David John Munrow (12 de agosto de 1942 - 15 de mayo de 1976) fue un músico británico e historiador de la música antigua .
Munrow nació en Birmingham, donde sus padres enseñaban en la Universidad de Birmingham . Su madre, Hilda Ivy (née Norman) Munrow (1905-1985), era profesora de danza y su padre, Albert Davis "Dave" Munrow (1908-1975), era profesor e instructor de educación física que escribió un libro sobre el tema. [1]
Munrow asistió a la King Edward's School de Birmingham hasta 1960. Se destacó académicamente y se destacó por su voz de tiple. Le prestaron un fagot y lo devolvió en aproximadamente quince días, tocándolo extraordinariamente bien.
En 1960, Munrow se tomó un año sabático y se fue a Perú para enseñar inglés en el Markham College de Lima, en el marco del programa de estudiantes docentes del British Council . [2] Llegó a Lima en tren desde São Paulo y más tarde pasó algún tiempo de gira por Brasil, Bolivia, Perú y Chile, sumergiéndose en la música tradicional de América Latina y coleccionando instrumentos folclóricos. Regresó a Gran Bretaña con varias flautas bolivianas y otros instrumentos poco conocidos. [3]
Mientras estudiaba inglés para obtener su maestría [4] en el Pembroke College, Cambridge , se involucró en la interpretación musical, tocando instrumentos sudamericanos en un concierto de otoño para estudiantes organizado por Christopher Hogwood . Un profesor de música, Thurston Dart , se sintió intrigado por la interpretación de Munrow y lo alentó a explorar los vínculos entre los instrumentos folclóricos latinoamericanos y los primeros instrumentos europeos. Mientras visitaba el estudio de Dart, Munrow notó un crumhorn colgado en la pared; Dart le sugirió que lo tomara prestado y esto inspiró a Munrow a comenzar un estudio independiente de los primeros instrumentos musicales. [3]
Partiendo de su habilidad como pianista, cantante y fagotista , Munrow comenzó a adquirir copias de instrumentos medievales y renacentistas, junto con instrumentos folclóricos como la chirimía china 'suona' y la gaita española 'gaita'. Mientras todavía era estudiante, comenzó a dar recitales de conferencias, inicialmente asistido por Mary Remnant . Más tarde, formó un trío con Christopher Hogwood y su futura esposa, Gillian Reid, y realizó giras por clubes de música y sociedades musicales dando recitales con música predominantemente medieval y renacentista, parte de la cual apareció en el LP de Oryx 'The Mediaeval Sound'. [5] Se unió a la Royal Shakespeare Company Windband como fagot, pero pronto tocó instrumentos de la época de Shakespeare bajo el estímulo del director musical Guy Wolfenden . Aunque mostró talento en una amplia variedad de instrumentos, tuvo una influencia duradera particular como flautista . Su estilo inglés de expresión discreta y controlada contrasta con la mayor flexibilidad tonal del estilo continental propugnado por el flautista holandés Frans Brüggen y otros. [6]
En 1967 fue nombrado profesor a tiempo parcial de historia de la música antigua en la Universidad de Leicester , tras haberse casado el año anterior con Gillian Veronica Reid. [7] También enseñó instrumentos de viento de madera antiguos en el King's College de Londres, donde su mentor, Thurston Dart, había sido nombrado recientemente director del nuevo departamento de música. Con Christopher Hogwood formó el Early Music Consort of London , cuyos miembros principales eran expertos en sus instrumentos particulares. A veces se empleaban otros músicos profesionales cuando era necesario, como Nigel North y Robert Spencer, ambos laudistas de gran prestigio . A partir de 1968, realizó una gira por el mundo, desenterrando instrumentos oscuros en cada país que visitó. Encargó reconstrucciones de instrumentos relacionados con la corneta y la raqueta a, entre otros, Christopher Monk y Otto Steinkopf. Dos programas de televisión lo convirtieron en un nombre familiar: Las seis esposas de Enrique VIII (1970) y Elizabeth R (1971). También compuso la música de la adaptación cinematográfica de la primera, Enrique VIII y sus seis esposas , en 1972.
El resurgimiento de la música antigua nació tras el éxito de Munrow con su banda sonora para Las seis esposas de Enrique VIII , [8] que contenía música auténtica tocada con instrumentos originales, [9] y generó entusiasmo mundial por la música y los instrumentos del período renacentista. [10] Posteriormente, la demanda de tales instrumentos históricos aumentó drásticamente, lo que resultó en el estímulo de Munrow para la formación de una empresa especializada en esta área, que todavía opera como The Early Music Shop , establecida en 1968 y ahora con sede en Saltaire , West Yorkshire. [11] Munrow era un cliente leal y entusiasta de Early Music Shop, habiendo ayudado al fundador, Richard Wood, a crear el nombre de la empresa y viajando inmediatamente a la tienda de música para ser reequipado con una variedad de instrumentos históricos después de perder toda su colección en un robo. [9]
Las dos contribuciones de Munrow a la música cinematográfica fueron para directores británicos:
Durante su relativamente corta vida, Munrow publicó más de 50 discos, algunos de los cuales ahora están disponibles en CD. Además de sus grabaciones con The Early Music Consort of London, grabó con Musica Reservata de Michael Morrow , Alfred Deller y los King's Singers . Grabó a Bach y Monteverdi en numerosas ocasiones, pero su mayor influencia se produjo en los períodos medieval y renacentista . Su álbum de tres discos con The Early Music Consort of London, The Art of the Netherlands , publicado en 1976 (EMI SLS5049), fue particularmente influyente en la popularización del género.
En BBC Radio 3 presentó 655 ediciones de Pied Piper , una colección multiétnica de música que abarca siglos desde Monteverdi hasta el grupo de rock Electric Light Orchestra . Munrow también tuvo relaciones notables con Pentangle , Young Tradition y Shirley y Dolly Collins .
Además de su participación habitual en la radio y otros programas, apareció en televisión, sobre todo en la BBC 2 en una serie titulada Ancestral Voices en un estudio de Londres, y en Early Musical Instruments de ITV , filmada en el Ordsall Hall de Salford . También escribió un libro titulado Instruments of the Middle Ages and the Renaissance , que originalmente acompañaba a un conjunto de discos del mismo nombre.
Los intereses personales de Munrow eran los viajes, la navegación, el jazz y las antigüedades , como se revela en su aparición en Desert Island Discs . También era lingüista . Además, escribió algunos artículos sobre música, especialmente para sus propias grabaciones, la mayoría de las veces para la revista Early Music de la OUP .
En 1976, Munrow se ahorcó mientras se encontraba en un estado de depresión; se cree que las recientes muertes de su padre y su suegro, a quienes dedicó su único libro, contribuyeron a su decisión de quitarse la vida. [13] [14] Sin embargo, había intentado suicidarse por sobredosis de drogas el año anterior. [15]
Su muerte fue vista ampliamente como una pérdida trágica para el movimiento de música antigua. [16] [9]
Munrow hizo quizás más que nadie en la segunda mitad del siglo XX para popularizar la música antigua en Gran Bretaña, a pesar de una carrera que duró apenas diez años. Esto se puso de relieve cuando el comité de la sonda espacial Voyager de la NASA seleccionó una de sus grabaciones del Early Music Consort para el Voyager Golden Record , un disco de cobre bañado en oro que iba a ser enviado al espacio. "The Fairie Round" de Paueans, Galliards, Almains and Other Short Aeirs de Anthony Holborne se incluyó entre una recopilación de sonidos e imágenes que habían sido elegidos como ejemplos de la diversidad de la vida y la cultura en la Tierra. Dos discos fueron lanzados al espacio en 1977, el año después de la muerte de Munrow. [17] [18] [19]
Munrow no sólo dejó sus grabaciones, sino también una gran colección de instrumentos musicales. El Archivo Munrow de la Royal Academy of Music contiene una colección de sus cartas, documentos, guiones de televisión, partituras, composiciones musicales y libros. [20] [21] [22] La colección es accesible al público. El catálogo en línea del Archivo Sonoro de la Biblioteca Británica revela sus numerosas entradas de grabaciones y las de muchas otras personas notables.
Se puede encontrar información sobre la vida y obra de David Munrow en obituarios sobre él en 1976 (particularmente en la revista Early Music de OUP ) y en las siguientes fuentes: un artículo detallado en el Oxford Dictionary of National Biography de Christopher Hogwood ; The New Grove Dictionary of Music and Musicians ; The Art of David Munrow , un disco con una biografía de Arthur Johnson, el productor de Pied Piper ; y en la antigua funda de vinilo de Renaissance Suite .
Premio Grammy a la mejor interpretación de música de cámara :
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