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Mithinarri Gurruwiwi

Mithinarri Gurruwiwi ( c. 1929–1976) fue un pintor aborigen australiano del clan Gälpu del pueblo Yolngu del noreste de la Tierra de Arnhem en el Territorio del Norte de Australia. [1] Su primer nombre a veces se escribe Midinari, Mitinari o Mithinari. [2]

Biografía

Mithinarri Gurruwiwi nació en 1929 en el seno del clan Galpu y de la mitad Dhuwa del pueblo Yolngu, [1] en la zona de Blue Mud Bay , en el noreste de Arnhem Land . [2] Se sabe que el clan Galpu toca el yidaki o didgeridoo . Además de Yirrkala, el clan Galpu también vive en Galiwinku , la isla de Goulburn , Gunyungarra, Gangan y Galupa. [3]

Mithinarri aprendió a pintar cuando era joven, recibiendo la tutoría de un grupo de artistas de la mitad Dhuwa [2] que incluía a artistas notables como Larrtjannga Ganambarr y Wandjuk Marika . Fueron enseñados por el padre de Wandjuk, Mawalan Marika , un maestro pintor de corteza , en el Campamento de Playa en Yirrkala en la Tierra de Arnhem . Mithinarri era a menudo caracterizado como un hombre excéntrico. Por lo general, acampaba un poco apartado de los demás miembros de su comunidad, aunque a menudo estaba rodeado de sus hijos. También pintaba en la playa bajo la sombra de hojas de palmera clavadas en la arena. [4]

Mithinarri tuvo una carrera muy exitosa como artista y sus obras se exhibieron en muchas exposiciones y colecciones importantes en todo el mundo. También se convirtió en uno de los pintores de los famosos paneles de la Iglesia de Yirrkala de 1962. [2] Otros miembros del panel en ese momento incluían artistas de renombre como Mathaman Marika y su hermano Mawalan Marika . Los paneles ahora se encuentran en el Museo Buku-Larrnggay . [2]

Mithinarri también tuvo una hija, Djul'tjul, que pintaba desde Gurrumurru. [3] El hijo de Mithinari, Gurrukmungu Gurruwiwi, también es un artista famoso por sus pinturas y tallas.

En 1976, Mithinari murió a la edad de 45 años. [4]

Carrera

Mithinarri fue un artista prolífico y apasionado. Aunque muchos artistas aborígenes han comenzado a hacer la transición a los pinceles europeos, Mithinarri continuó trabajando con pinceles hechos de corteza fibrosa deshilachada al aplicar el color de fondo, así como al dibujar los principales componentes figurativos de sus pinturas. [4] Su diseño fue creado con pinceles hechos de cabello humano o de la nervadura central de una hoja de palma. [4] Mithinarri era hábil y rápido, lo que le llevó a realizar pinturas de gran escala. Adaptó sus composiciones brillantemente al tamaño de la corteza disponible, como en Djaykung (Serpientes de lima), c.1960, y Wuyal el hombre de la miel, c.1960. [4] Mithinarri frecuentó temas como la col silvestre, el mito de las hermanas Wagilag, la serpiente arcoíris, la serpiente en sus pinturas usando pigmentos de tierra natural sobre corteza de eucalipto. [5] Su estilo de pintura presentaba motivos repetidos organizados en patrones que sugerían los ritmos de la ejecución ritual. [6] Las pinturas de Mithinarri se caracterizan por una diversidad de formas, pero también tienen una coherencia general de elementos estilísticos. La relación entre la figuración y la abstracción a menudo exhibe características del arte Yolngu y, por lo tanto, su portafolio incluye pinturas tanto más literales como más abstractas. [4] Las representaciones figurativas de Mithinarri a menudo se integran con sus diseños geométricos del clan, creando una composición fluida que consta de ambos elementos estilísticos. [4] Sin embargo, algunas de sus pinturas también son más separadas en su estilo. Por ejemplo, muchas de sus pinturas de Garrimala estallan con una vida vibrante que caracteriza el rico lago interior con serpientes, pájaros y peces compitiendo entre sí entre los nenúfares. [4] En otras pinturas, reduce el elemento figurativo casi al punto de la abstracción, capturando su energía y emoción únicamente dentro del diseño en sí. [4]

Mithinarri fue más activo en la década de 1960 y fue uno de los artistas que trabajaron en los famosos paneles de la iglesia de Yirrkala de 1962, junto con Mathaman Marika y Mawalan Marika. [4] En esa época, también pintó una serie de magníficas cortezas de gran tamaño para el coleccionista Dr. Stuart Scougall. [4] Las obras de Mithinari también han ganado un seguimiento internacional, apareciendo en muchas exposiciones importantes en el extranjero, incluidas 'Australian Aboriginal Art' en Chicago, 1972, y 'Aratjara - Art of the First Australians' en Düsseldorf, Londres y Humlebaek, 1993-94. [4] Además, Mithinari Gurruwiwi está representado en todas las galerías estatales australianas, así como en la Colección de Arte Aborigen Kluge-Ruhe en los Estados Unidos. [4]

Colecciones

Entre las muchas colecciones en las que se ha incluido la obra de Mithinarri, los paneles de la Iglesia de Yirrkala de 1962 son uno de los más significativos y conocidos. Estos paneles eran dos obras de cuatro metros pintadas por ocho artistas de cada una de las dos mitades definitorias de la realidad Yolngu, Yirritja y Dhuwa. [7] Originalmente se hicieron para la iglesia metodista recién construida, pero finalmente no se instalaron. [7] Los paneles de la Iglesia de Yirrkala se pintaron con pigmentos de la Tierra y no presentaban imágenes cristianas; un objetivo central era equilibrar esa espiritualidad con la cosmología Yolngu. [7] La ​​Iglesia los descartó cuando tomó la decisión de no instalar la obra, pero fue rescatada en 1978 y llevada al incipiente Centro Buku-Larrnggay Mulka. [7]

La obra de Gurruwiwi se ve en muchas colecciones de renombre: [6] [2] [3] [5]

Exposiciones significativas

Gurruwiwi ha sido representado en exposiciones en universidades, museos y galerías de arte de todo el mundo, en las que se han presentado algunas de sus obras más conocidas en combinación con las de otros artistas aborígenes. En toda Australia, en París y en la Universidad de Virginia, la obra de Gurruwiwi ha estado y sigue estando disponible para el público en importantes colecciones. Todas las galerías estatales australianas presentan sus pinturas y su arte también se puede ver en la Colección de Arte Aborigen Kluge-Ruhe en los Estados Unidos. A continuación se muestra una cronología de sus exposiciones, que abarcan desde 1963 hasta 2009. [6] [2] [4] [5]

Referencias

  1. ^ ab corporateName=Museo Nacional de Australia; address=Lawson Crescent, Acton Peninsula. "Museo Nacional de Australia - Mithinarri Gurruwiwi". www.nma.gov.au . Consultado el 4 de mayo de 2020 .{{cite web}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  2. ^ abcdefg "Mithinarri Gurruwiwi | vender Mithinarri Gurruwiwi | pintura aborigen sobre corteza". Pinturas aborígenes sobre corteza . 14 de noviembre de 2017. Consultado el 2 de mayo de 2020 .
  3. ^abc "Galpu".
  4. ^ abcdefghijklmn "Mithinari Gurruwiwi :: La colección :: Galería de arte de Nueva Gales del Sur". www.artgallery.nsw.gov.au . Consultado el 2 de mayo de 2020 .
  5. ^ abc "CooeeArt Since 1981". www.cooeeart.com.au . Consultado el 2 de mayo de 2020 .
  6. ^ abc "Arte aborigen y oceánico". www.smithandsinger.com.au . Consultado el 4 de mayo de 2020 .
  7. ^ abcd "Una breve historia del arte activista Yolngu". Revista Artlink . Consultado el 3 de mayo de 2020 .