Germaine Tailleferre ( en francés: [ʒɛʁmɛn tɑjfɛʁ] ; nacida Marcelle Germaine Taillefesse ; 19 de abril de 1892 - 7 de noviembre de 1983) fue una compositora francesa y la única mujer miembro del grupo de compositores conocido como Les Six . [1]
Marcelle Germaine Taillefesse nació en Saint-Maur-des-Fossés , Val-de-Marne , Francia, pero cuando era joven cambió su apellido de "Taillefesse" a "Tailleferre" para fastidiar a su padre, que se había negado a apoyar sus estudios musicales. Estudió piano con su madre en casa, componiendo sus propias obras cortas, después de lo cual comenzó a estudiar en el Conservatorio de París , donde conoció a Louis Durey , Francis Poulenc , Darius Milhaud , Georges Auric y Arthur Honegger . En el Conservatorio de París, sus habilidades fueron recompensadas con premios en varias categorías. En particular, Tailleferre escribió 18 obras cortas en el Petit livre de harpe de Madame Tardieu para Caroline Luigini , profesora adjunta de arpa del Conservatorio .
Con sus nuevos amigos, pronto se relacionó con la multitud de artistas de los distritos parisinos de Montmartre y Montparnasse , incluido el escultor Emmanuel Centore, que más tarde se casó con su hermana Jeanne. Fue en el taller de Montparnasse de uno de sus amigos pintores donde surgió la idea inicial de Les Six . La publicación del manifiesto de Jean Cocteau Le coq et l'Arlequin dio lugar a los artículos de prensa de Henri Collet que llevaron a la fama instantánea al grupo, del que Tailleferre era la única integrante femenina.
En 1923, Tailleferre comenzó a pasar mucho tiempo con Maurice Ravel en su casa de Montfort-l'Amaury . Ravel la animó a participar en el concurso Prix de Rome . En 1926, se casó con Ralph Barton , un caricaturista estadounidense, y se mudó a Manhattan , Nueva York. Barton, al igual que el padre de Tailleferre, no apoyó sus actividades musicales. En sus memorias, Tailleferre mencionó que apenas compuso durante los dos años y medio que estuvieron casados. [2] Permaneció en los Estados Unidos hasta 1927, cuando ella y su esposo regresaron a Francia. Se divorciaron poco después.
Tailleferre escribió muchas de sus obras más importantes durante la década de 1920, incluyendo su Primer Concierto para piano , el Concertino para arpa , los ballets Le marchand d'oiseaux (el ballet más frecuentemente interpretado en el repertorio de los Ballets suédois durante la década de 1920), La nouvelle Cythère , que fue encargado por Sergei Diaghilev para la desafortunada temporada de 1929 de los famosos Ballets Russes , y Sous les ramparts d'Athènes en colaboración con Paul Claudel , así como varias bandas sonoras pioneras, incluyendo B'anda , en la que utilizó temas africanos.
En 1931 dio a luz a su única hija, Françoise Lageat, con el abogado Jean Lageat. La pareja se casó un año después y se divorciaría en 1955 tras años de separación. [3] [4]
La década de 1930 fue aún más fructífera, con el Concierto para dos pianos, coro, saxofones y orquesta , el Concierto para violín , el ciclo de ópera Du style galant au style méchant , las óperas Zoulaïna y Le marin de Bolivar , y su obra maestra, La cantate de Narcisse , en colaboración con Paul Valéry . Su trabajo en la música cinematográfica incluyó Le petit chose de Maurice Cloche y una serie de documentales.
Al estallar la Segunda Guerra Mundial, se vio obligada a dejar la mayoría de sus partituras en su casa de Grasse, con la excepción de sus recientemente terminados Tres estudios para piano y orquesta . Escapó a través de España hacia Portugal, donde encontró pasaje en un barco que la llevó a los Estados Unidos, donde vivió durante los años de la guerra en Filadelfia, Pensilvania .
Después de la guerra, en 1946, regresó a su casa en Francia, donde compuso música orquestal y de cámara , además de numerosas otras obras, incluidos los ballets Paris-Magie (con Lise Delarme) y Parisiana (para el Ballet Real de Copenhague), las óperas Il était un petit navire (con Henri Jeanson ), Dolores , La petite sirène (con Philippe Soupault , basada en el cuento de Hans Christian Andersen " La Sirenita ") y Le maître (con libreto de Ionesco ), la comedia musical Parfums , el Concerto des vaines paroles para voz de barítono, piano y orquesta, el Concierto para soprano y orquesta , el Concertino para flauta, piano y orquesta , el Segundo Concierto para piano , el Concierto para dos guitarras y orquesta , su Segunda Sonata para violín y piano y la Sonata para arpa , así como una impresionante cantidad de bandas sonoras para cine y televisión. La mayor parte de esta música no se publicó hasta después de su muerte.
En 1976 aceptó el puesto de acompañante de una clase de música y movimiento para niños en la École alsacienne , una escuela privada de París. Durante el último período de su vida, se concentró principalmente en formas más pequeñas debido a los crecientes problemas de artritis en sus manos. No obstante, produjo la Sonate champêtre para oboe, clarinete, fagot y piano; la Sonata para dos pianos ; Coral y variaciones para dos pianos u orquesta ; una serie de canciones infantiles (sobre textos de Jean Tardieu ); y piezas para pianistas jóvenes. Su última obra importante fue el Concerto de la fidelité para soprano coloratura y orquesta, que se estrenó en la Ópera de París el año antes de su muerte.
Germaine Tailleferre siguió componiendo hasta pocas semanas antes de su muerte, el 7 de noviembre de 1983 en París. Está enterrada en Quincy-Voisins , Seine-et-Marne , Francia. [5]
En Gran Bretaña, BBC Radio 3 transmitió cinco horas de biografía y crítica de las obras de Tailleferre, en una de sus series Compositor de la semana , incluyendo grabaciones de sus obras (disponibles como podcasts), en la última semana de julio de 2023. [6]
