Peter Edward " Ginger " Baker (19 de agosto de 1939 - 6 de octubre de 2019) fue un baterista inglés . [1] Su trabajo en las décadas de 1960 y 1970 le valió la reputación de "el primer baterista superestrella del rock", por un estilo que fusionó el jazz y los ritmos africanos y fue pionero tanto en el jazz fusión como en la música del mundo . [2]
Baker ganó fama temprana como miembro de Blues Incorporated y Graham Bond Organisation , ambas veces junto al bajista Jack Bruce , con quien Baker a menudo chocaba. En 1966, Baker y Bruce se unieron al guitarrista Eric Clapton para formar Cream , que alcanzó el éxito mundial pero duró solo hasta 1968, en parte debido a la volátil relación de Baker y Bruce. Después de trabajar con Clapton en la banda de corta duración Blind Faith y liderar Ginger Baker's Air Force , Baker pasó varios años en la década de 1970 viviendo y grabando en África , a menudo con Fela Kuti , en busca de su interés de larga data en la música africana . [3] Entre otras colaboraciones de Baker se encuentran su trabajo con Gary Moore , Masters of Reality , Public Image Ltd , Hawkwind , Atomic Rooster , Bill Laswell , el bajista de jazz Charlie Haden , el guitarrista de jazz Bill Frisell y Ginger Baker's Energy.
La batería de Baker es reconocida por su estilo, su espectacularidad y el uso de dos bombos en lugar del convencional solo, a la manera del baterista de jazz Louie Bellson . En sus inicios, interpretó largos solos de batería , sobre todo en la canción de Cream « Toad », uno de los primeros ejemplos grabados en la música rock . Baker fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Cream en 1993, en el Salón de la Fama de los Bateristas Modernos en 2008, [4] y en el Salón de la Fama de los Bateristas Clásicos en 2016. [5] Baker se destacó por su estilo de vida excéntrico, a menudo autodestructivo, y luchó contra la adicción a la heroína durante muchas décadas. Se casó cuatro veces y tuvo tres hijos.
Peter Baker nació en Lewisham , al sur de Londres ; lo apodaban "Ginger" por su mata de pelo rojo flameante. [6] Su madre, Ruby May (de soltera Bayldon), trabajaba en una tabaquería. Su padre, Frederick Louvain Formidable Baker, era un albañil empleado por su propio padre, que era dueño de un negocio de construcción, [1] y fue cabo de primera en el Real Cuerpo de Señales en la Segunda Guerra Mundial ; murió en la campaña del Dodecaneso de 1943. [7] Baker fue a la Pope Street School, donde fue considerado "uno de los mejores jugadores" del equipo de fútbol, y luego a la Shooter's Hill Grammar School . Mientras estaba en la escuela, se unió al Escuadrón 56 del Cuerpo de Entrenamiento Aéreo , con base en Woolwich y permaneció con ellos durante dos o tres años. [1]
Baker comenzó a tocar la batería alrededor de los 15 años de edad. [8] A principios de la década de 1960, recibió lecciones de Phil Seamen , uno de los principales bateristas de jazz británicos de la era de la posguerra .
En la década de 1960 se unió a Blues Incorporated , donde conoció al bajista Jack Bruce . Los dos chocaron a menudo, pero volverían a ser compañeros de sección rítmica en la Graham Bond Organisation , un grupo de rhythm and blues con fuertes inclinaciones al jazz. [9] Su relación era tan volátil que Baker una vez atacó a Bruce con un cuchillo durante un concierto. [10]
En marzo de 1963, Baker, Bruce tocó en el Johnny Burch Octet con Burch, Jack Bruce, Mike Falana , Stan Robinson y John Mumford y otros. [11] [12] [13]
A pesar de esta relación volátil, Baker y Bruce se reunieron en 1966 cuando formaron Cream con el guitarrista Eric Clapton . Una fusión de blues, rock psicodélico y hard rock, la banda lanzó cuatro álbumes en poco más de dos años antes de separarse en 1968. [14]
Baker luego se unió al efímero "supergrupo" Blind Faith , integrado por Eric Clapton, el bajista Ric Grech de Family y Steve Winwood de Traffic en teclados y voces. Lanzaron solo un álbum, Blind Faith , antes de separarse. [15]
En 1970, Baker formó, realizó giras y grabó dos álbumes con el grupo de rock fusión Ginger Baker's Air Force . [16]
Después de Air Force, Baker creó el efímero "Ginger Baker Drum Choir", que lanzó un único sencillo en Atco Records (y Polydor en Alemania) en 1971. [17] El disco de 45 RPM presentó un conjunto de batería de tres piezas y voces de " llamada y respuesta ", con la canción "Atunde! (We are here)" y "Atunde! (part 2)" en sus lados A y B.
En noviembre de 1971, Baker decidió montar un estudio de grabación en Lagos , entonces capital de Nigeria . Decidió que sería una experiencia interesante viajar a Nigeria por tierra a través del Sahara . Baker invitó al cineasta documental Tony Palmer a unirse a él y la película Ginger Baker in Africa sigue su odisea mientras hace su viaje y finalmente llega a Nigeria para montar su estudio. [18] Después de muchos contratiempos frustrantes y problemas técnicos, los estudios Batakota (ARC) abrieron a fines de enero de 1973 y funcionaron con éxito durante los años setenta como una instalación para músicos locales y occidentales. Paul McCartney y Wings grabaron la canción " Picasso's Last Words (Drink to Me) " para Band on the Run en el estudio, con Baker tocando una lata llena de grava. [19]
Baker reemplazó a Fela Kuti [20] [21] durante las sesiones de grabación en 1971 publicadas por Regal Zonophone como Live! [22] Fela también apareció con Baker en Stratavarious (1972) junto a Bobby Gass, [23] un seudónimo de Bobby Tench [1] del Jeff Beck Group . Stratavarious fue reeditado más tarde como parte de la compilación Do What You Like (1998). [24] Baker formó Baker Gurvitz Army con los hermanos Paul y Adrian Gurvitz en 1974 (animados por el manager Bill Fehilly). La banda grabó tres álbumes, Baker Gurvitz Army (1974), Elysian Encounter (1975) y Hearts on Fire (1976), y la banda realizó una gira por Inglaterra y Europa en 1975. La banda se separó en 1976, poco después de la muerte de Fehilly en un accidente aéreo. [25]
Tras el fracaso del estudio de grabación en Lagos, Baker pasó la mayor parte de los primeros años de la década de 1980 en una granja de olivos en un pequeño pueblo de la Toscana , Italia . Durante este período, tocó poca música. [26]
En 1980, Baker se unió a Hawkwind después de tocar inicialmente como músico de sesión en el álbum Levitation . Se fue en 1981, después de una gira. El material en vivo y los demos de estudio de ese período en los que participó Baker se incluyeron en dos álbumes de Hawkwind, lanzados más tarde en la década de 1980. En 1985, trabajó con el productor Bill Laswell en Horses & Trees y luego actuó como músico de sesión en Album de Public Image Ltd. [ 27]
Baker se mudó a Los Ángeles a fines de la década de 1980 con la intención de convertirse en actor. Audicionó sin éxito para el papel del hombre sin hogar en la película de comedia de 1989 "Weird Al" Yankovic UHF [28] y apareció en la serie de televisión de 1990 Nasty Boys como Ginger. [29]
En 1992, Baker tocó con el grupo de hard rock Masters of Reality con el bajista Googe y el cantante/guitarrista Chris Goss en el álbum Sunrise on the Sufferbus . [30]
BBM (Bruce Baker Moore) se formó en 1993. El power trío de corta duración con la formación de Baker, Jack Bruce y el guitarrista de blues rock irlandés Gary Moore [31] grabó el álbum Around the Next Dream , lanzado en 1994.
Baker vivió en Parker, Colorado , entre 1993 y 1999, en parte debido a su pasión por el polo . Baker no solo participó en eventos de polo en el Salisbury Equestrian Park, sino que también patrocinó una serie continua de sesiones de improvisación y conciertos en el centro ecuestre los fines de semana. [32] Su pasado con las drogas le causó cada vez más problemas con la inmigración estadounidense, por lo que en 1999 vendió su propiedad en Parker y se mudó a Sudáfrica. [33] En 1994, formó The Ginger Baker Trio con el bajista Charlie Haden y el guitarrista Bill Frisell .
El 3 de mayo de 2005, Baker se reunió con Eric Clapton y Jack Bruce para una serie de conciertos de Cream en el Royal Albert Hall y el Madison Square Garden . Los conciertos de Londres se grabaron y lanzaron como Royal Albert Hall London May 2-3-5-6, 2005 (2005). [34] En un artículo de Rolling Stone escrito en 2009, se cita a Bruce diciendo: "Es una cuestión de filo de navaja entre Ginger y yo. Hoy en día, estamos coexistiendo felizmente en diferentes continentes [Bruce, quien murió en 2014, vivía en Gran Bretaña, mientras que Baker vivía en Sudáfrica] ... aunque estaba pensando en pedirle que se mudara. Todavía está un poco demasiado cerca". [35]
En 2008, una empleada bancaria, Lindiwe Noko, fue acusada de estafar a Baker por casi 500.000 rands (60.000 dólares). [36] Baker dijo que había contratado a Noko como asistente personal, pagándole 7 libras al día (unos 100 rands) por realizar diversos recados, y alegó que ella utilizó este puesto para descubrir su información bancaria privada y hacer retiros no autorizados. [37] Noko afirmó que el dinero era un regalo después de que ella y Baker se convirtieran en amantes. Baker respondió: "Tengo una cicatriz que sólo una mujer que tuvo algo conmigo sabría. Está ahí y ella no sabe que está ahí". [38] Noko se declaró inocente pero fue condenada por fraude. En octubre de 2010 fue condenada a tres años de "supervisión correccional", un tipo de servicio comunitario. Baker calificó la sentencia de "parodia". [39]
Su autobiografía Hellraiser fue publicada en 2009. [1] A lo largo de 2013 y 2014, realizó una gira con Ginger Baker Jazz Confusion, un cuarteto integrado por Baker, el saxofonista Alfred "Pee Wee" Ellis , el bajista Alec Dankworth y el percusionista Abass Dodoo. En 2014, Baker firmó con Motéma Music para lanzar el álbum Why? [40]
Ginger Baker in Africa (1971) documenta el viaje de Baker en un Range Rover desde Argelia hasta Nigeria , atravesando el Sahara . En su destino, Lagos, monta un estudio de grabación y toca con Fela Kuti. [18] [41]
En 2012, el documental de Jay Bulger Beware of Mr. Baker sobre la vida de Baker tuvo su estreno mundial en South by Southwest en Austin, Texas , donde ganó el Gran Premio del Jurado al mejor largometraje documental. Recibió su estreno en el Reino Unido en BBC One el 7 de julio de 2015. [42] [43]
Baker citó a Phil Seamen , Art Blakey , Max Roach , Elvin Jones , Philly Joe Jones y Baby Dodds como principales influencias en su estilo. [44] Aunque generalmente se lo consideraba un alumno de Seamen, Baker afirmó que era en gran parte autodidacta y que solo tocó algunos ejercicios con Seamen. [45]
Las primeras actuaciones de Baker atrajeron la atención tanto por su musicalidad como por su sentido del espectáculo. Si bien se hizo famoso durante su tiempo con Cream por sus actuaciones salvajes, impredecibles y extravagantes que a menudo se consideraban similares a las de Keith Moon de The Who , Baker también empleó con frecuencia un estilo de interpretación mucho más sobrio y directo influenciado por los grupos de jazz británicos que escuchó a fines de la década de 1950 y principios de la de 1960. Aunque generalmente se lo clasifica como un "baterista de rock", el propio Baker prefería ser visto como un baterista de jazz o simplemente como "un baterista". [46]
Junto con Moon, Baker fue reconocido como uno de los pioneros del bombo doble en el rock . [45] [47] Recordó que en 1966 comenzó a adoptar dos bombos en su configuración después de que él y Moon vieron al baterista Sam Woodyard en un concierto de Duke Ellington . [45] [48] Según Baker:
Todos los bateristas que alguna vez tocaron para Duke Ellington usaban un kit de bombo doble. Fui a un concierto de Duke Ellington en 1966 y Sam Woodyard tocaba con Duke y tocaba unos tambores increíbles con dos bombos, algunos de los cuales todavía uso hoy en día, y supe que tenía que conseguir un kit de dos bombos. Keith Moon estaba conmigo en ese concierto y lo estábamos comentando y fue directamente a Premier y compró dos kits que pegó juntos. Tuve que esperar a que Ludwig me hiciera un kit, lo cual hicieron, según mis propias especificaciones. Así que Moonie tuvo el kit de dos bombos unos meses antes que yo. [48]
Baker prefería baquetas ligeras, delgadas y de rápido rebote (tamaño 7A), que normalmente sostenía con un agarre a juego . [49] La forma de tocar de Baker hacía uso de patrones de síncopa y platillos ride característicos del bebop y otras formas avanzadas de jazz, así como la aplicación frecuente de ritmos africanos . [50]
En sus inicios, desarrolló lo que luego se convertiría en el solo de batería de rock arquetípico, siendo el ejemplo más conocido el instrumental de cinco minutos " Toad " del álbum debut de Cream, Fresh Cream (1966). Baker fue uno de los primeros bateristas en mover su pie izquierdo entre el pedal del bombo izquierdo y el pedal del hi-hat para crear varias combinaciones. [50] De manera un tanto atípica, Baker montó todos los tom-toms de su batería de manera vertical, con los cascos de los tambores perpendiculares al piso, a diferencia de la práctica más común de inclinar los tom-toms de rack hacia el músico. [50]
El equipo más reciente de Baker fue fabricado por Drum Workshop . Usó tambores Ludwig hasta fines de los años 90. Todos sus platillos fueron fabricados por Zildjian ; el platillo ride de 22 pulgadas y los hi-hats de 14 pulgadas que utilizó fueron los mismos que utilizó durante las dos últimas giras de Cream en 1968. [51]
El estilo de Baker influyó en muchos bateristas, entre ellos John Bonham , [52] Peter Criss , [53] Neil Peart , [54] Stewart Copeland , [55] Ian Paice , [56] Terry Bozzio , [57] Dave Lombardo , [58] Tommy Aldridge , [59] Bill Bruford , [60] Alex Van Halen , [61] Danny Seraphine [62] y Nick Mason . [63]
La revista Modern Drummer lo describió como "una de las primeras superestrellas influyentes de la batería del rock clásico de los años 1960" y "uno de los verdaderos dioses de la batería del rock clásico". [64] AllMusic lo describió como "el percusionista más influyente de los años 1960" y afirmó que "prácticamente todos los bateristas de todas las bandas de heavy metal que han seguido desde entonces han buscado emular algún aspecto de la forma de tocar de Baker". [65] Aunque es ampliamente considerado un pionero de la batería de heavy metal, Baker expresó su repugnancia por el género. [66]
La revista Drum! incluyó a Baker entre los "50 bateristas más importantes de todos los tiempos" y lo definió como "uno de los bateristas de los años 60 más imitados", [67] afirmando también que "cambió para siempre la cara de la música rock". [68] Fue votado como el tercer mejor baterista de todos los tiempos en una encuesta de lectores de Rolling Stone y ha sido considerado el "baterista que prácticamente inventó el solo de batería de rock". [69] En 2016, ocupó el tercer lugar enlos "100 mejores bateristas de todos los tiempos" de Rolling Stone. [ 70 ] Según el autor y columnista Ken Micallef en su libro Classic Rock Drummers : "el panteón de bateristas contemporáneos del metal, la fusión y el rock deben su existencia al trabajo pionero de Baker con Cream". [71] Neil Peart ha dicho: "Su forma de tocar era revolucionaria, extrovertida, primitiva e inventiva. Fijó el estándar de lo que podía ser la batería de rock. [...] Todos los bateristas de rock desde entonces han sido influenciados de alguna manera por Ginger, incluso si no lo saben". [54]
Baker era famoso por su personalidad irascible y temperamento violento, así como por sus enfrentamientos con músicos y fans. [72] El periodista de Rolling Stone David Fricke escribió en 2012 que incluso en la vejez, "si te acercas a Baker lo haces bajo tu propio riesgo". [10]
Baker se casó cuatro veces y fue padre de tres hijos. Baker y su primera esposa, Liz Finch, tuvieron su primera hija, Ginette Karen, el 20 de diciembre de 1960. La segunda hija de Baker, Leda, nació el 20 de febrero de 1968. El hijo de Baker, Kofi Streatfield Baker, nació en marzo de 1969 y recibió su nombre en honor al amigo de Baker, el baterista ghanés Kofi Ghanaba . [73] El propio Kofi también es baterista, y toca con Uli Jon Roth y Glenn Hughes . [74]
Baker luchó contra la adicción a la heroína durante toda su vida, habiendo comenzado a consumir la droga en la década de 1960 mientras tocaba la batería de jazz en clubes de Londres. Cada vez que viajaba a África, se recuperaba temporalmente de la adicción, pero luego recaía. Calcula que dejó de consumir la droga unas 29 veces durante su vida, pero que sólo pudo dejarla definitivamente después de mudarse a un pequeño pueblo italiano en 1981, donde se dedicó al cultivo de olivos. [26]
En febrero de 2013, Baker dijo que tenía una enfermedad pulmonar obstructiva crónica debido a años de tabaquismo intenso y dolor de espalda crónico debido a osteoartritis degenerativa . [45] En febrero de 2016, Baker fue diagnosticado con "problemas cardíacos graves" y canceló todos los conciertos futuros. [75] Escribiendo en su blog, dijo: "Acabo de ver al médico... gran sorpresa... no más conciertos para este viejo baterista... todo está fuera de lugar... de todas las cosas, nunca pensé que sería mi corazón..." [76] A fines de marzo de 2016, se reveló que Baker estaba listo para un tratamiento pionero. "Hay dos opciones para la cirugía y, dependiendo de qué tan fuertes sean mis viejos pulmones, pueden hacer ambas". Añadió: "El cardiólogo es brillante. Ayer insertó un tubo en la arteria de mi muñeca derecha y lo alimentó hasta mi corazón, toda una experiencia. Estaba tomando fotografías de mi corazón desde adentro, tecnología asombrosa... ¡Dice que me hará tocar de nuevo! Gracias a todos por su apoyo". [77] En junio de 2016, se informó que se estaba recuperando de una cirugía a corazón abierto, pero también había sufrido una fuerte caída, que le había provocado hinchazón en las piernas y los pies. [78]
El 25 de septiembre de 2019, la familia de Baker informó que estaba gravemente enfermo en el hospital y pidió a los fanáticos que lo mantuvieran en sus oraciones. [79] [80] [81] Baker murió el 6 de octubre de 2019 a la edad de 80 años, en un hospital de Canterbury por complicaciones de EPOC . [82] [83] [84] [85] El 23 de octubre de 2019, se celebró un funeral privado en Canterbury, Kent, con familiares y amigos cercanos.
Fuentes: [86] [87]
murió el 6 de octubre en un hogar de ancianos en Canterbury, Inglaterra.
murió el domingo en un hospital del sureste de Inglaterra.
