Los cineastas experimentales se preguntan si no se podrían hacer las cosas de otra manera. Las películas underground analizan y critican la industria cinematográfica convencional . Dan un paso atrás y reflexionan. Al mismo tiempo, dan pasos adelante para evaluar nuevas opciones. En ocasiones los creadores son artistas visuales autodidactas que realizan trabajos innovadores gracias a su punto de vista original. Otros cineastas juegan principalmente con el medio cinematográfico y buscan una alternativa a la cultura visual dominante. [1]
La historia del cine holandés experimental o de vanguardia se remonta a la década de 1920. En 1927 se publicó un manifiesto para la fundación de la Filmliga. Los líderes del movimiento, Menno ter Braak y E. du Perron, abrazaron el arte cinematográfico libre, prestando especial atención al montaje, el ritmo y la composición de las películas. El movimiento Filmliga incluye los documentales de inspiración vanguardista soviética de Joris Ivens , las películas científicas de JC Mol (que evocó un mundo estético y abstracto con su 'Het rijk der kristallen') y el trabajo de Andor von Barsy , Paul Schuitema , Willem Bon y Mannus Franken. [2]
Después de una pausa durante las décadas de 1930 y 1940, principalmente una época de películas lúdicas y poéticas de Bert Haanstra ('Spiegel van Nederland') y Emiel van Moerkerken ('El vals del cuco (Koekoekswals)'), el cine de vanguardia internacional experimentó un renacimiento. en 1949 con la fundación del Festival de Cine Experimental de Knokke-Le-Zoute . En ediciones posteriores del festival se proyectarían películas de Johan van der Keuken ('Lucebert, dichter-schilder', 1962) y Wim van der Linden/ Wim T. Schippers , quienes filmaron un ramo inmóvil de tulipanes que deja caer un único pétalo en el mismo final, por su triste película 'Tulips' (1966). En 1967 se fundó The New Electric Cinema en Eindhoven , que organizaba eventos con música concreta hecha con aspiradoras combinada con material de metraje encontrado .
En 1970, Frans Zwartjes comenzó a enseñar en la Vrije Academie de La Haya , donde se convirtió en un mentor influyente para toda una generación de artistas como Jan Ketelaars, Gijs Schneemann, Matthijs Blonk, George Schouten y Ruud Monster, que constituyeron el llamado ' Escuela Haagse Psychopolis'. Zwartjes formuló su método de la siguiente manera:
“No les digo nada. Tienen que resolverlo por sí mismos. No hay reglas." [ cita necesaria ]
La década de 1960 vio el surgimiento de un grupo de jóvenes cineastas que se habían formado en la Nederlandse Filmacademie fundada en 1958. Esta nueva generación, encabezada por Wim Verstappen, Pim de la Parra, Nikolai van der Heyde y Adriaan Ditvoorst , se veían a sí mismos como revolucionarios y quería darle al mundo del cine serio un duro despertar. En este sentido estaban alineados con la Nouvelle Vague y la Neue Deutsche Film.
El epicentro del cine experimental hasta 1974 fue el Electric Cinema, dirigido por los empleados de STOFF Barbara Meter, Mattijn Seip, Nico Paape y Jos Schoffelen. Barbara Meter sobre esos tiempos turbulentos:
"No tenías que abrirte camino a través de la jerarquía, sino que simplemente podías tomar una cámara y ponerte a trabajar". [ cita necesaria ]
Los artistas visuales que utilizaron el medio cinematográfico constituyeron un desarrollo relativamente independiente dentro del cine experimental en la década de 1960. La obra de Shinkichi Tajiri , que vivió en Holanda, llamó la atención desde principios de los años 1960 en adelante y a partir de finales de esa década, se le sumaron artistas conceptuales como Jan Dibbets , Bas Jan Ader , Peter Struycken , Marinus van Boezem, Ger van Elk y Michel Cardeña . [3] En la década de 1970, movimientos como el cine estructuralista perdieron terreno y fueron reemplazados por películas con un subtexto crítico. Junto con Willum Thijssen y Paul de Mol, Peter Rubin fundó Holland Experimental Film (HEF), cuyo principal objetivo era proyectar películas experimentales holandesas en el extranjero.
Esta década se conoce como la época dorada del videoarte . El avance de este último en los Países Bajos fue el festival 'Sonsbeek buiten de perken' en Arnhem en 1972. De 1985 a 1995 se organizó en Arnhem el festival AVÉ, que más tarde se transformó en el festival Hard Kijken. El World Wide Videofestival tuvo lugar por primera vez en 1982. Dos años más tarde se organizó la exposición The Illuminous Light en el Museo Stedelijk de Ámsterdam . Y el Festival Impakt se fundó en 1988. En su trabajo, artistas conceptuales como Dibbets, Van Elk, Boezem, Struycken y el colombiano Raoul Marroquin, residente en Holanda, experimentaron con el vídeo. Otros cineastas importantes de los años 80 fueron Frank Scheffer , Noud Heerkens, Gerard Holthuis, Ruud Monster, Frederieke Jochems y Andras Hamelberg, Pieter Moleveld y Barbara Meter, que volvieron a trabajar después de una pausa de 10 años. [4] The Kunstkanaal – una muestra semanal de videoarte en televisión por cable en Amsterdam, Rotterdam y La Haya, fue fundada en 1987.
Las oportunidades de proyección surgieron para una nueva generación de cineastas gracias a la fundación de Cinema De Balie en 1996, la profesionalización del Nederlands Instituut voor Mediakunst y las veladas Mind The Gap en De Unie en Rotterdam. Durante la década de 1990, nuevas iniciativas, como Studio Eén en Arnhem (más tarde De Werkplaats en Rotterdam), la fundación Filmstad en La Haya y Lazy Marie en Utrecht , se centraron principalmente en la producción de películas de bajo presupuesto de 8 mm o 16 mm. Durante la década de 1990, cineastas como Joost Rekveld, Aryan Kaganof , Jeroen Eisinga , Karel Doing, Jop Horst , Francien van Everdingen, Lonnie van Brummelen, Jan Willem van Dam y Martha Colburn llamaron la atención. La década también vio un resurgimiento de la animación experimental y el cine abstracto . Joost Rekveld dijo lo siguiente sobre sus películas de luz, todas ellas realizadas sin cámara y todas con nombres de números primos :
“Para mí, las matemáticas no son un culto a los números y las abstracciones. Es muy concreto”. [ cita necesaria ]
En los años anteriores, el cine experimental pareció verse eclipsado por el videoarte, pero durante los primeros años del siglo XXI volvió a atraer la atención, especialmente de los artistas. (fuente: mm2) De Filmbank, que inventaria, presenta y distribuye películas experimentales holandesas contemporáneas de diversas formas (mediante alquiler, entradas a festivales de cine holandeses y extranjeros , publicaciones y DVD ), fue fundado en 2001 por Karel Doing y Anna Abrahams. , Peter Van Hoof y otros. El Filmmuseum conserva películas experimentales en el marco del proyecto 'Collectie Nederland van de Experimentele Film', a lo que siguió una gira del Filmbank que incluyó películas de Barbara Meter, Henri Plaat y Frans Zwartjes. Plaat se refiere a sus películas como "encantamientos", Meter se refiere a un
“propuesta para experimentar el tiempo y el espacio de otra manera”
y Zwartjes dice:
"La única respuesta útil a la basura que te rodea es el arte". [5]
Rotterdam consiguió otra sede de proyección con Worm, mientras que Rotterdamse Filmwerkplaats organiza talleres para cineastas. El Filmmuseum también conservó otra selección del patrimonio experimental holandés y se proyectó en el festival Filmmuseum Experimenteel en 2008.