su trabajo. [26] Algunas de las excepciones son Richard Margolis, Paul Janeczko y Gary Soto , quienes tenían sus puntos de vista impulsados por cuestiones sociales. [26]
Premios que se otorgan a la poesía infantil:
Portal de literatura infantil.