stringtranslate.com

calado

Cesta calada, porcelana English Bow , c. 1754-1755
Una pulsera de oro con un patrón y una escritura creados haciendo agujeros en la pulsera.
Brazalete de oro de la antigua Roma de Hoxne Hoard . JULIANE está escrita en opus interrasile calado. [1]
Jalis intrincados de la mezquita Sidi Saiyyed en Ahmedabad , India. Desde el interior

Calado o calado es un término en historia del arte , arquitectura y campos relacionados para cualquier técnica que produce decoración mediante la creación de agujeros, perforaciones o huecos que atraviesan un material sólido como metal, madera, piedra, cerámica, tela, cuero. , o marfil . [2] Estas técnicas han sido muy utilizadas en un gran número de culturas.

El término es bastante flexible y se utiliza tanto para técnicas aditivas que construyen el diseño, como por ejemplo la mayoría de las características grandes en arquitectura, como aquellas que toman un material simple y hacen cortes o agujeros en él. Igualmente técnicas como la fundición mediante moldes crean todo el diseño en una sola etapa, y son habituales en el calado. Aunque gran parte del calado depende de que el espectador vea a través del objeto, algunas piezas colocan un material diferente detrás del calado como fondo.

Variedades

Las técnicas o estilos que normalmente utilizan el calado incluyen toda la familia de tipos de encajes y calados en textiles, incluido el bordado inglés y muchos otros. El calado en madera se utiliza para diversos tipos de objetos. Siempre se ha utilizado mucho el calado en joyería , sobre todo para ahorrar materiales caros y peso. Por ejemplo, el opus interrasile es un tipo de decoración utilizada en la joyería de la antigua Roma y Bizantina, perforando finas tiras de oro con punzones. [3] Otras técnicas utilizaban la fundición con moldes o la construcción del diseño con alambre o pequeñas tiras de metal. Los objetos esencialmente planos son fáciles de fundir utilizando moldes de arcilla u otros materiales, y esta técnica era conocida en la antigua China desde antes de la dinastía Shang de c. 1600 al 1046 a.C. [4] A mayor escala en metal, la decoración de hierro forjado y hierro fundido a menudo implicaba calados.

La metalistería escita , que normalmente se llevaba sobre la persona, o al menos se transportaba en carro, utiliza mucho el calado, [5] probablemente en parte para ahorrar peso. Sukashibori (que se traduce aproximadamente como "trabajo transparente") es el término japonés que abarca una serie de técnicas de calado, que han sido muy populares en el arte japonés . [6]

En cerámica, si se excluyen objetos como los tamices (las bases caladas para estos existían en Occidente desde la época clásica), los calados decorativos siguieron siendo durante mucho tiempo principalmente una característica de la cerámica del este de Asia, siendo la cerámica coreana especialmente aficionada a esta técnica desde una fecha temprana. [7] Hubo poco uso en la cerámica europea antes del siglo XVIII, cuando los diseños, en su mayoría utilizando paneles de celosía , eran populares en las "cestas" de cerámica rococó y, más tarde, en las bandejas de plata inglesas. Las secciones caladas se pueden hacer cortando un cuerpo sólido convencional antes de cocerlo o reconstruyéndolo con tiras de arcilla; este último se utiliza a menudo cuando se imita cestería suelta. En vidrio, el calado es bastante menos común, pero las espectaculares copas tipo jaula de la antigua Roma lo utilizan como capa exterior decorativa.

Algunos tipos de objetos se adaptan naturalmente o incluso requieren calados, que permiten un flujo de aire a través de mamparas, incensarios o incensarios , pomos , [8] aspersores, rejillas y paneles de ventilación, y diversas partes de los sistemas de calefacción. Para las mamparas exteriores, los diseños calados permiten mirar hacia afuera, pero no hacia adentro. Para puertas y otros tipos de mamparas, se requiere seguridad, pero también se puede desear visibilidad.

Arquitectura

Las agujas secundarias de la catedral de Friburgo

En arquitectura, el calado adopta muchas formas, incluidas tracerías , balaustradas y parapetos , así como mamparas de muchos tipos. Una variedad de tipos de pantallas especialmente comunes en el mundo islámico incluyen jali de piedra y equivalentes en madera como la mashrabiya . Los campanarios y campanarios suelen incluir elementos abiertos o semiabiertos para permitir que el sonido se escuche a distancia, y que suelen tener un uso decorativo. En la arquitectura gótica, algunas agujas enteras están caladas. La última de las dos agujas del frente occidental de la catedral de Chartres es en gran parte calada. Además de la piedra y la madera, la gama de materiales incluye el ladrillo , que se puede utilizar para ventanas, normalmente sin vidriar, y mamparas. También se consideran calados construcciones como la Torre Eiffel de París. Aquí una estructura calada fue crucial para la ingeniería, reduciendo no sólo el peso sino también la resistencia al viento . [9]

A partir de la aguja de principios del siglo XIV en la Catedral de Friburgo , en la que la mampostería perforada se mantenía unida mediante grapas de hierro, la aguja calada, según Robert Bork, representa una "extensión radical pero lógica de la tendencia gótica hacia la estructura esquelética". [10] Las 18 agujas caladas de la Sagrada Familia de Antoni Gaudí en Barcelona representan una consecuencia de esta tendencia gótica. Diseñados e iniciados por Gaudí en 1884, permanecieron incompletos hasta el siglo XXI.

Galería

galería de arquitectura

Ver también

Referencias

  1. ^ Referencia del Museo Británico: 1994,0408.29
  2. ^ "Calado". Grove Art en línea , Oxford Art en línea. Oxford University Press, consultado el 26 de mayo de 2015, se requiere suscripción. Su artículo dice íntegramente: "Cualquier forma de decoración que esté perforada". OED "Openwork", 1, donde todos los ejemplos citados antes de 1894 están separados por guiones, aunque ahora esto es menos común que la palabra única.
  3. ^ Diane Favro, et al. "Roma, antigua, s 5, ii." Arte de arboleda en línea. Arte de Oxford en línea. Oxford University Press, consultado el 27 de mayo de 2015, se requiere suscripción
  4. ^ Departamento de Arte Asiático. "Dinastías Shang y Zhou: la Edad del Bronce de China". En Heilbrunn Cronología de la historia del arte. Nueva York: Museo Metropolitano de Arte, 2000–. (octubre de 2004)
  5. ^ Timoteo Taylor. "Arte escita y sármata". Grove Art en línea , Oxford Art en línea. Oxford University Press, consultado el 27 de mayo de 2015, se requiere suscripción
  6. ^ Museo Nacional de Tokio (1976).和英対照日本美術鑑賞の手引 (Una ayuda para la comprensión del arte japonés) . págs.132/133.(edición revisada; primera ed. de 1964), p.132/133
  7. ^ Whitfield, Roger (ed), Tesoros de Corea: arte a lo largo de 5000 años , p. 68, 1984, Publicaciones del Museo Británico, ISBN 0-7141-1430-8 , 9780714114309. Las bases y pedestales calados "se convirtieron en las formas características y dominantes de la cerámica" en el período de la confederación de Gaya
  8. ^ Aftel, mandy, Fragante: La vida secreta del aroma , 2014, Penguin, ISBN 1101614684 , 9781101614686, p. 129 
  9. ^ Harriss, José (1975). La Torre Eiffel: símbolo de una época . Londres: Paul Elek . pag. 63.ISBN _ 0236400363.
  10. ^ Robert Bork, "Into Thin Air: Francia, Alemania y la invención de la aguja calada" The Art Bulletin 85 .1 (marzo de 2003, págs. 25-53), pág.
  11. ^ Toda la pieza, LACMA

enlaces externos