Michelle Olley es una escritora, periodista y editora de revistas y libros británica.
Michelle Olley asistió a la Universidad de Westminster en Londres, donde obtuvo una licenciatura (con honores) en Estudios de Medios, especializándose en periodismo impreso. [1] Comenzó su carrera en periodismo en TW Publishing Ltd cuando escribía y editaba la revista Skin Two (junto con los cofundadores y editores, Tim Woodward y Grace Lau), entrevistando, entre otros, a Jean Paul Gaultier , Tim Burton , Marilyn Manson , The Cramps , Marc Almond , Terence Sellers y Clive Barker [2] , antes de convertirse en editora asociada y directora de TW Publishing Ltd con solo 23 años de edad.
En 1992, Olley instigó la ahora famosa noche de club fetichista Skin Two Rubber Ball, que en la década de 1990 se convirtió en la fiesta fetichista más grande y de más alto perfil en el mundo. [3] [4] El baile original se celebró en ayuda de la Sociedad de Esclerosis Múltiple y Cruisaid (solo el baile de 1995 recaudó £ 16,000 para este último). [3] Los invitados en la noche de apertura incluyeron a John Paul Gaultier , Vivienne Westwood , Leigh Bowery y Mick Jagger disfrazados con un bigote falso y una gorra de Muir. Olley presentó, dirigió y fue maestro de ceremonias del baile desde 1992 hasta 1996. En ese momento, se convirtió en un evento internacional con personas que venían de todo el mundo para asistir y participar en los desfiles de moda y actuaciones cada vez más elaborados.
Sobre el inicio de la pelota de goma, Olley dijo:
Olley también organizó una noche de club llamada Disco Scum, una noche de electro-punk que se celebró en un club de caballeros en Piccadilly, que organizó en 1993 con Mark Carter (que también dirigía el club punk Penetration y era el manager de la banda Superblond). Y, en 1995, una noche de club llamada Street life que Olley organizó con su banda Salon Kitty y que se celebró en la Brixton Academy .
De 1992 a 2000, Olley fue vocalista de la banda electrónica Salon Kitty, compuesta por Olley en la voz, Simon Hoare en la guitarra, Neil Albert en los teclados/coros, Andrew Mann también en los coros, Robert Michael en los teclados y Cliff Hewitt en la batería. En 1995, la banda lanzó el sencillo, Freak (escrito por Olley/Hoare) [5] en Liquid Gold Records, y en 1996 firmó con Epic Records . (Simon Hoare luego pasó a ser miembro de las bandas Raymonde [6] y RPLA. [7] )
La tumultuosa historia de Salon Kitty fue descrita en sus propias palabras como: "9 vidas, 8 años, 7 miembros, 6 experiencias cercanas a la muerte, 5 países (si se incluye Gales), 4 representantes, 3 contratos discográficos, 2 arrestos, un viaje infernal". [8]
Mientras estuvo en Fable, Olley fue elegido por el diseñador británico Alexander McQueen para ser el modelo principal de lo que se convirtió en una de sus creaciones más celebradas: los cuadros centrales de su colección primavera/verano 2001, llamados Voss . La pieza central, que presentaba a Olley dentro de una enorme caja de vidrio llena de polillas, cuyos lados se cayeron y se rompieron, se basó en la imagen de Joel Peter Witkin Sanitarium. [9] El desfile también contó con Kate Moss y Erin O'Connor .
Olley también fue modelo para la serie Sister Honey de Nick Knight, creada para Dazed & Confused con el diseñador británico Peter Saville . Fue el desfile de McQueen lo que atrajo la atención de Nick Knight, como dijo más tarde sobre él en su blog SHOWstudio.com :
"La chica de la caja era Michelle Olley. Fue mi modelo en una historia que hice llamada Sister Honey... Era escritora y recuerdo que escribió un gran artículo sobre ser la chica mariposa en medio de ese desfile de la Glass Box (de McQueen). Yo estaba sentada en la primera fila, entre Alexandra Schulman y Gwyneth Paltrow . Fue probablemente una de las mejores piezas de teatro de moda que he presenciado". [10]
Alexander McQueen describió más tarde sus pensamientos sobre obligar a su audiencia a mirar su propio reflejo durante más de una hora:
En la primavera de 2011, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York le pidió a Olley que contribuyera a su exposición de Alexander McQueen, Savage Beauty . [12] Fue entrevistada por el Met y la entrevista se incluyó en la audioguía del desfile. Además, el diario detallado de Olley sobre su trabajo como modelo para McQueen (escrito entre el 18 y el 27 de septiembre, mientras se planificaba y organizaba el desfile) se incluyó en la cobertura de la exposición Savage Beauty en el sitio web del Museo Metropolitano. [13]
El diario relata detalles del show y encuentros con McQueen, terminando con el relato de cuando Olley regresó a casa después del show de VOSS y encontró que "... había llegado un ramo ENORME de flores, con una nota que decía: 'Gracias por todo, ¡fuiste hermosa! - Lee xxx' " [13]
Olley fue entrevistado para el documental sobre la vida y obra de McQueen, [14] dirigido por Ian Bonhôte y Peter Ettedgui, [15] estrenado en 2018. [16] [17] [18]
En 1997, Olley fue contratada como editora adjunta para ayudar a dirigir el ahora bastante notorio relanzamiento de Penthouse UK (o PH.UK , como fue bautizada recientemente) como una redefinición moderna de la revista para adultos tradicional, en parte a través de la visión de diseñadores y fotógrafos de moda de Face y Vogue como Corrinne Day, [19] [20] Iain McKell y Ben Westwood obtenidos de la formidable libreta negra de contactos de Olley construida a través de sus anteriores editoriales en publicaciones de moda y fetiches; y de la política sexual traída de la misma. La visión de Olley de empoderamiento a través de la expresión sexual en lugar de la explotación pronto se topó con la visión más tradicional del propietario Bob Guccione . El relanzamiento generó mucho interés de los medios, pero no logró reposicionar la revista. La implosión resultante fue grabada por un equipo de cámaras del Canal 4 , lo que dio lugar a una serie documental de telerrealidad sobre el relanzamiento de la revista, y también apareció en The Independent en un artículo titulado "Del Penthouse a la calle", que comenzaba con la frase "Si alguien hubiera podido hacerlo, debería haber sido Michelle Olley". [21]
Olley trabajó como editor adjunto de la revista So , editor de artículos en la revista de estilo de vida gay Attitude , en 1999 se convirtió en editor de la revista PURE , seguido por el puesto de editor adjunto en Fable y editor colaborador de la revista trimestral del Arts Council , Upstart. Como editor en Carlton Books , Olley ha editado y escrito para varias antologías fotográficas, incluyendo el trabajo de Herb Ritts , Derek Ridgers , Tracey Emin , Jeff Koons y Nick Knight .
Como escritor independiente, Olley ha colaborado con The Sunday Times (artículo de portada, 'More Is More' [22] ), NOW , The Independent on Sunday , The Guardian , iD , The Fashion , Minx , Looks , DJ y Attitude .
Después de ser nombrado editor de contenidos de The-Hotel.com, en 2003 Olley se convirtió en editor del sitio web y consultor de medios en Faith Inc, antes de mudarse a Turner Classic Movies en Turner Broadcasting , Londres.
Olley es colaborador de la revista Bonafide, que cubre temas de hip-hop, música electrónica y arte callejero. [23]
Para el Anuario Skin Two 2009, [24] Olley recibió una entrevista muy poco común con el autor y escritor de novelas gráficas Alan Moore (famoso por Watchmen y V de Vendetta ), considerado ampliamente como el escritor más innovador del género y uno de los más celebrados. La ocasión de la entrevista de Olley con Moore y su pareja, Melinda Gebbie, fue la publicación del libro de Moore y Gebbie Lost Girls (escrito por Moore e ilustrado por Gebbie). [25] [26] [27] Con quince años de gestación, Lost Girls fue muy esperado y esperado con ansias por los fanáticos de Moore y los aficionados a las novelas gráficas.
Olley se involucró en llevar la popular obra de contracultura de Robert Anton Wilson , Cosmic Trigger , [28] al escenario en 2014. Después de ofrecerse como voluntaria para ayudar con la fase inicial de financiación colectiva de la producción, Olley manejó la prensa y curó la galería de arte en el debut del espectáculo y el evento 'Find The Others' en Liverpool en noviembre de 2014. [29] [30] También fue coproductora y directora de marketing de la presentación de la producción en Londres en 2017. [31] La obra, escrita y dirigida por Daisy Campbell , tuvo 23 funciones y también albergó eventos especiales con oradores como John Higgs , Ru y Claire Callendar de Green Funeral Company, la poeta Salena Godden , Shardcore, David Bramwell y Adam Curtis con Alan Moore , un evento de debate que Olley organizó. [32]
Michelle Olley fue gerente de contenido de Adult Swim [1] para Europa, Oriente Medio y África (EMEA). Adult Swim (EMEA) es la versión no estadounidense del exitoso canal/sitio web estadounidense Adult Swim, hogar, entre otros, de Venture Brothers (escrito por Doc Hammer y Jackson Publick ) y Robot Chicken , el popular programa satírico co-creado por el actor Seth Green (voz de Chris Griffin en Padre de Familia ) y Rick y Morty.
Olley está casada con Howard Gray , el músico británico, productor musical, compositor, remezclador y miembro fundador del grupo de dance rock Apollo 440 .
Olley apareció en el video del sencillo debut de las Spice Girls " Wannabe " vestida como Nico de Velvet Underground con sus compañeras de banda de Salon Kitty. [33]
