El bouzouki irlandés ( irlandés : búsúcaí ) [1] es una adaptación del bouzouki griego ( griego : μπουζούκι). El tetrachordo bouzouki griego más nuevo (4 hileras de cuerdas) fue introducido en la música tradicional irlandesa a mediados de la década de 1960 por Johnny Moynihan del grupo folclórico Sweeney's Men , quien lo afinó desde su afinación tradicional griega C³F³A³D⁴ a G²D³A³D⁴, una afinación en la que había sido pionero anteriormente. en la mandolina. Alec Finn , primero en Cana Band y posteriormente en De Dannan , introdujo el primer bouzouki griego tricordo (3 platos) en la música irlandesa. [2]
A principios de la década de 1970, Andy Irvine , que era miembro de Sweeney's Men con Johnny Moynihan, le dio un tetrachordo bouzouki griego a Dónal Lunny , quien reemplazó las cuerdas de octava en los dos cursos de sol y re inferiores con cuerdas al unísono, reforzando así sus frecuencias más bajas. . Poco después, en una visita con Irvine al taller del luthier Peter Abnett, Lunny encargó un bouzouki de 4 platos con fondo de tres piezas parcialmente duela. Este fue el primer bouzouki construido específicamente para la música irlandesa. Desde entonces, el instrumento ha sido adaptado por muchos constructores de instrumentos para la música folclórica tradicional irlandesa y otros estilos.
Con algunas excepciones, los instrumentistas que tocan el bouzouki en la música irlandesa tienden a usarlo menos para trabajos melódicos virtuosos y más para el acompañamiento de acordes o contrapunto, tocándose las melodías con otros instrumentos, como la flauta o el violín. Sin embargo, algunas personas han sido pioneras en la aplicación del bouzouki al trabajo melódico, incluidos intérpretes como Pat Kilbride, Brian McNeill, Jamie McMenemy, Gerald Trimble, Roger Landes y otros.
El bouzouki griego original es un instrumento de tres órdenes /seis cuerdas ( trichordo ) afinado D 3 - A 3 - D 4 (con un par de octavas en el curso inferior). En la década de 1950, se desarrolló en Grecia una versión de cuatro órdenes y ocho cuerdas ( tetracordo ) , afinada en C 3 - F 3 - A 3 - D 4 (con pares de octavas en los cursos de C y F) y popularizada por Manolis Hiotis . El tetrachordo bouzouki moderno llamó la atención de los músicos irlandeses, quienes lo adoptaron y adaptaron para acompañar la música folclórica irlandesa, de donde se ha difundido a otros géneros folclóricos.
A Johnny Moynihan se le atribuye haber traído el primer bouzouki griego con tetracordo a Irlanda y volver a afinarlo en G 2 - D 3 - A 3 - D 4 ( intervalos que había utilizado por primera vez en la mandolina ). Sin embargo, según Leagues O'Toole, Moynihan le compró su primer bouzouki a su amigo Tony Ffrench, quien lo había traído a Irlanda desde Grecia, pero decidió que no podía tocarlo o no quería hacerlo. [3] (pág. 67)
A mediados de la década de 1960, Moynihan estableció una presencia para el instrumento en la música irlandesa con el popular trío folklórico Sweeney's Men . Durante la grabación de su álbum homónimo de 1968, Sweeney's Men , Andy Irvine también tocó el bouzouki de Moynihan en la canción "Johnston". [4]
Poco después de su regreso de Europa del Este a finales de 1969, [3] (p. 81) Irvine conoció a Dónal Lunny , que había tocado la guitarra hasta ese momento, y le regaló un bouzouki griego que había traído de sus viajes. [5] Al ser zurdo, Lunny invirtió las cuerdas y, fundamentalmente, reemplazó las cuerdas de octava en los dos cursos más bajos con cuerdas al unísono, cambiando así fundamentalmente el carácter del instrumento. [6]
Aproximadamente un año después, Lunny acompañó a Irvine al taller de Peter Abnett y encargó un instrumento parcialmente con duelas con especificaciones similares, así nació el bouzouki irlandés. [7] Este bouzouki modificado se integró completamente en la música folclórica irlandesa cuando Irvine y Lunny lo popularizaron con la llegada de Planxty en 1972.
Irvine, sin embargo, le da crédito a Moynihan por haber "traído el bouzouki a Irlanda" en la letra de "O'Donoghue's", sus memorias sobre su experiencia en los primeros días del resurgimiento del folk en Dublín a principios de los años 60. En un desarrollo paralelo, Alec Finn , más tarde con el grupo tradicional De Dannan con sede en Galway , obtuvo un tricordo bouzouki griego por su cuenta.
Casi inmediatamente después de la introducción inicial del bouzouki griego, se desarrollaron nuevos diseños creados específicamente para la música tradicional irlandesa. El constructor inglés Peter Abnett, [8] – quien fue el primer fabricante de instrumentos en construir un bouzouki exclusivamente "irlandés", para Dónal Lunny en 1972 [9] - desarrolló un diseño híbrido con un fondo de tres piezas, parcialmente duela y recto. lados. Con el tiempo, otros constructores optan por utilizar una parte trasera plana con lados rectos y ese es el diseño predominante entre la mayoría de los constructores actuales.
La longitud de las escamas del bouzouki irlandés suele oscilar entre 24 y 25 pulgadas (60 a 65 cm). Algunos instrumentos tienen escalas de hasta 26 o incluso 27 pulgadas (66 a 68 cm); Los instrumentos de escala más larga generalmente son apreciados por su mayor volumen, sostenido y riqueza tonal.
El bouzouki irlandés también se ha integrado en otras tradiciones musicales de Europa occidental durante los últimos cuarenta años. Utilizado popularmente en la música de Asturias, Galicia, Bretaña e incluso los países escandinavos. [ cita necesaria ]
Los arreglos instrumentales de músicos como Ale Möller de Suecia, Jamie McMenemy del grupo bretón Kornog , Elías García de los grupos asturianos Tuenda y Llan de Cubel , y Rubén Bada del grupo asturiano DRD, ejemplifican la compleja mezcla de melodía y acompañamiento de acordes en encontrarse entre jugadores continentales cualificados. También se ha puesto de moda para algunos de estos músicos mezclar piezas instrumentales de los Balcanes en su material, creando la novedad de instrumentos de Europa occidental que tocan música típicamente interpretada por tamburas búlgaras/macedonias o bouzouki griegos en su entorno nativo.
Con diferencia, la afinación más común para el bouzouki irlandés es G 2 − D 3 − A 3 − D 4 . [10]
La afinación G 2 − D 3 − A 3 − D 4 fue iniciada por Johnny Moynihan, presumiblemente en un intento de replicar el sonido abierto y zumbido del banjo " clawhammer " de los Apalaches, primero en la mandolina y luego transferido a un bouzouki griego. Más tarde fue adoptado por Andy Irvine y Dónal Lunny, y rápidamente se convirtió en lo siguiente a una afinación estándar para el instrumento.
Otras afinaciones utilizadas, aunque por una minoría de intérpretes, son la afinación de " mandolina de octava " G 2 - D 3 - A 3 - E 4 , y la afinación "Open D" A 2 - D 3 - A 3 - D 4 . "Open G" G 2 − D 3 − G 3 − D 4 , es utilizado por algunos jugadores y ha demostrado ser útil para jugar con diapositivas "cuello de botella".
La afinación G 2 − D 3 − A 3 − D 4 está más cerca de la afinación D 3 − A 3 − D 4 del tricordo bouzouki griego que la afinación tipo guitarra C 3 − F 3 − A 3 − D 4 utilizada. basado en el tetracordo griego moderno, y se adapta particularmente bien al enfoque armónico modal del acompañamiento utilizado en la música tradicional irlandesa. Alec Finn, tocando un tricordo bouzouki griego, utilizó la afinación tradicional D 3 - A 3 - D 4 con el par de octavas en el curso inferior D 3 cambiado al unísono.
Para muchos constructores e intérpretes, existe una superposición significativa en los términos " bouzouki ", " cítara " y " mandolina de octava ", incluso si no son más o menos sinónimos.
Generalmente se considera que la mandolina de octava tiene una longitud de escala más corta que la del bouzouki irlandés, alrededor de 20 a 23 pulgadas (50 a 59 cm). Los bouzoukis irlandeses suelen medir entre 24 y 25 pulgadas (60 a 65 cm), y algunos instrumentos de escala larga se extienden hasta 26 o incluso 27 pulgadas (66 a 68 cm).
Es más probable que los luthiers de mandolina que producen una mandolina de octava utilicen clavijeros de mandolina y reproduzcan los detalles y el estilo de sus mandolinas superiores y traseras talladas al estilo americano. Algunos luthiers optan por referirse a sus instrumentos de estilo claramente bouzouki como "mandolinas de octava", o incluso como "mandocellos", a pesar de optimizar el diseño para la afinación G 2 - D 3 - A 3 - D 4 .
Entre muchos luthiers y músicos, el bouzouki irlandés se considera parte de la familia de las mandolinas , pero para otros esta nueva familia de instrumentos es un desarrollo aparte. En el estudio de los instrumentos musicales, los instrumentos tipo mandolina y laúd forman parte de una única y gran familia de instrumentos de cuerda pulsada que incluye todos los tipos de bouzouki . [11] [12] [a] Desde la génesis del bouzouki irlandés a finales de la década de 1960, muchos luthiers han incorporado tantos aspectos de la construcción de mandolinas, particularmente al construir bouzouki irlandeses con tapa arqueada, que para muchos, discutir sobre la categorización es discutible. punto. [13]
El luthier Stefan Sobell adoptó el antiguo término en desuso " cittern " para nombrar sus instrumentos modernos basados en mandolina. Originalmente usó el término para instrumentos de escala corta independientemente del número de cuerdas, pero ahora usa "cítara" para todos los instrumentos de cinco órdenes independientemente de la longitud de la escala, y "mandolina de octava" para todos los instrumentos de cuatro órdenes, dejando fuera por completo el bouzouki. . [14]
El nombre " cittern " se utiliza a menudo, aunque no universalmente, para instrumentos de cinco órdenes [b] , especialmente aquellos que tienen una longitud de escala de entre 20 y 22 pulgadas (50 cm y 55 cm). Los instrumentos de cinco órdenes con una escala larga a veces se denominan "bouzoukis de 10 cuerdas". El quinto curso suele ser un curso de graves más bajo afinado en C 2 o D 2 (escala larga), o un curso de agudos más alto afinado en G 4 o La 4 (escala corta).
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