Israel Horovitz (31 de marzo de 1939 - 9 de noviembre de 2020) fue un dramaturgo , director , actor y cofundador estadounidense de la Gloucester Stage Company en 1979. Se desempeñó como director artístico hasta 2006 y luego sirvió en la junta, ex officio y como director artístico emérito hasta su renuncia en noviembre de 2017 después de que The New York Times informara acusaciones de conducta sexual inapropiada. [1]
Horovitz escribió más de 70 obras de teatro, muchas de las cuales fueron traducidas y representadas en varios idiomas. Fue el fundador del New York Playwrights Lab, y sus obras más conocidas incluyen Line , Park Your Car in Harvard Yard y The Indian Wants the Bronx . Horovitz también tuvo una carrera cinematográfica, con obras notables que incluyen la película de 1982 Author! Author! y la película de 2014 My Old Lady . A lo largo de su carrera, recibió numerosos premios y reconocimientos por su trabajo en teatro y cine. Sin embargo, enfrentó múltiples acusaciones de agresión y acoso sexual por parte de mujeres asociadas con sus compañías de teatro.
Horovitz nació en Wakefield, Massachusetts , en el seno de una familia judía , hijo de Hazel Rose (de soltera Solberg) y Julius Charles Horovitz, un abogado. A los 13 años escribió su primera novela, que fue rechazada por Simon & Schuster, pero elogiada por sus «maravillosas cualidades infantiles». A los 17 años escribió su primera obra de teatro, titulada The Comeback , que se representó en la cercana Universidad de Suffolk . Trabajó como taxista, tramoyista y ejecutivo de publicidad antes de tener su primer éxito en el teatro con su obra The Indian Wants the Bronx , en la que aparecían dos futuras estrellas de cine aún no descubiertas: John Cazale y Al Pacino . La obra se estrenó en 1966 en el Eugene O'Neill Theater Center de Waterford, Connecticut . Pacino y Cazale actuaron en ella; fue la primera de seis colaboraciones entre ellos. La obra se representó entonces junto con It's Called the Sugar Plum del dramaturgo y fue dirigida por James Hammerstein como producción inaugural del nuevo teatro off-Broadway Astor Place Theatre , donde se inauguró el 17 de enero de 1968 y tuvo 177 funciones. Después de su debut, sobre el cual Jerry Tallmer de The New York Post escribió "Bienvenido, Sr. Horovitz", Random House publicó una colección de cuatro de sus obras, titulada First Season (1968).
Horovitz escribió dos novelas: Cappella ( Harper and Row ) y Guignol's Legacy (Three Rooms Press); una novela corta , Nobody Loves Me (Les Editions de Minuit); y una colección de poesía, Heaven and Others Poems (Three Rooms Press). Sus memorias, Un New-Yorkais a Paris (Grasset), se publicaron en Francia en 2011.
Horovitz escribió más de 70 obras producidas, muchas de las cuales han sido traducidas y representadas en más de 30 idiomas en todo el mundo. [5] Entre las obras más conocidas de Horovitz se encuentran Line (una reedición de la cual se inauguró en 1974 y es la obra de mayor duración en Nueva York, cerrando en 2018 después de 43 años de presentaciones continuas en el 13th Street Repertory Theatre de Off-Off-Broadway ), [6] [7] Park Your Car in Harvard Yard , The Primary English Class , The Widow's Blind Date , What Strong Fences Make y The Indian Wants the Bronx , por la que ganó el premio Obie a la mejor obra.
Horovitz dividió su tiempo entre los EE. UU. y Francia, donde a menudo dirigía producciones en francés de sus obras. En su 70 cumpleaños, Horovitz fue condecorado por el gobierno francés como Commandeur de l'Ordre des Arts et des Lettres . [8] El Proyecto 70/70 Horovitz fue creado por la NYC Barefoot Theatre Company para celebrar el 70 cumpleaños de Horovitz. Durante el año posterior al 31 de marzo de 2009, 70 de las obras de Horovitz tuvieron producciones y/o lecturas por compañías de teatro de todo el mundo, incluidos los teatros nacionales de Nigeria, Benin, Grecia y Ghana. Es el dramaturgo estadounidense más producido en la historia del teatro francés. [8]
En 1979, Horovitz fundó la Gloucester Stage Company en Gloucester, Massachusetts , y continuó trabajando como su director artístico durante 28 años. También fundó The New York Playwrights Lab en 1975 y trabajó como director artístico de la NYPL. Fue codirector de Compagnia Horovitz-Paciotto, una compañía de teatro italiana que produce obras de Horovitz exclusivamente. Además, Horovitz fue uno de un grupo selecto de no actores a los que se les otorgó la membresía en The Actors Studio . [9]
Horovitz mantuvo una larga amistad con el dramaturgo irlandés Samuel Beckett y a menudo encontró en Beckett un modelo temático y estilístico y una inspiración para su propio trabajo. [10] Horovitz también ha trabajado con The Byre Theatre de St Andrews, Escocia. [11] [12]
Su guion para la película de 1982 Author! Author!, protagonizada por Al Pacino , es un relato en gran parte autobiográfico de un dramaturgo que lidia con el estrés de tener su obra producida en Broadway mientras intenta criar a una familia numerosa. Otras películas escritas por Horovitz incluyen la premiada Sunshine , coescrita con Istvan Szabo (Premio de la Academia Europea - Mejor guion), 3 Weeks After Paradise (que dirigió y en la que protagonizó), James Dean , una premiada biografía del actor, y The Strawberry Statement (Premio del Jurado, Festival de Cine de Cannes, 1970), una película adaptada de una novela periodística de James Simon Kunen que trata sobre el malestar político estudiantil de la década de 1960. [13] Horovitz adaptó su obra de teatro [14] My Old Lady para la pantalla, que dirigió en el verano de 2013, protagonizada por Maggie Smith , Kevin Kline , Kristin Scott-Thomas y Dominique Pinon . La película se estrenó en los cines de todo el mundo en otoño de 2014.
Ha ganado numerosos premios por su trabajo, incluidos dos Obies, el Drama Desk Award , el European Academy Award - Mejor guion (por Sunshine ) y el Sony Radio Academy Award (por Man In Snow en BBC-Radio 4). [15] También ganó un premio de literatura de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras; el Premio de Liderazgo del Gobernador de Massachusetts; [16] el Prix de Plaisir du Theatre; el Prix Italia (por obras de radio); el Premio al Mejor Guionista del Gremio de Escritores de Canadá; el Premio Christopher; el Premio Elliot Norton; [17] un Premio a la Trayectoria de B'nai B'rith; el Premio de Literatura del Washington College; un Doctorado honorario en Letras Humanitarias del Salem State College; el Premio Literario Lights de la Biblioteca Pública de Boston; [18] el Premio Walker Hancock y muchos otros.
En 1993, The Boston Phoenix publicó un artículo que cubría una serie de acusaciones contra Horovitz por parte de seis mujeres diferentes asociadas con la GSC. Las actrices y miembros del personal alegaron que el dramaturgo utilizó un lenguaje ofensivo, las besó y/o las acarició. En respuesta, Horovitz dijo: "Es una tontería. Alguien fue despedido y esta es su venganza". [19] De hecho, la persona que fue despedida (su directora general) fue despedida por Horovitz porque ella también había sido agredida por Horovitz pero no se quedó callada. Ella y otras mujeres hablaron con un periodista arriesgando sus trabajos y su seguridad. En ese momento, no se presentaron cargos ni demandas contra Horovitz, ni la junta directiva de la GSC tomó ninguna medida disciplinaria. [20]
El 30 de noviembre de 2017, un artículo del New York Times afirmó que nueve mujeres dijeron que Horovitz las había agredido o acosado sexualmente entre 1986 y 2016. Algunas de las mujeres no habían alcanzado la edad legal de consentimiento en ese momento. Como resultado, Horovitz abandonó la Gloucester Stage Company (GSC), la compañía de teatro que había fundado. [21] Su hijo Adam Horovitz dijo: "Creo que las acusaciones contra mi padre son ciertas y apoyo a las mujeres que las hicieron". [22]
El episodio del 5 de febrero de 2018 del podcast Hidden Brain Why Now? presenta entrevistas en profundidad con mujeres que han acusado a Horovitz de agresión sexual. El 19 de febrero, la actriz Heather Graham , que salió brevemente con el hijo de Horovitz, Adam, apareció en el podcast WTF de Marc Maron y dijo que el mayor de los Horovitz le hizo avances depredadores después de una audición para una de sus obras en 1989. [23]
Se casó tres veces:
Horovitz murió el 9 de noviembre de 2020 de cáncer en Manhattan. [27]
varios directores y dramaturgos, entre ellos Frank Corsaro, Martin Fried, Jack Garfein, Michal V. Gazzo, Charles Gordone, Israel Horovitz, Arthur Penn, Eleanor Perry, Frank Perry, Sydney Pollack, Mark Rydell, Alan Schneider y John Stix, también se les ha concedido la membresía en base a sus contribuciones a la vida y obra de The Actors Studio, al igual que a otros no intérpretes, como Liska March y Carl Schaeffer.
El galardonado dramaturgo y guionista Israel Horovitz, quien enfrenta múltiples acusaciones de acoso sexual, se ha retirado de la Gloucester Stage Company.