Final Fantasy VII es un videojuego de rol de Square Enix , la séptima entrega de la serie Final Fantasy . Lanzado en 1997, el juego provocó el lanzamiento de una colección de medios centrados en el juego titulada Compilation of Final Fantasy VII . La música de la serie Final Fantasy VII incluye no solo la banda sonora del juego original y sus álbumes asociados, sino también las bandas sonoras y los álbumes de música lanzados para los otros títulos de la colección. El primer álbum producido fue Final Fantasy VII Original Soundtrack , una compilación de toda la música del juego. Fue lanzado como un álbum de banda sonora en cuatro CD por DigiCube en 1997. Una selección de pistas del álbum fue lanzada en el disco único Reunion Tracks por DigiCube el mismo año. Piano Collections Final Fantasy VII , un álbum que presenta arreglos para piano de piezas de la banda sonora, fue lanzado en 2003 por DigiCube, y Square Enix comenzó a reimprimir los tres álbumes en 2004. Hasta la fecha, estos son los únicos álbumes lanzados basados en la banda sonora del juego original, y fueron compuestos únicamente por el compositor regular de la serie Nobuo Uematsu ; su papel en la mayoría de los álbumes posteriores ha sido desempeñado por Masashi Hamauzu y Takeharu Ishimoto .
La recopilación de Final Fantasy VII comenzó ocho años después del lanzamiento de Final Fantasy VII con el lanzamiento de la secuela de la película animada Advent Children en 2005. Las bandas sonoras de cada uno de los títulos de la colección están incluidas en un álbum, comenzando con el lanzamiento del álbum de la banda sonora de Advent Children ese año. Al año siguiente, Nippon Crown lanzó un álbum de banda sonora para corresponder con el videojuego Dirge of Cerberus , mientras que Square Enix lanzó una colección de música solo para descarga del modo multijugador del juego, que solo se lanzó en Japón. Después del lanzamiento del juego Crisis Core en 2007, Warner Music Japan produjo la banda sonora del título. El último álbum de la colección, Before Crisis: Final Fantasy VII & Last Order: Final Fantasy VII Original Soundtrack , fue lanzado por Square Enix el mismo año como un álbum de banda sonora combinado para el juego Before Crisis y la película animada Last Order .
La música original recibió críticas muy positivas de los críticos, que encontraron muchas de las melodías memorables y destacaron la intensidad emocional de varias de las pistas. La recepción de los otros álbumes ha sido mixta, con reacciones que van desde elogios entusiastas hasta decepción. Varias piezas de la banda sonora, en particular "One-Winged Angel" y "Aeris' Theme", siguen siendo populares y se han interpretado numerosas veces en series de conciertos con orquesta como Dear Friends: Music from Final Fantasy y Tour de Japon: Music from Final Fantasy . La música de la banda sonora original se ha incluido en álbumes arreglados y recopilaciones de Square, así como de grupos externos.
Nobuo Uematsu compuso la música de Final Fantasy VII en menos de un año, coincidiendo con el tiempo de desarrollo del juego, aunque había tardado dos años en crear la banda sonora del título anterior, Final Fantasy VI . Final Fantasy VII fue el primer juego de la serie que se desarrolló para PlayStation , y aunque las capacidades multimedia de la consola permitieron PCM lineal pregrabado (a menudo como pistas de audio Red Book en el CD), se decidió generar la música en tiempo real en la consola, utilizando muestras y datos de notas. [1] Se ha atribuido a esta decisión el haber dado a la banda sonora "un estado de ánimo y una sensación muy distintivos", formando una fuerte asociación para los oyentes entre el juego y su banda sonora. [2] Uematsu había planeado inicialmente utilizar interpretaciones vocales para el juego para aprovechar las capacidades de la consola, pero descubrió que la calidad de audio avanzada requerida a su vez hacía que el juego tuviera tiempos de carga mucho más largos en cada área. Uematsu decidió que la calidad no valía la pena por los efectos en la jugabilidad, aunque después del lanzamiento y de ver Suikoden II (1998, PlayStation), que había usado música de mayor calidad en su lugar, revirtió su postura para Final Fantasy VIII . [3] Había un plan para usar un "vocalista famoso" para el tema final del juego como una "canción temática" para el juego, pero las limitaciones de tiempo y las preocupaciones temáticas hicieron que se abandonara la idea. [4] [5] Uematsu ha afirmado, sin embargo, que el paso a la "era de PlayStation", que permitió a los compositores de videojuegos usar sonidos grabados en el estudio en lugar de sintetizadores , había "definitivamente sido el cambio más grande" en la música de los videojuegos . [6]
El enfoque de Uematsu para componer la música del juego fue tratarla como una banda sonora de película y componer canciones que reflejaran el estado de ánimo de las escenas en lugar de intentar hacer melodías fuertes para "definir el juego", ya que sintió que ese enfoque resultaría demasiado fuerte cuando se colocara junto con las nuevas imágenes en 3D del juego. Como ejemplo, compuso la pista destinada a la escena del juego donde Aerith Gainsborough es asesinada para que fuera "triste pero hermosa", en lugar de más abiertamente emocional, creando lo que él siente que es una sensación más discreta. [3] Uematsu ha dicho además que la banda sonora tiene una sensación de "realismo", lo que también le impidió usar "música exorbitante y loca". [7] La primera pieza que Uematsu compuso para el juego fue el tema de apertura; el director del juego Yoshinori Kitase le mostró la cinemática de apertura del juego y le pidió que comenzara el proyecto allí. La pista fue bien recibida en la empresa, lo que le dio a Uematsu "la sensación de que iba a ser un proyecto realmente bueno". [4] Más tarde declaró en las notas del álbum de la banda sonora que la música de Final Fantasy VII era su "mayor cosecha" hasta la fecha. [8]
Final Fantasy VII fue el primer juego de la serie en incluir una pista con voces digitalizadas, "One-Winged Angel". La pista ha sido llamada la "contribución más reconocible" de Uematsu a la música de la serie Final Fantasy , [4] aunque el compositor no esperaba que ganara tanta popularidad. [9] Se dice que la pieza, descrita como "una fanfarria de fatalidad inminente", no "sigue ninguna regla normal del género" y ha sido denominada "posiblemente la idea más innovadora en la historia musical de la serie". [1] Uematsu abordó la pieza, que acompaña la batalla final del juego, de una manera diferente a las "pistas de jefes" anteriores: como sintió que usar su enfoque normal causaría comparaciones desfavorables con sus bien recibidas pistas de jefes de Final Fantasy VI , en su lugar trató de adoptar un enfoque diferente. Inspirado por La consagración de la primavera de Igor Stravinsky para hacer una pista más "clásica", y por la música rock and roll de finales de los años 1960 y principios de los años 1970 para hacer una pista orquestal con un "impacto destructivo", pasó dos semanas componiendo frases musicales cortas e inconexas, y luego las organizó juntas en una canción, un enfoque que nunca ha usado antes ni desde entonces. [3] La letra de "One-Winged Angel", una pista coral latina que suena en el clímax del juego, fue tomada de la poesía medieval que forma la base de Carmina Burana de Carl Orff , específicamente "Estuans Interius", " O Fortuna ", "Veni, Veni, Venias" y "Ave Formosissima". [10] Uematsu ha declarado que la introducción de "One-Winged Angel" está basada en " Purple Haze " de Jimi Hendrix , que la pieza gira en torno a la imagen de Sephiroth, y que a pesar del coro y la orquesta, todavía piensa en ella como una "pieza de rock". [9] [4] [11] Dijo en una entrevista de 2005 que "One-Winged Angel" es su melodía favorita de la banda sonora, [12] y en 2004 que era su tema de batalla favorito de cualquier juego de Final Fantasy . [13]
Final Fantasy VII Original Soundtrack es un álbum de banda sonora que contiene pistas musicales del juego, compuesto por Nobuo Uematsu y producido por Uematsu y Minoru Akao. Fue lanzado originalmente el 10 de febrero de 1997 a través de DigiCube y luego reeditado directamente por Square Enix el 10 de mayo de 2004. La banda sonora abarca 85 pistas en cuatro discos y tiene una duración combinada de 4:39:53. Se produjo una edición limitada junto con el álbum original, que contiene notas ilustradas con varias imágenes del espacio de trabajo y efectos personales de Uematsu, varias escenas cinemáticas y capturas de pantalla del juego, y una discografía. [1]
La banda sonora cubre una amplia variedad de géneros musicales, incluyendo rock , techno , orquestal y coral , [14] aunque la banda sonora en su conjunto es principalmente orquestal. [2] Si bien muchas de las pistas fueron pensadas como música de fondo, los críticos notaron la intensidad emocional de varias pistas, especialmente "Aerith's Theme", que suena durante un momento descrito como "el momento más impactante de los videojuegos", [15] y ha sido descrita como la pista más memorable del álbum. [1] El tema se ha vuelto popular entre los fanáticos y ha inspirado varios arreglos. [16] Otras pistas notables incluyen "Main Theme of Final Fantasy VII". [1] Los temas de esta pista se reproducen durante varias otras melodías de la banda sonora, como "Words Drowned by Fireworks", para unir la banda sonora. [1]
La edición regular del álbum alcanzó el puesto número 3 en las listas japonesas de Oricon , mientras que la edición limitada alcanzó el puesto número 19. [17] [18] En general, el álbum vendió 148.000 copias en enero de 2010, y la edición limitada vendió otras 21.000. [19] [20] El álbum fue bien recibido por los críticos. Allmusic le otorgó a la banda sonora original de Uematsu una calificación de cinco estrellas. [21] Ben Schweitzer de RPGFan afirmó que "en su mayor parte, es un diamante", y su principal queja fue la calidad del sonido MIDI. Encontró que las pistas eran "hermosas" y dijo que "One-Winged Angel" era "posiblemente la idea más innovadora en la historia musical de la serie". [1] Patrick Gann de RPGFan estuvo de acuerdo y encontró que todas las melodías de la banda sonora eran "memorables" y que la banda sonora original "valía la pena comprarla". [1] Sin embargo, a Philip de Square Enix Music Online no le gustó la calidad del sonido de la banda sonora y consideró que varias pistas eran "triviales", aunque señaló que Uematsu "tiene un don para las piezas fuertes y memorables". [2] En 2006, IGN clasificó el álbum como la mejor banda sonora de Final Fantasy hasta la fecha y citó los temas de los personajes "conmovedores" y "One-Winged Angel" en particular como factores contribuyentes. [22] También nombraron a "One-Winged Angel" como la mejor pieza musical de toda la serie Final Fantasy . [22]
Los CD originales de ambos lanzamientos se publicaron únicamente en Japón e incluyen únicamente los nombres de las canciones en japonés. Los nombres oficiales de las canciones en inglés se agregaron posteriormente a las versiones digitales de la banda sonora.
Lista de canciones [23]
Final Fantasy VII Reunion Tracks es un álbum de un solo disco que comprende una selección de pistas de la banda sonora original de Final Fantasy VII . Fue lanzado inicialmente a través de DigiCube el 22 de octubre de 1997 y luego reeditado por Square Enix el 23 de febrero de 2005. Si bien el disco nunca se publicó fuera de Japón, la música está disponible en la iTunes Store de América del Norte . Todas las piezas son las mismas que en la banda sonora original, excepto "Main Theme of Final Fantasy VII", "One-Winged Angel" y "Aerith's Theme", que fueron regrabadas con una orquesta y un coro. Algunas versiones del álbum también contienen una pista pregap oculta , a la que se puede acceder rebobinando desde el comienzo del álbum. Esta pista es una versión instrumental de "One-Winged Angel" sin el coro. Los nuevos arreglos fueron creados por Shirō Hamaguchi . El álbum abarca 1:12:24 en 19 pistas. [24]
Final Fantasy VII Reunion Tracks alcanzó el puesto número 20 en las listas japonesas de Oricon y vendió más de 25 600 copias. [25] [20] Recibió críticas mixtas. A Gann le gustaron las pistas recién orquestadas, calificándolas de "orquestaciones increíblemente bien hechas", y dijo que "dependiendo de lo dispuesto que estés a gastar dinero" hicieron que valiera la pena comprar el álbum por sí solo, aunque sintió que las otras pistas no ofrecían nada nuevo a los propietarios de la banda sonora original. [24] Sin embargo, Chris de Square Enix Music Online sintió que, si bien las pistas orquestadas estaban bien hechas, la selección de las otras pistas era pobre y que el álbum en su conjunto era "una pésima compra para la mayoría de los que disfrutaron de la banda sonora de Final Fantasy VII ". [26]
Piano Collections Final Fantasy VII es un álbum que presenta arreglos para piano de piezas seleccionadas de Final Fantasy VII compuestas por Nobuo Uematsu , arregladas por Shirō Hamaguchi e interpretadas por Seiji Honda. El álbum fue lanzado a través de DigiCube el 3 de diciembre de 2003 y luego reeditado por Square Enix el 10 de mayo de 2004. Cubre una duración de 47:37 en 13 pistas. [27] El álbum incluye pistas alegres, así como piezas más lentas y emocionales, que cubren una variedad de géneros como marchas , temas de new age y jazz . [27] A diferencia de los álbumes de piano anteriores y posteriores de Final Fantasy , Piano Collections Final Fantasy VII se produjo muchos años después del lanzamiento del juego original. Como tres de las pistas de este álbum se reutilizaron en la banda sonora de Final Fantasy VII: Advent Children , se ha especulado que el álbum fue producido con la intención de proporcionar melodías para Advent Children . [28]
Piano Collections Final Fantasy VII alcanzó el puesto 228 en las listas japonesas de Oricon, vendiendo 1200 copias, y fue bien recibido por los críticos, con Gann entusiasmado diciendo que las piezas eran divertidas de escuchar, el intérprete era "increíble", la elección de pistas era "excelente", y el álbum en su conjunto era un "CD espectacular". [27] [29] [30] Sophia de Soundtrack Central estuvo de acuerdo y afirmó que el álbum era "bastante satisfactorio de escuchar" y que superó sus expectativas. [31]
En 2020, Square Enix lanzó Final Fantasy VII Remake , la primera sección de un remake de varios episodios de Final Fantasy VII . Un álbum de banda sonora de siete discos, 156 pistas, 8:34:28, Final Fantasy VII Remake Original Soundtrack , fue lanzado el 27 de mayo, con una edición especial que agregó un octavo disco de 1:07:16 con 24 pistas adicionales de la función jukebox en el juego. La banda sonora contiene arreglos de la música de Uematsu del juego original, junto con nuevas composiciones de Masashi Hamauzu y otros. [32]
La segunda entrega de la trilogía Remake, Final Fantasy VII Rebirth , se lanzó en febrero de 2024. El álbum de banda sonora de siete discos, 175 pistas, 9:09:25, Final Fantasy VII Rebirth Original Soundtrack , se lanzó el 10 de abril. La edición especial incluye un disco extra de 34 pistas que contiene música de los minijuegos de Rebirth . [33] Al igual que con Remake , la banda sonora contiene arreglos de la música de Uematsu del juego original junto con nuevas composiciones y arreglos. [34]
Además, la canción principal "No Promises to Keep", compuesta por Uematsu e interpretada por Loren Allred, fue lanzada como sencillo el 3 de abril. [35]
Final Fantasy VII: Advent Children es la secuela cinematográfica de 2005 del juego original, y el comienzo de la compilación de Final Fantasy VII . Su álbum de banda sonora, Final Fantasy VII Advent Children Original Soundtrack , fue lanzado el 28 de septiembre de 2005, conteniendo nuevo material creado específicamente para la película, así como arreglos de melodías de la banda sonora de Final Fantasy VII . Tanto las pistas originales como los arreglos cubren una variedad de estilos musicales, incluyendo música orquestal, coral, piano clásico y rock; Variety señaló que los estilos varían entre "escasas melodías de piano, thrashings de pop metal y baladas empalagosas". [36] Las pistas fueron compuestas por Nobuo Uematsu , Keiji Kawamori, Kenichiro Fukui y Tsuyoshi Sekito , y arregladas por Fukui, Sekito, Kawamori, Shirō Hamaguchi y Kazuhiko Toyama . Al escuchar cada pista, Nomura hacía algunos cambios y hacía que los compositores volvieran a grabar la pieza. [37] : 88–90 La canción "Calling" de 1989 del exvocalista de Boøwy, Kyosuke Himuro, se utilizó en los créditos de la película. Algunas de las pistas de piano son más largas que las incluidas en la película. El álbum abarca 26 pistas en dos discos, con una duración de 1:21:41. Además del lanzamiento regular, se produjo una edición limitada con una funda de aluminio y un folleto de créditos y letras. [28] El álbum de la banda sonora alcanzó la posición número 15 en las listas de música japonesas de Oricon y permaneció en las listas durante 10 semanas. [38]
Un miniálbum titulado Final Fantasy VII Advent Children Complete Mini Album fue lanzado el 10 de abril de 2009 para coincidir con el lanzamiento de la versión completa de la película Final Fantasy VII Advent Children . [39] El nuevo lanzamiento de la película incluyó un nuevo tema de cierre, "Safe and Sound", de Kyosuke Himuro y el cantante de My Chemical Romance Gerard Way , y reemplazó "Water" con una nueva canción, "Anxious Heart". [40] El miniálbum tenía cinco pistas y una duración de 29:17. Las pistas incluidas en el álbum fueron nuevas versiones de "The Chase of Highway", "Those Who Fight Further", "Sign", "Advent: One-Winged Angel" y "On the Way to a Smile", una pieza del anime basado en Final Fantasy VII On the Way to a Smile . [41] Un álbum más grande, Final Fantasy VII Advent Children Complete: Reunion Tracks , fue lanzado con 21 pistas el 16 de septiembre del mismo año. Este álbum contiene las pistas del miniálbum, así como varias piezas que fueron alargadas para la versión cinematográfica completa pero no reorganizadas. [42] Reunion Tracks apareció en las listas de Oricon durante una sola semana en la posición #108. [43]
Final Fantasy VII Advent Children Original Soundtrack vendió más de 38.900 copias y fue bien recibido por los críticos. [30] Gann dijo que los fanáticos de Final Fantasy "no tienen excusa" para no comprar el álbum y señaló que sus únicas decepciones fueron que tres de las pistas eran las mismas que en el álbum Piano Collections, y que como banda sonora de una película, algunos de los cambios en las piezas tienen menos sentido fuera del contexto de las imágenes. [28] Chris Carle de IGN lo llamó una "mezcla irregular pero hermosa de ópera , metal y electrónica ", y una "banda sonora rica en capas, compleja y completamente escuchable" al tiempo que elogió la variedad de estilos musicales utilizados y la calidad de las piezas. En contraste con Gann, sintió que "divorciada de la película, la banda sonora sigue siendo increíblemente escuchable". [44]
Lista de canciones [23]
Dirge of Cerberus: Final Fantasy VII fue lanzado para PlayStation 2 en enero de 2006, y su banda sonora, Dirge of Cerberus: Final Fantasy VII Original Soundtrack , fue lanzada un mes después. Las pistas fueron compuestas por Masashi Hamauzu y las orquestaciones fueron proporcionadas por Yoshihisa Hirano , lo que la convierte en la primera banda sonora relacionada con Final Fantasy VII que no incluye material nuevo de Nobuo Uematsu. Koji Haishima dirigió la Orquesta Filarmónica de Tokio , que interpretó la música durante aproximadamente la mitad del álbum. La banda sonora también contiene las canciones "Longing" y " Redemption " del músico y actor japonés Gackt , y fue lanzada a través del ex sello del artista, Nippon Crown . El álbum contiene una mezcla de pistas orquestales y de rock, con algunas interpretaciones orquestales de composiciones lentas y marchas y ambos estilos de música utilizados para melodías "amenazantes" y "dinámicas" de ritmo más rápido. [45] GameSpot describe la música como una que va desde "melodías ambientales tranquilas y casi inexistentes hasta pistas dramáticas y orquestadas". [46] El álbum fue lanzado el 15 de febrero de 2006 y abarca 53 pistas en dos discos, con una duración de 2:14:22. La edición limitada de la banda sonora incluye un estuche diseñado para contener la banda sonora, junto con el disco del juego y la edición limitada del sencillo "Redemption" y el DVD asociado, aunque estos otros álbumes deben comprarse por separado. [45]
Dirge of Cerberus: Final Fantasy VII Original Soundtrack recibió críticas mixtas de los críticos. Gann lo llamó "sólido, [...], pero no impresionante" y descartó los extras de la edición limitada como algo que no valía la pena comprar. [45] Eduardo de Square Enix Music Online, sin embargo, lo describió como "casi perfecto" y dijo que "puede, y se quedará, sin adjetivos positivos para describir Dirge of Cerberus Final Fantasy VII Original Soundtrack . Es una obra de genio". [47] El álbum alcanzó la posición #19 en las listas de Oricon y vendió más de 14.300 copias; el sencillo "Redemption" vendió más de 125.000 copias. [48] [30]
Lista de canciones [45]
La versión japonesa de Dirge of Cerberus incluía un modo multijugador ausente en otros lanzamientos, que contenía pistas de música que no se usaban en el juego para un solo jugador . Dirge of Cerberus: Final Fantasy VII Multiplayer Mode Original Sound Collections es un álbum de banda sonora de descarga exclusiva para las pistas multijugador lanzado a través de la iTunes Store japonesa y el sitio web de descarga de música de Square Enix el 22 de agosto de 2006. Abarca 1:07:07 en 27 pistas. La banda sonora incluye toda la música del modo multijugador y algo de música del juego para un solo jugador que no apareció en el álbum de banda sonora anterior, incluidas dos pistas compuestas por Ryo Yamazaki para el lanzamiento norteamericano del juego. [49]
Eduardo de Square Enix Music Online también elogió Dirge of Cerberus: Final Fantasy VII Multiplayer Mode Original Sound Collections , diciendo que acentuaba bien la banda sonora original y que "Hamauzu y Yamazaki han entregado con fuerza y, con una mezcla decente de electrónica, música orquestal y rock, la totalidad de la experiencia musical de Dirge of Cerberus no se puede perder". [50]
Crisis Core: Final Fantasy VII Original Soundtrack es la banda sonora del juego Crisis Core: Final Fantasy VII . Fue lanzada el 10 de octubre de 2007 por Warner Music Japan y cubre 55 pistas en dos discos con una duración total de 2:20:59. La música fue compuesta principalmente por Takeharu Ishimoto , con algunas pistas proporcionadas por Kazuhiko Toyama . Fue el segundo trabajo importante de Ishimoto, después de la banda sonora de The World Ends with You ; los únicos títulos que había compuesto anteriormente fueron World Fantasista , un juego de fútbol poco conocido para el que fue co-compositor, y el juego para teléfonos celulares Before Crisis: Final Fantasy VII . Las pistas compuestas por Ishimoto cubren una variedad de estados de ánimo, desde "áspero y en tu cara" hasta "impresionante y encantador", pero se usaron principalmente como música ambiental de fondo. [51] La banda sonora también incluye una gran cantidad de arreglos de melodías de la banda sonora original de Final Fantasy VII , así como un tema musical titulado « Why », interpretado por Ayaka . Se utilizaron una variedad de instrumentos musicales para la banda sonora, incluidos piano y sintetizadores, pero los críticos notaron que Ishimoto usó guitarras, tanto electrónicas como acústicas, más y mejor que cualquier banda sonora anterior de Final Fantasy . [51]
Crisis Core: Final Fantasy VII Original Soundtrack vendió más de 13.300 copias, mientras que "Why" vendió 60.000 copias. [30] Recibió críticas mixtas por parte de los críticos, con Don de Square Enix Music Online afirmando que si bien algunos de los arreglos de Ishimoto y todos los de Toyama eran excelentes, las piezas originales que conformaban la mayor parte del álbum ofrecían "muy poco que realmente valga la pena escuchar". [52] Gann fue más indulgente, elogiando a Ishimoto por escribir "una excelente banda sonora" y estando especialmente feliz con la calidad de los arreglos de las piezas de Uematsu. Gann, sin embargo, señaló que debido a que las obras originales de Ishimoto eran más ambientales, sus arreglos, y por extensión el trabajo de Uematsu, eclipsaron con creces sus propias contribuciones nuevas. [51] También sintió que la canción principal "Why" era "genérica" y "sosa". Sophia Tong de IGN describió el álbum como una "bolsa mixta", afirmando que algunos de los arreglos y nuevas pistas eran "fantásticos" mientras que otros "no eran tan convincentes", y lamentó el uso excesivo de algunos temas a lo largo de la banda sonora. [53]
Lista de canciones [23]
Before Crisis: Final Fantasy VII & Last Order: Final Fantasy VII Original Soundtrack es el álbum combinado de la banda sonora de la animación de video original Last Order: Final Fantasy VII y el juego Before Crisis: Final Fantasy VII . Before Crisis sirve como una precuela de Final Fantasy VII, mientras que Last Order es una historia paralela a Final Fantasy VII , que muestra algunos de los mismos elementos de la historia de Crisis Core y Final Fantasy VII desde un punto de vista alternativo. El álbum abarca 27 pistas, de las cuales las primeras 12 son del juego y el resto son de la animación. El álbum fue lanzado el 19 de diciembre de 2007 por Square Enix, y fue compuesto principalmente por Ishimoto, con algunas melodías basadas en obras de Final Fantasy VII de Uematsu. Muchas de las piezas compuestas para las dos obras se usaron directamente o en forma arreglada en Crisis Core . Como este álbum de banda sonora fue lanzado después de la banda sonora de Crisis Core , estas piezas generalmente no se incluyeron en el álbum Before Crisis . El álbum tiene una duración de 63:48. [54]
Antes de Crisis: Final Fantasy VII & Last Order: Final Fantasy VII Original Soundtrack fue mal recibido por los críticos. Gann dijo que "todo el álbum es un fracaso comparado con la composición de calidad de Crisis Core " y que el contenido del álbum eran "los restos, las caras B y las pistas menos impresionantes del arsenal de música de FFVII de Ishimoto ", especialmente porque muchas pistas se usaron en la banda sonora de Crisis Core y no se repitieron en este álbum. [54] Chris (también conocido como "Dark Cloud") de Square Enix Music Online estuvo de acuerdo y lo recomendó solo para oyentes a quienes les gusta "música fuerte sin mucha creatividad". [55]
The Black Mages , una banda ahora desaparecida liderada por Nobuo Uematsu que arregló la música de la serie Final Fantasy en un estilo de música rock , ha arreglado cuatro piezas de Final Fantasy VII . Estas son "JENOVA" y "Those Who Fight Further" de The Black Mages , publicada en 2003, "Advent One-Winged Angel" de Final Fantasy VII Advent Children Original Soundtrack y "Opening ~ Bombing Mission" de Darkness and Starlight , publicada en 2008. [56] [57] La música de Final Fantasy VII también se ha utilizado en otros juegos, como el juego de lucha Ehrgeiz , [58] la serie Kingdom Hearts , [59] y la serie Super Smash Bros.
Uematsu continúa interpretando ciertas piezas en la serie de conciertos Dear Friends -Music from Final Fantasy- . [60] La música de Final Fantasy VII también ha aparecido en varios conciertos oficiales y álbumes en vivo, como 20020220 Music from Final Fantasy , una grabación en vivo de una orquesta interpretando música de la serie incluyendo "Aerith's Theme" y "One-Winged Angel". [61] Además, varias piezas del juego fueron interpretadas por la New Japan Philharmonic Orchestra en la serie de conciertos Tour de Japon: Music from Final Fantasy, [62] y en la serie de conciertos internacionales Video Games Live . [63] La versión de Advent Children de «One-Winged Angel» se interpretó en los conciertos Press Start -Symphony of Games- 2007 en Yokohama y Osaka , Japón, mientras que The Black Mages interpretó «Those Who Fight Further» en el concierto Extra: Hyper Game Music Event 2007 en Tokio el 7 de julio de 2007. [64] [65] Una sinfonía de 40 minutos en tres movimientos que consta de música de Final Fantasy VII se estrenó en 2013 como parte de la serie de conciertos Final Symphony y fue grabada un año después por la Orquesta Sinfónica de Londres en Abbey Road Studios . [66] [67] Los lanzamientos independientes pero con licencia oficial de la música de Final Fantasy VII han sido compuestos por grupos como Project Majestic Mix, que se centra en arreglar música de videojuegos. [68] Las selecciones también aparecen en álbumes de remezclas japoneses, llamados música dōjin , y en sitios web de remezclas en inglés, como OverClocked ReMix . [69] El 14 de septiembre de 2007, la comunidad OverClocked ReMix lanzó un álbum tributo no oficial titulado Voices of the Lifestream , una compilación que contiene 45 arreglos de música de Final Fantasy VII . [70]
"Aerith's Theme" fue votado en el Salón de la Fama de Classic FM de 2012 en el puesto 16 de 300 composiciones. [71] Elizabeth Davis de Classic FM (Reino Unido) señala que "Aerith's Theme" es "una de las piezas musicales de videojuegos más famosas jamás escritas" y tiene sus raíces en la música romántica , y que Final Fantasy VII ayudó a introducir "a toda una generación a la magia de la música orquestal". [72] El remake ganó la categoría de mejor banda sonora en The Game Awards 2020 .