El Shahnameh de Baysunghur ( en persa : شاهنامه بایسنقری ) es un manuscrito ilustrado del Shahnameh , la epopeya nacional del Gran Irán . El trabajo en este manuscrito se inició en 1426 por orden de Baysunghur Mirza , el príncipe timúrida , y se completó el 5 de Yumada de 833 (31 de enero de 1430). Actualmente se encuentra en el museo del Palacio de Golestán , en Teherán , Irán , y se considera una obra maestra clave de la miniatura persa .
Según el prefacio, aparentemente escrito por el propio Baysunghur para este volumen, y generalmente copiado en manuscritos posteriores, [1] no era una copia de un manuscrito anterior, sino que se preparó comparando varios manuscritos más antiguos. El propósito de esta comparación no era lograr una mayor fidelidad al Shahnameh original de Ferdowsi , sino modernizar el lenguaje del texto y agregarle versos. Debido a esto, el Shahnameh de Baysunghur es uno de los manuscritos más voluminosos del Shahnameh , que consta de unos 58.000 versos (la versión actual del Shahnameh consta de unos 50.000 versos). El valor de este manuscrito no se debe a su texto, sino a su arte. Escrito en escritura nastaʿlīq por Jafar Tabrizi , tiene 31 líneas por página, 346 folios y 21 pinturas manuscritas en el estilo de la Escuela de Herat y es una de las obras más importantes que se identifican con esta escuela. El estilo de escritura de los Shahnameh contemporáneos , en estilo "moderno", era de 6 columnas. Los Shahnameh anteriores tenían páginas más pequeñas y más ilustraciones. El taller de Baysunghur también produjo un Shahnameh sin ilustraciones antes de este. Con la producción de este Shahnameh anterior y del Shahnameh de Baysunghur , se exploraron nuevos horizontes en el diseño de libros durante el período timúrida . [2] Junto con el llamado Shahnameh de Demotte y el Shahnameh de Shah Tahmasp , el Shahnameh de Baysunghur es uno de los manuscritos más importantes y famosos del Shahnameh . [3] Se mostró en Londres en 1931 y en la exposición Obras maestras de la pintura persa en el Museo de Teherán en 2005.
Está incluido en el Registro Memoria del Mundo de la UNESCO como patrimonio cultural. [4]
Las pinturas manuscritas comúnmente conocidas como "miniaturas" que se encuentran en el Shahnameh de Baysunghur estaban bien ejecutadas con colores brillantes y líneas nítidas que eran revolucionarias para la época. Hay 20 ilustraciones más una imagen doble para el frontispicio, a diferencia de otras versiones que podrían tener más de 100 imágenes. Se supone que la ilustración corresponde al texto que la acompaña. Sin embargo, como hay tan pocas ilustraciones, su inclusión da la impresión de que sus respectivos pasajes correspondientes son de relativa mayor importancia. Es probable que Baysunghur eligiera él mismo los 21 temas para las miniaturas. Varias de ellas son elecciones inusuales para ilustraciones, y varias tienen que ver con el tema de un príncipe impaciente por heredar (que nunca lo hace). El frontispicio muestra a un príncipe que probablemente sea un retrato de Baysunghur. Hay otros posibles retratos del príncipe en todas las miniaturas, pero todos muestran eventos que ocurrieron antes de su reinado y nacimiento. Las ilustraciones siguen la tradición del Shahnameh en la mayoría de los sentidos. Hay 6 escenas de entronización y 9 escenas de batalla o matanza. Todos los Shahnamehs tienen estos motivos y sin ellos no se podría decir que son un verdadero libro de reyes. Algunas de las miniaturas muestran ideas nuevas que no se habían mostrado en versiones anteriores del Shahnameh . Entre ellas se encuentran Luhrasp entronizado, el combate entre Rustam y Barzu, Rustam e Isfandiyar dándose la mano, Gulnar enamorándose de Ardashir y Yazdagird dándole Bahram Gur a Mundhir el Árabe. Aunque estas escenas son nuevas, su iconografía y estilo no lo son, ya que se basan en motivos tradicionales. [5] Con unas dimensiones de unos 38 x 26 cm, el tamaño de la página era inusualmente grande para la época, y varias miniaturas llenan toda la página, con el frontispicio en dos páginas. En ambos aspectos del diseño, este manuscrito muestra la dirección que tomarían los encargos reales posteriores. [6]
