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Otto Wagner

Otto Koloman Wagner ( alemán: [ˈɔto ˈkoːloman ˈvaːɡnɐ] ; 13 de julio de 1841 - 11 de abril de 1918) fue un arquitecto, diseñador de muebles yurbanista. Fue un miembro destacado delmovimiento arquitectónico dela Secesión de VienaArt Nouveau. Muchas de sus obras se encuentran en su ciudad natal deVienae ilustran la rápida evolución de la arquitectura durante el período. Sus primeras obras se inspiraron en la arquitectura clásica. A mediados de la década de 1890, ya había diseñado varios edificios en lo que se conoció como el estilo de la Secesión de Viena. A partir de 1898, con sus diseños de las estaciones del Metro de Viena, su estilo pasó a ser floral y Art Nouveau, con decoración deKoloman Moser. Sus obras posteriores, desde 1906 hasta su muerte en 1918, tenían formas geométricas y adornos mínimos, expresando claramente su función. Se consideran antecesores de la arquitectura moderna. [1]

Educación y carrera temprana

Wagner nació en 1841 en Penzing , un distrito de Viena . Era hijo de Suzanne (de soltera von Helffenstorffer-Hueber) y Rudolf Simeon Wagner, notario de la Corte Real Húngara. [2] [3] [4] [5] Comenzó sus estudios de arquitectura en 1857, a la edad de dieciséis años, en el Instituto Politécnico de Viena. [6] Cuando terminó sus estudios allí, en 1860 viajó a Berlín y estudió en la Real Academia de Arquitectura con Carl Ferdinand Busse, clasicista y alumno de Karl Friedrich Schinkel , líder de la escuela alemana de neoclásico y neogótico. arquitectura. [7] Regresó a Viena en 1861 y continuó su educación arquitectónica en la Academia de Bellas Artes de Viena, bajo la dirección de August Sicard von Sicardsburg y Edouard von der Nüll, quienes habían diseñado la neoclásica Ópera Estatal de Viena y los monumentos arquitectónicos a lo largo de la Ringstraße de Viena. . [8] En 1862, a la edad de 22 años, se unió al estudio de arquitectura de Ludwig von Förster , cuyo estudio había diseñado gran parte de la nueva arquitectura a lo largo de la Ringstraße . La primera parte de su carrera la dedicó a la transformación de ese bulevar en un escaparate de estilos neogótico, neorrenacentista y neoclásico. Durante este período, que duró aproximadamente hasta 1880, describió su propio estilo como "una especie de Renacimiento libre".

Su primer gran proyecto realizado fue la sinagoga ortodoxa en la calle Rumbach de Budapest . Su diseño fue seleccionado en un concurso celebrado en 1868, cuando tenía veintisiete años. La sala octogonal de la sinagoga estaba oculta detrás de una estructura de cuatro pisos que daba a la calle. La sala se llenó de luz procedente de las vidrieras de la linterna octogonal de arriba y de las grandes ventanas circulares en cada uno de los ocho tramos. En el primer piso, encima de la planta baja, había una galería octogonal reservada a las mujeres. La fachada era de ladrillo de diferentes colores, y estaba decorada con minaretes y torres de aspecto árabe, mientras que el interior presentaba coloridos motivos de esbeltos mosaicos en las paredes y columnas muy decoradas que sostenían arcos sobre cada uno de los vanos. [8]

Comenzó a desarrollar su propia filosofía de la arquitectura, basada en la necesidad de que los edificios fueran, ante todo, funcionales. Continuó desarrollando esta idea a lo largo de su carrera. En 1896, en su libro Arquitectura moderna , escribió, "sólo lo práctico puede ser bello". [9]

Los primeros proyectos y la primera Villa Wagner (década de 1880)

En la década de 1880 comenzó a construir edificios de los que fue a la vez arquitecto e inversor en el proyecto, compartiendo los beneficios económicos. En 1882 diseñó un edificio de apartamentos de lujo en la Stadiongasse de Viena, cerca del Parlamento y del ayuntamiento. La fachada se inspiró en el Renacimiento, pero el interior fue diseñado para ser muy práctico, lujoso y construido con materiales de la más alta calidad disponibles. Las ventajas de este edificio le permitieron construir varios edificios de apartamentos más similares. Ilustró su doctrina de la conexión entre belleza y función. [10]

Su siguiente gran proyecto fue la sede del Länderbank en Viena. Ganó el concurso de diseño en 1882 y lo construyó en 1883-1884. Fue construido en un sitio muy irregular, mayormente en ángulo con la calle, lo que le permitió ser más creativo. La fachada renacentista de cinco pisos daba poca idea de la complejidad del edificio detrás de ella, que tenía múltiples ejes divergentes. El visitante atravesó un vestíbulo circular y luego giró en ángulo hacia el vestíbulo central semicircular de varios pisos con una claraboya de cristal, donde se encontraba la función bancaria. También utilizó nuevos materiales, como un enduit lisse, y ventanas mucho más grandes de lo que era habitual en la época, repitiendo el plano en cada planta. Más tarde describió su enfoque del edificio: "Las demandas de aire y luz, el deseo de asegurar una fácil circulación y orientación dentro del espacio, y especialmente el hecho de que las actividades de un banco pueden desarrollarse en una dirección u otra, lo hicieron deseable poder transformar fácilmente los espacios de trabajo." Veinte años más tarde seguiría los mismos conceptos cuando diseñó la Caja de Ahorros Postal en Viena. [11]

El siguiente proyecto, en 1886, fue la primera Villa Wagner, una casa de campo que él mismo construyó al borde de los bosques de Viena. Lo llamó su "sueño italiano", y tenía elementos neoclásicos inspirados en Palladio . estaba rodeado por un parque cuidadosamente diseñado para complementar la arquitectura. La fachada principal tenía una doble escalera que ascendía a un pórtico con columnata, que era la entrada al gran salón. El porche estaba decorado con hierro forjado curvo, estatuas y un artesonado. A ambos extremos de la villa principal había pérgolas con columnatas abiertas. A ambos lados de la escalera principal de la entrada colocó placas en latín que expresaban de manera concisa su filosofía. Por un lado, "Sin arte y amor, no hay vida"; y por el otro, "La necesidad es la única dueña del arte". En 1895 modificó la casa. Una de las pérgolas pasó de ser un jardín de invierno a una sala de billar, iluminada por vidrieras florales, una de ellas diseñada por el pintor Adolf Böhm . La otra pérgola se convirtió en su estudio, también con coloridas ventanas decorativas. [12]

Otros dos edificios suyos aparecieron en los bulevares de Viena. El primero, terminado en 1887, era un edificio de apartamentos de seis pisos en Universitätsstrase, que tenía una rigurosa fachada vertical dividida por pilastras ornamentales, dividida horizontalmente por un balcón de hierro forjado muy ornamentado en el primer piso y una cornisa esculpida debajo del techo, dividiendo la fachada en tres partes diferenciadas. El segundo fue el edificio Zum Anker en Spiegelgasse y el Graben, el bulevar histórico en el corazón de la ciudad. Este edificio, terminado en 1894, combinaba apartamentos en los pisos superiores y tiendas en el nivel de la calle, con grandes escaparates. Encima había otra estructura de vidrio, como un pequeño templo, que contenía un estudio de fotografía. Fue otro ejemplo notable de cómo Wagner adaptó hábilmente el diseño del edificio a sus funciones prácticas. [13]

La planificación urbana y la Stadtbahn de Viena (1894-1900)

En la década de 1890, Wagner se interesó cada vez más por la planificación urbana. Viena estaba creciendo rápidamente; alcanzó una población de 1.590.000 habitantes en 1898. En 1890, el gobierno de la ciudad decidió ampliar el sistema de transporte urbano hacia los nuevos barrios. En abril de 1894, Wagner fue nombrado consejero artístico de la nueva Stadtbahn y gradualmente se le fue asignando la responsabilidad del diseño de los puentes, viaductos y estaciones, incluidos los ascensores, las señales, la iluminación y la decoración. Wagner contrató a setenta artistas y diseñadores para sus estaciones de tránsito, incluidos dos jóvenes diseñadores que más tarde llegaron a ser muy destacados en el nacimiento de la arquitectura moderna, Joseph Maria Olbrich y Josef Hoffmann . [14]

El comité de gobierno encargado del proyecto especificó que los edificios debían estar revestidos de yeso blanco, para darle uniformidad, y que el estilo debía ser renacentista, también para darle uniformidad. Trabajando dentro de estos requisitos, Wagner diseñó estaciones y otras estructuras que combinaban utilidad, simplicidad y elegancia. [15] La estación más notable que diseñó fue la estación Karlsplatz (1894-1899). Tenía dos pabellones separados, uno para cada dirección, y estaba construido con una estructura metálica, y revestido en el exterior con placas de mármol y en el interior con placas de yeso. El exterior estaba cubierto con diseños en forma de girasoles, que continúan en la fachada semicircular. La cuidada decoración dorada confiere al edificio una extraordinaria combinación de funcionalidad y elegancia. [dieciséis]

La secesión de Viena

En 1894, se convirtió en profesor de arquitectura en la Academia de Bellas Artes de Viena y expresó cada vez más la necesidad de dejar atrás las formas históricas y el romanticismo y desarrollar el realismo arquitectónico , donde la forma estaba determinada por la función del edificio. En 1896 publicó un libro de texto titulado Arquitectura Moderna en el que expresaba sus ideas sobre el papel del arquitecto; se basó en el texto de su conferencia inaugural de 1894 en la Academia. Su estilo incorporó el uso de nuevos materiales y nuevas formas para reflejar el hecho de que la sociedad misma estaba cambiando. En su libro de texto, afirmó que "las nuevas tareas y puntos de vista humanos exigían un cambio o una reconstitución de las formas existentes". Escribió en su manifiesto sobre Arquitectura Moderna: "El arte y los artistas tienen el deber y la obligación de representar su época. La aplicación aquí y allá de todos los estilos anteriores, como hemos visto en las últimas décadas, no puede ser el futuro de la arquitectura. ...El realismo de nuestro tiempo debe estar presente en cada obra de arte recién nacida. [17]

En 1897, se alineó con la Secesión de Viena , un movimiento iniciado por cincuenta artistas vieneses conocido formalmente como la Asociación de artistas plásticos austriacos. Entre sus miembros fundadores se encontraban Gustav Klimt , su primer presidente, Joseph Maria Olbrich , Josef Hoffmann y Koloman Moser . La Secesión declaró la guerra al historicismo y al realismo decretados por las academias de artes y pidió la abolición de la frontera entre las bellas artes y las artes aplicadas y decorativas. de arquitectura y arte. Su objetivo fue proclamado por el alumno de Wagner, Olbrich: "A cada época su propio arte, y a cada arte su libertad". La obra arquitectónica más famosa de la Secesión, el Edificio de la Secesión de Olbrich (1897-1898), mostró la influencia de Wagner. [18] Sin embargo, después del éxito de las obras de la Secesión en la Exposición de París de 1900, muchos de los miembros quisieron producir muebles y otros diseños de la Secesión en serie, y disputaron la dirección de la Secesión. [18] La disputa alcanzó un punto crítico en 1905, cuando uno de los pintores destacados de la Secesión, Carl Moll , propuso que la Secesión comprara una importante galería de arte de Viena como salida para los artistas de la Secesión. A esto se opusieron los artistas más tradicionales del grupo. Se sometió a votación de los miembros de la Secesión y la posición de Klimt fue derrotada por un solo voto. Klimt, Wagner, Moser y Hoffmann pronto dimitieron de la Secesión. [19] [ verificación fallida ]

Wagner tuvo una fuerte influencia en sus alumnos de la Academia de Bellas Artes de Viena. Esta "Escuela Wagner" [6] incluía a Josef Hoffmann , Joseph Maria Olbrich , Karl Ehn , Jože Plečnik y Max Fabiani . Otro alumno de Wagner fue Rudolph Schindler , quien dijo que "la arquitectura moderna comenzó con Mackintosh en Escocia, Otto Wagner en Viena y Louis Sullivan en Chicago". [6]

Majolika-Haus y los edificios Linke Wienzeile (1898-99)

Los edificios Linke Wienzeile son tres edificios de apartamentos en Viena, construidos entre 1898 y 1899. La más famosa es la Casa de Mayólica, en Linke Wienzeile 40. Su fachada está completamente cubierta con mayólica o azulejos de barro vidriado con los coloridos diseños florales que caracterizaron la temprana Secesión vienesa . El diseño floral Art Nouveau de su fachada fue realizado por su alumno Alois Ludwig  [Delaware] . [20] El otro edificio, Linke Wienzeile 38 , es conocido como la Casa de los medallones por su decoración con medallones de estuco dorados obra del alumno y colaborador frecuente de Wagner, Koloman Moser . El techo, visible desde lejos, presenta varias cabezas esculpidas, llamadas Las Pregoneras , o Las Mujeres que Lloran, de Othmar Schimkowitz . Proporcionó esculturas para otros dos hitos de la Secesión de Viena de Wagner, incluidos los Ángeles en el techo de la iglesia Kirche am Steinhof en Viena, y esculturas para la Caja Postal de Ahorros de Austria . Las esculturas y otros adornos se quitaron cuando el estilo pasó de moda, pero recientemente se restauraron. [21]

Wagner tenía su propio apartamento en un tercer edificio, en el número 3 de Köstlergasse. Presentaba una decoración basada en estampados florales japoneses y muebles de diseño propio, pero su elemento más famoso era el baño. Una placa de mármol en la pared sostenía el cabezal de la ducha, el lavabo era de mármol con patas de níquel y la bañera era de vidrio, montada sobre un marco de níquel. Wagner hizo exhibir el baño en la Exposición Universal de París de 1900 . [22]

Iglesia de San Leopoldo (1902-1907)

La Iglesia de San Leopoldo se construyó para acompañar a un gran hospital psiquiátrico nuevo construido en las afueras de Viena. Completó el diseño del hospital, pero recibió el encargo sólo para la iglesia. Wagner había escrito anteriormente un estudio académico titulado El estilo moderno en la construcción de iglesias y esta fue su oportunidad de utilizar sus ideas en un edificio.

La característica principal de la iglesia es una cúpula, y la fachada estaba cubierta con placas de mármol de dos centímetros de espesor, fijadas con pernos con cabeza de cobre. En el interior se mantuvo el mismo diseño blanco y dorado. La iglesia podía albergar a ochocientos fieles, con asientos para cuatrocientos, divididos en secciones separadas para hombres, mujeres y personal del hospital. El techo también era blanco, dividido en secciones por líneas doradas. El altar, el punto central, estaba cubierto con una cúpula dorada en forma de encaje, a juego con la cúpula superior. El suelo era de baldosas blancas y negras y estaba ligeramente inclinado para que los que estaban en la iglesia tuvieran una mejor vista del altar. Las grandes vidrieras fueron diseñadas por el colaborador frecuente de Wagner, Koloman Moser . Fue uno de los primeros y más célebres ejemplos de arquitectura eclesiástica moderna. [23]

Caja de Ahorros Postal de Austria (1903-1912)

En sus últimos años, Wagner experimentó continuamente. Probó nuevos materiales, como el aluminio, que utilizó en la decoración de la entrada de la oficina de despacho del periódico Die Zeit en Viena. Su experimento más ambicioso fue la Caja Postal de Ahorros de Austria (1903-1912), que a menudo se considera su edificio más famoso e influyente. Fue el principal ejemplo de su doctrina de que la forma sigue a la función. Escribió: "Toda la creación moderna debe corresponder a los nuevos materiales y a las nuevas exigencias de nuestro tiempo, si se quiere armonizar al hombre moderno". [24]

Wagner concibió el edificio en 1903, cuando tenía sesenta y dos años, y continuó trabajando en él hasta que lo terminó, cuando tenía setenta y uno. El exterior estaba revestido con placas de mármol con remaches ornamentales de aluminio con un patrón puramente geométrico. Las características más destacables fueron los interiores. La sala del banco central, donde se ubicaban los cajeros, tenía un techo suspendido de acero y vidrio, y un piso de baldosas de vidrio. Hizo un uso extensivo de nuevos materiales, como el aluminio, para los pomos de las puertas, las rejas, las lámparas y otros detalles del edificio. No tenía decoración; Cada elemento fue diseñado para ser limpio, geométrico y funcional. Diseñó los muebles para complementar el estilo de la arquitectura. [25]

Vida posterior y proyectos

En 1905, el año en que abandonó la Secesión de Viena, Wagner había alcanzado reputación internacional. Ese año propuso un plan monumental para el Palacio de la Paz propuesto por el filántropo Andrew Carnegie para la construcción de La Haya, pero nunca se realizó. Continuó produciendo nuevas ediciones de su libro Arquitectura moderna , y tres volúmenes titulados Bocetos, Proyectos, Construcciones . Publicó una serie de libros sobre temas como la arquitectura teatral, la arquitectura hotelera y una obra particularmente progresista, "La Gran Ciudad", publicada en 1911, dedicada a la planificación urbana, explicando cómo se debe gestionar la expansión de las grandes ciudades. Participó en el Congreso Internacional de Arquitectura en Londres en 1906 y viajó a Nueva York para asistir al Congreso Internacional de Arte Urbano en 1910. Ese mismo año se convirtió en vicerrector de la Academia de Bellas Artes de Viena. Fue nombrado vicepresidente de la Comisión Permanente del Congreso de Bellas Artes de París en 1912. En 1912 propuso un museo municipal muy moderno para Viena dedicado al emperador Francisco José. Sin embargo, el concurso final para este edificio lo ganó uno de los antiguos alumnos de Wagner, Josef Hoffmann . El proyecto se detuvo por el estallido de la Primera Guerra Mundial en 1914. En 1913, se convirtió en profesor honorario de la Academia y se jubiló, pero continuó enseñando a estudiantes que se habían matriculado antes de su jubilación. [26]

Si bien propuso muchos proyectos, sólo unos pocos se construyeron. Entre ellos se encontraba un hospital sorprendentemente geométrico y modernista para víctimas de la enfermedad de lupus en Viena (1908). Su último proyecto a gran escala, un edificio de treinta grandes apartamentos en las calles Neustiftgasse y Döblergasse de Viena. El edificio tenía una fachada muy moderna de yeso blanco con una decoración geométrica muy discreta de cerámica azul (Döblergasse) y piezas de vidrio negro (Neustifgasse). Wagner tenía su propio apartamento en el segundo piso del edificio Döblergasse. Diseñó todos los muebles, alfombras y decoración de su apartamento, así como las toallas y sanitarios. La planta baja de este edificio también sirvió como oficina del movimiento arquitectónico Wiener Werkstätte desde 1912 hasta 1932.

La segunda villa Wagner (1912)

Otro de sus últimos proyectos fue la Segunda Villa Wagner en la Hüttelbergstrasse de Viena. Estaba situada cerca y a la vista de su primera villa, que había vendido en 1911. Era considerablemente más pequeña que su villa anterior. El edificio fue diseñado para ser extremadamente simple y funcional, con el máximo de luz y el máximo uso de nuevos materiales, incluidos hormigón armado, asfalto, mosaicos de vidrio y aluminio. La villa tiene forma de cubo, con paredes de yeso blanco. Los principales elementos decorativos del exterior son bandas de azulejos de vidrio azul con patrones geométricos. A la puerta de entrada se accede por una escalera monumental que conduce al primer piso. En la planta baja se encontraban las dependencias de servicio y la planta principal la ocupaba una gran habitación individual, que hacía las veces de salón o comedor. Para el mobiliario seleccionó numerosas obras diseñadas y realizadas por uno de sus antiguos alumnos, Marcel Kammerer. Wagner pretendía que la casa fuera la residencia principal de su esposa después de su muerte, pero ella murió antes que él y vendió la casa en septiembre de 1916.

Wagner murió el 11 de abril de 1918, poco antes del final de la Primera Guerra Mundial, en su apartamento de la Döblergasse de Viena. [27]

Muebles

Wagner solía diseñar los muebles para complementar el diseño del edificio. Sus muebles para la Caja de Ahorros Postal destacaron especialmente por su sencillez y funcionalidad, y por la combinación de materiales tradicionales con nuevos materiales, como el aluminio.

Otros edificios

De 1860 a 1890

De 1890 a 1918

Publicaciones

Referencias

  1. ^ Oudin, Diccionario de arquitectos , p. 536.
  2. ^ Sarnitz 2018, págs. 9-10.
  3. ^ Slesin, Suzanne; Clniel, Stafford; Rozensztroch (25 de octubre de 1994). Mittel Europa: redescubriendo el estilo y el diseño de Europa Central. C. Alfarero. ISBN 9780517588031. Consultado el 16 de julio de 2012 .
  4. ^ Wagner, Otto (1987). Graf, Otto Antonia (ed.). Dibujos maestros de Otto Wagner: una exposición del Otto Wagner-Archiv, Academia de Bellas Artes de Viena. El Centro de Dibujo. Akademie der Bildenden Künste en Viena . Consultado el 16 de julio de 2012 .
  5. ^ "Otto Koloman Wagner - Viena 1900". departamentos.washington.edu . 2003 . Consultado el 16 de julio de 2012 .
  6. ^ abc Sarnitz, agosto (2005). Otto Wagner: precursor de la arquitectura moderna . Taschen. ISBN 3-8228-3647-8.
  7. ^ Sarnitz 2018, págs. 10-11.
  8. ^ ab Sarnitz 2018, pag. 10.
  9. ^ Sarnitz 2018, pag. 11.
  10. ^ Sarnitz 2018, pag. 21.
  11. ^ Sarnitz 2018, pag. 23.
  12. ^ Sarnitz 2018, pag. 26.
  13. ^ Sarnitz 2018, págs. 30-31.
  14. ^ Fahr-Becker (2015), pág. 348.
  15. ^ Sarnitz 2018, pag. 33.
  16. ^ Fahr-Becker (2015), págs. 347-348.
  17. ^ Citado en Sarnitz, agosto, Hoffmann (2016), p. 12.
  18. ^ ab Fahr-Becker, L'Art Nouveau (2015), pág. 336.
  19. ^ "El movimiento de secesión de Viena". La historia del arte . Consultado el 9 de agosto de 2019 .
  20. ^ Schacherl, Lillian (1993). Viena. Guía Prestel . Prestel. pag. 124.ISBN _ 978-3-7913-1236-1.
  21. ^ Metzger, Vienne des Années 1900 (2018), pág. 38.
  22. ^ Sarnitz 2018, pag. 50.
  23. ^ Sarnitz 2018, págs. 56–60.
  24. ^ Wagner, Otto, Die baukunst unserer Zeit; Dem Baukunstjünger ein Führer auf diesem Kunstgebiet 4ª edición, Viena (2014). Citado en Fahr-Becker (2015)
  25. ^ Sarnitz 2018, págs. 63–71.
  26. ^ Sarnitz 2018, págs. 70–73.
  27. ^ Sarnitz 2018, págs. 85–87.

Bibliografía

Otras lecturas

enlaces externos

Libros digitalizados de la colección de arquitectura de AMS Historica, la biblioteca digital de la Universidad de Bolonia .